在当下青海文坛，就创作者数量而言，诗歌书写者的人数绝对超过了散文书写者的人数，但从创作质量去评判，青海散文的高度似乎已悄然超越了当下诗歌的高度。这样的判断基准不是说获得了什么奖项，而是出于他们的创作姿态以及赋予文字的独特内涵。
　　以本期“昆仑草”栏目所收“青海散文七家”作品为例——毫不夸张地讲，他们的书写保证了散文创作应有的品相——雅致、性灵、节制，小处见大，散而有神，可以从生活的细碎中翻检出生命的奥义，亦能从自然的对话中聚拢起精神的光焰，特别是那些审美与反思意味兼备的语段，读来令人心动。
　　七位作家中，有编辑、记者、教师和军人，他们从各自的生活出发，将青藏高原上的一个人、一棵树、一片庄稼、一只羚羊、一座寺庙、一溜城堡和几处公园展现出来，专注而深情，深邃却不乏意趣。我似乎能够体悟他们在创作时各自沉浸其中，暂时忘却了凡俗，让文字回到文学，让自己归到心灵。
　　不谈技巧，亲切自然，广博睿智。这是我所熟悉的七位散文家共有的特质，无论在文字里，还是在一些文学活动现场，他们低调、谦逊，很多时候只让文字说话，给自己说话。正如评论家谢有顺所言——散文家只有学会了如何与自己说话，他才能向许多人说话。
　　诚然，我在阅读七位作家的散文作品时，分明感受到了他们在自我言说的同时，也把一个立体的青藏高原呈现给了世界，读者能在愉悦的阅读过程中，读懂这座自然的、文学的、精神的高原。
　　站在高原詰问远方的王文泸先生，通过小品文的形式再次展现了他深厚的古文功底，三篇序文虽为命题作文，但不失活泼灵动之气，颇有诗文大家之范。显而易见，背依祁连山下巴哇台，对话沧桑龙柏的王海燕先生在给读者讲述着一个个河湟村庄的故事，值得细品的是，他的故事里有一个巨大的时空场域，无论是一个人一棵草还是一棵树，都能在其中找到相应的位置，这样的书写是对过往的深情缅怀，也是对存在的细心关怀。
　　军旅作家祁建青对青藏高原的书写一直保持着雄浑之气，无论是其笔下的瓦蓝青稞还是金黄油菜，他都能从中探幽发微，开掘出一片广阔的天地来。与此同时，他的散文对地域文化的解读与阐释颇有见地，值得品读。
　　野鹰是一位极具生命意识和自然情怀的青海作家，他长年奔走于高山草原之间，深情凝望着动物的奔突、冰层的消融，他用一颗悲悯之心抚摸着大地，以期引起“舞台剧观看者”的觉醒。野鹰对青藏高原生态的关注与认知，以及由此写成的散文作品带给人们心灵的震颤，在当下散文创作中非常少见。
　　曹建川的文字擅长从精神维度去探寻行走的意义，在不断的诘问与反思中完成自我超越与灵魂的救赎。一般而言，这样的主旨探寻容易陷入枯燥玄奥的形而上层面，然而他的高明之处便是用生活的细节和精准的词语去描摹、去探究，不做姿态、不发强力，就能轻松托出生命中那些最易失去的智慧。
　　面对纷繁复杂的世界，作家辛茜一直葆有一种孩童般的单纯与热爱，她把这种热爱投入到文字里，每一颗文字就有澄澈与轻盈的底色——她写青海湖，青海湖就是她心灵的镜子；她写蓝马鸡，蓝马鸡就是自然美学的实践者；她写娜仁草原城堡上的石头，这些石头就是向着山顶神坛顶礼膜拜的部落子民。城堡之侧，一只不愿离开的小鸟，在等它的妈妈，同时也渴望着与人交流……辛茜用散文书写着人与自然的童话，这个童话与你我有关。
　　李万华是较少受到外界影响的作家之一。在青海乃至国内文坛，读者对其文字的好评多有传扬，却绝少见到她外出活动的身影。她的文字干净、简约、专注，每一个词语的使用可谓恰如其分，整个文章张弛有度，自成一势。如果再三品读，还能读到“文字背后的那个人”——她把如此遥远而又清晰的某个场景、某个人推送到读者面前，实际上，读者能够从中读到难以言说的自己。
　　诚如散文《丙申年》所言：何人月下临风处，起一声羌笛……
　　——选自《中国西部散文精选》