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摘 要：作为初中美术课程中的泥塑教学中的实践，从一堂课到一个系列，不断进行尝试，形成初中泥塑校本教材。从中国泥塑到广州灰塑，细化到本土泥塑，让学生先了解，再实践。从传统工艺到不断开发实践，到不同颜料、不同材质的实践，到雕塑技艺的透雕、浮雕、圆雕。把泥塑的学习、制作和非遗传统艺术教学紧密结合，与广东民间工艺博物馆深度合作，带学生参观陈家祠，了解各种雕塑技法，深入学习灰塑，运用在泥塑作品当中。通过不断地尝试和不断地实践、调整，从学习传统到自我表达，学生对中国的泥塑有了深入了解。
关键词：泥塑;美术课堂;实践
前言
泥塑，俗称"彩塑"，即用粘土塑制成各种形象的一种民间手工艺。泥塑是中国民间一种传统的即古老又常见的民间艺术，是国家级非物质文化遗产。泥塑以泥土为原料，以手工捏制成形，有素有彩，从原始社会的陶罐器皿，到秦始皇陵的兵马俑，再到当代形式各异，百花齐放。
一、泥塑初中美术课堂实施的基础
基于教育部《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010-2020 年）》、《义务教育阶段美术课程标准》的精神和要求，基于习近平总书记关于弘扬中华优秀传统文化有关重要讲话精神，教育部《完善中华优秀传统文化教育指导纲要》，在积极进行馆校合作，非遗进校园的传承与创新教育的实践中，开发与利用乡土地方文化资源在初中美术课堂的教学实践的研究，推进我校初中艺术特色教育和发展，开设泥塑课程的研究与实践探究。泥塑艺术具有强烈的视觉冲击效果，泥塑作品不同于绘画、剪纸等艺术的表现形式，具有方便实施、与地方特色和本土文化高效结合的特点，更能贴近人们的生活。学生自幼接触各色粘土，有兴趣，有基础。通过泥塑在初中美术课堂中的实践研究，探析泥塑艺术在美术课堂中的结合，形成泥塑校本课程教学体系。
二、泥塑课堂实践与创新
作为初中美术课程中的泥塑教学中的实践，从一堂课到一个系列，不断进行尝试，形成初中泥塑校本教材。从中国泥塑到广州灰塑，细化到本土泥塑，让学生先了解，再实践。从传统工艺到不断开发实践，到不同颜料、不同材质的实践，到雕塑技艺的透雕、浮雕、圆雕。把泥塑的学习、制作和非遗传统艺术教学紧密结合，与广东民间工艺博物馆深度合作，带学生参观陈家祠，了解各种雕塑技法，深入学习灰塑，运用在泥塑作品当中。通过不断地尝试和不断地实践、调整，从学习传统到自我表达，学生对中国的泥塑有了深入了解。
泥塑制作教学能很好的提升学生的艺术综合素养，动手操作能力以及协调能力。在学生把自己的设想，通过泥、雕、塑、彩绘等形式制作成作品，这个过程不仅开发了学生的艺术创作潜能，而且检验学生的艺术思维，使学生想象中的物体通过泥塑作品实体呈现。在引导学生从传统泥塑艺术作品中获得传统技艺的同时，还可以培养学生创造符合自己的制作方式，比如在材料选择上，可以是不同的泥土，通过不同的硬度和特性在制作、阴干甚至烧制中不断摸索;在雕塑类型上把圆雕、浮雕、透雕的塑造技法不断融合，达到作品塑造的理想效果。在制作技法运用上，把传统的泥条盘筑、雕、塑、捏等手法通过作品需要进行使用。也可以根据泥塑材料需要，在泥土中加入棉、纸浆、木屑、草灰、蜂蜜、油等不同材质进行混合。在翻模时可以考虑不同的方法，大量运用生活中现有的饼模、花模等特色模型，以及石膏板倒膜的方式。在色彩工艺的表现，可以是先上底色，也可以是成型后再上色，上色可以是常规的泥雕颜色品色，也可以运用其他颜色进行尝试：比如油画颜料、丙烯、广彩等颜色进行不断的实践，在实继学习操作中掌握传统泥塑工艺的表现技法，熟练掌握制作4个步骤：制子儿（制出原型）、翻模、脱胎、着色。使传统泥塑工艺得到很好的传承。在泥塑教学中，根据泥雕内容的不同选用适宜的表现形式和技巧以保证作品的效果，做出不同的作品，不一样的尝试和实践使学生得到不一样的艺术体验。
三、泥塑教学的意义
在泥塑教学中，本土艺术，广府文化作为“根”的存在，为泥塑提供了更多的表现形式，可以让学生制作的作品多一份地方特色，也增强了作品自身的感染力。广府文化的借鉴，木雕、玉雕、灰塑技艺、作品方式的借鉴。广彩、漆艺不同颜色的实践使得教学在泥雕中不同雕刻色彩的搭配，使得素有“三分塑，七分彩”的泥塑作品不仅给人以圆润坚实、细腻工整、色彩艳丽的艺术感受，再加上泥塑的朴实、直观、真实和更加的“地域性”，使得泥塑以一种崭新的面貌呈现出来，泥塑科技含量增加，地域特色增强，相较传统泥塑增加了新的亮点。它极具时代性、科学性，还富有广府文化气息。其实，泥塑自形成就在时代的变迁中，在制作方式和技法上一直在不斷发展， 在新技术层出不穷的新时代， 追求题材、技术多样化是不变的主题，在探索泥塑的同时，不仅需要了解泥塑的艺术形式特点， 还需要将其与现代的技艺、材料合理应用。在对学习、生活、本土文化有了一定的认知后， 用自己的雕塑语言技巧塑造好每一个泥塑的形象，经过修改、磨光、晾干、着色后将其对生活万物的感受、体验以泥塑作品的形式表现出来。将内心的感受和审美理想结合，把对本土的、广府文化的、国家的感受汇聚在泥雕作品中呈现，通过教学实践创作出引人共鸣的作品。
中国泥塑工艺需要传承和发展。把地方的、家乡的、民族的精髓文化艺术，以泥塑为载体，在初中美术课堂不断学习、继承、发展下去，是本土文化发展的新载体，更是中国泥塑的新篇章。
【参考文献】
[1] 吕多红《泥塑艺术探究》中国海洋大学出版社2019-11-01年出版
[2] 陈向军，丘陶亮 《中国民间泥塑集成》 陕西师范大学出版社2018-01-01年出版
（作者单位：广州市增城区仙村中学，广东 广州 510000）
关键词：泥塑;美术课堂;实践
前言
泥塑，俗称"彩塑"，即用粘土塑制成各种形象的一种民间手工艺。泥塑是中国民间一种传统的即古老又常见的民间艺术，是国家级非物质文化遗产。泥塑以泥土为原料，以手工捏制成形，有素有彩，从原始社会的陶罐器皿，到秦始皇陵的兵马俑，再到当代形式各异，百花齐放。
一、泥塑初中美术课堂实施的基础
基于教育部《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010-2020 年）》、《义务教育阶段美术课程标准》的精神和要求，基于习近平总书记关于弘扬中华优秀传统文化有关重要讲话精神，教育部《完善中华优秀传统文化教育指导纲要》，在积极进行馆校合作，非遗进校园的传承与创新教育的实践中，开发与利用乡土地方文化资源在初中美术课堂的教学实践的研究，推进我校初中艺术特色教育和发展，开设泥塑课程的研究与实践探究。泥塑艺术具有强烈的视觉冲击效果，泥塑作品不同于绘画、剪纸等艺术的表现形式，具有方便实施、与地方特色和本土文化高效结合的特点，更能贴近人们的生活。学生自幼接触各色粘土，有兴趣，有基础。通过泥塑在初中美术课堂中的实践研究，探析泥塑艺术在美术课堂中的结合，形成泥塑校本课程教学体系。
二、泥塑课堂实践与创新
作为初中美术课程中的泥塑教学中的实践，从一堂课到一个系列，不断进行尝试，形成初中泥塑校本教材。从中国泥塑到广州灰塑，细化到本土泥塑，让学生先了解，再实践。从传统工艺到不断开发实践，到不同颜料、不同材质的实践，到雕塑技艺的透雕、浮雕、圆雕。把泥塑的学习、制作和非遗传统艺术教学紧密结合，与广东民间工艺博物馆深度合作，带学生参观陈家祠，了解各种雕塑技法，深入学习灰塑，运用在泥塑作品当中。通过不断地尝试和不断地实践、调整，从学习传统到自我表达，学生对中国的泥塑有了深入了解。
泥塑制作教学能很好的提升学生的艺术综合素养，动手操作能力以及协调能力。在学生把自己的设想，通过泥、雕、塑、彩绘等形式制作成作品，这个过程不仅开发了学生的艺术创作潜能，而且检验学生的艺术思维，使学生想象中的物体通过泥塑作品实体呈现。在引导学生从传统泥塑艺术作品中获得传统技艺的同时，还可以培养学生创造符合自己的制作方式，比如在材料选择上，可以是不同的泥土，通过不同的硬度和特性在制作、阴干甚至烧制中不断摸索;在雕塑类型上把圆雕、浮雕、透雕的塑造技法不断融合，达到作品塑造的理想效果。在制作技法运用上，把传统的泥条盘筑、雕、塑、捏等手法通过作品需要进行使用。也可以根据泥塑材料需要，在泥土中加入棉、纸浆、木屑、草灰、蜂蜜、油等不同材质进行混合。在翻模时可以考虑不同的方法，大量运用生活中现有的饼模、花模等特色模型，以及石膏板倒膜的方式。在色彩工艺的表现，可以是先上底色，也可以是成型后再上色，上色可以是常规的泥雕颜色品色，也可以运用其他颜色进行尝试：比如油画颜料、丙烯、广彩等颜色进行不断的实践，在实继学习操作中掌握传统泥塑工艺的表现技法，熟练掌握制作4个步骤：制子儿（制出原型）、翻模、脱胎、着色。使传统泥塑工艺得到很好的传承。在泥塑教学中，根据泥雕内容的不同选用适宜的表现形式和技巧以保证作品的效果，做出不同的作品，不一样的尝试和实践使学生得到不一样的艺术体验。
三、泥塑教学的意义
在泥塑教学中，本土艺术，广府文化作为“根”的存在，为泥塑提供了更多的表现形式，可以让学生制作的作品多一份地方特色，也增强了作品自身的感染力。广府文化的借鉴，木雕、玉雕、灰塑技艺、作品方式的借鉴。广彩、漆艺不同颜色的实践使得教学在泥雕中不同雕刻色彩的搭配，使得素有“三分塑，七分彩”的泥塑作品不仅给人以圆润坚实、细腻工整、色彩艳丽的艺术感受，再加上泥塑的朴实、直观、真实和更加的“地域性”，使得泥塑以一种崭新的面貌呈现出来，泥塑科技含量增加，地域特色增强，相较传统泥塑增加了新的亮点。它极具时代性、科学性，还富有广府文化气息。其实，泥塑自形成就在时代的变迁中，在制作方式和技法上一直在不斷发展， 在新技术层出不穷的新时代， 追求题材、技术多样化是不变的主题，在探索泥塑的同时，不仅需要了解泥塑的艺术形式特点， 还需要将其与现代的技艺、材料合理应用。在对学习、生活、本土文化有了一定的认知后， 用自己的雕塑语言技巧塑造好每一个泥塑的形象，经过修改、磨光、晾干、着色后将其对生活万物的感受、体验以泥塑作品的形式表现出来。将内心的感受和审美理想结合，把对本土的、广府文化的、国家的感受汇聚在泥雕作品中呈现，通过教学实践创作出引人共鸣的作品。
中国泥塑工艺需要传承和发展。把地方的、家乡的、民族的精髓文化艺术，以泥塑为载体，在初中美术课堂不断学习、继承、发展下去，是本土文化发展的新载体，更是中国泥塑的新篇章。
【参考文献】
[1] 吕多红《泥塑艺术探究》中国海洋大学出版社2019-11-01年出版
[2] 陈向军，丘陶亮 《中国民间泥塑集成》 陕西师范大学出版社2018-01-01年出版
（作者单位：广州市增城区仙村中学，广东 广州 510000）