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合唱是声乐艺术的表现形式之一，也是中小学音乐教育的重要组成部分，对于提高中学生的音乐素养，培养学生的音乐感受力，具有十分重要的意义。中学合唱教学也是中学音乐教学的重点，如何对中学生进行有效系统的合唱教学，怎样突破教学难点，在初中有限的学习阶段、在课堂有限的时间里提高合唱教学的效果，是当前音乐教育工作者需要认真研究和探讨的新课题。
教师音乐教学的重要实施途径在于课堂教学。课堂教学是培养学生合唱最重要的一个途径，在有限的时间里完成繁多的合唱训练内容而出色实施。每节课的四十几分钟都是宝贵的，因此我们要求课堂教学必须在保障有效的基础上，逐步实现高 效教学，从而有效促进学生主动学习，有效促进学生发展，有效达成以知识与能力为根本任务的教学目标。
作为一所农村中学，我们所能做的就是充分利用好课堂45分钟。把80%的时间交与了学生，让学生主导，虽无法论证其科学性，但也不是没有道理。课堂有效教学不但要把合唱涉及到的基础知识得以学习，更重要的是如何在时间分割上将合唱训练必要技能的内容、作品的处理得以合理的安排。依据我的教学体验，下面形诸于文字，作为引玉之砖，求证于广大同仁的不吝指教。
一、单旋律的音准训练。
合唱不能急于求成，首先要加强单旋律的音准训练，为合唱教学打下扎实的基础。在课堂中我习惯抽出6分钟左右的时间，要求学生学唱音阶，在唱音阶的同时，教师还可以弹奏简单的乐句片段，让学生辨别唱名。练习视唱时往往取材那些朗朗上口的经典民歌片段，也可采用学生熟悉的通俗歌曲《大眼睛》、《月亮之上》的乐句。在音准教学中，教师应注意多做示范性唱奏，只有通过示范唱奏，让学生对音准有了认识之后才能少用琴或者不用琴。这样学生的音准概念就会得到逐步的提高个建立，为学好音乐奠定了最基本的基石。
二、节奏训练。
节奏训练也为合唱教学打下扎实的基础，因此节奏训练是十分必要的。每节课必须要抽出6分钟时间来培养学生节奏感，如平稳节奏的训练，不同时值的符点音符节奏训练、切分音节奏训练、三连音节奏训练、变化节奏训练及两部交错节奏训练等，以提高学生节奏变化的反应灵敏性。由浅入深，按要求，有步骤的，每堂课都要相互衔接，长时间的循环训练，这就要求教师在备课中要有系统的准备。一学年或三学年的教程的完整性的课堂准备与规划。
三、歌唱技能的训练。
有人说：“姿势是呼吸的源泉，呼吸是发声的源泉。”唱歌训练，首先要有正确的歌唱姿势，没有经过专业训练的人往往不够重视姿势，姿势的正确与否是直接关系到发声时各个器官配合的协调姿势，正确的姿势，发声各部分就能正常地工作，而不正确的姿势，则往往带来不正确的声音。其次我们就要训练呼吸、发音、共鸣、咬字等歌唱发音技能的练习。
课堂中我会安排出8分钟的时间来做歌唱知识的训练。如咬字练习，由于汉字的发音，大多是以辅音开头的，字头就是指发音的开头部分，即我们常说的“五音”：唇、舌、牙、齿、喉。唇音：b，p，m，f 。舌齿音：d，t，n，l。齿音：z，c，s，zh，ch，sh，r 。喉音：g，k，h 。训练不同声母韵母的发音及口形的训练，使学生学会自然圆润的发声，如“啊”、“哎一”、“恩”、“咪”、“Ｍo”、“Ｍa”、等声韵母的发音，由浅入深，逐步养成习惯。
合唱训练发声，还要先考虑到的是学生怎么样在老师的训练下把声音做的优美动听，音量的大小倒可以通过手势来具体调节。要充分考虑到学生的生理特点明显用轻声带假声，再以假声找头声，逐渐扩大共鸣腔，去解决自然声的局限，慢慢的帮学生克服喉音，大声吼音等等。
四、和声的训练（5分钟）。
在歌唱技能技巧及歌唱能力培养的基础上，让学生进行和声基本训练，坚持对学生进行三度、六度、四度、五度等听音训练，这种训练可以从旋律音程开始，逐渐到和声音程，从分声部默唱到视唱，从单声部训练到两个声部的合唱练习。随着和声训练的不断深化，就可以开始接触轮唱、二部合唱甚至混声四部合唱的歌曲了。这部分的内容我们可以按阶段来实施，可以以学期为一阶段。
五、欣赏作品、熟悉旋律
作品欣赏及熟悉旋律这一步骤为我们接下来学唱打下了很好的基础和埋下一个伏笔。这项内容我们可以用15分钟来完成，这要根据具体的课堂实际情况来决定。每一首教学作品，我尽量找到各种不同版本的视听资料，如我在给学生编排合唱〈〈十送红军〉〉时，我就从网络上下载不同团体演唱的版本，有井岗山教育学院合唱队演唱版本的、有革命时期演唱版本的、有黑鸭子组合用通俗唱法演唱的版本。让学生从中领略到不同风格的合唱队带来的集体音响的不同特点和不同效果。让学生体会到合唱艺术的魅力。激发了学生好学的激情，点燃了学生的思想，使他们敢于梦想形成自己演唱风格的合唱表演。
六、合唱作品的具体实施
合唱作品的具体实施除了对作品进行分析，更重要的是对作品进行再次加工演练。将合唱队员的声音做到最优美，然后把作品的艺术性展现出来，这是合唱艺术的综合体现。作品分析我们可根据作者的创作动机和作品的背景资料来向学生描叙。作品的编排我们可以根据自己对作品的理解进行艺术再加工。
在课堂教学〈〈给未来一片绿色〉〉这首歌曲时，就是按作品的本意来编排的。此曲由三部分组成。第一部分我就选用音色恬美的女生领唱，突出独唱的特点，选用用亲切、温和、纯净的女生来领唱。这一部分作品主要描绘少年儿童在思考问题。他们提出“你给未来的地球想留些什么”的问题，这段旋律流畅、婉转、抒情，我们就要求学生在声音上把握亲和力，力度、速度都按旋律的进行来处理。运用正确的气息，按课堂呼吸训练的方法来演唱。
现代教育家陶行知先生曾深刻地指出：“先生创造学生，学生也创造先生，学生、先生合作创造出值得彼此崇拜之活人。”合唱教学的普及需要我们教师对教学内容、教学时间的黄金分割，利用黄金分割原则抓住契机进行音乐教育，能达到事半功倍的效果。音乐教学只有充分关注学生，努力发掘学生的潜能，才能创造出一流的教学效果。
教师音乐教学的重要实施途径在于课堂教学。课堂教学是培养学生合唱最重要的一个途径，在有限的时间里完成繁多的合唱训练内容而出色实施。每节课的四十几分钟都是宝贵的，因此我们要求课堂教学必须在保障有效的基础上，逐步实现高 效教学，从而有效促进学生主动学习，有效促进学生发展，有效达成以知识与能力为根本任务的教学目标。
作为一所农村中学，我们所能做的就是充分利用好课堂45分钟。把80%的时间交与了学生，让学生主导，虽无法论证其科学性，但也不是没有道理。课堂有效教学不但要把合唱涉及到的基础知识得以学习，更重要的是如何在时间分割上将合唱训练必要技能的内容、作品的处理得以合理的安排。依据我的教学体验，下面形诸于文字，作为引玉之砖，求证于广大同仁的不吝指教。
一、单旋律的音准训练。
合唱不能急于求成，首先要加强单旋律的音准训练，为合唱教学打下扎实的基础。在课堂中我习惯抽出6分钟左右的时间，要求学生学唱音阶，在唱音阶的同时，教师还可以弹奏简单的乐句片段，让学生辨别唱名。练习视唱时往往取材那些朗朗上口的经典民歌片段，也可采用学生熟悉的通俗歌曲《大眼睛》、《月亮之上》的乐句。在音准教学中，教师应注意多做示范性唱奏，只有通过示范唱奏，让学生对音准有了认识之后才能少用琴或者不用琴。这样学生的音准概念就会得到逐步的提高个建立，为学好音乐奠定了最基本的基石。
二、节奏训练。
节奏训练也为合唱教学打下扎实的基础，因此节奏训练是十分必要的。每节课必须要抽出6分钟时间来培养学生节奏感，如平稳节奏的训练，不同时值的符点音符节奏训练、切分音节奏训练、三连音节奏训练、变化节奏训练及两部交错节奏训练等，以提高学生节奏变化的反应灵敏性。由浅入深，按要求，有步骤的，每堂课都要相互衔接，长时间的循环训练，这就要求教师在备课中要有系统的准备。一学年或三学年的教程的完整性的课堂准备与规划。
三、歌唱技能的训练。
有人说：“姿势是呼吸的源泉，呼吸是发声的源泉。”唱歌训练，首先要有正确的歌唱姿势，没有经过专业训练的人往往不够重视姿势，姿势的正确与否是直接关系到发声时各个器官配合的协调姿势，正确的姿势，发声各部分就能正常地工作，而不正确的姿势，则往往带来不正确的声音。其次我们就要训练呼吸、发音、共鸣、咬字等歌唱发音技能的练习。
课堂中我会安排出8分钟的时间来做歌唱知识的训练。如咬字练习，由于汉字的发音，大多是以辅音开头的，字头就是指发音的开头部分，即我们常说的“五音”：唇、舌、牙、齿、喉。唇音：b，p，m，f 。舌齿音：d，t，n，l。齿音：z，c，s，zh，ch，sh，r 。喉音：g，k，h 。训练不同声母韵母的发音及口形的训练，使学生学会自然圆润的发声，如“啊”、“哎一”、“恩”、“咪”、“Ｍo”、“Ｍa”、等声韵母的发音，由浅入深，逐步养成习惯。
合唱训练发声，还要先考虑到的是学生怎么样在老师的训练下把声音做的优美动听，音量的大小倒可以通过手势来具体调节。要充分考虑到学生的生理特点明显用轻声带假声，再以假声找头声，逐渐扩大共鸣腔，去解决自然声的局限，慢慢的帮学生克服喉音，大声吼音等等。
四、和声的训练（5分钟）。
在歌唱技能技巧及歌唱能力培养的基础上，让学生进行和声基本训练，坚持对学生进行三度、六度、四度、五度等听音训练，这种训练可以从旋律音程开始，逐渐到和声音程，从分声部默唱到视唱，从单声部训练到两个声部的合唱练习。随着和声训练的不断深化，就可以开始接触轮唱、二部合唱甚至混声四部合唱的歌曲了。这部分的内容我们可以按阶段来实施，可以以学期为一阶段。
五、欣赏作品、熟悉旋律
作品欣赏及熟悉旋律这一步骤为我们接下来学唱打下了很好的基础和埋下一个伏笔。这项内容我们可以用15分钟来完成，这要根据具体的课堂实际情况来决定。每一首教学作品，我尽量找到各种不同版本的视听资料，如我在给学生编排合唱〈〈十送红军〉〉时，我就从网络上下载不同团体演唱的版本，有井岗山教育学院合唱队演唱版本的、有革命时期演唱版本的、有黑鸭子组合用通俗唱法演唱的版本。让学生从中领略到不同风格的合唱队带来的集体音响的不同特点和不同效果。让学生体会到合唱艺术的魅力。激发了学生好学的激情，点燃了学生的思想，使他们敢于梦想形成自己演唱风格的合唱表演。
六、合唱作品的具体实施
合唱作品的具体实施除了对作品进行分析，更重要的是对作品进行再次加工演练。将合唱队员的声音做到最优美，然后把作品的艺术性展现出来，这是合唱艺术的综合体现。作品分析我们可根据作者的创作动机和作品的背景资料来向学生描叙。作品的编排我们可以根据自己对作品的理解进行艺术再加工。
在课堂教学〈〈给未来一片绿色〉〉这首歌曲时，就是按作品的本意来编排的。此曲由三部分组成。第一部分我就选用音色恬美的女生领唱，突出独唱的特点，选用用亲切、温和、纯净的女生来领唱。这一部分作品主要描绘少年儿童在思考问题。他们提出“你给未来的地球想留些什么”的问题，这段旋律流畅、婉转、抒情，我们就要求学生在声音上把握亲和力，力度、速度都按旋律的进行来处理。运用正确的气息，按课堂呼吸训练的方法来演唱。
现代教育家陶行知先生曾深刻地指出：“先生创造学生，学生也创造先生，学生、先生合作创造出值得彼此崇拜之活人。”合唱教学的普及需要我们教师对教学内容、教学时间的黄金分割，利用黄金分割原则抓住契机进行音乐教育，能达到事半功倍的效果。音乐教学只有充分关注学生，努力发掘学生的潜能，才能创造出一流的教学效果。