林凡:以时间酝酿歌声

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  曾看过一篇有关林凡的乐评,作者写道,从《一个人生活》到《眼泪流回去》,如果不算上2007年出的那张英文专辑,一个叫林凡的女子让他足足等了十年。我不知道十年,对于一个歌手来说是怎样的磨砺,而十年,对一个铁杆歌迷来说又是怎样的望眼欲穿,更加不知道当《重伤》、《五天几年》这样的旋律响起的时候,又有多少人在岁月的洗礼后依旧认得出当年那个感动了无数人的声音。但我知道,中间即便隔着十年的光景,听林凡的演绎,依旧会觉得清新,依旧听得出感动,依旧会被歌声中柔和的线条与情绪感染。拿开这十年的岁月婆娑,林凡的声音变得更加有质感,更加有韧劲,有人称这种改变是“成熟”,是历练过的积淀,我想,这可能也是把一切交给时间之后酝酿出来的声音吧!
  谈合作:新专辑将与创作新人合唱
  音乐时空:看你微博的更新情况,最近是有新歌发布对吗?
  林凡:是的,最近有一首新单曲在偶像剧《就是要你爱上我》里作为插曲,还没有正式命名,所以发在微博上,好奇问问歌迷们的意见。
  音乐时空:近期你的新歌好像还挺多的,那首和杜德伟合唱的《因为你》,反响还不错,是怎样的际遇促成了你们这次合作的,包括MV的拍摄?
  林凡:因为“滚石30周年演唱会”而认识了杜德伟大哥,我从读书时期就非常喜欢他。这次我们一起合唱《因为你》,是杜德伟大哥新专辑制作人牵的线,制作人认为我和杜德伟大哥的声线应该很合,再加上因为我在“滚石30周年演唱会”上的演唱,也让杜德伟大哥认识了我的声音,他也赞成合唱!没想到现在竟然有机会可以跟景仰的前辈合作,真的很开心。
  音乐时空:和自己敬仰的人一起合唱,还拍摄了MV,会感到紧张吗?
  林凡:拍MV时,虽然担心自己没有办法像杜德伟大哥那么放松,那么有魅力,但他人非常好,非常有耐心,一点一点的带领我进入角色。
  音乐时空:你近期还有一首与知名音乐人洪敬尧合唱的《爱是最美的事情》,能不能谈谈这次合作的感受?
  林凡:这首歌是台湾今年一部原创音乐舞台剧《台湾舞娘》的主题曲,这部音乐舞台剧的音乐制作及总监就是洪敬尧老师,所以当然主题曲就是由阿尧老师所写的。这也是我第一次跟阿尧老师合作,感觉很新鲜!因为这首歌是为这部音乐剧量身订做的,所以在录音时,心里面对这部剧的画面感及整个故事的脉络都很清晰,我觉得关键的一点是,这首歌流畅的旋律也让歌手在演唱的时候感情能够很诚恳的传达,所以录音过程也很顺利。
  音乐时空:其实,从你步入歌坛就有和很多歌手合作过,比如说第一张专辑和郑中基合唱的《想念你的爱》,后来又先后与许志安、郁可唯等歌手合作过,有没有哪次合作是最令你印象深刻的?
  林凡:印象最深的应该是与郑中基大哥的合唱,一方面是因为那是我第一次与人合唱,另一方面也是因为这首歌也是我目前为止唯一一首与对方一起同步录音的合唱歌曲!后来的一些合唱因为各自的时间安排,也是为了方便起见,许多合唱都不是一起进录音室录的,但我却有过一次同步录音的经验,而且其实当初还录的很快,只花了两三个小时就录完了!
  音乐时空:可以说是非常顺利,第一次与人合唱时的心情是怎样的?
  林凡:一开始我是心里非常紧张的站在郑中基大哥旁边,但是进入歌曲情绪后就好多了,希望有一天能有机会再与他站在舞台上合唱这首歌!
  音乐时空:你去年发行了自己的第五张专辑,不知道在接下来的专辑中是否会有合唱的歌曲出现?
  林凡:新专辑中会有合唱,会和一位创作新人合唱!他来自香港,帮我写过很多歌,例如《重伤》、《告别像低回温婉的小调》,请大家拭目以待吧!
  风格感悟:不仅是歌手,也是表演者
  音乐时空:从你步入歌坛时的《一个人生活》、《夜太黑》,到《五天几年》、《飞了》等歌曲,在不同的年代,你的歌曲给人留下的印象都是不一样的,这些歌都可能让不同的人认识了你或者重新认识了你,不知道你会怎样看待代表作或者说成名曲这件事情?
  林凡:我虽然出道很久了,但中间有一半的时间是没有发片的,是安静的。很幸运在第一张同名专辑中就留下了大家喜欢的《一个人生活》,这首歌的确是我歌唱生涯中一个好的开始,也可以说是当时的代表作。但也许也有人是通过我近期的作品才认识了我的,也许是听了《五天几年》才知道我,所以在不同的人心中,对他们而言我的“代表作”又是不一样的了。
  另一方面,因为自己的成长,年代,流行的东西不同,制作团队的不同,音乐风格自然而然的也一定会有所转变,我觉得每一张专辑都像是一本相簿,记录了当时自己的样子,每次回过头去看,也许会觉得某些方面自己还可以做得更好一些,这的确是让自己进步的一个方式,但反过来说,以前的所有也是珍贵的“当下”。
  音乐时空:正如你所说风格会渐渐变化,从2000年步入歌坛,你给人留下的第一印象是清新的R&B曲风,到近几张唱片,人们给你的封号又是“疗爱美声”,这个转变对于你来说意味着什么?
  林凡:因为当时我还在美国念书,然后当时在台湾流行的又是R&B,所以很自然的第一张专辑就往那方向去了。在第一张专辑之后,我尽量让自己像块海绵一样,能够吸收更多不一样的东西。而这些年来音乐风格的转变,对我来说也是一种成长跟学习。“疗爱美声”这个封号只是一种说法,只要大家会喜欢我的歌,我就很开心了。
  音乐时空:你和音乐之间的联系和翻唱有很大关系,比如说领你步入歌坛的《夜太黑》,还有随后的《想念你的爱》、《沙滩》,以及在音乐的蛰伏期推出的一张《非爱不可·心林凡》,经过你翻唱的歌曲,都留下鲜明的个性,你会怎样看待翻唱这件事情?你是通过哪些途径赋予这些歌曲鲜明个性的?
  林凡:其实我专辑里有翻唱歌曲这件事是一个巧合,似乎制作人或者唱片公司都喜欢听我重新诠释一些歌曲,所以才会有那么多翻唱的作品。我觉得翻唱能够唱出一个自己不一样的感觉,但如果同时能维持原有歌曲的精神,那就再好不过了。至于说赋予歌曲自己的个性,我想是自己在翻唱过程中,从新的编曲里找到了灵感,唱出了与原唱不一样的新的味道。   音乐时空:说到个性,你觉得自己的声音区别于其他歌手的特色是什幺?
  林凡:我想应该是比较柔线条吧。
  音乐时空:刚步入歌坛,你可以说就拥有几首代表作了,也入围过金曲奖,当然后来一系列的事情使得你处于半蛰伏的状态,近几年的重新出发也让人看到了很多惊喜,这么多年走过来,你觉得自己在音乐上最大的转变是什幺?
  林凡:这么多年走过来,我觉得终于比较了解自己声音的特质在哪里了,唱歌时表达情绪也能够更加自然、内敛。回到歌坛这两年,也比较能感受到自己不仅是一位歌手,更是一位表演者,当然还有很多方面需要学习。
  音乐时空:在你的音乐之路上先后经历了几家唱片公司,每一家唱片公司或者同一家唱片公司在不同的时期对艺人的定位都是不一样的,就个人经历而言,你觉得唱片公司跟艺人之间怎样才算真正和谐、稳定的关系?
  林凡:能够有良好的沟通,双方都有积极的态度,有共同目标,有长远的策略,但这些也需要些天时地利人和。
  一张专辑就像是一本相簿,记录了当下最好的自己。
  音乐时空:在最早步入歌坛的时候你还是学生身份,2001年你回到学校继续完成学业,专业却是心理学,后来的职业是电台DJ,如果现在回过头去看,这些经历对于你的音乐之路或者更准确的说是艺人心理产生了哪些具体的影响呢?
  林凡:其实还好,学心理学只是念书时的兴趣,对事业上没有什么很具体的影响。反倒是我唱歌跟电台DJ的经历,影响了我2007年回去美国念研究所所念的科系,当时我选择了念传播及市场调查。
  音乐时空:在正式完成学业之后,你也尝试了多元发展,你作为电台DJ的工作之一就是与人分享音乐背后的故事,后来干脆出了一张翻唱的英文专辑,有没有最喜欢的一首或者背后的一个音乐故事?
  林凡:英文翻唱专辑是2007年的事了,后来就回去美国那边念研究所,2009年回到台湾,继续着电台DJ的工作,一直到现在。其实我很小就开始听英文歌了,Madonna的True Blue专辑是我在一年级的时候就请妈妈买给我的,也是我开始听的第一张英文专辑,所以去年我在台北的演唱会上特别唱跳了Madonna的歌Papa Don’t Preach。
  音乐时空:2007年,在睽违歌坛六年之久后推出的《非爱不可·心林凡》以“爱”为主轴,重新诠释了十首英文经典情歌,你以自己的角度提出了对于恋爱各种面相的心情剖析,可以说是赋予了这10首歌不同的情绪,从“遇见”、“甜蜜”、“爱火、“感激”、“背叛”、“愤怒”、“无奈”、“不舍”、“领悟”、“期待”。这张专辑的推出,是否可以看作是你重新开始的转折点?
  林凡:应该不是,其实从我2002年大学毕业后,一直到2007年才发片,好不容易发了那张英文专辑,我也决定要回美国去念研究所,其实当下的心情是回去念书后就放弃唱歌了,但是上天又给了我再次唱歌的机会,让我在2009年毕业后跟滚石签约,在2010年底回到歌坛。
  音乐时空:在签约滚石之后的《重伤》、《五天几年》等也是随着电视剧《犀利人妻》的热播而率先进入观众耳朵,后来也收录在了《眼泪流回去》的专辑中,你会怎样看待这样的宣传模式?
  林凡:现在这个时代,歌曲搭配电视剧的互补效应可以产生很大的作用,但这也需要天时地利人和,应该说我是幸运的。
  音乐时空:在去年发行的专辑《爱情很突然》中每一首歌都配合的有一则微故事,有时候可能故事和歌词所要表达的情感是不尽相同的,怎么会想到这个点的?
  林凡:这是公司企划讨论出来的结果,觉得这样的形式能够将大家带入到某一种氛围中去,也许是浪漫的,也许是唯美的。但这些微故事不是用来定义我的歌曲,我觉得每个人都可以用我的歌曲去对应他们自己特殊的情感和故事,当然我也是有我自己的。
  音乐时空:在你的几张专辑中都有同一首歌的不同版本,比如说《三个心愿》、《重伤》,包括重新演绎的《一个人的生活》,不同的演绎方式会不会担心影响歌曲的被接受程度,尤其是在一个版本已经深入人心以后?
  林凡:《三个心愿》和《重伤》的状况是一样的——其实原来这两首歌曲都是用英文创作的,后来填了中文词,在讨论的时候,我和制作人的构想是想要把这些歌曲给大家一个最完整的感受跟呈现,所以在专辑中也录唱了原来的英文版歌词。至于《一个人生活》的重新演绎是因为搭配了《犀利人妻》的电影版剧情,想要给大家一个新的版本,毕竟原来的那首歌已经是13年前的风格了。在新的版本里,有了比较深层的表达,也想给大家一个比较平静,成长之后的一个人生活的状态。我虽然原来不想有新的版本,但听了新的编曲之后觉得很清新,马上就有了不一样的感觉,进录音室唱时也有了全新的感受,希望大家也喜欢这些歌曲吧!
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