论文部分内容阅读
摘要：美术课程作为一门必修课，列入了中小学课程体系中。然而作为一门小学科，每周一课时安排相对较少，所以在教学设计时，教师必须思考，怎样立足学生的成长环境，尊重他们的学习需求，在有限的课时安排下最高效的完成教学目标。从这个角度出发，在整个教学设计上，巧妙结合学校和班级正在进行的一些主题活动，让“用以致学”来作为教学安排的主线，结合教材灵活设计教学活动，使学生真正从美术课堂中获得知识、发展能力。
关键词：美术教学;校园活动;高效课堂
中图分类号：G633.955 文献标识码：A文章编号：1992-7711（2021）03-105
《义务教育美术课程标准》提出，课程的基本理念有四个：面向全体学生，激发学生兴趣，关注文化与生活，注重创新精神。在课程设计思路上，它主导以美术学习活动方式划分学习领域，加强综合性和探究性，根据学生身心发展水平，分学段设计课程内容和学习活动。在保证基本规定性的同时，给予教师教学更大的空间。有了这个理论为依据，我在构建初中美术课堂教学中，大胆的实践，以“用以致学”来启发和调动学生的兴趣，实施自己的教学目标。
在校园中，学生除了上好课，还有大量的校园活动需要参加，苏少版的美术教材中有造型表现、综合探索、设计应用等版块，我发现美术课的相关内容其实是可以和很多校园活动找到关联点的，从这个角度可以挖掘出许多学生的实际需求，来调整和优化教学的安排。
学习情境举例。
1.《学农中的陶艺活动》
初二学生每年有学农的安排，学农活动中有一项手工陶艺项目。玩泥巴是孩子们都喜欢的项目，但是要玩出美感、艺术感，那要求必然不同。在学农前的一周，我会结合设计应用章节的《泥土的味道》这节课，先主要介绍陶泥的基本造型方法，捏塑法、盘条、泥板和轮转等，让他们各自准备好一个造型方案有备而去。学生们通过在课堂上所学，在学农陶艺活动中都显得胸有成竹，制作的成品也各有特色。活动结束后我结合他们带回的作品会再安排一次陶艺的课程，让学生讲讲他们的创作体验，有什么困惑和难处。进一步介绍陶器的历史，不同时期和不同国家陶器的造型与装饰特点，怎样用陶艺来装点生活。通过学生的反馈，结合他们的作品进行对比分析，提问艺术家的作品为什么更有艺术性，美在哪里，我们怎么学习与借鉴。这样的课程有真实的活动体验作为基础，结合了学与玩，同时通过活动体验，让学生们对陶艺真正产生兴趣，老师授课也不再是照本宣科，而是有很多生动的第一手资料，选材贴近学生生活，课堂上師生都留下了难以磨灭的深刻印象。
2.《校园十三景的绘画》
我们校园环境优美，校区众多，四季如春，景色宜人。学校为了增加学生对学校的了解与热爱，在全校发起了《校园十三景》的绘画征稿活动，入选的作品还可以做成学校的文创产品。学生们都跃跃欲试，充满热情，但是也表达出不知如何选取景色的烦恼。出现困难就是学习的机会，我利用美术课带学生们走进校园，结合美术教材中的造型表现单元，实地讲解如何在校园中取景，怎样使用取景框，观察和表现画面的空间与透视，示范用不同绘画工具结合速写的方式记录下对景色的大量感受。学生在这个过程学习到了画好一张风景画，是要用心经营的，有些需要全景表现，有些适合局部特写，要学会取舍。巧用透视在绘画中能营造纵深感和层次感，等等。因为渴望自己的作品能入选，学生们落笔之前都会细细斟酌，他们在校园里不停地观察、比较，用心选取最佳角度，透视上不太了解的地方，也会立刻找老师问个明白。在表现方法上，有的用彩铅，有的用水粉颜料，有的用马克笔，形式多样。力争与别人不同。一次为校园活动设置的课程，也把美术课上需要掌握的知识点教授了下去，同时学生在主动探究中获得了能力的提升，一举两得。
一、学习情境真实生动，学习目标明确，用学结合
对学生而言，初中美术教材涵盖了欣赏、绘画、设计等，内容广泛，如果按照一周一课时按部就班的学完，容易遗忘和产生懈怠感。根据建构主义学习理论，学习是个体知识构建的过程，这意味着学习是主动的，学习者不是被动的接受者，他要对外部信息，做主动的选择和加工学习，不是知识，经验由外向内的输入，而是学习者的经验体系，在一定环境中，自内而外的生长。在真实的活动背景情境下，学生的目标明确，内在学习动机强烈，能够积极主动地去掌握和运用所学的知识技能。
二、教学形式灵活多样，学习反馈及时，教学相长
对教师而言，了解学生的情况，才能更精准实施教学计划。传统美术课堂教授知识的模式你问，我答;我画，你画。常常是教师设计问题，主导学生的思维。这很难真实地去了解学生需要什么，想画什么。有的老师讲的激动，学生也听的动容，之后学生仍然不知道什么问题是最需要解决的。建构主义的教学观中提到，教师不再是知识的呈现者和知识权威的象征，而是学生学习的高级伙伴和合作者，强调学习者的主体作用，倾听他们时下的看法，思考他们这些想法的由来，并以此为据，引导学生丰富和调整自己的解释。在“用以致学”的过程中，教师把教学内容和实际运用相联系，创设的教学环境是轻松开放的;学生在放松的状态下容易爆发出思维火花，始终是自己学习的主导者，也更容易暴露自己的弱点。教师就要适时调整教学设计，灵活、高效，有针对性的辅导学生。
总之，优化传统美术课堂教学，构建高效的教学模式，需要教师常常思考，如何采用多种多样、丰富有趣的教学手段，用有限的时间，获得最大的教学效果。美术学科学习的最终目的不仅是掌握知识，更重要的是提升能力，学生是充满个性的，需求点也是各不相同，只有尊重他们的认知能力，情感需求，经验基础，才能真正培养出学生对学习的兴趣。
（作者单位：南京市钟英中学，江苏 南京210000）
关键词：美术教学;校园活动;高效课堂
中图分类号：G633.955 文献标识码：A文章编号：1992-7711（2021）03-105
《义务教育美术课程标准》提出，课程的基本理念有四个：面向全体学生，激发学生兴趣，关注文化与生活，注重创新精神。在课程设计思路上，它主导以美术学习活动方式划分学习领域，加强综合性和探究性，根据学生身心发展水平，分学段设计课程内容和学习活动。在保证基本规定性的同时，给予教师教学更大的空间。有了这个理论为依据，我在构建初中美术课堂教学中，大胆的实践，以“用以致学”来启发和调动学生的兴趣，实施自己的教学目标。
在校园中，学生除了上好课，还有大量的校园活动需要参加，苏少版的美术教材中有造型表现、综合探索、设计应用等版块，我发现美术课的相关内容其实是可以和很多校园活动找到关联点的，从这个角度可以挖掘出许多学生的实际需求，来调整和优化教学的安排。
学习情境举例。
1.《学农中的陶艺活动》
初二学生每年有学农的安排，学农活动中有一项手工陶艺项目。玩泥巴是孩子们都喜欢的项目，但是要玩出美感、艺术感，那要求必然不同。在学农前的一周，我会结合设计应用章节的《泥土的味道》这节课，先主要介绍陶泥的基本造型方法，捏塑法、盘条、泥板和轮转等，让他们各自准备好一个造型方案有备而去。学生们通过在课堂上所学，在学农陶艺活动中都显得胸有成竹，制作的成品也各有特色。活动结束后我结合他们带回的作品会再安排一次陶艺的课程，让学生讲讲他们的创作体验，有什么困惑和难处。进一步介绍陶器的历史，不同时期和不同国家陶器的造型与装饰特点，怎样用陶艺来装点生活。通过学生的反馈，结合他们的作品进行对比分析，提问艺术家的作品为什么更有艺术性，美在哪里，我们怎么学习与借鉴。这样的课程有真实的活动体验作为基础，结合了学与玩，同时通过活动体验，让学生们对陶艺真正产生兴趣，老师授课也不再是照本宣科，而是有很多生动的第一手资料，选材贴近学生生活，课堂上師生都留下了难以磨灭的深刻印象。
2.《校园十三景的绘画》
我们校园环境优美，校区众多，四季如春，景色宜人。学校为了增加学生对学校的了解与热爱，在全校发起了《校园十三景》的绘画征稿活动，入选的作品还可以做成学校的文创产品。学生们都跃跃欲试，充满热情，但是也表达出不知如何选取景色的烦恼。出现困难就是学习的机会，我利用美术课带学生们走进校园，结合美术教材中的造型表现单元，实地讲解如何在校园中取景，怎样使用取景框，观察和表现画面的空间与透视，示范用不同绘画工具结合速写的方式记录下对景色的大量感受。学生在这个过程学习到了画好一张风景画，是要用心经营的，有些需要全景表现，有些适合局部特写，要学会取舍。巧用透视在绘画中能营造纵深感和层次感，等等。因为渴望自己的作品能入选，学生们落笔之前都会细细斟酌，他们在校园里不停地观察、比较，用心选取最佳角度，透视上不太了解的地方，也会立刻找老师问个明白。在表现方法上，有的用彩铅，有的用水粉颜料，有的用马克笔，形式多样。力争与别人不同。一次为校园活动设置的课程，也把美术课上需要掌握的知识点教授了下去，同时学生在主动探究中获得了能力的提升，一举两得。
一、学习情境真实生动，学习目标明确，用学结合
对学生而言，初中美术教材涵盖了欣赏、绘画、设计等，内容广泛，如果按照一周一课时按部就班的学完，容易遗忘和产生懈怠感。根据建构主义学习理论，学习是个体知识构建的过程，这意味着学习是主动的，学习者不是被动的接受者，他要对外部信息，做主动的选择和加工学习，不是知识，经验由外向内的输入，而是学习者的经验体系，在一定环境中，自内而外的生长。在真实的活动背景情境下，学生的目标明确，内在学习动机强烈，能够积极主动地去掌握和运用所学的知识技能。
二、教学形式灵活多样，学习反馈及时，教学相长
对教师而言，了解学生的情况，才能更精准实施教学计划。传统美术课堂教授知识的模式你问，我答;我画，你画。常常是教师设计问题，主导学生的思维。这很难真实地去了解学生需要什么，想画什么。有的老师讲的激动，学生也听的动容，之后学生仍然不知道什么问题是最需要解决的。建构主义的教学观中提到，教师不再是知识的呈现者和知识权威的象征，而是学生学习的高级伙伴和合作者，强调学习者的主体作用，倾听他们时下的看法，思考他们这些想法的由来，并以此为据，引导学生丰富和调整自己的解释。在“用以致学”的过程中，教师把教学内容和实际运用相联系，创设的教学环境是轻松开放的;学生在放松的状态下容易爆发出思维火花，始终是自己学习的主导者，也更容易暴露自己的弱点。教师就要适时调整教学设计，灵活、高效，有针对性的辅导学生。
总之，优化传统美术课堂教学，构建高效的教学模式，需要教师常常思考，如何采用多种多样、丰富有趣的教学手段，用有限的时间，获得最大的教学效果。美术学科学习的最终目的不仅是掌握知识，更重要的是提升能力，学生是充满个性的，需求点也是各不相同，只有尊重他们的认知能力，情感需求，经验基础，才能真正培养出学生对学习的兴趣。
（作者单位：南京市钟英中学，江苏 南京210000）