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摘 要：文学艺术和影视艺术作为两种不同的艺术门类，其之间的交流互动却较为频繁。随着信息化的发展和数字媒体的普及，更多文学作品开始“跨界”，陆续改编成影视作品搬上荧屏。二者作为时空综合叙事艺术，彼此有着很深的渊源。科学技术飞速发展的今天，多种媒介作为载体，利用改编手段在影视艺术产业发展和传播文学艺术方面产生了积极的影响。
关键词：文学艺术；影视艺术；跨界传播
时代的发展让人民生活水平有了显著的提高，影视行业成了人们休闲娱乐的重要消遣方式。行业的高利润率和乐观的前景吸引了各行各业的关注，产业融合成为常态，重要的表现形式就是改编各类文学作品。从表面上看，文学艺术和影视产业彼此独立，但内部却有着千丝万缕的联系。利用改编的手段把传统文学进行再创造，让融合成为可能。随着近几年影视行业题材的缺乏单一，文学艺术开始成规模的进军影视行业。文学艺术与影视艺术的融合让其拥有了新的发展契机。
1 传统文学艺术跨界影视行业的模式
数字技术条件给影视艺术提供了很多新的传播方式，文学艺术也让艺术跨界有了更加广阔的发展空间。文学作品的传播媒介从传统的纸媒转战如今的互联网，数字化让融合成为了可能，影视改编文学作品成为了当下热门创作来源。国际知名导演张艺谋的作品从过去的《红高粱》，到如今的《山楂树之恋》、《归来》等，文学作品都为其电影作品提供了大量支持，其中《山楂树之恋》开创了主流导演涉足改编网络小说的先河。电视剧行业同样红火，一部《甄嬛传》成为了当年的文化热点，并创造了口碑和收视双丰收的好成绩，它同样改编自同名网络小说，造就了文学跨界电视剧的现象级作品，有趣的是后来还在上海被改编成了同名越剧，并广受欢迎。
据相关统计，国内10家以出版为主业的上市公司，其中9家都参与过影视投资[1]。出版单位跨界影视行业不仅得益于其先天优势，更多的是对自己转型的需要。越来越多的出版单位已经不局限于销售图书影视的改编权，它们开始涉足版权参股、直接投资甚至成立影视公司。其中发展较好的当属新华文轩出版公司，近几年投拍了大量优质作品，电视剧《历史转折中的邓小平》、电影《画皮2》等叫好又叫座。但不管如何发展，内容仍是关键所在，当下热点跟风现象严重，急功近利造成了大量的泡沫交易，这是对创意核心价值的侮辱，只有用心去孕育IP，并逐步建立多元化的宣发渠道，开发衍生产业，才能健康发展。
对于广受欢迎的影视作品，观众喜爱之余还想更深层次的了解它。2007年石康电视剧作品《奋斗》的大火，让爱情励志偶像剧这一类型迅速占领当年电视剧销售热点，播出后得到了社会的强烈反响，借助热门话题进而创作出小说版《奋斗》。近几年出现了文学出版物和影视作品同时问世的情况，这种现象在国外比较常见，国内尚属罕见，有专业人士称之为“业务与盈利模式的融合”[2]。例如冯小刚导演的作品《一九四二》问世的同一时间，由长江文艺出版社出版的图书《温故一九四二》同期发行，除了原著外還附上了电影剧本。影视作品和文学作品的双赢局面，让原作者在影视作品传播的同时也能引起人们对其文学作品的关注，名利双丰收。
2 文学艺术与影视艺术融合下的机遇
传统文学艺术过去只能通过老旧方式去传播，直到百年前影视艺术的出现才让其出现了新的发展契机，无法比拟的新型传播形式让文学艺术焕发了第二春。金庸的小说影响了半个世纪的人，对其武侠小说改编更是范例中的经典，据不完全统计，自1994年，金庸先生正式发行的小说出版作品高达4000万套（不包括中国大陆和台湾地区存在的盗印本），而影视剧的观看受众更不低于原著小说的读者数量，以此推算，金庸先生所影响的人数以亿记。伴随着江湖的侠骨柔情，衍生出了许多对金庸先生小说创造性的研究与探索，这对原著精神的内涵和艺术思想的丰富提供了更多的发展空间，也极大地促进了传统文学的自我反省与考量。
生活是由物质和精神共同创造的，人们对艺术的追求也是对美的追求，审美愉悦的感染力是可以超越时空和语言的界限。文学作品中想要表达的精神都有其独特的价值，在这基础上用影视技术的手段去展示可以获得更为持久的生命力，影视改编使得文学作品的文化思想进一步精炼，艺术氛围得以更好的烘托。从本质上来说，艺术所追求的并不是某个艺术家所要表达的风格，而是借助艺术的表象来改造人们精神生活的空间环境，这是改善生存环境、延续文明所要改变的认识。
中国影视艺术目前来说水准还有待提高，影视从业者在专业技术方面无致命弱点，但在人文维度方面的把握尚有欠缺。低水平的作品从文本方面就一目了然，过度神圣或妖魔化的形象会让人物过于单薄，长期以来，影视作品对于形象的塑造往往缺乏人格独立性和主动性，导致审美过程中人文精神没有过多的体现。上世纪50年代的香港武侠文学作品所描写的人性深度和表现出来的人文气息直到今天也具有导向作用。优化的影视技术加文学的改编创造了无限可能，互利互补能让影视更健康发展已是文化现实。
3 结束语
在科学技术飞速发展的今天，互联网颠覆了整个世界，艺术门类间的交流让原本的界限变得模糊，互相融合也互有交叉。在这种情况下，人们开始意识到“跨界”的重要性。影视艺术经过百年的锤炼走到今天，与传统文学艺术碰撞出来的火花，受到了观众们的认可，跨界给艺术注入了新鲜血液，对文化的阐释将创造更多的想象空间。
参考文献：
[1]黄金.图书与影视的产业融合之道——基于对上市出版集团影视投资策略的分析[J].出版发行研究，2014（8）：36-38.
[2]王熙，沈宇虹.从互动到融合：图书出版与影视业融合的多维分析[J].编辑之友，2015（10）：31-33.
作者简介：张新（1993-），男，山东临沂人，研究生，研究方向：影视编导理论与实践。
关键词：文学艺术；影视艺术；跨界传播
时代的发展让人民生活水平有了显著的提高，影视行业成了人们休闲娱乐的重要消遣方式。行业的高利润率和乐观的前景吸引了各行各业的关注，产业融合成为常态，重要的表现形式就是改编各类文学作品。从表面上看，文学艺术和影视产业彼此独立，但内部却有着千丝万缕的联系。利用改编的手段把传统文学进行再创造，让融合成为可能。随着近几年影视行业题材的缺乏单一，文学艺术开始成规模的进军影视行业。文学艺术与影视艺术的融合让其拥有了新的发展契机。
1 传统文学艺术跨界影视行业的模式
数字技术条件给影视艺术提供了很多新的传播方式，文学艺术也让艺术跨界有了更加广阔的发展空间。文学作品的传播媒介从传统的纸媒转战如今的互联网，数字化让融合成为了可能，影视改编文学作品成为了当下热门创作来源。国际知名导演张艺谋的作品从过去的《红高粱》，到如今的《山楂树之恋》、《归来》等，文学作品都为其电影作品提供了大量支持，其中《山楂树之恋》开创了主流导演涉足改编网络小说的先河。电视剧行业同样红火，一部《甄嬛传》成为了当年的文化热点，并创造了口碑和收视双丰收的好成绩，它同样改编自同名网络小说，造就了文学跨界电视剧的现象级作品，有趣的是后来还在上海被改编成了同名越剧，并广受欢迎。
据相关统计，国内10家以出版为主业的上市公司，其中9家都参与过影视投资[1]。出版单位跨界影视行业不仅得益于其先天优势，更多的是对自己转型的需要。越来越多的出版单位已经不局限于销售图书影视的改编权，它们开始涉足版权参股、直接投资甚至成立影视公司。其中发展较好的当属新华文轩出版公司，近几年投拍了大量优质作品，电视剧《历史转折中的邓小平》、电影《画皮2》等叫好又叫座。但不管如何发展，内容仍是关键所在，当下热点跟风现象严重，急功近利造成了大量的泡沫交易，这是对创意核心价值的侮辱，只有用心去孕育IP，并逐步建立多元化的宣发渠道，开发衍生产业，才能健康发展。
对于广受欢迎的影视作品，观众喜爱之余还想更深层次的了解它。2007年石康电视剧作品《奋斗》的大火，让爱情励志偶像剧这一类型迅速占领当年电视剧销售热点，播出后得到了社会的强烈反响，借助热门话题进而创作出小说版《奋斗》。近几年出现了文学出版物和影视作品同时问世的情况，这种现象在国外比较常见，国内尚属罕见，有专业人士称之为“业务与盈利模式的融合”[2]。例如冯小刚导演的作品《一九四二》问世的同一时间，由长江文艺出版社出版的图书《温故一九四二》同期发行，除了原著外還附上了电影剧本。影视作品和文学作品的双赢局面，让原作者在影视作品传播的同时也能引起人们对其文学作品的关注，名利双丰收。
2 文学艺术与影视艺术融合下的机遇
传统文学艺术过去只能通过老旧方式去传播，直到百年前影视艺术的出现才让其出现了新的发展契机，无法比拟的新型传播形式让文学艺术焕发了第二春。金庸的小说影响了半个世纪的人，对其武侠小说改编更是范例中的经典，据不完全统计，自1994年，金庸先生正式发行的小说出版作品高达4000万套（不包括中国大陆和台湾地区存在的盗印本），而影视剧的观看受众更不低于原著小说的读者数量，以此推算，金庸先生所影响的人数以亿记。伴随着江湖的侠骨柔情，衍生出了许多对金庸先生小说创造性的研究与探索，这对原著精神的内涵和艺术思想的丰富提供了更多的发展空间，也极大地促进了传统文学的自我反省与考量。
生活是由物质和精神共同创造的，人们对艺术的追求也是对美的追求，审美愉悦的感染力是可以超越时空和语言的界限。文学作品中想要表达的精神都有其独特的价值，在这基础上用影视技术的手段去展示可以获得更为持久的生命力，影视改编使得文学作品的文化思想进一步精炼，艺术氛围得以更好的烘托。从本质上来说，艺术所追求的并不是某个艺术家所要表达的风格，而是借助艺术的表象来改造人们精神生活的空间环境，这是改善生存环境、延续文明所要改变的认识。
中国影视艺术目前来说水准还有待提高，影视从业者在专业技术方面无致命弱点，但在人文维度方面的把握尚有欠缺。低水平的作品从文本方面就一目了然，过度神圣或妖魔化的形象会让人物过于单薄，长期以来，影视作品对于形象的塑造往往缺乏人格独立性和主动性，导致审美过程中人文精神没有过多的体现。上世纪50年代的香港武侠文学作品所描写的人性深度和表现出来的人文气息直到今天也具有导向作用。优化的影视技术加文学的改编创造了无限可能，互利互补能让影视更健康发展已是文化现实。
3 结束语
在科学技术飞速发展的今天，互联网颠覆了整个世界，艺术门类间的交流让原本的界限变得模糊，互相融合也互有交叉。在这种情况下，人们开始意识到“跨界”的重要性。影视艺术经过百年的锤炼走到今天，与传统文学艺术碰撞出来的火花，受到了观众们的认可，跨界给艺术注入了新鲜血液，对文化的阐释将创造更多的想象空间。
参考文献：
[1]黄金.图书与影视的产业融合之道——基于对上市出版集团影视投资策略的分析[J].出版发行研究，2014（8）：36-38.
[2]王熙，沈宇虹.从互动到融合：图书出版与影视业融合的多维分析[J].编辑之友，2015（10）：31-33.
作者简介：张新（1993-），男，山东临沂人，研究生，研究方向：影视编导理论与实践。