论文部分内容阅读
战国和秦代之后，书法和绘画艺术在两汉时期的得到了很大的发展和进步，下至文人墨客上至帝王将相都对书画艺术趋之如骛，最有影响力的莫过于皇权。帝王雅好书画的风尚，由上及下盛及民间。武帝和明帝的是文艺帝王的典范；武帝为此专门设置了秘阁，汇集天下名流书画，，明帝青出于蓝，同样雅好丹青，设画官一职作画记事。两汉时期的内府藏书藏画可谓是极其丰富。
【关键词】书画装裱；装裱艺术；宣和装
京城老字号“庆丰包子铺”有了名人的光顾更是一时名气满天下，可见国之领导人对民间风向的导向和推助是何等重要。古人的“名人效应”的疯狂也着实不比现代差。帝王将相名流文人骚客对书画的爱好与追随，对中国装裱行业起到了极大的促进作用。也正是“名人效应”的极大作用，东汉和帝以后，造纸技术发展成熟，这种材料价廉物美；纸张的广泛使用使得书籍传播迅速，书法绘画艺术的发展，推进了装裱艺术的进步。到了两晋时期，装裱技艺完成了由初级阶段到成熟阶段的晋级。虞和《论书表》中的记载可以清洗呈现，两晋时期的装裱业的辉煌，装裱，已经成为了一门独具特色的装裱艺术。同时值得为装裱界庆贺的是，装裱师终于有官职了，堪比现代的公务员。两晋时期在宫庭中有专门司职装裱的人员，甚至一些朝庭命官也有乐在其中，掌握了较高的装裱知识和技能。不过在此，我们仍然闻到了装裱业的灿烂之花即将盛开的味道。
书画繁盛时期自然谈及唐宋，历唐至宋，书画的繁盛也促使装裱艺术进人了鼎盛时期，这在中国的装裱史上具有划时代的意义。也不知是否古代没有电玩娱乐科技，宋代的几个皇帝，都无一例外酷爱书画，可谓是雅好了。帝王们遍集天下名书画置于宫廷内府，既然有了名书字画，那就得亮于人前，装点廷府空间，为了悬挂好字画，装裱也因此获得重视。装裱艺术的发展，在宋代可谓是天时地利人和，各种条件具备。首先是宋代纺织业和造纸业的技术已经发展成熟，出现了各种名目繁多的绵、纸品，这些都为装裱技艺的发展提供了充足的物质条件，再加上有宫廷做推手，装裱的的制式和风格自然也被具备了皇家气息和味道。宋代的装裱技艺会成为我国艺术发展史上的鼎盛时期无可非议。
根据流传至后世的作品可以观察到宋朝宫廷内府所装裱的书画款式的颇多，由此可以窥测宋朝的皇帝到当真是个文人雅士。虽然宋徽宗赵佶并不是一个出色的政治家，智力国家辛苦吃力也不见多少功绩；但是却不费吹灰之力的就成为了一个杰出而且对后世有深远影响力的艺术家。自古至今都追风之势盛行，连皇帝老儿都对书画和装裱的如此这般重视，文艺之风吹到民间，爱好书画的雅好在民间蔚然成风。装裱DIY的乐趣也让许多大书画家乐此不疲；如米芾、苏轼、王洗等都亲自装裱书画作品，并且技艺还愈加精妙，精湛的技艺传与与其相伴的装裱业，宋朝装裱业的发展呈现出一片欣欣向荣的态势，并且汇集精湛技艺形成了一种独特的制式风格，就是这种宋徽宗年间装裱的风格，后世称为“宣和裱”，一直延续至今为我们现在所用。宋式裱——宣和裱，这种风格对宋代以后的装裱艺术产生了深远影响。不仅有宣和装，以此为基础，还举一反三，出现了很多新的装裱制式，诸如，蝴蝶装册页、横批等装裱形式，因为市场需求量大，需要更多的装裱师，因为技艺深厚的装裱师就开始收徒弟，传授自己的装裱技能，因为培养了很多装裱技术人才，随着人才输送至各地，装裱技术因此在全国各地开花。
在宋徽宗之前，秘阁书画的装裱没有一定程式规定。宋徽宗的强大影响力以及贡献在这个方面体现的淋漓尽致，徽宗对宫廷秘阁所收集到的名流书画重新进行了品鉴分级和，运用最新装裱制式予以装裱储存，更甚者还要亲自题写书画标签，种种所为，也对书法名画起到了极大的保护的作用。经徽宗内府重新装裱过的书画，后世称为”宣和装”。可见”宣和装”这种装裱制式是带有皇室血统的。
宣和时期装裱的书画制式种类繁多，常见制式有：横卷、立轴、册页。立轴的裱画方式早在唐朝时就已经出现，经典的装裱制式从五代延至宋代，仍经久不衰。宋朝画家绘制的《十八学士图》就是当时装裱立轴的代表作之一。
朝代更迭，国运萧条对书法字画影响颇大，北宋亡，内府书画流失惨重。百年之后，民族英雄岳飞之孙岳珂偶得徽宗手迹《秋赋》横卷，横卷在手，看到金镂百花装裱，玳瑁双龙轴的精湛装裱技艺，岳珂对此震撼惊叹和赞赏不已。宋高宗果真是文艺青年的典范，即使适逢国家动荡不安，仍然悉心向文艺界呕心沥血，南渡之后一面重组画院，一面派人搜集从北方流散来的书画。付出即有回报，徽宗努力在艺术界耕耘三十余年，至宁宗赵扩时，收藏已颇具规模。虽大不如徽宗时收藏时富丽壮观，却也以量取胜，名画的典藏可达一千一百多件。高宗勤于搜集书画，并且将搜集来的书画交付米芾之子米友仁做深度鉴定，然后分出等级；再请装裱技师予以装裱。名画装裱等级森严，这种艺术盛况可在周密所记的“绍兴御府书画式“中一窥，此书中完整地记述了自装裱艺术诞生以来的御府珍藏书画各等级装裱的详细情况。
宋代时候的立轴作品，有的版幅巨大，逾丈余；史书有记载，米芾在蔡胜家中，见“有六幅长丈余，奇甚”。竖幅立轴巨作，高高悬于堂上，大家可能问古人是怎么频繁挂画取画的，自然有挂画神器——画叉。画叉是宋代时候的一个文艺小发明，方便广大文艺爱好者挂画取画，是居家必备至神器。《十八学士图》中书童用以撑起立轴者，用于家中悬挂书画，也便于文人学士聚会时随时观赏书画点评。宋代的的装裱作品技艺精湛，功夫细腻，用料讲究；不光有装裱技艺真功夫，还在作品装裱的整体色彩搭配上，富有审美情怀。横卷天头、立轴、横披的引首的绫绢为浅色，天地头颜色较深，色彩比例也有讲究，天头与地头纵高比例称为“整天半地”；这样搭配，色调协调、沉著稳重的感觉，一直到今天，我们仍然在沿用。
参考文献
[1]严桂荣.图说中国书画装裱[M].上海：上海人民美术出版社，2008（10）.
作者单位
1.燕山大学艺术与设计学院 河北省秦皇岛市 066004
2.河北建材职业技术学院 河北省秦皇岛市 066000
【关键词】书画装裱；装裱艺术；宣和装
京城老字号“庆丰包子铺”有了名人的光顾更是一时名气满天下，可见国之领导人对民间风向的导向和推助是何等重要。古人的“名人效应”的疯狂也着实不比现代差。帝王将相名流文人骚客对书画的爱好与追随，对中国装裱行业起到了极大的促进作用。也正是“名人效应”的极大作用，东汉和帝以后，造纸技术发展成熟，这种材料价廉物美；纸张的广泛使用使得书籍传播迅速，书法绘画艺术的发展，推进了装裱艺术的进步。到了两晋时期，装裱技艺完成了由初级阶段到成熟阶段的晋级。虞和《论书表》中的记载可以清洗呈现，两晋时期的装裱业的辉煌，装裱，已经成为了一门独具特色的装裱艺术。同时值得为装裱界庆贺的是，装裱师终于有官职了，堪比现代的公务员。两晋时期在宫庭中有专门司职装裱的人员，甚至一些朝庭命官也有乐在其中，掌握了较高的装裱知识和技能。不过在此，我们仍然闻到了装裱业的灿烂之花即将盛开的味道。
书画繁盛时期自然谈及唐宋，历唐至宋，书画的繁盛也促使装裱艺术进人了鼎盛时期，这在中国的装裱史上具有划时代的意义。也不知是否古代没有电玩娱乐科技，宋代的几个皇帝，都无一例外酷爱书画，可谓是雅好了。帝王们遍集天下名书画置于宫廷内府，既然有了名书字画，那就得亮于人前，装点廷府空间，为了悬挂好字画，装裱也因此获得重视。装裱艺术的发展，在宋代可谓是天时地利人和，各种条件具备。首先是宋代纺织业和造纸业的技术已经发展成熟，出现了各种名目繁多的绵、纸品，这些都为装裱技艺的发展提供了充足的物质条件，再加上有宫廷做推手，装裱的的制式和风格自然也被具备了皇家气息和味道。宋代的装裱技艺会成为我国艺术发展史上的鼎盛时期无可非议。
根据流传至后世的作品可以观察到宋朝宫廷内府所装裱的书画款式的颇多，由此可以窥测宋朝的皇帝到当真是个文人雅士。虽然宋徽宗赵佶并不是一个出色的政治家，智力国家辛苦吃力也不见多少功绩；但是却不费吹灰之力的就成为了一个杰出而且对后世有深远影响力的艺术家。自古至今都追风之势盛行，连皇帝老儿都对书画和装裱的如此这般重视，文艺之风吹到民间，爱好书画的雅好在民间蔚然成风。装裱DIY的乐趣也让许多大书画家乐此不疲；如米芾、苏轼、王洗等都亲自装裱书画作品，并且技艺还愈加精妙，精湛的技艺传与与其相伴的装裱业，宋朝装裱业的发展呈现出一片欣欣向荣的态势，并且汇集精湛技艺形成了一种独特的制式风格，就是这种宋徽宗年间装裱的风格，后世称为“宣和裱”，一直延续至今为我们现在所用。宋式裱——宣和裱，这种风格对宋代以后的装裱艺术产生了深远影响。不仅有宣和装，以此为基础，还举一反三，出现了很多新的装裱制式，诸如，蝴蝶装册页、横批等装裱形式，因为市场需求量大，需要更多的装裱师，因为技艺深厚的装裱师就开始收徒弟，传授自己的装裱技能，因为培养了很多装裱技术人才，随着人才输送至各地，装裱技术因此在全国各地开花。
在宋徽宗之前，秘阁书画的装裱没有一定程式规定。宋徽宗的强大影响力以及贡献在这个方面体现的淋漓尽致，徽宗对宫廷秘阁所收集到的名流书画重新进行了品鉴分级和，运用最新装裱制式予以装裱储存，更甚者还要亲自题写书画标签，种种所为，也对书法名画起到了极大的保护的作用。经徽宗内府重新装裱过的书画，后世称为”宣和装”。可见”宣和装”这种装裱制式是带有皇室血统的。
宣和时期装裱的书画制式种类繁多，常见制式有：横卷、立轴、册页。立轴的裱画方式早在唐朝时就已经出现，经典的装裱制式从五代延至宋代，仍经久不衰。宋朝画家绘制的《十八学士图》就是当时装裱立轴的代表作之一。
朝代更迭，国运萧条对书法字画影响颇大，北宋亡，内府书画流失惨重。百年之后，民族英雄岳飞之孙岳珂偶得徽宗手迹《秋赋》横卷，横卷在手，看到金镂百花装裱，玳瑁双龙轴的精湛装裱技艺，岳珂对此震撼惊叹和赞赏不已。宋高宗果真是文艺青年的典范，即使适逢国家动荡不安，仍然悉心向文艺界呕心沥血，南渡之后一面重组画院，一面派人搜集从北方流散来的书画。付出即有回报，徽宗努力在艺术界耕耘三十余年，至宁宗赵扩时，收藏已颇具规模。虽大不如徽宗时收藏时富丽壮观，却也以量取胜，名画的典藏可达一千一百多件。高宗勤于搜集书画，并且将搜集来的书画交付米芾之子米友仁做深度鉴定，然后分出等级；再请装裱技师予以装裱。名画装裱等级森严，这种艺术盛况可在周密所记的“绍兴御府书画式“中一窥，此书中完整地记述了自装裱艺术诞生以来的御府珍藏书画各等级装裱的详细情况。
宋代时候的立轴作品，有的版幅巨大，逾丈余；史书有记载，米芾在蔡胜家中，见“有六幅长丈余，奇甚”。竖幅立轴巨作，高高悬于堂上，大家可能问古人是怎么频繁挂画取画的，自然有挂画神器——画叉。画叉是宋代时候的一个文艺小发明，方便广大文艺爱好者挂画取画，是居家必备至神器。《十八学士图》中书童用以撑起立轴者，用于家中悬挂书画，也便于文人学士聚会时随时观赏书画点评。宋代的的装裱作品技艺精湛，功夫细腻，用料讲究；不光有装裱技艺真功夫，还在作品装裱的整体色彩搭配上，富有审美情怀。横卷天头、立轴、横披的引首的绫绢为浅色，天地头颜色较深，色彩比例也有讲究，天头与地头纵高比例称为“整天半地”；这样搭配，色调协调、沉著稳重的感觉，一直到今天，我们仍然在沿用。
参考文献
[1]严桂荣.图说中国书画装裱[M].上海：上海人民美术出版社，2008（10）.
作者单位
1.燕山大学艺术与设计学院 河北省秦皇岛市 066004
2.河北建材职业技术学院 河北省秦皇岛市 066000