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“没有美育的教育是不完全的教育”,小学音乐教學是一种艺术教育,艺术教育在社会发展中起着重要的作用。提到了义务教育音乐课程标准中提到“学生通过学习音乐课程和参加各种艺术实践、探究、开发和欣赏音乐的艺术魅力,培养学生对音乐的持久兴趣;学习和掌握音乐的基础知识和基本技能,丰富情感体验”。其中唱歌课在小学音乐教学运用的比例是48.5%,占总数近一半,所以,作为小学音乐教师,要以音乐审美体验为核心内容,通过从不同的音乐教学体验和教学方法使学习内容变得丰富多彩和生动有趣,从而系统的对学生进行引导。
一、小学音乐唱歌课课程目标
在义务教育音乐课程标准中,小学音乐分为三个学段,分别是1~2年级低段和3~4年级中段、以及高段5~6年级,并提出"以音乐审美为核心,以兴趣爱好为动力;重视音乐实践,鼓励音乐创作;推动民族音乐,了解音乐文化多样性;突出音乐的特点,关注学科综合;面向全体学生,注重个性发展”的基本理念。在一、二年级课程目标中要求激发和培养对音乐的兴趣;音乐感知能力的发展,审美体验的音乐,自然、富有表现力的演唱和参加其他音乐表演和即兴创编活动;培养乐观的态度和友爱精神。三至六课程目标要求保持对音乐的兴趣;培养音乐感受与欣赏的能力,初步养成良好的音乐欣赏习惯;要自信,富于表现力,并愿意参与表演和其他音乐表演、创作活动;发展艺术想象和创造力;培养乐观的态度和友爱精神,培养合作能力,增强集体意识。
音乐唱歌课已不仅仅是单纯的唱歌课,而是涉及多种内容的唱歌综合课,为了达到教学目标,需要教师能够灵活的运用教学方法让学生激发学习兴趣,教学有法而无定法,教学方式是经过长期的教学实践中不断地积累和发展起来的,赞科夫曾说过,"教学法一旦涉及到学生的情绪和意志领域,触及到学生的精神需要,这种教学法可以起到非常有效的作用”。音乐知识的教学,是学生对音乐的从不知道到了解谱、唱、乐器、欣赏等逐步形成的技能,这都需要一定的教学方法。不同的教学目标和教学内容使教学方法也随之改变,在音乐教学上需要因材施教,因人制宜,具有多样性,充分调动起学生学习音乐的兴趣,建立起真正意义上的快乐课堂,所以教学方法在音乐教学上是具有重要意义的。
二、小学音乐唱歌课常用教学方法
教学方法是为了实现教学任务,教师和学生在共同活动的手段和方法,是一种实现教育目的和调整教师和学生相互练习的的方法。在现如今音乐唱歌课教学中常用的几种教学方法如下。
1.游戏教学法。
游戏教学法是通过游戏让学生进行音乐的学习,为学生创设一个愉悦轻松的学习环境,让学生在游戏的过程中达到一个很好的教学效果。例如,在小学一年级第5课《火车开啦》,教师可让学生围成一个圆,手搭着前一个同学的肩膀模仿火车,用“咔嚓咔嚓”模仿火车开了的声音,教师用火车到站的方式让全班学生听到“咔嚓咔嚓”的时候有节奏走动,当听到“什么地方到站了”停下来等候,连续练习数次,最后教师放音乐,让学生随音乐有节奏的走动,在“咔嚓咔嚓”的地方走动,在歌词地方停下来。对于一年级学生只有让他们在游戏中学习才可以吸引他们注意力,达到理想的教学目标。
2.情境导入法。
情境教学法是情感、言语、行为融一体的教学方法,充分利用了形象,创造了生动的场景,使学生心中产生共鸣,用歌唱、奏乐、动作等多种方式来表现,人们常说:以情带声,以声传情,这就说明"情”在歌唱中的重要意义。例如,小学二年级上册第七课《云》,在情境导入前可以用谈话法和教学展示把学生引入到主题中来,教师可先出示四副云的画面,让学生谈感受,然后让学生用动作和声音的形式展现出来,然后在音乐《云》做背景下播放动画——"云”的形成,再到让学生想象你心中的云,并用声音表现出来,连贯自然,一气呵成,使学生体会到好像进入到云的海洋。
3.律动教学法。
律动是指随音乐节奏用身体各部分进行有节奏性运动,律动可以分为创作律动和模仿律动,是一种结合了音乐、舞蹈、表演的综合形式。例如,小学音乐二年级第四课《母鸡叫咯咯》中,教师可让学生回忆并观察母鸡的各种神态,学习关于母鸡的音乐律动,教师做动作学生模仿,接着让学生随音乐自己创编,培养学生的创造能力和对音乐律动的感知能力。
4.首调唱名法及科尔文手势。
首调唱名法是柯达伊教学法中视唱教学的基本工具和手段,而中小学唱歌课中唱谱是非常关键的,由于首调唱名法调性感强,我们所用的小学音乐教材中的歌曲也都是有较强的调性的,很明显地适用首调唱名法。如大三度“do-mi”小三度“sol-mi”,在任何一个调中都是一样的唱名,唱谱的同时也可以带上柯尔文手势,该手势包括七中不同的姿势,通过在空间中所处的不同高低位置(“do”的手势大约在腰间,“la”的手势大约在眼睛位置,其余类推),各自代表着音阶中的一个唱名,能显示出音阶中各音之间的高低关系,可以帮助学生体会音程的空间感与调式音级的倾向性,从而更好的掌握音准。该手势在自己的身前做,以便于自己能看到,在单旋律时,通常用右手做,如一年级下册《闪烁的小星》见谱例1,带上柯尔文手势更好的掌握音准;在二声部时可用双手同时做出两种手势,用来表示不同声部的音高,如四年级上册第四课《愉快的梦》中的合唱部分见谱例2,合唱部分带入手势演唱更容易稳定和声。
谱例1《闪烁的小星》
谱例2《愉快的梦》合唱部分
5.练习法。
练习法是形成一定技能、技巧,创造力,从而要求学生在一定的活动指导下完成的教学方法。特别是在音乐教学的目标和要求中明确要求学生能够使用适当的训练方法练习;教师引导学生掌握正确的练习方法;在实践中,注意系统、规则,循序渐进,逐步完善;教师要把握好练习次数与时间的分配,切勿使学生失去兴趣;练习的形式要多样化,并且在每次练习后,教师都要进行检查,发现错误,及时纠正,同时可以配合讲授法一起运用。例如:小学音乐四年级上册第6课《让我们荡起双桨》中,教师让学生用"呜”来模唱和弦la、do、mi、sol,接着以这四个音为基础设计旋律,再为旋律加上歌曲中相应的歌词,进行反复练习,为下面歌曲二声部合唱做好准备。
6.器乐教学法。
在如今普及的音乐教育中,器乐是音乐表现形式中不可或缺的一部分,且以构成音乐教学中的重要内容。课堂乐器应使用易学、易演、方便的集体教学的乐器,尽可能地对学生学习普通乐器合奏为主,鼓励和引导学生自制乐器,同时,让学生也会用各种乐器创编节奏,为歌曲配乐。例如:在小学中高年段中的为歌曲配伴奏,如四年级上册中《龙里格龙》见谱例3,让学生分别用大锣、小锣、钹和方梆子、进行演奏,让学生在了解这些乐器的同时更好地体会京剧中的元素,使学生对器乐伴奏有更深一步的了解。如五年级下册《编花篮》见谱例4,用双响筒和铃鼓为其伴奏,使得歌曲更加丰富立体化。
谱例3《龙里格龙》片段
譜例4《编花篮》
结合实际教学情况,各年龄段的接受能力是不同的,不可以统一而论。对于小低年段的学生,歌曲不易太过于复杂,在教学方法上也应选用他们能够接受、易懂的方式来进行教学,他们只需要学唱一些短小的儿歌和童谣,听出歌曲的情绪的相同与不同,能够认识简单的乐理知识等等;而对于小中和小高年段,他们的接受能力相对强一些,可以逐步加强音乐知识,在器乐上可以丰富起来,小孩子的创造力和想象力是无限的,教师要以灵活多变的教学方法来进行教学,教学的主要目的是要让学生能够吸收新知识,巩固旧知识,加强音乐审美能力和创造能力。
在一个歌曲的教学上,不可能局限于一种教学方式,必须要与其他教学方式配合起来运用,如果只用一种教学方式会让学生感觉到枯燥、没意思,在教学上需要做到环环相扣。在教学方法也不仅仅只限于我们国内的教学方法,我们可以将国外的教学方法结合起来,比如达尔克罗兹、奥尔夫教学法、柯达伊教学法、铃木教学法综合音乐感教学法……教学无国界,要对我们教学上有用的都可以吸收过来。
在小学音乐唱歌课上,教学方法是非常重要的,也是必要的,因为音乐唱歌课与其他课程不同,音乐是以培养学生审美能力和创造力,在欣赏美的过程中需要教师的正确引导,因材施教,具有多样性,所以教学方法在音乐教学上是具有重要意义的。
参考文献:
[1]义务教育音乐课程标准:由中华人民共和国教育部制定的音乐课程目标.
[2]柯达伊教学法:是由匈牙利著名作曲家和音乐教育家佐尔丹·柯达伊(1882—1967)倡导和建立的音乐教育体系和教学法.
[3]达尔克罗兹:是瑞士音乐家兼音乐教育家埃米尔·雅克-达尔克罗兹(1865—1950)创立的音乐教育体系.
[4]奥尔夫教学法:是德国作曲家、音乐教育家卡尔·奥尔夫(1895—1982)创立的音乐教育体系和教学法.
[5]铃木教学法:是日本小提琴演奏家、音乐教育家铃木镇一(1899—1998)创立的教学法.
[6]综合音乐感教学法:诞生于20世纪60年代的美国.
(作者单位:上海市教育科学研究院)
一、小学音乐唱歌课课程目标
在义务教育音乐课程标准中,小学音乐分为三个学段,分别是1~2年级低段和3~4年级中段、以及高段5~6年级,并提出"以音乐审美为核心,以兴趣爱好为动力;重视音乐实践,鼓励音乐创作;推动民族音乐,了解音乐文化多样性;突出音乐的特点,关注学科综合;面向全体学生,注重个性发展”的基本理念。在一、二年级课程目标中要求激发和培养对音乐的兴趣;音乐感知能力的发展,审美体验的音乐,自然、富有表现力的演唱和参加其他音乐表演和即兴创编活动;培养乐观的态度和友爱精神。三至六课程目标要求保持对音乐的兴趣;培养音乐感受与欣赏的能力,初步养成良好的音乐欣赏习惯;要自信,富于表现力,并愿意参与表演和其他音乐表演、创作活动;发展艺术想象和创造力;培养乐观的态度和友爱精神,培养合作能力,增强集体意识。
音乐唱歌课已不仅仅是单纯的唱歌课,而是涉及多种内容的唱歌综合课,为了达到教学目标,需要教师能够灵活的运用教学方法让学生激发学习兴趣,教学有法而无定法,教学方式是经过长期的教学实践中不断地积累和发展起来的,赞科夫曾说过,"教学法一旦涉及到学生的情绪和意志领域,触及到学生的精神需要,这种教学法可以起到非常有效的作用”。音乐知识的教学,是学生对音乐的从不知道到了解谱、唱、乐器、欣赏等逐步形成的技能,这都需要一定的教学方法。不同的教学目标和教学内容使教学方法也随之改变,在音乐教学上需要因材施教,因人制宜,具有多样性,充分调动起学生学习音乐的兴趣,建立起真正意义上的快乐课堂,所以教学方法在音乐教学上是具有重要意义的。
二、小学音乐唱歌课常用教学方法
教学方法是为了实现教学任务,教师和学生在共同活动的手段和方法,是一种实现教育目的和调整教师和学生相互练习的的方法。在现如今音乐唱歌课教学中常用的几种教学方法如下。
1.游戏教学法。
游戏教学法是通过游戏让学生进行音乐的学习,为学生创设一个愉悦轻松的学习环境,让学生在游戏的过程中达到一个很好的教学效果。例如,在小学一年级第5课《火车开啦》,教师可让学生围成一个圆,手搭着前一个同学的肩膀模仿火车,用“咔嚓咔嚓”模仿火车开了的声音,教师用火车到站的方式让全班学生听到“咔嚓咔嚓”的时候有节奏走动,当听到“什么地方到站了”停下来等候,连续练习数次,最后教师放音乐,让学生随音乐有节奏的走动,在“咔嚓咔嚓”的地方走动,在歌词地方停下来。对于一年级学生只有让他们在游戏中学习才可以吸引他们注意力,达到理想的教学目标。
2.情境导入法。
情境教学法是情感、言语、行为融一体的教学方法,充分利用了形象,创造了生动的场景,使学生心中产生共鸣,用歌唱、奏乐、动作等多种方式来表现,人们常说:以情带声,以声传情,这就说明"情”在歌唱中的重要意义。例如,小学二年级上册第七课《云》,在情境导入前可以用谈话法和教学展示把学生引入到主题中来,教师可先出示四副云的画面,让学生谈感受,然后让学生用动作和声音的形式展现出来,然后在音乐《云》做背景下播放动画——"云”的形成,再到让学生想象你心中的云,并用声音表现出来,连贯自然,一气呵成,使学生体会到好像进入到云的海洋。
3.律动教学法。
律动是指随音乐节奏用身体各部分进行有节奏性运动,律动可以分为创作律动和模仿律动,是一种结合了音乐、舞蹈、表演的综合形式。例如,小学音乐二年级第四课《母鸡叫咯咯》中,教师可让学生回忆并观察母鸡的各种神态,学习关于母鸡的音乐律动,教师做动作学生模仿,接着让学生随音乐自己创编,培养学生的创造能力和对音乐律动的感知能力。
4.首调唱名法及科尔文手势。
首调唱名法是柯达伊教学法中视唱教学的基本工具和手段,而中小学唱歌课中唱谱是非常关键的,由于首调唱名法调性感强,我们所用的小学音乐教材中的歌曲也都是有较强的调性的,很明显地适用首调唱名法。如大三度“do-mi”小三度“sol-mi”,在任何一个调中都是一样的唱名,唱谱的同时也可以带上柯尔文手势,该手势包括七中不同的姿势,通过在空间中所处的不同高低位置(“do”的手势大约在腰间,“la”的手势大约在眼睛位置,其余类推),各自代表着音阶中的一个唱名,能显示出音阶中各音之间的高低关系,可以帮助学生体会音程的空间感与调式音级的倾向性,从而更好的掌握音准。该手势在自己的身前做,以便于自己能看到,在单旋律时,通常用右手做,如一年级下册《闪烁的小星》见谱例1,带上柯尔文手势更好的掌握音准;在二声部时可用双手同时做出两种手势,用来表示不同声部的音高,如四年级上册第四课《愉快的梦》中的合唱部分见谱例2,合唱部分带入手势演唱更容易稳定和声。
谱例1《闪烁的小星》
谱例2《愉快的梦》合唱部分
5.练习法。
练习法是形成一定技能、技巧,创造力,从而要求学生在一定的活动指导下完成的教学方法。特别是在音乐教学的目标和要求中明确要求学生能够使用适当的训练方法练习;教师引导学生掌握正确的练习方法;在实践中,注意系统、规则,循序渐进,逐步完善;教师要把握好练习次数与时间的分配,切勿使学生失去兴趣;练习的形式要多样化,并且在每次练习后,教师都要进行检查,发现错误,及时纠正,同时可以配合讲授法一起运用。例如:小学音乐四年级上册第6课《让我们荡起双桨》中,教师让学生用"呜”来模唱和弦la、do、mi、sol,接着以这四个音为基础设计旋律,再为旋律加上歌曲中相应的歌词,进行反复练习,为下面歌曲二声部合唱做好准备。
6.器乐教学法。
在如今普及的音乐教育中,器乐是音乐表现形式中不可或缺的一部分,且以构成音乐教学中的重要内容。课堂乐器应使用易学、易演、方便的集体教学的乐器,尽可能地对学生学习普通乐器合奏为主,鼓励和引导学生自制乐器,同时,让学生也会用各种乐器创编节奏,为歌曲配乐。例如:在小学中高年段中的为歌曲配伴奏,如四年级上册中《龙里格龙》见谱例3,让学生分别用大锣、小锣、钹和方梆子、进行演奏,让学生在了解这些乐器的同时更好地体会京剧中的元素,使学生对器乐伴奏有更深一步的了解。如五年级下册《编花篮》见谱例4,用双响筒和铃鼓为其伴奏,使得歌曲更加丰富立体化。
谱例3《龙里格龙》片段
譜例4《编花篮》
结合实际教学情况,各年龄段的接受能力是不同的,不可以统一而论。对于小低年段的学生,歌曲不易太过于复杂,在教学方法上也应选用他们能够接受、易懂的方式来进行教学,他们只需要学唱一些短小的儿歌和童谣,听出歌曲的情绪的相同与不同,能够认识简单的乐理知识等等;而对于小中和小高年段,他们的接受能力相对强一些,可以逐步加强音乐知识,在器乐上可以丰富起来,小孩子的创造力和想象力是无限的,教师要以灵活多变的教学方法来进行教学,教学的主要目的是要让学生能够吸收新知识,巩固旧知识,加强音乐审美能力和创造能力。
在一个歌曲的教学上,不可能局限于一种教学方式,必须要与其他教学方式配合起来运用,如果只用一种教学方式会让学生感觉到枯燥、没意思,在教学上需要做到环环相扣。在教学方法也不仅仅只限于我们国内的教学方法,我们可以将国外的教学方法结合起来,比如达尔克罗兹、奥尔夫教学法、柯达伊教学法、铃木教学法综合音乐感教学法……教学无国界,要对我们教学上有用的都可以吸收过来。
在小学音乐唱歌课上,教学方法是非常重要的,也是必要的,因为音乐唱歌课与其他课程不同,音乐是以培养学生审美能力和创造力,在欣赏美的过程中需要教师的正确引导,因材施教,具有多样性,所以教学方法在音乐教学上是具有重要意义的。
参考文献:
[1]义务教育音乐课程标准:由中华人民共和国教育部制定的音乐课程目标.
[2]柯达伊教学法:是由匈牙利著名作曲家和音乐教育家佐尔丹·柯达伊(1882—1967)倡导和建立的音乐教育体系和教学法.
[3]达尔克罗兹:是瑞士音乐家兼音乐教育家埃米尔·雅克-达尔克罗兹(1865—1950)创立的音乐教育体系.
[4]奥尔夫教学法:是德国作曲家、音乐教育家卡尔·奥尔夫(1895—1982)创立的音乐教育体系和教学法.
[5]铃木教学法:是日本小提琴演奏家、音乐教育家铃木镇一(1899—1998)创立的教学法.
[6]综合音乐感教学法:诞生于20世纪60年代的美国.
(作者单位:上海市教育科学研究院)