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【摘 要】作为对开发学生想象力十分重要的美术课程来说，必须得到应有的重视。创意教学设计在美术教育中占有非常重要的地位。创意教学设计有别于常规的教学设计，具有趣味性、独创性、实效性的特点，对各项教学指标进行分类优化的处理，形成新的模式。美术教师可以根据不同的类型题目，结合实际，针对教学阶段，进行不同形式的创意教学设计。
【关键词】小学美术 课堂 创意 教学设计
【中图分类号】G623.75 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2016）16-0246-002
创意教学设计是以创造性的思维作指导，克服思维的定向性，从多角度寻找解决问题的方法，教学创意设计是指教师对教学内容、结构、方式、手段等进行的创造性构思。“创意教学设计”在美术教育中占有非常重要的地位。美术教师可以根据不同的类型题目，结合实际，针对教学阶段，进行不同形式的创意教学设计。
一、改变学生绘画用线方法，强化学生绘画自信心，提高线条表现力
在小学美术教学中，应从培养学生的兴趣，让孩子们在绘画中尝试用线描形，从而感悟各种线条变化的乐趣。如认识线条的形状，领悟线条的多姿多彩、神奇的表现力，会使儿童陶醉。若隐若现，若刚若柔，跳跃如舞姿，平静如湖水，畅快如飞流，凝重如冰封，它把世间万事万物表现得淋漓尽致。用线条表现是儿童与生俱来的，从画线引导就可培养儿童绘画信心。任何一个小学生，当他拿起画尽情表现自己喜欢的事物时，那是他发自内心的自我感悟，是认知事物的升华。那是他最开心、最有自信的时候。作为老师决不能挫伤学生任何方面的自尊心和自信心。当学生取得一点成绩时，应及时肯定、鼓励。哪怕是画得不好，也不要加以指责，让他们扬起理想的风帆。小学生的绘画兴趣的培养美术教师不能急于传授技能知识，不要认为不教学生画些具体的东西，就不算尽其职责，从而忽略了把“信心”教给学生。任何一个学生，当他毫不困难地拿起画笔来表现时，就是他最开心、最有信心的时候。那么怎样使学生一开始就感到他自己有能力进行绘画活动达到一种良好的心境呢？首先要肯定和强化任何一位学生的涂鸦能力，使他们感到自己有能力进行绘画活动。
创意能力尽管也是人类与生俱来的。但死板、教条的教学方法，往往抑制了这一潜能的挖掘，所以我们要经常鼓励学生，教给自信。创造能力尽管也是人类与生俱来的，但依样画葫芦的教学法，往往抑制了这种潜能的发掘，所以要经常鼓励儿童，他笔下的任何线条都是最漂亮的，使他从无意的流露转化为主动的表现能力，反复的训练，儿童的画面就会越来越丰富，甚至产生令人惊叹的效果，这就为从大概表现对象的感受到正确用线塑造物象打下了基础。
二、拓展工具与材料，尝试各种绘画技巧
几乎任何一种材料都可用于美术绘画中。有些是传统性的如铅笔、水彩、蜡笔、橡皮泥、各种纸张等，有些材料是用于别处的，但也可以用于美术用途，如布片、毛线、木头等；第三类是那些通常被认为与艺术毫无关系，却偶尔被用于种种艺术表现形式中而又有着特别的效果，如：废旧的饮料罐、废纸盘、树枝、瓶盖、墨汁、盐、沙等等。在美术教学中，尽量多为少年儿童配备美术活动所需的工具和材料，在实施美术教学中，老师和学生成为同乐共享的知心朋友，始终突出学生的主体地位，让他们变学会为会学，充分调动起直觉能力。同时，学生还能从工具材料的使用过程中，获得审美愉悦。但是如果提供的材料是单一的、固定的、久而久之，会使学生感到厌倦，乏味，从而降低学习的积极性，因此要不断地拓新创作工具材料，引发兴趣，使整个教学过程情趣盎然。
对材料的选择，还要充分体现学生的自主性。如装饰画一课，讲解了装饰画的种类、画法之后，就鼓励同学可选择各种材料，运用多种方法进行制作，力争新颖，并展示教师平时搜集的学生作品，依靠自己的直觉能力材料，并且还能自己动手做出有情趣的作品来。
三、改变课堂整体设计，提高学生的创新能力
传统的美术课堂教学一般都分课堂传授和作业练习两大块，多以传统的教学进行“填鸭式”的讲授，在进行“一刀切”或“放羊式”的作业练习，造成组织单调，气氛沉闷的状态，难以跳出封闭式的教育圈子，“开发式多元化活动”的课堂教学结构，面向全体，以人为本，加强了学生与学生之间，学生与教师之间交叉参与的空间。
“开发式”的教学形式采用个人自学与小组讨论、合作的活动形式。例如：小学高年级的素描教学，几何形画法（圆柱体、球体）内容分派给全班各个小组学习讨论，然后各推出一名代表向全班各讲一形体，无一漏网，从独立学习到合作学习，促使每一位学生对自己的学习负责，主动思考，发表独立见解。
“多元化”是指教学内容上多元性或课型整合的多元化，欣赏与绘画相结合等等，也可将具象形、意象形、抽象形的资料，提供给学生进行选择或组合创新，以丰富表现手段，并衡量学生造型能力的差异。
“开发式多元化角色活动”如游戏一般，此举，必将引发学生的兴趣，增强发散思维，密切人际关系，共享创造成果与经验，从而达到提高个人与团体的创造素质。
这种科学互组教学方式与教学语言极其适应学生学习心理，太小儿科的游玩乐教学满足不了他们求知欲，使学生逐步建立起学科之间纵向的、横向的、局部的、整体的联系，从而形成纵横交叉的思维品质，相互变通，以进一步渗透多元化的创造方向中去。
四、因势利导，促进创新
因材施教，是培养学生创新意识的关键。学生阶段是思维和认识活动最活跃的时期，他们善于接受和吸收新生事物，热情大胆，敢作敢为。引导学生积极发展创造想象思维和培养观察能力。创造想象是进行创造活动的前提，也是学生创造性活动所必需的。运用科学合理及有趣味的教学方法，吸引学生，让他们积极主动地学习，激发起他们对美好事物的表现欲望和创作的冲动。教师应充分利用美术学科的优势，在课堂教学及其他活动中引导学生观察社会和自然现象。要引导学生培养一双画家的眼睛，善于观察，准确观察和敏锐观察，提高创造想象能力。培养学生发现美，鉴赏美，创造美的水平。
总之，创意教学设计有别于常规的教学设计，具有趣味性、独创性、实效性的特点，对各项教学指标进行分类优化的处理，形成新的模式，但这些美术教育模式，都不可能无条件地适应一切课堂教学，还需继续探索、改进，并进一步完善。作为一名美术老师，更应把创意设计运用于我们以后教学的设计环节，因为那魂系于教师独具匠心的创意设计的目标追求，象征着开拓者的新的曙光。
参考文献：
[1]易春梅；新课标下小学美术绘画教学探讨[J]；科技创新导报；2014（11）
【关键词】小学美术 课堂 创意 教学设计
【中图分类号】G623.75 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2016）16-0246-002
创意教学设计是以创造性的思维作指导，克服思维的定向性，从多角度寻找解决问题的方法，教学创意设计是指教师对教学内容、结构、方式、手段等进行的创造性构思。“创意教学设计”在美术教育中占有非常重要的地位。美术教师可以根据不同的类型题目，结合实际，针对教学阶段，进行不同形式的创意教学设计。
一、改变学生绘画用线方法，强化学生绘画自信心，提高线条表现力
在小学美术教学中，应从培养学生的兴趣，让孩子们在绘画中尝试用线描形，从而感悟各种线条变化的乐趣。如认识线条的形状，领悟线条的多姿多彩、神奇的表现力，会使儿童陶醉。若隐若现，若刚若柔，跳跃如舞姿，平静如湖水，畅快如飞流，凝重如冰封，它把世间万事万物表现得淋漓尽致。用线条表现是儿童与生俱来的，从画线引导就可培养儿童绘画信心。任何一个小学生，当他拿起画尽情表现自己喜欢的事物时，那是他发自内心的自我感悟，是认知事物的升华。那是他最开心、最有自信的时候。作为老师决不能挫伤学生任何方面的自尊心和自信心。当学生取得一点成绩时，应及时肯定、鼓励。哪怕是画得不好，也不要加以指责，让他们扬起理想的风帆。小学生的绘画兴趣的培养美术教师不能急于传授技能知识，不要认为不教学生画些具体的东西，就不算尽其职责，从而忽略了把“信心”教给学生。任何一个学生，当他毫不困难地拿起画笔来表现时，就是他最开心、最有信心的时候。那么怎样使学生一开始就感到他自己有能力进行绘画活动达到一种良好的心境呢？首先要肯定和强化任何一位学生的涂鸦能力，使他们感到自己有能力进行绘画活动。
创意能力尽管也是人类与生俱来的。但死板、教条的教学方法，往往抑制了这一潜能的挖掘，所以我们要经常鼓励学生，教给自信。创造能力尽管也是人类与生俱来的，但依样画葫芦的教学法，往往抑制了这种潜能的发掘，所以要经常鼓励儿童，他笔下的任何线条都是最漂亮的，使他从无意的流露转化为主动的表现能力，反复的训练，儿童的画面就会越来越丰富，甚至产生令人惊叹的效果，这就为从大概表现对象的感受到正确用线塑造物象打下了基础。
二、拓展工具与材料，尝试各种绘画技巧
几乎任何一种材料都可用于美术绘画中。有些是传统性的如铅笔、水彩、蜡笔、橡皮泥、各种纸张等，有些材料是用于别处的，但也可以用于美术用途，如布片、毛线、木头等；第三类是那些通常被认为与艺术毫无关系，却偶尔被用于种种艺术表现形式中而又有着特别的效果，如：废旧的饮料罐、废纸盘、树枝、瓶盖、墨汁、盐、沙等等。在美术教学中，尽量多为少年儿童配备美术活动所需的工具和材料，在实施美术教学中，老师和学生成为同乐共享的知心朋友，始终突出学生的主体地位，让他们变学会为会学，充分调动起直觉能力。同时，学生还能从工具材料的使用过程中，获得审美愉悦。但是如果提供的材料是单一的、固定的、久而久之，会使学生感到厌倦，乏味，从而降低学习的积极性，因此要不断地拓新创作工具材料，引发兴趣，使整个教学过程情趣盎然。
对材料的选择，还要充分体现学生的自主性。如装饰画一课，讲解了装饰画的种类、画法之后，就鼓励同学可选择各种材料，运用多种方法进行制作，力争新颖，并展示教师平时搜集的学生作品，依靠自己的直觉能力材料，并且还能自己动手做出有情趣的作品来。
三、改变课堂整体设计，提高学生的创新能力
传统的美术课堂教学一般都分课堂传授和作业练习两大块，多以传统的教学进行“填鸭式”的讲授，在进行“一刀切”或“放羊式”的作业练习，造成组织单调，气氛沉闷的状态，难以跳出封闭式的教育圈子，“开发式多元化活动”的课堂教学结构，面向全体，以人为本，加强了学生与学生之间，学生与教师之间交叉参与的空间。
“开发式”的教学形式采用个人自学与小组讨论、合作的活动形式。例如：小学高年级的素描教学，几何形画法（圆柱体、球体）内容分派给全班各个小组学习讨论，然后各推出一名代表向全班各讲一形体，无一漏网，从独立学习到合作学习，促使每一位学生对自己的学习负责，主动思考，发表独立见解。
“多元化”是指教学内容上多元性或课型整合的多元化，欣赏与绘画相结合等等，也可将具象形、意象形、抽象形的资料，提供给学生进行选择或组合创新，以丰富表现手段，并衡量学生造型能力的差异。
“开发式多元化角色活动”如游戏一般，此举，必将引发学生的兴趣，增强发散思维，密切人际关系，共享创造成果与经验，从而达到提高个人与团体的创造素质。
这种科学互组教学方式与教学语言极其适应学生学习心理，太小儿科的游玩乐教学满足不了他们求知欲，使学生逐步建立起学科之间纵向的、横向的、局部的、整体的联系，从而形成纵横交叉的思维品质，相互变通，以进一步渗透多元化的创造方向中去。
四、因势利导，促进创新
因材施教，是培养学生创新意识的关键。学生阶段是思维和认识活动最活跃的时期，他们善于接受和吸收新生事物，热情大胆，敢作敢为。引导学生积极发展创造想象思维和培养观察能力。创造想象是进行创造活动的前提，也是学生创造性活动所必需的。运用科学合理及有趣味的教学方法，吸引学生，让他们积极主动地学习，激发起他们对美好事物的表现欲望和创作的冲动。教师应充分利用美术学科的优势，在课堂教学及其他活动中引导学生观察社会和自然现象。要引导学生培养一双画家的眼睛，善于观察，准确观察和敏锐观察，提高创造想象能力。培养学生发现美，鉴赏美，创造美的水平。
总之，创意教学设计有别于常规的教学设计，具有趣味性、独创性、实效性的特点，对各项教学指标进行分类优化的处理，形成新的模式，但这些美术教育模式，都不可能无条件地适应一切课堂教学，还需继续探索、改进，并进一步完善。作为一名美术老师，更应把创意设计运用于我们以后教学的设计环节，因为那魂系于教师独具匠心的创意设计的目标追求，象征着开拓者的新的曙光。
参考文献：
[1]易春梅；新课标下小学美术绘画教学探讨[J]；科技创新导报；2014（11）