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摘 要：调色风格是任何片子都需要在意的东西，因为如果是人物写真，那么人物的修调的重要性得往前提，服装质感什么的是其次;可如果是服装画册，那么人物的修调就不需要修太多，而服装质感的重要性得往前放。至于技术上如何实现，曲线、色彩平衡、可选颜色、色相饱和度、液化、图章、修复画笔、柔光、锐化等就应该自己认真学习，不断钻研。
关键词：职业化;修调;技术
一、 调色风格
这个几乎是所有人都在意的东西，其重要性肯定是第一重要的，具有代表性的风格有：糖水、小清新、黑白、胶片、日系、韩式、HDR、欧美、画意等，现在我们是在横向的分析修图体系，而如果纵向的分析，是否上面所述的那些风格的调色手法之间完全没有联系？一张照片，无论什么风格，无非就那么几个指标，色温色调、明度对比度、饱和度，不同的风格之间无非也就是这几个指标的力度不同，比如：欧美是从低明度高对比基础上的变化;而小清新是高明度低对比上的变化，实际上每一个风格都是在自己的基础定位上玩的变化，学习调色也不是学一个固定套路，而是把握好每个风格的关键点，如此一来，无论你怎么调，随手就是一个风格，并且这个风格还玩得很到位。修图是将摄影师所拍摄的照片进行再创作的一个过程，新传播环境下的修图与早期修图已不能同日而语。受软件和技术所限，早期修图的工作十分简单，完全算不上独立创作。现如今，后期修图工作内容十分繁复，不仅仅是简单修饰图片而已，完全可以说是对摄影作品的再一次艺术创作：例如将3D、插画等艺术形式加入到作品中，形成一种多元化的图像处理手法。而这已不是普通摄影师能够自我胜任的。科技让修图有了无限的拓展性，小到动物毛发，大到太空场景，都可以凭空制作出来，因此后期处理能够实现前期摄影所达不到的各种效果，弥补艺术想象中的不足，是摄影阶段的一种创作延伸。有些摄影门类已经到了离开修图师就不能生存的地步。应该说，修图师工作的应用范围及重要性也完全不同以往，这为修图专门化、专业化发展提供了条件和前提。
二、 其他方面
（一） 人物
不管颜色调得如何，记住，如果主体是人，那么一定记住，人物一定要修好看，这里就牵涉到修图、质感、立体感、肤色、液化等工序，皮肤修好了还得有质感，并且该凹的凹，该凸的凸，而不是一张白白的没质感的大平脸，液化完还得像她自己。
（二） 场景
背景的处理也是非常重要的环节，其讲究的是有带入感，这一点在外景中显得尤为突出，越是高大上的片子对于背景的处理就越是讲究，杂乱的背景谁还会愿意去拍外景？即使是内景纯色背景，且不说脚印折痕这种明显的问题，即使是背景不平、光线过度不均匀这也是那些高大上的大片断断不会出现的。
（三） 服饰
与人物相同，调子再好，可连我服装的质感都看不到，他会看吗？且不说广告画册等高要求的行业，即使是淘宝展示，对于服饰的质地感也是非常看重的。这里技术点其实也等同于人物的修饰技法，这都是修图师的基本功。
三、 当今修图的进步性
那下面我们先来看看Photoshop的优缺点。首先优点是，Photoshop可以做到像素层级的编辑，功能强大。另外，除了编辑现有图片外，用户还可以用Photoshop制作图像，例如加入字体、向量图案等等。Photoshop中的图层功能让图片既可以分层编辑，也可以合并图层进行统一修改。在同一个图层内，用户可使用Layer Mask功能选取套用编辑的部分;并且PS可记录可记录一连串的编辑动作，然后应用在不同图片中;还有不同的选取、修补工具等，都是功能强大的编辑工具。那PS的缺点呢？批量处理不方便;Photoshop适合处理单张图片，而其本身也是为处理单张图片而设计。虽然可以使用camera RAW plug in来处理RAW文件，但Photoshop本身的批量处理功能并不算强大。使用困难：PS功能强大，但是需要很长时间学习如何使用。
四、 修图的原因
我们都可以确定以及肯定的一个认知是：每个人都想要漂亮、好看的照片。不管用什么方式拍出来的、或经过适当后期修图的，这没错吧！如果我们直接用相机/手机拍出来的原图已经非常漂亮，不用后期修图完全没有问题。如果照片原图本身存在一些瑕疵，比如色彩单调缺乏层次、欠曝、构图不好，通过后期修图后，照片变得好看很多，这也没有任何问题，后期修图的必要性也在于此。可即使这样，有人还是会有质疑，你这修图太假了吧？原图明明更真实好吧，你看你修的这个色彩，原图不是这样、原图这里明明是亮的，你咋调暗了？还有一部分人有一种特定思维，总认为相机直出的色彩、曝光是最能还原真实场景的。并非如此，相机是我们人造的机器，机器远没有我们人眼看到的那么真实，况且，在拍摄的时候由于光线、取景角度、参数的不同，出来的色彩、曝光和真实场景会出现差异。相机原图并不等于最真实的、肉眼所见的画面。摄影是一种艺术表达形式，任何艺术都有一定程度的浪漫主义和主观主义思想在其中。例如我们经常朗诵的古诗词：烟花三月下扬州、朝发白帝彩云间、停车坐爱枫林晚。诗句听起来很唯美，很有意境，想象很美好。若我们现在真正去到这些诗人们描写的真实场景，哪有那么漂亮的烟花、彩云和枫林，也不过如此。可诗词是文学艺术，我们要意境，我们要想象，不浪漫一点怎么行。文人骚客们都能用唯美的词句把一潭死水描绘得灵巧生动，摄影人为什么不能通过前后期技术手法把画面拍摄得惊艳动人呢？摄影艺术也是如此，美好而有意境的画面，看起来漂亮的画面就是我们所追求的，不管用什么方法，不管用什么器材，只要达到照片漂亮的目的，都是OK的！你可以说，前期能做好的事情为什么要通过后期？这没错，可有时前期它没办法做好，通过后期来弥补，何乐不为。真实固然重要，但通过后期实现自己理想中的画面，这是数码摄影时代最好的方法。但谁说的真实的就是漂亮的？后期了就不真实？还是你的后期技术根本不过关？通常，总是说后期不真实、后期虚假的人，大多是原图都没有拍得很好，也不懂后期技术，只是一味地排斥后期修图而已，更是无法拿捏后期修图的尺度。后期能够做的，是对照片进行二次构图的调整，例如清理污点杂物、调水平、旋转、裁剪等;以及调整曝光、明暗对比;色彩和色调方面的調整。
参考文献：
[1]杨辉.Photoshop两个缺陷的解决方案[D].南京：南京师范大学，2015.
作者简介：
王舰，吉林省吉林市，东北电力大学艺术学院。
关键词：职业化;修调;技术
一、 调色风格
这个几乎是所有人都在意的东西，其重要性肯定是第一重要的，具有代表性的风格有：糖水、小清新、黑白、胶片、日系、韩式、HDR、欧美、画意等，现在我们是在横向的分析修图体系，而如果纵向的分析，是否上面所述的那些风格的调色手法之间完全没有联系？一张照片，无论什么风格，无非就那么几个指标，色温色调、明度对比度、饱和度，不同的风格之间无非也就是这几个指标的力度不同，比如：欧美是从低明度高对比基础上的变化;而小清新是高明度低对比上的变化，实际上每一个风格都是在自己的基础定位上玩的变化，学习调色也不是学一个固定套路，而是把握好每个风格的关键点，如此一来，无论你怎么调，随手就是一个风格，并且这个风格还玩得很到位。修图是将摄影师所拍摄的照片进行再创作的一个过程，新传播环境下的修图与早期修图已不能同日而语。受软件和技术所限，早期修图的工作十分简单，完全算不上独立创作。现如今，后期修图工作内容十分繁复，不仅仅是简单修饰图片而已，完全可以说是对摄影作品的再一次艺术创作：例如将3D、插画等艺术形式加入到作品中，形成一种多元化的图像处理手法。而这已不是普通摄影师能够自我胜任的。科技让修图有了无限的拓展性，小到动物毛发，大到太空场景，都可以凭空制作出来，因此后期处理能够实现前期摄影所达不到的各种效果，弥补艺术想象中的不足，是摄影阶段的一种创作延伸。有些摄影门类已经到了离开修图师就不能生存的地步。应该说，修图师工作的应用范围及重要性也完全不同以往，这为修图专门化、专业化发展提供了条件和前提。
二、 其他方面
（一） 人物
不管颜色调得如何，记住，如果主体是人，那么一定记住，人物一定要修好看，这里就牵涉到修图、质感、立体感、肤色、液化等工序，皮肤修好了还得有质感，并且该凹的凹，该凸的凸，而不是一张白白的没质感的大平脸，液化完还得像她自己。
（二） 场景
背景的处理也是非常重要的环节，其讲究的是有带入感，这一点在外景中显得尤为突出，越是高大上的片子对于背景的处理就越是讲究，杂乱的背景谁还会愿意去拍外景？即使是内景纯色背景，且不说脚印折痕这种明显的问题，即使是背景不平、光线过度不均匀这也是那些高大上的大片断断不会出现的。
（三） 服饰
与人物相同，调子再好，可连我服装的质感都看不到，他会看吗？且不说广告画册等高要求的行业，即使是淘宝展示，对于服饰的质地感也是非常看重的。这里技术点其实也等同于人物的修饰技法，这都是修图师的基本功。
三、 当今修图的进步性
那下面我们先来看看Photoshop的优缺点。首先优点是，Photoshop可以做到像素层级的编辑，功能强大。另外，除了编辑现有图片外，用户还可以用Photoshop制作图像，例如加入字体、向量图案等等。Photoshop中的图层功能让图片既可以分层编辑，也可以合并图层进行统一修改。在同一个图层内，用户可使用Layer Mask功能选取套用编辑的部分;并且PS可记录可记录一连串的编辑动作，然后应用在不同图片中;还有不同的选取、修补工具等，都是功能强大的编辑工具。那PS的缺点呢？批量处理不方便;Photoshop适合处理单张图片，而其本身也是为处理单张图片而设计。虽然可以使用camera RAW plug in来处理RAW文件，但Photoshop本身的批量处理功能并不算强大。使用困难：PS功能强大，但是需要很长时间学习如何使用。
四、 修图的原因
我们都可以确定以及肯定的一个认知是：每个人都想要漂亮、好看的照片。不管用什么方式拍出来的、或经过适当后期修图的，这没错吧！如果我们直接用相机/手机拍出来的原图已经非常漂亮，不用后期修图完全没有问题。如果照片原图本身存在一些瑕疵，比如色彩单调缺乏层次、欠曝、构图不好，通过后期修图后，照片变得好看很多，这也没有任何问题，后期修图的必要性也在于此。可即使这样，有人还是会有质疑，你这修图太假了吧？原图明明更真实好吧，你看你修的这个色彩，原图不是这样、原图这里明明是亮的，你咋调暗了？还有一部分人有一种特定思维，总认为相机直出的色彩、曝光是最能还原真实场景的。并非如此，相机是我们人造的机器，机器远没有我们人眼看到的那么真实，况且，在拍摄的时候由于光线、取景角度、参数的不同，出来的色彩、曝光和真实场景会出现差异。相机原图并不等于最真实的、肉眼所见的画面。摄影是一种艺术表达形式，任何艺术都有一定程度的浪漫主义和主观主义思想在其中。例如我们经常朗诵的古诗词：烟花三月下扬州、朝发白帝彩云间、停车坐爱枫林晚。诗句听起来很唯美，很有意境，想象很美好。若我们现在真正去到这些诗人们描写的真实场景，哪有那么漂亮的烟花、彩云和枫林，也不过如此。可诗词是文学艺术，我们要意境，我们要想象，不浪漫一点怎么行。文人骚客们都能用唯美的词句把一潭死水描绘得灵巧生动，摄影人为什么不能通过前后期技术手法把画面拍摄得惊艳动人呢？摄影艺术也是如此，美好而有意境的画面，看起来漂亮的画面就是我们所追求的，不管用什么方法，不管用什么器材，只要达到照片漂亮的目的，都是OK的！你可以说，前期能做好的事情为什么要通过后期？这没错，可有时前期它没办法做好，通过后期来弥补，何乐不为。真实固然重要，但通过后期实现自己理想中的画面，这是数码摄影时代最好的方法。但谁说的真实的就是漂亮的？后期了就不真实？还是你的后期技术根本不过关？通常，总是说后期不真实、后期虚假的人，大多是原图都没有拍得很好，也不懂后期技术，只是一味地排斥后期修图而已，更是无法拿捏后期修图的尺度。后期能够做的，是对照片进行二次构图的调整，例如清理污点杂物、调水平、旋转、裁剪等;以及调整曝光、明暗对比;色彩和色调方面的調整。
参考文献：
[1]杨辉.Photoshop两个缺陷的解决方案[D].南京：南京师范大学，2015.
作者简介：
王舰，吉林省吉林市，东北电力大学艺术学院。