论文部分内容阅读
摘要：我国社会高速发展，我国人民对舞台表演的需求越来越多，各种类型的舞台表现随时可见，对舞台的美术设计也越来越严。中国传统文化是世界文化中的一颗明珠，对全球文化都有着深远的影响。中国传统文化融入进现代舞台美术设计，必然使舞台的美术设计更为丰富。
关键词：传统文化；现代舞台；美术设计
一、传统文化和现代舞台美术设计的含义
传统文化就是文明演化而汇集成的一种反映民族特质和风貌的民化，是民族历史上各种思想文化、观念形态的总体表征。文化是一种社会现象，是一个民族在长期生活中形成的产物，是一群人的物质财富或者精神财富。中国人民的传统文化是指中国这个国家的人民在历史、人情、习俗、审美等总体表征。
舞台美术是舞剧或戏剧演出的一个组成部分，包括布景、服装、道具等因素，总称为舞台设计，根据不同的演出内容而构建，用于增强气氛，贴近舞剧内容。美术设计是一种构想或计划，以及把这种构想或计划通过一定的审美观念和表现手法使其视觉化、形象化的创作过程。
二、传统文化融入现代舞台美术设计的好处
2.1传承传统文化
中国历史悠久，历经五千年延绵不断，在五千年的历史发展中，中国人民创造出了属于自己的独特文化，中国文化世代相传，在不同的时期有不同的呈现方式，虽然中国文化一直在改变，但是变化有规可循，自成一脉，没有超出原始文化的范畴。文字从商朝的青铜器、骨头和龟甲上便已出现，被称为甲骨文，历经数千年的发展演变成现代的简体字，虽然未经培训的人们看不懂甲骨文，但是文字的发展一脉相承传承至今从未断过。除文字外，历史、信仰、图腾等民族传统文化从未有大幅度改变，这些均是我国传统文化的一部分。传承文化的方式多种多样，现代舞台美术设计中融入传统文化无疑是一种非常良好的传承方式，舞台可以在道具、幕布等多处细节去展现中国的传统文化元素，多方面去展现传统文化。观众在观看舞蹈或戏剧等其他表演时，不仅能够感受到表演的魅力，也能传承中国传统文化。
2.2提高创新
现代舞台的美术设计体现在多个方面，借助大幕、灯光、舞池等多个因素，共同构成具有声、光、色、形等多维因素的视觉和听觉的创意空间。不同的设计师针对舞台的美术设计均有自己的想法和创意，具体会根据演出内容进行设计，贴合表演自身的含义。设计师在设计舞台的时候，需要借助大量的参考资料，不能凭空去设计舞台，需要借助其他资源为载体，进行二度创作。传统文化是一种非常丰富的资源，设计师可以借助传统文化为蓝本，对舞台的美术设计进行提高创新。北京奥运会开幕式的舞台美术设计分为多个场景，其中数个场景便融入了中国的传统文化，昆区、汉书、服装等均有体现，使北京奥运会的舞台美术更为丰富，也提高了北京奥运会中舞台美术设计的创新。
三、传统文化融入现代舞台美术设计的运用
传统文化融入现代舞台美术设计的运用有很多种，花纹艺术、文字艺术、图腾艺术、建筑艺术、动物艺术等多种方式，本章主要选取前三种进行分析。
3.1花纹艺术的运用
传统文化中的花纹图样随着历史的沉淀越来越丰富，常见的花纹有龙纹、凤纹、水波纹等等。龙纹显示了威严同时包含着霸气，适用于严肃节目的舞台设计，舞台在表演军事类节目的时候，可以融入龙纹的设计，既体验了军事的严肃也包含了军人的霸气。凤纹体现了祥和之气，适用于欢快融洽的舞台设计，在表演家庭类的节目中，可以融入凤纹的设计，体现家庭祥和。水波紋则显得清净素雅，尤其是淡绿色的水波纹，仿佛使人在江南水乡中一般，使用于民族舞的舞台设计中，突出民族风情。
不同的节目场景有着不同的背景幕布和灯光，花纹可以借助背景的幕布进行展现，灯光的投影也是不错的一种表达方式。
3.2文字艺术的运用
汉字为中国自古以来使用的文字，在古典类、历史类、文化类的表演尤其合适。汉字能细分很多种字体，甲骨文作为商朝的文化代表之一，出现在青铜器上的几率很大，提及青铜器总容易想到甲骨文，在展示商朝文化或者青铜器讲解的表演时，也是借助甲骨文来提高意境，增强舞台的感染力。《雪花秘扇》是一部由李冰冰主演的电影，向世人展示了江永女书，李冰冰在宣传电影的时候，就曾使用过女书作为舞台背景来宣传，更贴近电影本身的内容。少数民族的文字也是我国文字的一种，在不少和民族有关的舞台设计中也能借用，藏文、西夏文等文字非常系统，在表现少数民族传统文化的时候，可以借助少数民族自己的文字来增强感染力，无论是汉族还是少数民族都是中华民族，多姿多彩的文字为舞台的美术设计提供了丰富的素材。
3.3图腾艺术的运用
中华民族最常见的图腾是龙，龙图腾也是所以图腾中最为常见的一种。图腾分为多种，根据动物为原型的有龙、凤凰、囚牛、麒麟等，根据植物为原型的有莲花、竹、梅花、牡丹等，根据人物为原型的有关公、钟馗等。不同的图腾代表着不同的形象，设计师可以根据舞台所呈现的表演进行美术的设计，将图腾元素融入到舞台的美术设计当中。
除了上述三种艺术的运用之外，建筑艺术的运用也是常见的一种，上海世博会的中国馆便借助了故宫建筑艺术的运用，范冰冰在Met Ball上的服装也借助了建筑的斗拱文化。而动物艺术的借用也为不少设计师借用，常见的有仙鹤、鱼等常见动物，或者鸱吻、麒麟等神话动物形象。
参考文献：
[1]韩雅怡.当代艺术设计创新与中国传统文化传承[J].长春理工大学学报（社会科学版）.2010（05）
[2]谈舞台美术设计观念的渐进性[J]. 李昌慧. 戏剧之家. 2017（07）
[3]浅谈舞台美术设计中的色彩运用[J]. 马琳. 艺术科技. 2017（04）
关键词：传统文化；现代舞台；美术设计
一、传统文化和现代舞台美术设计的含义
传统文化就是文明演化而汇集成的一种反映民族特质和风貌的民化，是民族历史上各种思想文化、观念形态的总体表征。文化是一种社会现象，是一个民族在长期生活中形成的产物，是一群人的物质财富或者精神财富。中国人民的传统文化是指中国这个国家的人民在历史、人情、习俗、审美等总体表征。
舞台美术是舞剧或戏剧演出的一个组成部分，包括布景、服装、道具等因素，总称为舞台设计，根据不同的演出内容而构建，用于增强气氛，贴近舞剧内容。美术设计是一种构想或计划，以及把这种构想或计划通过一定的审美观念和表现手法使其视觉化、形象化的创作过程。
二、传统文化融入现代舞台美术设计的好处
2.1传承传统文化
中国历史悠久，历经五千年延绵不断，在五千年的历史发展中，中国人民创造出了属于自己的独特文化，中国文化世代相传，在不同的时期有不同的呈现方式，虽然中国文化一直在改变，但是变化有规可循，自成一脉，没有超出原始文化的范畴。文字从商朝的青铜器、骨头和龟甲上便已出现，被称为甲骨文，历经数千年的发展演变成现代的简体字，虽然未经培训的人们看不懂甲骨文，但是文字的发展一脉相承传承至今从未断过。除文字外，历史、信仰、图腾等民族传统文化从未有大幅度改变，这些均是我国传统文化的一部分。传承文化的方式多种多样，现代舞台美术设计中融入传统文化无疑是一种非常良好的传承方式，舞台可以在道具、幕布等多处细节去展现中国的传统文化元素，多方面去展现传统文化。观众在观看舞蹈或戏剧等其他表演时，不仅能够感受到表演的魅力，也能传承中国传统文化。
2.2提高创新
现代舞台的美术设计体现在多个方面，借助大幕、灯光、舞池等多个因素，共同构成具有声、光、色、形等多维因素的视觉和听觉的创意空间。不同的设计师针对舞台的美术设计均有自己的想法和创意，具体会根据演出内容进行设计，贴合表演自身的含义。设计师在设计舞台的时候，需要借助大量的参考资料，不能凭空去设计舞台，需要借助其他资源为载体，进行二度创作。传统文化是一种非常丰富的资源，设计师可以借助传统文化为蓝本，对舞台的美术设计进行提高创新。北京奥运会开幕式的舞台美术设计分为多个场景，其中数个场景便融入了中国的传统文化，昆区、汉书、服装等均有体现，使北京奥运会的舞台美术更为丰富，也提高了北京奥运会中舞台美术设计的创新。
三、传统文化融入现代舞台美术设计的运用
传统文化融入现代舞台美术设计的运用有很多种，花纹艺术、文字艺术、图腾艺术、建筑艺术、动物艺术等多种方式，本章主要选取前三种进行分析。
3.1花纹艺术的运用
传统文化中的花纹图样随着历史的沉淀越来越丰富，常见的花纹有龙纹、凤纹、水波纹等等。龙纹显示了威严同时包含着霸气，适用于严肃节目的舞台设计，舞台在表演军事类节目的时候，可以融入龙纹的设计，既体验了军事的严肃也包含了军人的霸气。凤纹体现了祥和之气，适用于欢快融洽的舞台设计，在表演家庭类的节目中，可以融入凤纹的设计，体现家庭祥和。水波紋则显得清净素雅，尤其是淡绿色的水波纹，仿佛使人在江南水乡中一般，使用于民族舞的舞台设计中，突出民族风情。
不同的节目场景有着不同的背景幕布和灯光，花纹可以借助背景的幕布进行展现，灯光的投影也是不错的一种表达方式。
3.2文字艺术的运用
汉字为中国自古以来使用的文字，在古典类、历史类、文化类的表演尤其合适。汉字能细分很多种字体，甲骨文作为商朝的文化代表之一，出现在青铜器上的几率很大，提及青铜器总容易想到甲骨文，在展示商朝文化或者青铜器讲解的表演时，也是借助甲骨文来提高意境，增强舞台的感染力。《雪花秘扇》是一部由李冰冰主演的电影，向世人展示了江永女书，李冰冰在宣传电影的时候，就曾使用过女书作为舞台背景来宣传，更贴近电影本身的内容。少数民族的文字也是我国文字的一种，在不少和民族有关的舞台设计中也能借用，藏文、西夏文等文字非常系统，在表现少数民族传统文化的时候，可以借助少数民族自己的文字来增强感染力，无论是汉族还是少数民族都是中华民族，多姿多彩的文字为舞台的美术设计提供了丰富的素材。
3.3图腾艺术的运用
中华民族最常见的图腾是龙，龙图腾也是所以图腾中最为常见的一种。图腾分为多种，根据动物为原型的有龙、凤凰、囚牛、麒麟等，根据植物为原型的有莲花、竹、梅花、牡丹等，根据人物为原型的有关公、钟馗等。不同的图腾代表着不同的形象，设计师可以根据舞台所呈现的表演进行美术的设计，将图腾元素融入到舞台的美术设计当中。
除了上述三种艺术的运用之外，建筑艺术的运用也是常见的一种，上海世博会的中国馆便借助了故宫建筑艺术的运用，范冰冰在Met Ball上的服装也借助了建筑的斗拱文化。而动物艺术的借用也为不少设计师借用，常见的有仙鹤、鱼等常见动物，或者鸱吻、麒麟等神话动物形象。
参考文献：
[1]韩雅怡.当代艺术设计创新与中国传统文化传承[J].长春理工大学学报（社会科学版）.2010（05）
[2]谈舞台美术设计观念的渐进性[J]. 李昌慧. 戏剧之家. 2017（07）
[3]浅谈舞台美术设计中的色彩运用[J]. 马琳. 艺术科技. 2017（04）