浅论互联网时代视觉设计的创作与表现

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  【摘要】作为一种“给人看的设计,告知的设计”,视觉传达设计借助视觉符号来传达信息,是平面设计、图形设计的延伸与扩展。视觉传达设计以大众传媒为载体,两者之间存在着紧密的联系,载体的发展必将引导设计风格的转变。视觉传达设计经历了商业美术、工艺美术、印刷美术设计、装潢设计、平面设计等几个阶段,最终成为以视觉媒介为载体,利用视觉符号表现并传达信息的设计。互联网时代,视觉传达的载体有了革命性的改变,在互联网基础上进化的移动互联网作为一种全新的大众传媒,具有迅捷、及时、价廉、交互性好、传播面广、随时随地的特点,为视觉传达设计的传播提供了良好的条件。但与此同时,基于移动互联网络传播的视觉传达设计,也会受到移动互联网技术的制约。本文结合互联网时代的设计与交互作品的设计风格,从互联网给我们生活带来的诸多变化、互联网中人与人之间的交互体验等方面进行理论分析和探讨,研究了在这两者有机结合的过程中视觉传达的未来设计特点。
  【关键词】互联网;设计与交互;视觉设计
  1、前言
  随着数字技术的发展,互联网已渗透进我们生活的各个领域,人们的生活已经全面进入媒体化时代,艺术也被卷入科技进步的激流中。互联网在改变生活和交往方式的同时,也作为新媒介进入艺术表现领域,扩展着新的美学领域并改变着现代艺术的景观,具体的表现之一就是移动端的视觉设计的设计理念与交互方式。如今互联网中人与人之间的交互体验丰富多彩,互联网的表现方式与探索领域已成为当代艺术家和设计师表达观念、创造新视觉的追寻热点。因此,研究互联网中人与人之间的交互模式,不仅对艺术家创作实践具有现实意义,同时,对人与人之间的交互、交互体验、交互艺术教育等方面都具有突出的理论和现实意义。
  2、互联网对大众生活的影响
  互联网真实地给大众的生活带来了巨大深远的影响,内容消费、购物甚至吃饭、聊天约会都和以前有了很大不同,似乎没有什么事情是用移动网解决不了的。人们正在迎来一个新的生活方式,它几乎颠覆了旧生活。那么,以前的生活又与现在有何不同?
  首先互联网绝对不单单指手机,可穿戴设备,如智能手表、谷歌眼睛等,之后也都会被笼络到这个庞大而复杂的生态网内,成为人们生活中必不可少的部分。只要网络基础设备能够跟进,移动终端几乎是万能的,甚至对某些传统行业造成彻底颠覆。这种颠覆主要表现为以下三个方面:
  2.1消费方式的改革
  信用卡、POS机等传统支付方式将不可避免地面临被淘汰的命运。无论是用NFC、二维码还是别的手段,无现金、无卡片、无收据的消费模式无疑更加简单直接安全,相比较传统的现金消费或者一般卡消费来说会更加快捷方便并且带来更多的拓展空间。
  2.2交友方式的革命
  大家都说陌陌是“约炮神器”,当然这个称号调侃的意味更多一些,但无风不起浪,换个角度思考,既然有成功案例就说明这是人们交友方式的一个革命。在微博出现时产生了一种兴趣交友的模式,这种模式的特点很明显:选择性与即时性。当即受到大家的追捧,个人信息中展示自己的个人介绍、兴趣爱好等,对应的是现在基于地理位置的交友,选择性更强,准确率也更高,随时随地进行。与传统“大海捞针”式的交友方式比,这种模式提供了更多发展线下关系的机会。
  2.3互联网带来生活效率的提升
  如今,智能移动设备就像一个贴身秘书。除了电话号码和备忘录这些基本的信息外,借助互联网移动设备能帮用户做的事情要比用户所能想象的更多,搜美食、订机票、看新闻,推送你感兴趣的资讯。越来越多的人都已经意识到,有了互联网的手机早已不单是一个通讯工具,它能做的事情远远超出通讯范畴。人们开始不用在一些琐碎的事情上浪费时间,从而将时间用在自己喜欢或者不得不做的事情上。
  当然,互联网对生活的改变绝不仅限于这些,但不可否认的是这些改变都需借助APP这个平台。App是英文Application(应用)的简称。随着智能移动终端设备的普及,APP已经成为人们生活中不可或缺的角色。如今,随着各种优秀作品的面世,用户对移动设备界面设计的要求也在不断拔高。所以,作为移动互联网时代宠儿的APP,其UI的设计能很大程度的代表现今的设计流行趋势与大众审美。
  3、互联网时代背景下的设计特点
  想要用视觉设计表现移动互联网时代对生活的改变,就需要先弄清楚这个时代背景的设计特点,借鉴其优点,帮助我们创作出高质量作品。
  留意当下的一些优秀设计,不难发现它们的特点往往不谋而合:高质量大图、扁平化、极简主义等;显然,这些特点符合大众审美。简约、大方和时尚的现代气息,越来越多的应用已在设计上走这些路线。
  3.1简洁的设计
  一个简单的形状加没有景深的平面背景,叫它扁平化十分贴切。这个概念最核心的部分就是放弃一切不必要装饰效果,能做出拟物质感的效果一概不用。所有的元素的边界都干净利落,完全去掉了诸如羽化、渐变或者阴影等效果。它可以更加簡单直接地将信息展示出来,减少认知障碍的产生。例如,Android 5.0用了扁平化效果,因此被称为“最绚丽的安卓系统”。考虑到APP的加载速度,大小与流量,这一风格在用户体验层面较拟物设计更具有优势,更简洁的按钮和选项使得界面干净整齐,最重要的一点是,更好的适配带给用户优秀的交互体验。在扁平化设计中比较有代表性的是微软的windows 10以及windows phone和windows RT的metro界面,不得不说Microsoft不愧为扁平化用户体验开拓者,如此大胆的尝试与实现,不得不让人佩服。
  3.2简化的交互设计
  设计巧妙的简约风格的作品,总是能够引起人们的共鸣。从设计者看,如何用简约的视觉元素来制作简约却不简单的设计是一件非常有趣的挑战。冗繁的元素累积带来的烦躁感与重要信息的不突出是致命的,设计师为了用户体验要尽量避免不必要的元素出现在设计中,简化自己的设计方案。正如福田繁雄所说“设计中不能有多余”。   参考APP的UI设计风格的变化,再以传统平面设计作比较,不难看出两者的风格理念是共通的,简单的元素、简化的设计值得借鉴。
  4、互联网时代下视觉传达设计的新形势
  得益于媒体技术的革新,早期诸如纸质印刷版媒介的限制得以突破。互联网时代下通过图像、影像等载体,借助电子媒介,使视觉传达设计的信息承载力更加强大。互联网时代下,视觉传达设计显示出高容量、高效性、高覆盖面的“三高”特征。
  高容量是指对信息的包含面广,通过文字、图像、 影音等多种方式全方位地展现形式使受众更加具体的了解所要获取的信息。“高效性”指信息传达具有瞬时性,突破了以往信息滞后的限制,如微博的发展使新闻的传播速度达到前所未有的程度,人人都是媒体发布人,随时随地的发布最新的信息动态。“高覆盖面”是指互联网时代下,信息的包容性增强,通过网络等技术,人们可以方便地获取所需信息的任何方面,从实时新闻动态到专业性知识技能,都可以通过高速媒介得以获取。同时,一些信息可以以影像形式展现,使用户更容易领悟和接受。
  5、互联网时代的视觉传达设计方法
  互联网的出现,尤其是微博、論坛、微信的崛起,彻底地改变了人们衣、食、住、行等一系列的生活方式。设计源于生活,新的生活方式的改变对新设计的出现提出了要求。当下,设计师根据需要利用新时代新技术带来的便利挖掘并创造出最佳的视觉传达设计语言,不断寻求与众不同的设计。科学技术的发展为艺术创作提供了新的平台,也给设计师带来了独特的设计语言。设计方法的创新主要表现为以下三个方面:
  5.1利用数字技术的多元化来丰富视觉表现
  如今数字技术与艺术一起构成了视觉传达设计的左膀右臂。目前可支撑视觉传达设计的数字技术也是非常强大,除却普罗大众的Photoshop、Core1Draw、Illustrator 等软件外,诸如数字装置艺术、数字雕刻(如 3D 打印)、数字绘画、分形艺术都属于数字技术。目前众多网络教程讲授的AI软件造字法,推崇使用“矩形”工具与“钢笔尖”工具进行 基础造字,字体设计训练的方式由传统手绘完全转向了软件绘字,而零设计基础的学员也都可以轻松掌握,这种设计模式彻底解放了设计者的双手和思维,为字体后期的修饰与特效制作提供了更便利的设计空间。
  数字技术具有独到的呈现形式,能激发出平面设计师源源不断的设计灵感。尤其是在移动互联网普及以后,移动终端上的许多小型设计软件也受到很多年轻设计人员的青睐,如Typecast(字体大全),Adobe Kuler(取色神器)、Adobe Ideas(矢量图绘画)、Ps Play等,它们操作简便,实现实时分享,完全区别于传统手段下的成品艺术创作。又如,现在每年度炙手可热的手机摄影大赛,作品同样呈现出或美妙奇幻、或清新典雅、或浑厚活跃或凝重紧张的画面,强烈地震撼着、感染着观众。没有昂贵的相机也可以成为摄影师。
  互联网时代下,数字技术为我们开辟了新的创作领域,设计师创作的灵活度得到提升,从而造就了很多新颖独特、撼人视听的作品。运用这些数字技术进行创作,对于艺术家们来说只有想不到的,没有实现不了的。诚然,我们始终需要以理性的态度对待数字技术,合理运用数字技术所提供的新的设计形式,而不是一味地追求技术至上。如何寻找最合理的技术工具和视觉创意,如何设计创造最佳的视觉语言,是当下视觉传达人员需要思考和探索的。
  5.2多感官并存的设计方法
  互联网时代下的视觉传达设计不再遵循以视觉为主的阅读方式。在传递和 接收信息的过程中开始引导受众的视、听、触、等多种感官参与,使视觉设计具有了新生命。
  在塑造品牌形象的过程中,只有视觉的识别还不够,例如,英特尔芯片广告、诺基亚开机音乐、摩托罗拉的“hello moto”、苹果手机来电铃声等。可见在品牌形象应用中,刺激听觉引发品牌联想,是互联网时代商业推广的重要手法。以宝洁公司品牌形象为例,宝洁公司拥有众多子产品,在子产品的网络广告中,宝洁的标识总是出现在广告的最后,仅仅占有几秒钟的展示时间,极易被忽略。为了能加深人们对宝洁品牌形象的记忆,在标志展示的同时配合上了极富磁性的男士提示音,让人耳目一新,易于让人们将此声音与宝洁公司建立唯一联系。
  这些案例都说明听觉要素的融入能增强品牌便识度。随着众多移动数字设备的出现,“触觉设计”也逐渐开始引发关注。当需要淘宝购物、美团外卖、看病挂号、查汽车违章的时候,人们可以通过手机或平板电脑,触控屏幕,浏览信息。网页可以任意缩览,体验更为直观。当儿童在移动互联网终端阅读电子书时,通过触摸、点击屏幕,书页可以变成拉拉书,滑动屏幕可以移动压碎页面中的小道具。加上具有朗读、音乐、动画、游戏等多种视听互动模式,可以让儿童得到更深刻、更有趣的体验。成功的视觉传达设计运用多种感官交融并存的方法,打动受众,形成品牌效应。
  5.3多维度的设计方法
  “维”不仅指二维、三维的空间概念、四维的时间概念 ,还有具有“思想”之维、“理念”之维的含义。在互联网数字媒体技术得到应用的初级阶段,视觉传达设计领域出现并流行过一种像素化设计风格。像素化图象、像素化文字的造型刚开始还只是出现在与电脑和新兴科技的视觉系统中,慢慢地设计师认识到了这一形式所特有的魅力简洁、动感和极富科技感。于是像素化风格成为了一种新的设计语言。
  随着移动互联网的出现,我们进入了扫码消费时代,二维码成为一种新的社交介质。它不仅是人们日常生活的小助手,方寸之地的背后还蕴含了强大的信息。早期的二维码形态基本是由黑白几何图形构成的,不具备辨识性与趣味性。现在很多设计师在二维码构成规律的基础上开始进行艺术加工,赋予其图形创意,美化其外观,让它变得生动有趣。创新设计过的二维码不仅具备互动介质的功能,还具备了传递信息、建立品牌形象的功能。ionz是一个趣味化的交互式网站,它引导网民通过回答关于生活习性的简单问题,得到数据统计,最终这些数据会生成一张超个性的信息图表,网民还可以对图表的颜色配置和版式风格进行修改,就像拥有了一个私人专属桌面。由于ionz网站在互动模式上的新颖性,使网民产生了浓厚的参与兴趣。视觉传达设计依托互联网获得了极具时代感的设计语言,这些设计可以是二维的、静态的,也可以是超越二维的、动态的乃至多维度的表达。   6、互联网时代下视觉传达设计形式的转变
  互联网成为了视觉传达设计最新也是最广阔的表现舞台。在这个舞台上,视觉传达设计脱离了仅有图文互动的简单模式,它开始吸收更多的要素,尽情地扩展自己的表现形式。
  6.1向动态化转化的设计形式
  互联网时代的视觉传达设计较之传统静态的平面设计,开始具备动态化的特性。动态化的设计形式带来视觉新鲜感,也更适宜于通过网络媒介进行传播。首先,与传统静态的相比而言,动态化图文形式更加符合人们的视觉敏感度,正如艺术理论家鲁道夫·阿恩海姆说过, “运动,是最容易引起视觉强烈注意的现象。”传统静态的图文形式使人们产生了视觉上的审美疲劳,在追求生活多元化的时代,受众的焦点将会转向富有动感、节奏和变化的图文形式中。其次,动态化的平面设计语言融入了时间元素,比静态的表现形式涵盖了更多的信息,更能表现出平面设計的空间化、开放化特征,使人们以作者的身份与作品进行互动并融入其中。动态化图文形式是时代的发展趋势,体现了时代的活力与生命力。
  以字体设计为例,动态化的字体在表现形式上更为多样、富有活力、创意,因而更加符合人们接受信息的思维模式。例如:2014年在上海 黄浦江畔展开的一场动态字体秀,以“SHANGHAI”“上海”为字体设计元素用动态视觉形式展示来自不同城市和国家的设计对于上海的理解和感知。活动邀请了来自17个国家的32位国际设计师以及46位国内设计师,共计86幅动态设计作品,为现场的市民与游客以及移动终端的观众带来了一场崭新的设计语言和生活理念。在解读这些动态字体作品时,受众的情绪与疑问会跟随演示出的视觉变化过程逐渐明朗,这也是呈现视觉流程演示设计动态字体作品的显著特点。设计师在创作过程中需要考虑平面视觉以外的诸多因素,比如时间、动态规律、色彩变化、含义表达、层次区分等,所以动态字体设计的思维方法较静态设计来说变得更为复杂多样。
  6.2向交互式转化的设计形式
  在传统的媒介中观众永远只是受众,无法改变设计者预设的思路, 但是在网络或者新的媒介中,设计者可能只提供一个基础的平台,而观众成为设计作品的主体,观众能改变作品展示的过程和结果。现在基于互联网与新媒体的创作越来越多,艺术家跨界合作,共同创作出具有新的多感官的艺术作品。融合了以交互设计科技于一身的UI设计作品越来越多的体现在人们的生活之中,比如ionz的互动网站、二维码设计等。一位年轻设计师制作的蒙德里安交互装置,利用超声测距传感器控制图像,观者只需要踩到事先设置的超声波感应范围内就可以触动蒙德里安作品的动态画面了。这个交互作品希望更加生动地解释蒙德里安原作的灵动性,并营造一种路人与名作的偶遇感。
  在这一类新媒体的互动中,受众成为设计作品的主体,使视觉传达作品形成了一种新的创意形式、新的阅读模式,也使信息传递的更加完整。
  6.3突破时空局限的设计形式
  快速发展的现代网络逐步成为艺术创作的素材和媒介,互联网常常成为艺术家的创作主题。荷兰艺术家康斯坦·杜拉特主要通过互联网和电脑软件进行艺术创作。很多作品可以借助于虚拟的网络世界传播给大众。他的《The Sleeping Internet》界面设计,传播媒介采用的是大众熟悉的谷歌搜索引擎,搜索引擎的页面不是像通常那样静止存在,而是在不停地变暗又变亮,用以象征渐入睡眠的网络世界。他的作品在全世界的纸质媒介和网络都有发表,且在美国、德国和荷兰的艺术机构展出,如美国的MASS当代艺术馆和犹他当代艺术馆(UMOCA)等。比起去展览馆观看作品,遍布全球的康斯坦的观众更热衷于通过网络跨越时空去关注他的作品。
  7、结语
  互联网在未来可预见的很长一段时间里都将扮演着重要角色。因此基于互联网时代的视觉传达设计一定要把握信息时代感,通过多元化的表达形式体现视觉传达的设计理念。不同的时代需要拥有不同时代特性的艺术设计,这样的设计才能体现出当代人的理想和时代对于社会文明的印记。
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  作者简介:王晓阳(1973-04),男,贵州贵阳人,本科,市场部设计总监,研究方向:视觉传达设计。
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