在我看来，影视行业最需要讨论的问题：不是如何创新、出精品，如何与好莱坞竞争，而是这个行业共同的底线是什么、在哪里？
　　最近因为关注抗日剧里的各种笑料和段子，看到《南方周末》引述的对导演徐纪周的一段访问，突然让我想说一些严肃的事情。
　　徐纪周导演说：2009年他在创作自己的第一部抗日剧《杀虎口》时，曾经尝试还原真实的历史，结果他接到了整整两页纸、长达八十余条的修改意见，其中很重要的一条是：“可以强调日军的残酷凶狠，不能展现日军的军事素质。”
　　他的直接反应是：“那我何苦还吃力不讨好？”“就把日本人弄得白痴化、简单化好了。”结果是：在他创作的第二部抗日剧《永不磨灭的番号》中，反一号山下奉武最后完全陷入癫狂，而八路军李大本事用一个团拼光了日军的半个师团，这已超过了百团大战的歼敌人数，是完全不可能的。应当承认：《番号》是一部有追求的作品，但这样全局性的硬伤令人惋惜。
　　徐纪周的的选择不奇怪，但是很遗憾，我说这叫“抱怨对手枪法不准，索性自己吞枪自尽”。现在的创作环境确实不够好、很不好。大的社会环境糟心不说，就小环境来说，我们面临的实际上是一个前有虎狼后有美女的吊诡困局：前面有层出不穷的管控制度，让那些独立思考、有所追求的创作者战战兢兢；后面则有各种各样的名利诱惑，迎合上面，好过审；迎合市场，好赚钱。进有千难万险，退有红唇香艳，如何选择其实不难想象。所以我们常常听到的经典话语是：拍戏就是个生意，认真你就输了。这些话可真不是说说而已。
　　我想说的是：这样的后退有没有边界？你能不能把一切都归咎于审查与市场而放弃了对自身的追问与要求？或者更简单点说：上面有高压线，下面能不能无底线？
　　常常有人开玩笑说：“贵圈真乱。”如果这指的是那些男男女女的八卦艳事，那我还真没觉得有多乱；但如果是指这个行业里的种种乱象，那不仅属实，而且还有愈演愈烈之势。在娱乐至死的旗帜下，历史不断被颠覆歪曲，雷剧风剧恶作剧层出不穷，而对当下的现实生活则是躲得越远越好，严肃的有追求的作品逐渐式微。比这更可怕是弥漫在全行业的犬儒心态，有的人把妥协变成了投降，投降变成了投机，然后风光八面，无利不起早，无事不可为。有电视剧名导一年可以拍6个剧，有电影名导雇水军炒作自己的电影，至于那些等而下之的角色与事情，奇葩尽出，不说也罢。
　　有句话叫“你比你想象的更自由”。我常常感慨我们的一些创作者学乖学的太快了，往往还没撞到南墙，头已经拐了十八回了。在我看来，影视行业最需要讨论的问题：不是如何创新、出精品，如何与好莱坞竞争，而是这个行业共同的底线是什么、在哪里？我以为：作为可以影响成千上万人的影视创作者，对良知与责任的坚守、对历史的敬畏、对现实的痛感和对艺术规律的尊重，就是最起码的底线。
　　记得有一个美国电影叫《末日危途》，它讲述了人类在遭遇大灾难摧残后，天昏地暗，草木不生，剩下的“人”已经不再是人——他们开始吃人。而一对幸存的父子，就在这死亡与绝望无时无刻的笼罩中，仍坚守了最后一个底线：不吃人。
　　“你必须守住内心的火焰”，这是他们父子间的约定。
　　这句台词曾经让许多人深深感动。我相信，每个人心中都曾有过熊熊燃烧的火焰，但也自有深不可测的黑暗沼泽。守住这团火焰，让它永远劈啪作响，我们才能不在黑暗的沼泽地里迷失自己。如果你觉得我这样说还有点过于文艺的话，那我索性直白一点说就是：
　　可以妥协，不要堕落。