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摘要：在设计色彩课程中，把握好色调教学对提升学生的色彩意识和修养以及运用创新有着关键性作用。在传统的实训当中，色彩静物写生是主要的训练手段，但在绘画练习过程中锻炼色彩能力将是一个长期的过程，同时并不能与专业更好对接。因此，作者以“收集—提取—重构—创新”为主导思路，利用信息手段综合实训。
关键词：色调 收集 提取 重构 创新
一、色调的概念
色调是指画面色彩构成的倾向与基调，即指各种色彩不同的物体所构成的色彩在明度、冷暖、色相、纯度等多方面的总倾向，亦指一幅画色彩的主要特征，大的色彩效果。色调变化众多，从明度上可分为亮调子、暗调子、灰调子等；从色性上可分为冷调子、暖调子、中性调子等；色相上分为黄调、蓝绿调、紫调、橙黄调等。这样分类仅是为了识别和分析的方便，实际上画面的调子在各方面是相互联系、不可分割的。一幅画可能是亮调子，同时也是冷调子，是淡蓝色调。
二、色调的形成
色彩调子的形成因素是非常多的，不仅光线对色调形成发挥的作用很大，就连物体本身固有色和物体受环境影响的条件色对色调的形成也能产生很大的作用。（1）学会整体的观察和归类定位的方法，迅速抓往一组物体的基本色调。（2）进一步理解画面色调的形成，是由于物体间相互影响、相互作用产生的。因此，鼓励学生多花时间去找物体间的色彩联系，去思考任何一种色彩的产生都是有其重要依据的，没有依据的色彩是不可能出现在画面上的，也不可能形成色调。（3）学生对色调形成的认识既是一个感性的过程，又是一个理性的过程。在这个感性过程中，让他们尽可能多地看色彩，看不同的色彩，让他们懂得画色彩是画不同的色彩，而不是画单色。在这个理性过程中，让他们尽可能多地自觉分析色彩的形成，分析色彩关系的产生，分析色调的统一性。
三、实训内容设计
在传统的实训当中，色彩静物写生是主要的训练手段，但在绘画练习过程中锻炼色彩能力将是一个长期的过程，同时并不能与专业更好对接。因此，笔者以“收集—提取—重构—创新”为主导思路，利用信息手段综合实训。
收集——首先在收集色彩环节中，可以让学生尽量扩大搜索范围，收集各种不同风格的色调，如中国传统色彩、当代时尚色彩、世界各民族色彩。可以是图片、影像等各类资料，并且要规定收集的数量和质量。
提取——要求學生将所收集的色彩，用PS软件提取出来，换置在另一图像中，并逐步形成自己的色彩库，锻炼学生接收信息的能力。
重构——要求学生将图片中提取的色彩组成新的不同色调，并能运用色彩搭配编辑器。这样可以锻炼学生的逻辑推理、思考本质的能力。
创新——在学生获得了较为全面的认识后，安排主题性的课题训练，让他们将自己的知识转化为创新的原动力。这个过程是教学重难点，更是关键之处。训练不限工具和手法，如提供一首诗歌，要求学生组织一组颜色来表达，可以手绘、电脑绘制、剪贴，甚至可以编辑影像，这样就改变了他们的思维方法，提高了表现力。
四、教学过程具体实施
（一）在课堂上，先引领学生进入他们的学习空间，观看他们课前收集的各类色彩图片、影片等，组织讨论各种不同色彩组合带给人的视觉冲击和心理感受，初步由学生自己提炼明确色调的定义。
（二）播放电影《十面埋伏》片段，并在播放完毕后排列有代表性的画面，提出问题，由师生共同得出色调概念与定义。
（三）提供一张线描稿，要求学生运用PS软件配色，由此引出学生对色彩组织无序的问题。播放“天桥骄子”服装设计师大赛视频，提出为什么在设计中要把握色调，让学生意识到设计配色中色调的重要性。
（四）教师选取几张学生刚完成的配色图，用PS软件进行分析与修改，引出色调的分类，再用电影片段和设计作品加以印证。
（五）将一张色调明确的作品色彩提取出来，形成新的色调，然后改变色彩的面积，形成新的若干色调，直观快速展现形成色调的配比方法。
（六）分析梵高经典画作《星月》色调，然后将冷色调用PS转变为暖色调。播放电影《大腕》片段，哀乐由慢调改为快调后变成了欢快的乐曲。这在活跃课堂气氛的同时，让学生了解色彩的不同色调会有着不同象征意义，带给人不同的心理感受。当色调发生改变，作品的内容以及作者的创作主旨也都随之改变。
（七）运用色彩编辑器在线编辑色彩，要求学生分析并运用到线描稿中，并组成不同色调，在检查学生知识掌握情况的同时，让他们将知识运用到设计当中。
参考文献：
[1] 杨宇.解析主观色彩实训在设计色彩教学中的重要作用[J].大舞台，2013（04）.
[2] 丁艳.感知、认知与表达——谈设计色彩教学[J].沙洋师范高等专科学校学报，2013（08）.
[3] 刘卓.高职院校设计色彩教学的思考与改革[J].中国职业技术教育，2014（09）.
（作者简介：肖念，女，湖南工艺美术职业学院美术教育专业，硕士研究生，研究方向：美术教育）
关键词：色调 收集 提取 重构 创新
一、色调的概念
色调是指画面色彩构成的倾向与基调，即指各种色彩不同的物体所构成的色彩在明度、冷暖、色相、纯度等多方面的总倾向，亦指一幅画色彩的主要特征，大的色彩效果。色调变化众多，从明度上可分为亮调子、暗调子、灰调子等；从色性上可分为冷调子、暖调子、中性调子等；色相上分为黄调、蓝绿调、紫调、橙黄调等。这样分类仅是为了识别和分析的方便，实际上画面的调子在各方面是相互联系、不可分割的。一幅画可能是亮调子，同时也是冷调子，是淡蓝色调。
二、色调的形成
色彩调子的形成因素是非常多的，不仅光线对色调形成发挥的作用很大，就连物体本身固有色和物体受环境影响的条件色对色调的形成也能产生很大的作用。（1）学会整体的观察和归类定位的方法，迅速抓往一组物体的基本色调。（2）进一步理解画面色调的形成，是由于物体间相互影响、相互作用产生的。因此，鼓励学生多花时间去找物体间的色彩联系，去思考任何一种色彩的产生都是有其重要依据的，没有依据的色彩是不可能出现在画面上的，也不可能形成色调。（3）学生对色调形成的认识既是一个感性的过程，又是一个理性的过程。在这个感性过程中，让他们尽可能多地看色彩，看不同的色彩，让他们懂得画色彩是画不同的色彩，而不是画单色。在这个理性过程中，让他们尽可能多地自觉分析色彩的形成，分析色彩关系的产生，分析色调的统一性。
三、实训内容设计
在传统的实训当中，色彩静物写生是主要的训练手段，但在绘画练习过程中锻炼色彩能力将是一个长期的过程，同时并不能与专业更好对接。因此，笔者以“收集—提取—重构—创新”为主导思路，利用信息手段综合实训。
收集——首先在收集色彩环节中，可以让学生尽量扩大搜索范围，收集各种不同风格的色调，如中国传统色彩、当代时尚色彩、世界各民族色彩。可以是图片、影像等各类资料，并且要规定收集的数量和质量。
提取——要求學生将所收集的色彩，用PS软件提取出来，换置在另一图像中，并逐步形成自己的色彩库，锻炼学生接收信息的能力。
重构——要求学生将图片中提取的色彩组成新的不同色调，并能运用色彩搭配编辑器。这样可以锻炼学生的逻辑推理、思考本质的能力。
创新——在学生获得了较为全面的认识后，安排主题性的课题训练，让他们将自己的知识转化为创新的原动力。这个过程是教学重难点，更是关键之处。训练不限工具和手法，如提供一首诗歌，要求学生组织一组颜色来表达，可以手绘、电脑绘制、剪贴，甚至可以编辑影像，这样就改变了他们的思维方法，提高了表现力。
四、教学过程具体实施
（一）在课堂上，先引领学生进入他们的学习空间，观看他们课前收集的各类色彩图片、影片等，组织讨论各种不同色彩组合带给人的视觉冲击和心理感受，初步由学生自己提炼明确色调的定义。
（二）播放电影《十面埋伏》片段，并在播放完毕后排列有代表性的画面，提出问题，由师生共同得出色调概念与定义。
（三）提供一张线描稿，要求学生运用PS软件配色，由此引出学生对色彩组织无序的问题。播放“天桥骄子”服装设计师大赛视频，提出为什么在设计中要把握色调，让学生意识到设计配色中色调的重要性。
（四）教师选取几张学生刚完成的配色图，用PS软件进行分析与修改，引出色调的分类，再用电影片段和设计作品加以印证。
（五）将一张色调明确的作品色彩提取出来，形成新的色调，然后改变色彩的面积，形成新的若干色调，直观快速展现形成色调的配比方法。
（六）分析梵高经典画作《星月》色调，然后将冷色调用PS转变为暖色调。播放电影《大腕》片段，哀乐由慢调改为快调后变成了欢快的乐曲。这在活跃课堂气氛的同时，让学生了解色彩的不同色调会有着不同象征意义，带给人不同的心理感受。当色调发生改变，作品的内容以及作者的创作主旨也都随之改变。
（七）运用色彩编辑器在线编辑色彩，要求学生分析并运用到线描稿中，并组成不同色调，在检查学生知识掌握情况的同时，让他们将知识运用到设计当中。
参考文献：
[1] 杨宇.解析主观色彩实训在设计色彩教学中的重要作用[J].大舞台，2013（04）.
[2] 丁艳.感知、认知与表达——谈设计色彩教学[J].沙洋师范高等专科学校学报，2013（08）.
[3] 刘卓.高职院校设计色彩教学的思考与改革[J].中国职业技术教育，2014（09）.
（作者简介：肖念，女，湖南工艺美术职业学院美术教育专业，硕士研究生，研究方向：美术教育）