【摘要】器乐教学是中小学音乐课堂教学的重要组成部分，是学生学习音乐、进行艺术实践、表现音乐和创造音乐的重要手段。竖笛做为音乐课堂中常用的一种乐器，正确合理地在音乐课堂中进行竖笛教学才能真正体现其应有的教学价值。
　　【关键词】音乐课堂 竖笛 教学
　　【中图分类号】G42 【文献标识码】B 【文章编号】2095-3089（2013）08-0202-01
　　器乐演奏是音乐课程一项不可缺少的内容。随着课程改革的不断推进，器乐教学以其深层的内涵、独特的作用，受到人们的关注。给学生学习音乐带来了乐趣，给音乐课堂带来了生机。
　　中小学生学习器乐演奏，不单是为了掌握一两件乐器的演奏技能，而是为了通过演奏乐器更好地感受、表现和创造音乐——这就是器乐教学的基本指导思想。竖笛作为中小学器乐教学中的一种常用乐器，与其它乐器相比，具有价格便宜、便于携带、音色优美、风格鲜明、学习容易、演奏简单、易于推广等诸多优势。在音乐课堂教学中，应以培养兴趣和爱好入手，引导学生掌握演奏技能，提高学生的音乐素养。
　　一、选择合适的乐曲
　　任何器乐演奏教学都是通过练习乐曲进行的。这种具有教材性质的乐曲，既要遵循演奏技巧学习和训练的规范，同时也要必须符合审美教育的美感要求。就中小学演奏教学而言，后者显得尤其重要。
　　与专业性的器乐教学强调技术训练的系统性不同，在具有普及性特点的中小学音乐教育中，器乐教学注重的是与其它教学领域内容紧密结合，更好地感受、表现和创造音乐。在欣赏教学中利用竖笛吹奏音乐主题来达到学生学习和演奏名曲的愿望，在唱歌教学中对歌曲曲调、内容和情感表现都能了解和掌握的前提下，通过吹奏竖笛参与到歌曲的表现中，不仅能提高学生演奏兴趣，掌握演奏技能，更能豐富歌曲的艺术表现力。
　　竖笛教学中所选择的乐曲要尽可能避免那些枯燥无味的纯技术练习，一定要具有流畅、优美和易学易奏的特点。因为这种具有美感的音乐作品，不仅能给学生以美的愉悦和享受，而且能大大增加他们学习掌握演奏技能的兴趣与信心。从音乐演奏心理来看，乐曲的美感与演奏者的表现欲望呈现出相辅相成的依存关系，优美的乐曲可以激发演奏者的表现欲望，而低劣的乐曲则会磨灭演奏者的表演兴趣。在器乐教学中，选择既适合学生演奏，又具有审美价值的乐曲，是有效提高竖笛教学质量的保障。
　　二、选择恰当的教法
　　浓厚的兴趣来自正确有效的教学方法。要让学生掌握和运用好竖笛的演奏，寻求和选择科学的教法是非常必要的。竖笛的吹奏虽然简单，但要让学生真正掌握它的演奏技巧，还是很有难度的。初学阶段，从吹奏单音开始练习，通过教师的示范演奏，观察其指法，再采用口唱、手按指法等进行练习。有了一定的基础后，再要求学生掌握气息、换气等基本要领。
　　由于竖笛教学是通过课堂集体教学形式进行的，因此器乐练习和演奏的形式应该以齐奏、合奏为主。这些演奏形式虽然不能象个别教学那样可以集中精力对学生进行个别指导，但是有助于训练学生的合奏能力，而且还能够培养学生与他人合作的品格和在群体中的协调能力。在乐器和乐曲都比较简单的中小学音乐课中这种教学形式所蕴含的美育功能是可以而且必须达到的。
　　三、选择合理的方式
　　竖笛进课堂如果仅靠课堂教学没有课外活动的延伸是难以保障效果的。把课堂教学同课外、校外的活动结合起来，坚持让学生经常性地学习和训练，会收到良好的效果。因此，要大力倡导学生在课外、校外自学乐曲的吹奏，教师可以为学生提供感兴趣的曲谱，让学生利用闲余时间练习，并定期在音乐课堂上让学生进行汇报和展示，通过让学生之间相互交流，共同探讨，采用自评、互评、他评等方式，取长补短，在倾听中感受、在交流中组合，在教师的启发引导中提高。在这样的演奏比较中去获取正确的技巧，让他们在融洽、自由的气氛中学习，从而达到在多声部的演奏中去感受和谐美，体会更多层次的音乐形象和丰富多彩的音乐情感，以此来激发学生的演奏兴趣，提高学生的音乐素质和演奏水平。
　　竖笛教学给学生提供了感受音乐、表现音乐、创造音乐的机会，能培养学生学习音乐的兴趣与爱好，使学生在音乐实践活动中获得审美的体验，享受到成功的欢愉。在音乐课堂竖笛教学中选择合适的乐曲、恰当的教法、合理的方式一定能使我们的音乐教学上升到更高的一个层面。