对幼儿实施美育的主要途径是艺术教育，其中绘画作为一种重要的艺术表现形式，深受幼儿喜爱。是一种直接的和易于教师展开的艺术熏陶教育。幼儿借助绘画表达自己对这个世界的感性认识和舒展内心的喜好、兴趣，是认识世界的一个重要途径，把难以言表的内心感受，通过绘画的方式“翻译”出来，这是一个再感受，同时能提高他们对周围事物的认识度。而作为引导者和实教者的教师，应该有意的激发幼儿表现创造美的兴趣，丰富他们的感性经验，是他们体会到用绘画表达感情的快乐。教师在绘画教学中首要注重的问题是：如何在绘画活动中充分发挥幼儿的主观能动性和积极性，把绘画变成幼儿自己的想象、大胆创作、体验快乐的活动。这是幼儿绘画教育的主旨和根本任务。遗憾的是，就目前幼儿绘画教育来说，存在许多不尽如意之处，突出表现在以下几个方面：
　　（1）成人指导过多，使幼儿机械地接受简笔画，妨碍幼儿思维的主动发展，其创造性和个性难以充分发挥。例如，以简笔画、临摹画代替儿童画的教学，忽略了幼儿造型能力发展和身心发展规律。
　　（2）导向性不够，教师没有有意识的引导幼儿绘画的方向，交给他们基本的绘画技巧，完全放任自流，让幼儿自由任意地涂画，使幼儿不能很好地吸取人类已有的绘画经验，表现能力迟迟得不到发展，作品表现力不够，教学进度缓慢。这些教育方法容易使幼儿绘画形象概念化，画面单调生硬，使儿童画的发展陷入一个狭窄、闭塞的空间。
　　针对以上现象，科学的幼儿绘画活动教法的探索与研究就势在必行。我在以下几方面进行了思考和摸索，并取得了良好的效果，现谈点初浅看法。
　　1、俗活说：“好孩子是鼓励出来的”，教师应该运用鼓励的原则，启发和诱导幼儿大胆绘画，培养幼儿的自信心和独立性，鼓励他们充分发挥想象力，绘画前脑海里有一个大概的原型，方能有的放矢，知道每一笔的下笔处和色彩的搭配。
　　幼儿绘画的发展具有阶段性。应根据幼儿的年龄特征选择教材，根据幼儿的个别差异进行因材施教。
　　幼儿较易受到周围环境和本身情绪的影响，教师应多用鼓励赞赏的语言，激发幼儿的学习积极性和创作动机，更要善用肢体的语言、夸张的表情、幽默的口气、游戏的技巧来吸引幼儿的注意力，想方设法鼓励幼儿勇敢地按自己的意愿去画，引发幼儿的内在冲动，并表达出幼儿自己独特的绘画语言，增强自信心、独立性。
　　2、帮助幼儿获得各种经验，丰富表象的储存，通过借鉴和欣赏，提高幼儿多方位、多层次的艺术修养。
　　在教学过程中，作为教师应该明白，幼儿绘画主要靠思想的启迪和情感的激励，来唤起幼儿敞开心灵的大门这是教学活动的重点也是难点所在。要达到这一目标，首先应该明白所画东西对幼儿要有强烈的吸引力，即是美的东西，先娱目动情，才能激思励志，而这一切都需要幼儿有一定的经验。而一般来讲，幼儿所获得的经验主要包括直接经验和间接经验两类。直接经验是指幼儿通过各种感官去直接实践所获得的经验。间接经验主要是通过语言的描述，如讲故事、猜谜语、儿歌、童话、神话、听音乐、看展览、看录像、自制面具、游戏等。因此，在幼儿美术教学中应创造条件，经常带幼儿到大自然中去，让幼儿身临其境，玩耍、游戏、观察体验，感觉大自然的变化，捕捉感兴趣的事物的形态，增加他们对这个现实世界的感官认识，鼓励他们发现美，描绘美。在各种活动中让幼儿用眼睛去看，用脑子去想、去记，通过行动去体验，用现实的刺激促使幼儿的想象运动起来，经过加工，创造性地外化于画面中。所以幼儿经验越丰富，表象储存则越多，幼儿头中的形象也就越鲜明，内在的创造冲动，就越容易产生。
　　与成人对艺术的掌握、学习一样，借鉴和欣赏也是幼儿绘画活动中的一个重要环节，是提高幼儿审美能力的过程。首先，作为初学者，对不同画种、不同技法的作品进行临摹，是一种行之有效的教学方式。这对掌握形体的轮廓，画布的布局，色彩的铺设规律都有很好的学习价值。临摹过程中慢慢体味前人对于形体世界的感受和表达，体味线条和色彩的作用，不是一味的模仿，说白了，要从模仿别的画作中体味属于自己的东西。我们应该强调幼儿用自己的绘画语言去表现绘画作品，同时体验多种传统技法的价值，两者自然融合，才能画出有创新、有创意的作品。欣赏是幼儿学习与比较的过程，幼儿欣赏名画家的画或中外优秀幼儿绘画作品，从中去发现、去辨别，并悟出道理，看谁画的颜色搭配好，谁的画构图有主有次，谁的画画得更有趣、自己的画有哪些不足。通过品评，可使幼儿的自信心逐渐增强，使欣赏美、感受美、表现美、创造美的能力不断提高。
　　3、通过教授一些基本的绘画技法和有意引导和加强幼儿观察世界的能力，是绘画教育的捷径。
　　幼儿绘画基本技能的结构元素众多，它是一个形象记忆、形象思维的信息加工与眼、手操作的协调系统，它包括幼儿手的动作，对各种材料和工具的理解和使用，以及对外界信息的掌握与对色彩、形状和空间等的认识，这一切都需要幼儿有较强的观察力。观察是人们认识世界的重要途径，是智力的门户、表现的前提，掌握正确的观察方法具有重要的意义。可以说一件事物在一百个人眼里有一百个样子，观察者的心理和角度不同，看到的“事实”也不同。这是多样化的前提，也是绘画表现个性的源泉。从小锻炼幼儿的观察力和表现力，不拘一格，从根本上塑造一种多样化的艺术体质，是他们未来发展的基石。那么观察是有一定顺序和方法的，首先我们应该让幼儿运用多种感官直接感知事物，体味他们的差别和相同点，在头脑里保存一个完整的形体概念；其次指导幼儿有目的地观察事物，如观察事物的形状、色彩等，这是绘画时确定用笔和色彩的前提；再次指导幼儿有步骤地观察，先看什么再看什么，教给幼儿观察的顺序；最后运用分析比较的方法，找到事物或现象的本质。幼儿观察能力的提高，使幼儿发现自己身边美好的事物，并产生表现美的愿望，让他们拥有一双发现美丽的眼镜。
　　幼儿有其独特的造型能力，教师可多教如何构图和调色方法，以提高其创作能力。
　　4、环境教学法在幼儿艺术教学中同样适用。
　　采取游戏的形式，提供浓厚的学习氛围，创造良好的艺术环境。这是激发幼儿艺术学习兴趣的外在因素。幼儿学习绘画过程中，制造自由、快乐的学习气氛是非常重要的。同时教师应该做到以下几点：首先，师生关系要平等，要以同伴的身份指导儿童学习；其次采取游戏的形式进行师生双向交流，营造浓厚的学习氛围；最后创设学习环境，可多挂一些优秀儿童画作品，一些优秀的美术作品及多种材料制作的美工作品等，激发幼儿创作灵感和兴趣，使他们受到潜移默化的影响。
　　教育工作是伟大而神圣的，幼儿教育更是如此。为人师者，应授道解惑，开钝明宗，引导和教育他们培养、锻炼适应社会的能力。在这些技能教育中，艺术教育具有自身的特点，他是一个人认识感性世界和借用“模仿”表达情感的一种方式，是人类自我陶冶和修养的途径之一，也是人类发展的必然产物，一种先进文化的表现方式。幼儿时期是一个人的艺术修养启蒙阶段，关系到一个人未来的发展，作为幼儿教育者应该时刻提醒自己，加强学习，提高授教水平，多借鉴国外先进教学实例，因材施教，为祖国的未来培养优秀的花朵。