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摘要： 新的课程改革要求高中音乐欣赏教学无论从设计到具体的实施都要突出新的内容与元素，并体现出普遍性与时代性，以帮助学生在音乐世界里得到心灵的精净化、审美情操的陶冶，为将来的长远发展打下扎实基础。本文就主要分析了当前高中音乐欣赏教学的现状，并提出了提高高中音乐欣赏教学的具体策略，希望為各位同仁提供有益的借鉴。
关键词： 高中；音乐欣赏；教学策略
【中图分类号】G633.95【文献标识码】A【文章编号】2236-1879（2018）01-0034-01
音乐是一门可以培养学生审美和鉴赏能力的基础学科，它对于学生的成长与将来的发展有着重要的促进作用，因此，高中音乐教师要积极探索高中音乐教学策略，而音乐欣赏是学生对音乐进行深入感知、体验与理解的一种有效活动活动。这就要求高中教师采用先进的教学理念和方法，不断提高音乐欣赏教学效率。
一、音乐欣赏教学存在的问题分析
在教学中笔者发现，要在教学环节中发挥出音乐欣赏课程的教育作用有一定的难度。从学生的角度来说，音乐欣赏课程较易被学生所忽视，很多学生对于音乐欣赏课程存在一些错误的认识，如有些学生认为音乐欣赏课并不是考试大纲中的内容，高中阶段的学习应该以备战高考为主，致使音乐欣赏课形同虚设。从教师的角度来说，不少教师在课堂上过于注重讲解音乐欣赏的技巧及方法，课堂活动单一（仅以播放音乐为主），所播放的音乐多数为传统音乐，缺少师生间的互动，致使音乐欣赏课堂流于形式、缺乏生气，没有发挥音乐欣赏课应有的教育作用。
二、高中音乐欣赏教学的策略分析
1.借助现代媒体，提高学生音乐兴趣。
如果只能选择一种音乐鉴赏课不可或缺的教学方式，那一定是多媒体。高中生的感性、理性认知水平都有所提高，会通过自己的思维来理解音乐作品，但是高中音乐教材涉猎内容广泛，这给音乐鉴赏教学带来一个问题，那就是学生总是会按照自己的喜好来选择学习的音乐。所以，老师在教学中必须运用多媒体来充实课堂内容，丰富教学手段，结合鉴赏的音乐类型、曲目来设计情境，将抽象枯燥的乐理知识形象化、趣味化，针对知识难点逐个突破，在分析、辩证、探究的过程中帮助学生理清思路、活跃学生思维，培养音乐鉴赏兴趣。
例如，高中生对京剧普遍没有兴趣，我在京剧的鉴赏教学中，应用多媒体呈现京剧中的人物服装，以及服装的特色、穿戴方法，并且从网上下载了京剧视频，在课件中穿插京剧知识以及视频的介绍。京剧中会涉及到一些语文、地理方面的知识，这些学生都比较熟悉，因此很容易理解京剧的故事内容。在多媒体课件、视频的辅助下，一堂音乐鉴赏课结束，学生对京剧也就产生了兴趣，从而主动学习京剧的唱法。
2.重视情感体验，促进学生深入理解。
音乐学习原则上是不能依靠讲授的，因为讲授这种方式完全与自身的体验相悖，是以他人的感受替代自己的感受。音乐学科具有不同于其他学科的特征，它本身的非语义性和不确定性使它具有特殊的学习方式——体验方式。体验是人在实践中亲身经历的一种心理活动，是对情感的一种体会和感受，更多的是指情感活动。在实际的音乐欣赏教学过程中，音乐教师要注意重视体验的独特性。同样一段音乐，不同的人听不同的感受，教师不要用自己的理解替代学生的听觉，不要用过多的讲解替代学生的听觉，不要用自己的理解替代学生的感受。允许并鼓励学生对所听的音乐有不同的见解。
其次，还要重视体验的过程性，没有过程就谈不上体验，在课堂上，教师要尽可能地为学生创设“身临其境”的机会，让学生在亲身实践中体会音乐内涵，因为体验是在过程中实现的，尤其是情感体验。如，在学生唱歌曲“赶墟归来啊哩哩”，可结合彝族人民的竹竿舞进行教学，真实的情境激发了学生的情感，他们把快乐的体验转化为优美的歌声，自然而然地把歌曲中特有的节奏演唱出来。只有当学生参与到音乐活动之中，与音乐融为一体，才主动地去探寻、领悟，对音乐知识技能的真正理解和掌握，特别是对音乐的欣赏与创造，才会成为可能。
3.整合教学模式，培养学生赏析能力。
音乐欣赏是一门耳朵的艺术，是建立自主、合作、探究学习方式的前提。解决课少人多的矛盾，大胆创新，改革教学方法，调动学生学习音乐积极性。避免音乐课程过于注重知识的传授，避免音乐课程结构过于强调学科本位而缺乏综合性和选择性，避免内容的繁多与书本知识的过于偏重，使音乐教学脱离生活及社会发展的客观需求。再次，教师在音乐的教学中要善于根据时代的要求培养全面了解音乐艺术的学生，加强音乐教育教学的建设，完善音乐课程体系，推进学强调研究性学习、探究性学习、协作性学习和自主性学习等多种学习的整合。
音乐是对灵魂的放飞，它能给人一种精神力量，是人们内心深处的渴望。因此，学习音乐最主要的目的就是体会创作者的思想和所要表达的感情。听，是音乐欣赏的第一步，只有听过不同乐器的演奏表达出不同的效果，才能真正体会到音乐的魅力。但是，在最初的时候，学生们往往只是觉得有些作品的旋律好听，或是节奏感很强，可听多了之后，就会明显的区分出节奏、音色、旋律的变化特点，甚至还能够体会出旋律之后的意境和情感，所以教师应该要求学生多听一些好的音乐作品。除了通过多听音乐来对感性知识的积累之外，还需要让学生掌握一定的乐理知识，如节奏、节拍、调试、速度变化等专业基础知识，能够更好的帮助学生感受和赏析音乐。除此之外就是加强学生的自身文化艺术修养，音乐欣赏能力水平主要是由文化修养所决定的，只有加强学生的文化修养，丰富相关的文化背景，才能更好的体会作品所要表达的内涵。
音乐新课程标准要求我们：“音乐课的教学过程就是音乐艺术的实践过程。”许多的音乐老师在音乐欣赏教学改革中设计了很多的音乐教学实践活动，而对于学生的参与却缺少积极正确的引导，很好的活动设计却不能达到很好的教学效果。所以，只有学生的亲自参与和体验才能让学生真正理解和掌握音乐，课堂的音乐活动还需要音乐教师积极地引导学生主动参与音乐实践，体验音乐，亲自探索、领悟、体验，与音乐融为一体，从而达到良好的课堂教学效果。
参考文献
[1]王琪.生本理念下的高中音乐欣赏课教学策略分析[J].新课程（中学），2017（11）：50.
[2]蒙新颜.高中音乐欣赏课教学策略[J].广西教育，2013（14）：92.
关键词： 高中；音乐欣赏；教学策略
【中图分类号】G633.95【文献标识码】A【文章编号】2236-1879（2018）01-0034-01
音乐是一门可以培养学生审美和鉴赏能力的基础学科，它对于学生的成长与将来的发展有着重要的促进作用，因此，高中音乐教师要积极探索高中音乐教学策略，而音乐欣赏是学生对音乐进行深入感知、体验与理解的一种有效活动活动。这就要求高中教师采用先进的教学理念和方法，不断提高音乐欣赏教学效率。
一、音乐欣赏教学存在的问题分析
在教学中笔者发现，要在教学环节中发挥出音乐欣赏课程的教育作用有一定的难度。从学生的角度来说，音乐欣赏课程较易被学生所忽视，很多学生对于音乐欣赏课程存在一些错误的认识，如有些学生认为音乐欣赏课并不是考试大纲中的内容，高中阶段的学习应该以备战高考为主，致使音乐欣赏课形同虚设。从教师的角度来说，不少教师在课堂上过于注重讲解音乐欣赏的技巧及方法，课堂活动单一（仅以播放音乐为主），所播放的音乐多数为传统音乐，缺少师生间的互动，致使音乐欣赏课堂流于形式、缺乏生气，没有发挥音乐欣赏课应有的教育作用。
二、高中音乐欣赏教学的策略分析
1.借助现代媒体，提高学生音乐兴趣。
如果只能选择一种音乐鉴赏课不可或缺的教学方式，那一定是多媒体。高中生的感性、理性认知水平都有所提高，会通过自己的思维来理解音乐作品，但是高中音乐教材涉猎内容广泛，这给音乐鉴赏教学带来一个问题，那就是学生总是会按照自己的喜好来选择学习的音乐。所以，老师在教学中必须运用多媒体来充实课堂内容，丰富教学手段，结合鉴赏的音乐类型、曲目来设计情境，将抽象枯燥的乐理知识形象化、趣味化，针对知识难点逐个突破，在分析、辩证、探究的过程中帮助学生理清思路、活跃学生思维，培养音乐鉴赏兴趣。
例如，高中生对京剧普遍没有兴趣，我在京剧的鉴赏教学中，应用多媒体呈现京剧中的人物服装，以及服装的特色、穿戴方法，并且从网上下载了京剧视频，在课件中穿插京剧知识以及视频的介绍。京剧中会涉及到一些语文、地理方面的知识，这些学生都比较熟悉，因此很容易理解京剧的故事内容。在多媒体课件、视频的辅助下，一堂音乐鉴赏课结束，学生对京剧也就产生了兴趣，从而主动学习京剧的唱法。
2.重视情感体验，促进学生深入理解。
音乐学习原则上是不能依靠讲授的，因为讲授这种方式完全与自身的体验相悖，是以他人的感受替代自己的感受。音乐学科具有不同于其他学科的特征，它本身的非语义性和不确定性使它具有特殊的学习方式——体验方式。体验是人在实践中亲身经历的一种心理活动，是对情感的一种体会和感受，更多的是指情感活动。在实际的音乐欣赏教学过程中，音乐教师要注意重视体验的独特性。同样一段音乐，不同的人听不同的感受，教师不要用自己的理解替代学生的听觉，不要用过多的讲解替代学生的听觉，不要用自己的理解替代学生的感受。允许并鼓励学生对所听的音乐有不同的见解。
其次，还要重视体验的过程性，没有过程就谈不上体验，在课堂上，教师要尽可能地为学生创设“身临其境”的机会，让学生在亲身实践中体会音乐内涵，因为体验是在过程中实现的，尤其是情感体验。如，在学生唱歌曲“赶墟归来啊哩哩”，可结合彝族人民的竹竿舞进行教学，真实的情境激发了学生的情感，他们把快乐的体验转化为优美的歌声，自然而然地把歌曲中特有的节奏演唱出来。只有当学生参与到音乐活动之中，与音乐融为一体，才主动地去探寻、领悟，对音乐知识技能的真正理解和掌握，特别是对音乐的欣赏与创造，才会成为可能。
3.整合教学模式，培养学生赏析能力。
音乐欣赏是一门耳朵的艺术，是建立自主、合作、探究学习方式的前提。解决课少人多的矛盾，大胆创新，改革教学方法，调动学生学习音乐积极性。避免音乐课程过于注重知识的传授，避免音乐课程结构过于强调学科本位而缺乏综合性和选择性，避免内容的繁多与书本知识的过于偏重，使音乐教学脱离生活及社会发展的客观需求。再次，教师在音乐的教学中要善于根据时代的要求培养全面了解音乐艺术的学生，加强音乐教育教学的建设，完善音乐课程体系，推进学强调研究性学习、探究性学习、协作性学习和自主性学习等多种学习的整合。
音乐是对灵魂的放飞，它能给人一种精神力量，是人们内心深处的渴望。因此，学习音乐最主要的目的就是体会创作者的思想和所要表达的感情。听，是音乐欣赏的第一步，只有听过不同乐器的演奏表达出不同的效果，才能真正体会到音乐的魅力。但是，在最初的时候，学生们往往只是觉得有些作品的旋律好听，或是节奏感很强，可听多了之后，就会明显的区分出节奏、音色、旋律的变化特点，甚至还能够体会出旋律之后的意境和情感，所以教师应该要求学生多听一些好的音乐作品。除了通过多听音乐来对感性知识的积累之外，还需要让学生掌握一定的乐理知识，如节奏、节拍、调试、速度变化等专业基础知识，能够更好的帮助学生感受和赏析音乐。除此之外就是加强学生的自身文化艺术修养，音乐欣赏能力水平主要是由文化修养所决定的，只有加强学生的文化修养，丰富相关的文化背景，才能更好的体会作品所要表达的内涵。
音乐新课程标准要求我们：“音乐课的教学过程就是音乐艺术的实践过程。”许多的音乐老师在音乐欣赏教学改革中设计了很多的音乐教学实践活动，而对于学生的参与却缺少积极正确的引导，很好的活动设计却不能达到很好的教学效果。所以，只有学生的亲自参与和体验才能让学生真正理解和掌握音乐，课堂的音乐活动还需要音乐教师积极地引导学生主动参与音乐实践，体验音乐，亲自探索、领悟、体验，与音乐融为一体，从而达到良好的课堂教学效果。
参考文献
[1]王琪.生本理念下的高中音乐欣赏课教学策略分析[J].新课程（中学），2017（11）：50.
[2]蒙新颜.高中音乐欣赏课教学策略[J].广西教育，2013（14）：92.