浅析舞蹈与雕塑的关系

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  【摘要】舞蹈艺术作为一门综合性艺术形式,对其研究者灿若星辰,将其与其他艺术形式相比较者亦不胜枚举。然舞蹈艺术作为一种独特的艺术,武断地、片面的进行其与绘画、雕塑、音乐等艺术类型作比较固然不能展现舞蹈艺术的本质特色。本文就以舞蹈艺术与雕塑为例,将二者外形、表现意义与目的、结构与质料、审美特征等方面进行剖析,分别指出其差异所在,将舞蹈的有限扩为无限。
  【关键词】舞蹈;雕塑;关系
  舞蹈是什么?这是每个学习舞蹈的人都要面对和回答的问题,也是很多舞蹈家穷尽一生孜孜不倦探索的主旨。然而每个人的阅历与思路迥异,其结果必然是仁者见仁智者见智:有人说舞蹈是一种以人体为主要表现手段的艺术;有人说舞蹈是表现生命本质的一种律动;有人说舞蹈是通过人体有节奏的动作来塑造形象,来表现社会人的思想感情;有人说舞蹈是流动着的绘画和活的雕塑;亦有人说舞蹈是人体律动的诗篇等。众说纷纭,若从中提取出关键词来,就不难看出,舞蹈是“人体的”运动,其旨归在于传情达意,和流动的雕塑相比,她似乎更加注重内在,虽然存在共性,但是其个性让舞蹈成为了独特的“这一个”,因此,不能牵强地说舞蹈就是一座流动的雕塑,具体分析如下:
  一、舞蹈与雕塑表现在外在形式的差异
  雕塑与舞蹈都属视觉艺术,雕塑即雕刻和塑造,是以立体视觉艺术为载体的造型艺术,重造型;而舞蹈既是视觉艺术,又不仅仅是视觉艺术,它不单占有空间,还可以在时间里运动,可以有很多姿态、动作和画面的发展和变化,重过程。
  二、舞蹈与雕塑表现在目的、意义不同
  雕塑是造型,舞蹈有情感,造型只是视觉艺术,它只能把焦点集中在生活中最能表现人的思想感情的某一个画面和姿态上,用它去激发人的思想感情,打动人的心灵,其他的则让人去联想、去丰富它,因此,雕塑是纯粹意义上的视觉艺术,其目的与意义在于使观赏者联想;而舞蹈以身体动作过程来展示心灵、表达感情,一方面源自日常生活中情感动作、体貌姿态的表情语言的集中、发展,另一方面则又来自对培育身体力量和精神品质的操演锻炼动作的概括、提炼,通过着重表达人们的内心情感活动变化来反映现实,其目的在于表现情感。
  三、舞蹈与雕塑表现在结构、质料不同
  雕塑是石头、金属、泥土、木头等构成的半立体或全立体的艺术类别;而舞蹈是由有节奏的人体动作构成的艺术形式。正是由于舞蹈艺术是以舞蹈演员的身体作为物质材料来创造形象的,所以才使得舞蹈这门艺术具有了独特的、不可替代的魅力和品格。人体是具有生命活力、生机勃发的有机整体,以有生命力的人体为材料来表现人的情感,是生命情调最直接、最实质、最强烈、最尖锐、最单纯而又最充足的表现,因此也最容易被作为欣赏者的人所感知、所接受,也最容易引发欣赏者的美感,最容易获得欣赏者的情感共鸣。
  四、舞蹈与雕塑表现在审美特性不同
  雕塑最早是以工艺为目的而产生的造型艺术,分为圆雕、浮雕和透雕,注重形式感。而舞蹈艺术最重要的特性是表情与动作性。凡舞必动,不动则不为舞,但又非凡动就为舞,只有经过提炼、美化、节奏(律)化的动作才能称作舞,这就需要讲究“动而合度”。既“动”又“合度”方能产生舞蹈美,这就要求刚柔、强弱、缓急、轻重达到和谐统一,形成多样统一的舞蹈美,注重表情和动作的高度统一。
  除此以外,舞蹈还要讲究内容合度,要合乎舞蹈反映生活的规律,正确处理再现与表现、形似与神似的关系,即内容美,这也是只有形式美的雕塑艺术所不具备的。舞蹈反映生活,由于它的手段和条件与其它艺术不同,应集中在最能够表现出舞蹈艺术的特征——通过人体的姿态、动作、内心的节奏、动的韵律和舞蹈的情节、戏剧的诗的意境等去直接地(而不是通过文字或语言间接地)表现人的情感,揭示人的心灵。
  五、结语
  因此,舞蹈发展到现在,不能只用眼睛看人体动作,而应该去用心领悟其意义。它是对生命的最本真的体验的表达,不论强调还是不强调它都是那样自然而然地存在,身体只是它的手段,具体形象而已,目的是传达出无形无相的生命体验,再通过眼睛传递给我们无形无相的本心,产生生命体验的共鸣。这时舞蹈就超越了时间空间的有限变为无限,从历史的层面升华为终极层面,成为永恒!
  参考文献
  [1]袁禾.中国舞蹈意象概论[M].文化艺术出版社,2007(5).
  [2]冯双白.中国舞蹈史及作品鉴赏[M].高等教育出版社,2010(5).
  [3]江玲,陈鸿.毛毳[M].上海教育出版社,2009(10).
  作者简介:刘丹(1981—),现任中原文化艺术学院舞蹈系教师,主要担任古典身韵、古典基训、民间舞课程。
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