“不知道”的后果就是以高价版权作为行业堡垒，防止市场份额流失
　　“版权”已经成为当下最热的词汇。
　　在体育、音乐、电影、手游等娱乐文化领域，版权价值都被重新定义。它不仅是版权方的救命稻草，也成为平台方吸纳资本的利器。
　　从数字音乐平台高价签约唱片公司，到年初横行电影领域的“IP”，再到最近疯涨的体育赛事，重视“版权”天经地义，但反复干瘪地谈论“版权”，没有后续的内容运营与商业模式，让人不得不怀疑，这又是一个画大饼的故事。
　　一个文化产业领域受到资本青睐，最先受到热捧的必是“版权”。从视频网站开始，这是颠扑不破的金科玉律。视频网站发展到今天，在投入大量资金购买各种独家或者非独家版权节目的同时，已开始深耕自制与付费业务，并且显现出可见的商业模式。
　　反观正在抢版权的行业，后续的商业模式真的想清楚了吗？以数字音乐为例，QQ音乐与阿里音乐空有版权内容，却难以实现商业模式的突破，只是抢购一个又一个好声音版权，陷入投入的无底洞，直接后果是版权方获利，数字音乐平台垂死挣扎。
　　音乐行业流行一句话：都知道音乐会赚钱，但不知道怎么赚钱——“不知道”的后果就是以高价版权作为行业堡垒，防止市场份额流失。
　　这几乎重复了视频行业经历的故事。5年前，视频网站之间互相抬价，竞购版权，结果是把正版当成壁垒，把价格当成门槛，把版权内容源视作战场，把侵权诉讼作为互相挟持的手段。
　　数字音乐平台间的互相起诉，难道不正是这个故事的翻版吗？
　　视频网站在当时既不会像Hulu和Netflix们学习技术革新，也不会轻易投入算法研发，最终沦为一场好勇斗狠的游戏。
　　结果，一地鸡毛，谁也不会成为大赢家。
　　现在再看视频网站，三大公司在保证部分内容大家共有的同时，默契进行着平台自制，而且互相还可以实现“内容置换”，形成了相对稳定的“竞合”关系。这并不是版权竞价的结果，而是针对自身平台所作的改变。
　　事实上，你死我活的局面已难以出现，因为在争夺“版权”的背后站着的都是行业巨头。爱奇艺背后是百度，腾讯视频背后是腾讯公司，优酷土豆则背靠金主阿里。
　　视频行业如此，其他行业也类似。数字音乐背后是腾讯与阿里，体育方面则是万达、阿里、腾讯们。在巨头介入之后，依靠版权建立的壁垒异常脆弱，黏性也不会强。
　　平台方迫切需要探索的应该是如何优化用户体验，真正解决用户需求，以优质流畅的体验留住用户，考虑“买下版权后”的商业模式。
　　任何行业，没有商业模式都是危险的。尽管“故事”讲得足够美妙，当资本发现盈利遥遥无期时，必然会选择离开。当一个个“故事”成为“事故”时，泡沫不可避免，毁掉的将是整个行业。