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如何提高学生的美术兴趣？这是值得每位美术教师不断研究和探讨的一个课题。我认为需要采取多种多样、行之有效的形式诱发学生的美术兴趣，并且教师要根据学生的年龄心理特征，利用绘画的魅力充分调动学生绘画的积极性和主动性，从而使学生达到乐画的境界。
在我国农村大部分地区，由于师资力量落后，教师并非都是专业出身，加上认为美术不是主科，被与升学无关的错误观念误导，一些教师放松心态，认为美术无非就是教学生画几张画，走走过场。长此以往，教师放松了研究教学的方法和内容。学生也认为美术课是一个减轻学习压力、放松自我的好时间，没有了积极学习的兴趣，也学不到美术知识。从事农村教育工作的教师有责任让学生学到更多的美术知识，要想办法激发学生学习美术的热情，提高学生学习美术的兴趣，进而改变学生的学习态度，上好每一节美术课。
一、创设愉悦的情境，让每个学生参与进来
仅有教师说教、学生听的课堂最不受学生欢迎。为什么美术课一直深受学生欢迎？就是因为它轻松、有趣。因此，作为一线美术教师，要为学生创设轻松、和谐的学习环境，让他们喜欢上美术课，乐于学习美术知识，接受美的熏陶。例如，在讲授制作装饰画一课时，我要求学生利用生活中的平常物体制作装饰画，但并没有讲述装饰画的原理、色彩搭配等，而是将闲暇时从网上收集的一些精美装饰画一一展示给学生，生动的造型、漂亮的色彩给学生带来强烈的视觉冲击，独具匠心的创意更是让他们不由自主地发出赞叹。
二、运用多种教学资源，激发学生的兴趣
美术属于视觉艺术，它的特点是直观和形象。教师在教学中应该从多方面刺激学生的感官，激发思维，训练技能，让学生通过事物的形、色、声、变化和发展等获取知识。如，教师亲手做一些直观的教具、范画、多媒体课件等，吸引学生的注意力，让学生获得直观感受。例如七年级《桥》（湘版），虽然课本上给了许多范例，有学生和艺术家的作品，但学生看不到真实的物体，更摸不着，大部分学生会觉得无趣。所以，首先，我用多媒体课件展示了很多图片，紧接着出示了我做的纸制贺卡作品。当我把这些教具展示给学生时，学生说：“真漂亮，教师，是怎么做的？”我赶紧趁热打铁问：“大家想不想做？”学生异口同声：“想！”有些学生迫不及待地说：“教师，快教我们吧！”教具的直观性激发了学生学习美术的兴趣，提高了学习美术的积极性。使抽象概念形象化，学生觉得直观、明白、易懂。其次，绘画中，范画的作用也是不容忽视的，一幅优秀的范画能使教学获得成功和精彩，并能延续学生学习美术的兴趣，然而也有一些教师在教学过程中从不使用一张范画，专靠一支粉笔、一本书“空对空”、口传式地讲课，使原应兴趣盎然、艺术感染力很强的内容变得枯燥无味，久而久之，使相当一部分学生的学习兴趣越来越淡，学习水平“与日俱减”，开始讨厌美术课。可见，直观的教学能提高学生的绘画技能，精美的范画能激发学生的创作欲望。
三、转变教学观念，提高审美意识
美术课并不是把学生培养成画家、美术家，也不是为了应付一节课或者简单地哄孩子玩。学生描绘的水平绝对不可能和成年人一样，因为他们表现的视觉形象多半是直觉与想象的综合，只有随着年龄的增长、知识的积累、技巧的提高，才能渐渐使其变为直觉与理解的再现，才有可能变为主动的再创作。因此，在课堂教学中，不能以太高的准则评价学生，而是要看画是否真实反映了学生的内心感受，是否有独特性、新颖的表现，要多给予肯定的表扬，少给予居高临下的指责。教师要转变观念，也要不断提高自身的审美能力，这样才能培养学生的美术兴趣，提高学生的审美知识和意识，达到美育的目的。
四、了解学生心理，培养兴趣
我们应该多了解学生，尊重学生的思维表现特点。学生的身心发展和认知事物有密切的关系，美术教育是学生身体发展水平、知觉能力、情感态度和生活经验的自然产物，美术是学生认识世界过程中的一种表现。学生需要对事物的认识进行表达时就有了画画的冲动，看到有感染力的作品就会受到鼓舞。教师就要在课堂上引导好学生，激发其热情。比如在初一人物造型的美术课上，当有教师要求作业画女同学头像时，总会有个别学生提出要画男同学，有的还要画自己的爸爸，有的甚至要画只小熊猫。我们分析一下这些学生的想法，要求画男同學的可能觉得自己能画得更好;要求画自己爸爸是因为他最熟悉，能画像;要求画熊猫的同学可能是因为不自信，怕自己画不好人头像，而要画自己拿手的。教师只有了解学生心理，正确引导，才能培养其兴趣，提高创新能力。
五、注意美术教学跟各学科、现实生活相结合，拓宽美术教育视野
美术是一门相对独立的学科，但不是孤立的学科，它与许多学科都有着密切的联系。在中学的各科教材中，有许多需要运用图像阐明科学内容、剖析理论的问题，甚至有些问题仅用语言文字符号难以表达出来，而运用图像符号则一目了然。因此，积极主动地加强与各科教学的联系，拓展美术教育视野，是有效发挥学生想象力、提高学习兴致的教学途径。
六、多练笔，作业形式花样繁多
一般地说，学生课外时间有限，过分要求画大篇幅画作会让他们感到“心余而力不足”。因此，中学生平时可以多练笔，多画速写，让自己的感情淋漓尽致地表达出来，这样不仅可以得到精神上的享受和乐趣，而且可以大大提高绘画水平。若作业形式一成不变，只能让学生感到枯燥乏味，逐渐失去热情。如果把作业形式改为收集性作业，根据一定的主题思想收集类似的画材，不仅能调动学生的学习兴趣，还能让学生学到一堂较为深刻的欣赏课。
美术课的各方面改革必须紧紧围绕课标，以掌握知识、培养能力为目的，不能为改革而改革、为设计而设计，重视了形式而忽略了本质。只有多种多样、切合实际、精心设计、灵活多变的教学形式才能激发学生的学习兴趣，调动学生的积极性，才能使学生的知识得到丰富、能力得到培养，真正受到美的教育。
（责编
在我国农村大部分地区，由于师资力量落后，教师并非都是专业出身，加上认为美术不是主科，被与升学无关的错误观念误导，一些教师放松心态，认为美术无非就是教学生画几张画，走走过场。长此以往，教师放松了研究教学的方法和内容。学生也认为美术课是一个减轻学习压力、放松自我的好时间，没有了积极学习的兴趣，也学不到美术知识。从事农村教育工作的教师有责任让学生学到更多的美术知识，要想办法激发学生学习美术的热情，提高学生学习美术的兴趣，进而改变学生的学习态度，上好每一节美术课。
一、创设愉悦的情境，让每个学生参与进来
仅有教师说教、学生听的课堂最不受学生欢迎。为什么美术课一直深受学生欢迎？就是因为它轻松、有趣。因此，作为一线美术教师，要为学生创设轻松、和谐的学习环境，让他们喜欢上美术课，乐于学习美术知识，接受美的熏陶。例如，在讲授制作装饰画一课时，我要求学生利用生活中的平常物体制作装饰画，但并没有讲述装饰画的原理、色彩搭配等，而是将闲暇时从网上收集的一些精美装饰画一一展示给学生，生动的造型、漂亮的色彩给学生带来强烈的视觉冲击，独具匠心的创意更是让他们不由自主地发出赞叹。
二、运用多种教学资源，激发学生的兴趣
美术属于视觉艺术，它的特点是直观和形象。教师在教学中应该从多方面刺激学生的感官，激发思维，训练技能，让学生通过事物的形、色、声、变化和发展等获取知识。如，教师亲手做一些直观的教具、范画、多媒体课件等，吸引学生的注意力，让学生获得直观感受。例如七年级《桥》（湘版），虽然课本上给了许多范例，有学生和艺术家的作品，但学生看不到真实的物体，更摸不着，大部分学生会觉得无趣。所以，首先，我用多媒体课件展示了很多图片，紧接着出示了我做的纸制贺卡作品。当我把这些教具展示给学生时，学生说：“真漂亮，教师，是怎么做的？”我赶紧趁热打铁问：“大家想不想做？”学生异口同声：“想！”有些学生迫不及待地说：“教师，快教我们吧！”教具的直观性激发了学生学习美术的兴趣，提高了学习美术的积极性。使抽象概念形象化，学生觉得直观、明白、易懂。其次，绘画中，范画的作用也是不容忽视的，一幅优秀的范画能使教学获得成功和精彩，并能延续学生学习美术的兴趣，然而也有一些教师在教学过程中从不使用一张范画，专靠一支粉笔、一本书“空对空”、口传式地讲课，使原应兴趣盎然、艺术感染力很强的内容变得枯燥无味，久而久之，使相当一部分学生的学习兴趣越来越淡，学习水平“与日俱减”，开始讨厌美术课。可见，直观的教学能提高学生的绘画技能，精美的范画能激发学生的创作欲望。
三、转变教学观念，提高审美意识
美术课并不是把学生培养成画家、美术家，也不是为了应付一节课或者简单地哄孩子玩。学生描绘的水平绝对不可能和成年人一样，因为他们表现的视觉形象多半是直觉与想象的综合，只有随着年龄的增长、知识的积累、技巧的提高，才能渐渐使其变为直觉与理解的再现，才有可能变为主动的再创作。因此，在课堂教学中，不能以太高的准则评价学生，而是要看画是否真实反映了学生的内心感受，是否有独特性、新颖的表现，要多给予肯定的表扬，少给予居高临下的指责。教师要转变观念，也要不断提高自身的审美能力，这样才能培养学生的美术兴趣，提高学生的审美知识和意识，达到美育的目的。
四、了解学生心理，培养兴趣
我们应该多了解学生，尊重学生的思维表现特点。学生的身心发展和认知事物有密切的关系，美术教育是学生身体发展水平、知觉能力、情感态度和生活经验的自然产物，美术是学生认识世界过程中的一种表现。学生需要对事物的认识进行表达时就有了画画的冲动，看到有感染力的作品就会受到鼓舞。教师就要在课堂上引导好学生，激发其热情。比如在初一人物造型的美术课上，当有教师要求作业画女同学头像时，总会有个别学生提出要画男同学，有的还要画自己的爸爸，有的甚至要画只小熊猫。我们分析一下这些学生的想法，要求画男同學的可能觉得自己能画得更好;要求画自己爸爸是因为他最熟悉，能画像;要求画熊猫的同学可能是因为不自信，怕自己画不好人头像，而要画自己拿手的。教师只有了解学生心理，正确引导，才能培养其兴趣，提高创新能力。
五、注意美术教学跟各学科、现实生活相结合，拓宽美术教育视野
美术是一门相对独立的学科，但不是孤立的学科，它与许多学科都有着密切的联系。在中学的各科教材中，有许多需要运用图像阐明科学内容、剖析理论的问题，甚至有些问题仅用语言文字符号难以表达出来，而运用图像符号则一目了然。因此，积极主动地加强与各科教学的联系，拓展美术教育视野，是有效发挥学生想象力、提高学习兴致的教学途径。
六、多练笔，作业形式花样繁多
一般地说，学生课外时间有限，过分要求画大篇幅画作会让他们感到“心余而力不足”。因此，中学生平时可以多练笔，多画速写，让自己的感情淋漓尽致地表达出来，这样不仅可以得到精神上的享受和乐趣，而且可以大大提高绘画水平。若作业形式一成不变，只能让学生感到枯燥乏味，逐渐失去热情。如果把作业形式改为收集性作业，根据一定的主题思想收集类似的画材，不仅能调动学生的学习兴趣，还能让学生学到一堂较为深刻的欣赏课。
美术课的各方面改革必须紧紧围绕课标，以掌握知识、培养能力为目的，不能为改革而改革、为设计而设计，重视了形式而忽略了本质。只有多种多样、切合实际、精心设计、灵活多变的教学形式才能激发学生的学习兴趣，调动学生的积极性，才能使学生的知识得到丰富、能力得到培养，真正受到美的教育。
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