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（景德镇陶瓷研究院）
【摘要】：陶瓷装饰艺术有着悠久的历史文化背景，它以独特的形式存在于人们的日常生活中。而中国传统文化这一主线在陶瓷艺术在发展过程中，始终牵引着其发展方向。本文通过中国传统文化和陶瓷艺术的内涵来探讨陶瓷艺术和中国传统文化的关系，谋求以中国传统文化为背景的陶瓷艺术创新发展之路。
【关键词】：陶瓷艺术；传统文化；创新发展
中国传统文化的内涵是我们整个民族的灵魂，是与人种与土地这些物质因素同样重要的精神元素，所以中国陶瓷艺术的发展需要融入到这个大文化背景之中。陶瓷史是中国文明发展史的光辉一页，陶瓷发展至今取得的辉煌成果，是历代劳动人民、工艺大师在前人技艺、科技、文化的基础上，不断推陈出新、开拓进取的结果。
一、概述
（一）陶瓷
一般来说，陶瓷是陶器、炻器、瓷器的总称。用陶土烧制的器皿叫陶器，用瓷土烧制的器皿叫瓷器。而凡是用陶土和瓷土这两种不同性质的粘土为原料，经过配料，成型，干燥，焙烧等工艺流程制成的器物都可以叫陶瓷。陶瓷有些能耐水、有些能耐酸，包括的范围很广。在用途上，它们被广泛应用于建筑、化工、电力、机械等工业及日用装饰方面。另外，如块滑石瓷，金属陶瓷，电容器陶瓷，磁性瓷等用粘土以外的其它原料，依陶瓷制造的工艺方法制成的制品，也叫做陶瓷。这些者广泛应用于无线电，原子能，火箭，半导体等工业中。
（二）传统文化
传统文化，主要是在不同的历史时期，不同的民族文化在整个社会文明历史快速变迁和发展中延续和发展的民族特色和精神内涵，能有效的将民族意识以文化形态的方式反映和体现出来，不仅是国家文化和民族文化以及精神文化的有机结合，而且还是社会文明发展的主要内涵。在研究陶瓷艺术的过程中，我们应明确定位其所反映的传统文化，把特定时期内的文化内涵和社会风貌与陶瓷艺术进行有机的结合。所以在新时代背景下，传统文化的传承与发展仍需要我们不断的努力，尤其是应注重传统文化和时代特点之间的结合，并在陶瓷艺术创作中切实注重对其的渗透，才能更好地促进传统文化的发展与传承。
二、陶瓷艺术简介
我们的祖先和世界上其他一些国家地区的先民们在长期的生产实践中发明了陶器。恩格斯甚至有说过："野蛮时代的最低级阶段-——是由制陶术的应用开始的"。人类文明的不断进步进步，使得这一“土与火”的艺术也在不断丰富、成熟、推陈出新。最早的原始瓷器出现在三千多年前的商代，这是中国人在制陶技术不断发展和提高的基础上的新发明。这不仅帮助解决了人们生活用具、建筑材料等方面的生活问题，还提供了艺术的享受。中国陶瓷是一种物化了的文化、是科学技术和经济文化艺术相结合的产物，更是中华民族在制造使用和欣赏陶瓷过程中的精神文明和物质文明的综合。从最开始的商代原始瓷器到千余年后东汉时期烧制出成熟的青瓷器，歷朝历代各具风格多姿多彩的瓷器迭出不穷，美不胜收。中国陶瓷经历了从陶到瓷，陶、瓷并驱的发展历程，它象征的是中国文化的。不同历史时期的陶瓷器物，在一定程度上显示出了当时的科学技术；各个历史时期的陶瓷造型与装饰艺术，都展示了当时人们的创造智慧。虽说陶塑作为艺术品的出现要稍晚于作为日用品的陶器，但是从雕塑艺术发展史来看，它仍然是中国古代雕塑的前驱。陶塑艺术从新石器时代早期出现，一直至宋代年间为止，不仅精品佳作连年不断，而且高峰迭起。所以从这个方面来看，陶塑艺术自新石器时代直至唐宋为止，始终代表着中国古代瓷业发展的最高峰。宋代当时的五大名窑不仅以其多彩多姿的装饰纹样和意蕴深刻的审美意境，成为了中国传统文化的典型象征，并且驰名中外，经久不衰。
三、陶瓷艺术在中国文化发展中的地位
3.1是中国优秀文化的重要组成部分
陶瓷艺术是中国优秀文化的重要组成部分，是中华民族的宝贵财富。中国生产的各具特色的陶瓷，制瓷工艺的代代传承与创新，对满足人们的生活需要和审美要求，对经济、文化交流都起到了重要的作用。从隋唐时期起中国瓷器便开始向外域流传，宋、元、明、清各代都是行销全国，走向世界的重要商品。而陶瓷艺术装饰品在作为商品进行流通的同时，也在不断的向世界传播中国的陶瓷文化，促进着中国文化的发展，所以中国曾凭着“瓷国”之称而誉满全球。
3.2是中国文化的重要标识
中国一词的英文“China”原意就是瓷器。因为瓷器是中国人民的独特创造，是我国的重要文物。瓷器的造型和装饰，较为完美地展示了中国文化的面貌，瓷器以其独特的民族文化特色代表着中国悠久的文明。可以说，瓷器在中国闻名于世界中起到了重要的作用。不仅如此，陶瓷艺术还为中国文化和世界文化的交流起到了互通往来的桥梁和纽带作用，为中国文化和世界文化的繁荣和发展作出了巨大的贡献。
3.3相辅相成、共同发展
在陶瓷艺术设计和传统文化传承中，二者具有相辅相成的作用。因为加强陶瓷艺术设计，需要利用传统文化作为其创作的源泉，其设计作品的好坏主要取决于其是否具有良好的文化载体。而文化内涵则需要所设计的作品将其体现出来，当作品向外流通之后就有助于传统文化的传播。所以说二者具有相辅相成的作用。而共同发展，主要是基于当前我国的陶瓷艺术创新力度日益不足的今天，要想得到共同的发展，就必须深挖二者各自独具的内涵和蕴意，注重对传统文化的诠释和理解，赋予其新的内涵，才能更好地促进整个陶瓷艺术设计水平的提升和发展，并在这一环节中，需要从传统的功能设计逐步注重精神上多元化的需求，在产品外观造型与精神内涵中注重传统文化的渗透，才能更好地促进所设计陶瓷艺术品自身的附加值上升，这样就能更好地促进二者共同发展。
四、陶瓷艺术与传统文化的交汇
因为设计与文化是相辅相成的，二者水乳交融，密不可分。所以新的设计需要以传统文化作为灵魂与支撑，设计作品必然要成为文化的载体；另一方面，文化内涵又需要通过作品反映出来，文化传播的目的要通过作品的流通来达到。秦汉以前的陶瓷主要考虑它的实用功能，所以审美意境的营造方面稍弱，艺术造型就较为简单、粗犷。进入唐代以后，陶瓷的造型艺术受到了重视，开始变得圆润丰满，多种暖色调被成功运用到装饰中，装饰技法也变得更为丰富多彩，比如唐三彩的出现就极大丰富了陶瓷艺术的造型和装饰纹饰。而宋代的宋瓷作为中国陶瓷艺术的最高峰，完美地将最优越的使用功能、最优美的造型艺术和最精湛的制作工艺融为一体。之后明清的陶瓷艺术的进一步繁荣，使之成为了陶瓷艺术历史上的又一高峰。就是这样一步步削弱使用功能以及提高其审美功能，在不知不觉中赋予了陶瓷艺术更多的文化内涵。中国传统文化博大精深，是陶瓷艺术创作取之不尽、用之不竭的宝贵素材，所以将传统文化运用于陶瓷艺术的创作中，不仅能够提高产品的文化价值和综合竞争实力，更有利于中国传统文化进行国际化的传播与发展。 五、陶瓷艺术和现代意识
继承和发展是人类文化的发展现象。传统与创新这个命题在文化艺术领域中一直是较为广泛讨论的命题。陶瓷艺术的传承和发展与中国传统文化息息相关。那么，如何在传统文化中提取精华、汲取养分，如何在传统和创新中寻找平衡，寻找到新的发展途径是我们这一代乃至几代陶瓷艺术工作者们共同追求的目标。
5.1增强现代意识
增强陶瓷艺术中的现代意识，其实质是要求陶瓷艺术家们能树立解放思想、与时俱进的创新意识。德国现象学学派创始人胡塞尔提出了意识具有多样性，他关心的是“意识是作为间向性的体验，体验具有对对象的指向性”。由此可以看出，意识除了具有抽象的理论思维外，还同实践相关联。所以意识的意向性是同经验主体的实践经验不可分离的。道理是融会贯通的，所以陶瓷艺术创作者心理上对陶艺作品的综合反映实质上就是陶瓷艺术创作的意识体验，它包含着创作主体所具备的文化积淀、教育背景、人生经历、艺术技能等。而这些刚好就是艺术创新所要求具备的基本条件。中国传统陶瓷在分工上历来非常明确，所以一件陶瓷至少要经过数十位工匠之手，有的甚至“共计一坯功，过手七十二，方克成器”，虽然保证了陶瓷成品的精细与完美，但在突出个人特点方面却大受限制。而唤起、调动个人的积极性和创新性，培养个人的独立创作精神，甚至包括烧砀方式就是我们上述中所呼唤陶瓷艺术的现代意识。笔者认为一个真正的陶瓷艺术家是可以亲自从泥、釉、火等陶艺媒介中来采取试错法去发觉所需要表达的元素，然后还能找出适合自己的语汇来表达自己的真实体验，也必然会有具自己独特特色的陶瓷艺术语言。因此，从这个意义来谈陶瓷艺术的体验意识，所体现出来的意义是不言而喻的。
5.2站在现代意识的立场上来关注传统
强调陶瓷艺术的现代意识并不意味着要与传统进行对立和分割。而是强调我们必须要站在“现代性的立场上”，以充满现代性的眼光来对传统文化的价值体系做出批判性的考量和创造性的转化。这就要求一方面消解传统，另一方面又要不断依靠传统。在当今全球化的氛围中，全球化和本土化的文化冲突正在发生着，“只有世界性，才有更深刻的民族性。倘若一个民族的东西，不具备普遍性特质，那就根本难以为其他民族所理解”，所以，在文化建设中确立现代性的独立自主的主体意识和进取精神是应对全球化的必要手段。比如海上贸易，它一方面展现的是文化输出，另一方又何尝不是一种文化的引进呢？明代的青花瓷之所以能够受到世界各国的广泛关注与喜爱，和郑和下西洋的过程中与世界其他民族与文化的交流密切相关的，而在这过程中他又带回了世界上其他民族国家的风土人情。也正因为当今时代所体现出来的综合创新性，所以综合是可以体现出新意的。
5.3陶瓷艺术的自律性
陶瓷艺术的自律思想是所强调现代性的另一个重要方面，是艺术价值范围内合理化的要求。所以这并不表明有大众参与的陶瓷艺术的消极性，也不表明要把陶瓷艺术和现实生活分开。因为在现代社会中，艺术价值领域的分化、艺术按照自己的有效性要求处理自己的问题是不可逆转的大趋势。中国现代陶瓷艺术是在社会主义初级阶段的基础上发展起来的，因而现代意识的进一步发展一定会让传统的陶瓷艺术受到挑战。而一个有创新意识的陶瓷艺术家，只有善于借取将来的眼光来审视传统与当下的陶瓷艺术创作现象，才是具有创造性的陶瓷艺术家，才会创造出属于自己的东西，才不会重复别人已经走过的路。
六.结语
综上所述，在当下中国艺术现代的历史潮流以及多元立体交叉的文化语境中，我们必须保持清醒的头脑去研究和发展我國的陶瓷文化事业，在深刻理解和把握我们的民族文化传统内涵的基础上，对我国陶瓷艺术进行发展创新，因为只有以深厚的文化底蕴作为支撑，才能做到在浩瀚的传统文化中去粗存精、推陈出新，才能推动中国陶瓷艺术的可持续发展！
参考文献：
[1]唐黎标.陶瓷艺术与传统文化创新发展分析[J].陶瓷，2016，（09）：63-65.
[2]许建康，文苑仲.论中国文化战略与传统艺术创新发展之关系[J].阅江学刊，2016，（04）：123-128.
[3]黄选华.浅谈陶瓷文化发展下的陶瓷艺术创作创新[J].景德镇陶瓷，2012，（01）：1.
[4]范小舰.基于地域传统艺术的文化产业发展研究——以长沙窑陶瓷装饰艺术为中心[J].湖南社会科学，2013，（01）：144-146.
[5]任颖琼.中国陶瓷艺术中的文化符号[D].景德镇陶瓷学院，2011.
【摘要】：陶瓷装饰艺术有着悠久的历史文化背景，它以独特的形式存在于人们的日常生活中。而中国传统文化这一主线在陶瓷艺术在发展过程中，始终牵引着其发展方向。本文通过中国传统文化和陶瓷艺术的内涵来探讨陶瓷艺术和中国传统文化的关系，谋求以中国传统文化为背景的陶瓷艺术创新发展之路。
【关键词】：陶瓷艺术；传统文化；创新发展
中国传统文化的内涵是我们整个民族的灵魂，是与人种与土地这些物质因素同样重要的精神元素，所以中国陶瓷艺术的发展需要融入到这个大文化背景之中。陶瓷史是中国文明发展史的光辉一页，陶瓷发展至今取得的辉煌成果，是历代劳动人民、工艺大师在前人技艺、科技、文化的基础上，不断推陈出新、开拓进取的结果。
一、概述
（一）陶瓷
一般来说，陶瓷是陶器、炻器、瓷器的总称。用陶土烧制的器皿叫陶器，用瓷土烧制的器皿叫瓷器。而凡是用陶土和瓷土这两种不同性质的粘土为原料，经过配料，成型，干燥，焙烧等工艺流程制成的器物都可以叫陶瓷。陶瓷有些能耐水、有些能耐酸，包括的范围很广。在用途上，它们被广泛应用于建筑、化工、电力、机械等工业及日用装饰方面。另外，如块滑石瓷，金属陶瓷，电容器陶瓷，磁性瓷等用粘土以外的其它原料，依陶瓷制造的工艺方法制成的制品，也叫做陶瓷。这些者广泛应用于无线电，原子能，火箭，半导体等工业中。
（二）传统文化
传统文化，主要是在不同的历史时期，不同的民族文化在整个社会文明历史快速变迁和发展中延续和发展的民族特色和精神内涵，能有效的将民族意识以文化形态的方式反映和体现出来，不仅是国家文化和民族文化以及精神文化的有机结合，而且还是社会文明发展的主要内涵。在研究陶瓷艺术的过程中，我们应明确定位其所反映的传统文化，把特定时期内的文化内涵和社会风貌与陶瓷艺术进行有机的结合。所以在新时代背景下，传统文化的传承与发展仍需要我们不断的努力，尤其是应注重传统文化和时代特点之间的结合，并在陶瓷艺术创作中切实注重对其的渗透，才能更好地促进传统文化的发展与传承。
二、陶瓷艺术简介
我们的祖先和世界上其他一些国家地区的先民们在长期的生产实践中发明了陶器。恩格斯甚至有说过："野蛮时代的最低级阶段-——是由制陶术的应用开始的"。人类文明的不断进步进步，使得这一“土与火”的艺术也在不断丰富、成熟、推陈出新。最早的原始瓷器出现在三千多年前的商代，这是中国人在制陶技术不断发展和提高的基础上的新发明。这不仅帮助解决了人们生活用具、建筑材料等方面的生活问题，还提供了艺术的享受。中国陶瓷是一种物化了的文化、是科学技术和经济文化艺术相结合的产物，更是中华民族在制造使用和欣赏陶瓷过程中的精神文明和物质文明的综合。从最开始的商代原始瓷器到千余年后东汉时期烧制出成熟的青瓷器，歷朝历代各具风格多姿多彩的瓷器迭出不穷，美不胜收。中国陶瓷经历了从陶到瓷，陶、瓷并驱的发展历程，它象征的是中国文化的。不同历史时期的陶瓷器物，在一定程度上显示出了当时的科学技术；各个历史时期的陶瓷造型与装饰艺术，都展示了当时人们的创造智慧。虽说陶塑作为艺术品的出现要稍晚于作为日用品的陶器，但是从雕塑艺术发展史来看，它仍然是中国古代雕塑的前驱。陶塑艺术从新石器时代早期出现，一直至宋代年间为止，不仅精品佳作连年不断，而且高峰迭起。所以从这个方面来看，陶塑艺术自新石器时代直至唐宋为止，始终代表着中国古代瓷业发展的最高峰。宋代当时的五大名窑不仅以其多彩多姿的装饰纹样和意蕴深刻的审美意境，成为了中国传统文化的典型象征，并且驰名中外，经久不衰。
三、陶瓷艺术在中国文化发展中的地位
3.1是中国优秀文化的重要组成部分
陶瓷艺术是中国优秀文化的重要组成部分，是中华民族的宝贵财富。中国生产的各具特色的陶瓷，制瓷工艺的代代传承与创新，对满足人们的生活需要和审美要求，对经济、文化交流都起到了重要的作用。从隋唐时期起中国瓷器便开始向外域流传，宋、元、明、清各代都是行销全国，走向世界的重要商品。而陶瓷艺术装饰品在作为商品进行流通的同时，也在不断的向世界传播中国的陶瓷文化，促进着中国文化的发展，所以中国曾凭着“瓷国”之称而誉满全球。
3.2是中国文化的重要标识
中国一词的英文“China”原意就是瓷器。因为瓷器是中国人民的独特创造，是我国的重要文物。瓷器的造型和装饰，较为完美地展示了中国文化的面貌，瓷器以其独特的民族文化特色代表着中国悠久的文明。可以说，瓷器在中国闻名于世界中起到了重要的作用。不仅如此，陶瓷艺术还为中国文化和世界文化的交流起到了互通往来的桥梁和纽带作用，为中国文化和世界文化的繁荣和发展作出了巨大的贡献。
3.3相辅相成、共同发展
在陶瓷艺术设计和传统文化传承中，二者具有相辅相成的作用。因为加强陶瓷艺术设计，需要利用传统文化作为其创作的源泉，其设计作品的好坏主要取决于其是否具有良好的文化载体。而文化内涵则需要所设计的作品将其体现出来，当作品向外流通之后就有助于传统文化的传播。所以说二者具有相辅相成的作用。而共同发展，主要是基于当前我国的陶瓷艺术创新力度日益不足的今天，要想得到共同的发展，就必须深挖二者各自独具的内涵和蕴意，注重对传统文化的诠释和理解，赋予其新的内涵，才能更好地促进整个陶瓷艺术设计水平的提升和发展，并在这一环节中，需要从传统的功能设计逐步注重精神上多元化的需求，在产品外观造型与精神内涵中注重传统文化的渗透，才能更好地促进所设计陶瓷艺术品自身的附加值上升，这样就能更好地促进二者共同发展。
四、陶瓷艺术与传统文化的交汇
因为设计与文化是相辅相成的，二者水乳交融，密不可分。所以新的设计需要以传统文化作为灵魂与支撑，设计作品必然要成为文化的载体；另一方面，文化内涵又需要通过作品反映出来，文化传播的目的要通过作品的流通来达到。秦汉以前的陶瓷主要考虑它的实用功能，所以审美意境的营造方面稍弱，艺术造型就较为简单、粗犷。进入唐代以后，陶瓷的造型艺术受到了重视，开始变得圆润丰满，多种暖色调被成功运用到装饰中，装饰技法也变得更为丰富多彩，比如唐三彩的出现就极大丰富了陶瓷艺术的造型和装饰纹饰。而宋代的宋瓷作为中国陶瓷艺术的最高峰，完美地将最优越的使用功能、最优美的造型艺术和最精湛的制作工艺融为一体。之后明清的陶瓷艺术的进一步繁荣，使之成为了陶瓷艺术历史上的又一高峰。就是这样一步步削弱使用功能以及提高其审美功能，在不知不觉中赋予了陶瓷艺术更多的文化内涵。中国传统文化博大精深，是陶瓷艺术创作取之不尽、用之不竭的宝贵素材，所以将传统文化运用于陶瓷艺术的创作中，不仅能够提高产品的文化价值和综合竞争实力，更有利于中国传统文化进行国际化的传播与发展。 五、陶瓷艺术和现代意识
继承和发展是人类文化的发展现象。传统与创新这个命题在文化艺术领域中一直是较为广泛讨论的命题。陶瓷艺术的传承和发展与中国传统文化息息相关。那么，如何在传统文化中提取精华、汲取养分，如何在传统和创新中寻找平衡，寻找到新的发展途径是我们这一代乃至几代陶瓷艺术工作者们共同追求的目标。
5.1增强现代意识
增强陶瓷艺术中的现代意识，其实质是要求陶瓷艺术家们能树立解放思想、与时俱进的创新意识。德国现象学学派创始人胡塞尔提出了意识具有多样性，他关心的是“意识是作为间向性的体验，体验具有对对象的指向性”。由此可以看出，意识除了具有抽象的理论思维外，还同实践相关联。所以意识的意向性是同经验主体的实践经验不可分离的。道理是融会贯通的，所以陶瓷艺术创作者心理上对陶艺作品的综合反映实质上就是陶瓷艺术创作的意识体验，它包含着创作主体所具备的文化积淀、教育背景、人生经历、艺术技能等。而这些刚好就是艺术创新所要求具备的基本条件。中国传统陶瓷在分工上历来非常明确，所以一件陶瓷至少要经过数十位工匠之手，有的甚至“共计一坯功，过手七十二，方克成器”，虽然保证了陶瓷成品的精细与完美，但在突出个人特点方面却大受限制。而唤起、调动个人的积极性和创新性，培养个人的独立创作精神，甚至包括烧砀方式就是我们上述中所呼唤陶瓷艺术的现代意识。笔者认为一个真正的陶瓷艺术家是可以亲自从泥、釉、火等陶艺媒介中来采取试错法去发觉所需要表达的元素，然后还能找出适合自己的语汇来表达自己的真实体验，也必然会有具自己独特特色的陶瓷艺术语言。因此，从这个意义来谈陶瓷艺术的体验意识，所体现出来的意义是不言而喻的。
5.2站在现代意识的立场上来关注传统
强调陶瓷艺术的现代意识并不意味着要与传统进行对立和分割。而是强调我们必须要站在“现代性的立场上”，以充满现代性的眼光来对传统文化的价值体系做出批判性的考量和创造性的转化。这就要求一方面消解传统，另一方面又要不断依靠传统。在当今全球化的氛围中，全球化和本土化的文化冲突正在发生着，“只有世界性，才有更深刻的民族性。倘若一个民族的东西，不具备普遍性特质，那就根本难以为其他民族所理解”，所以，在文化建设中确立现代性的独立自主的主体意识和进取精神是应对全球化的必要手段。比如海上贸易，它一方面展现的是文化输出，另一方又何尝不是一种文化的引进呢？明代的青花瓷之所以能够受到世界各国的广泛关注与喜爱，和郑和下西洋的过程中与世界其他民族与文化的交流密切相关的，而在这过程中他又带回了世界上其他民族国家的风土人情。也正因为当今时代所体现出来的综合创新性，所以综合是可以体现出新意的。
5.3陶瓷艺术的自律性
陶瓷艺术的自律思想是所强调现代性的另一个重要方面，是艺术价值范围内合理化的要求。所以这并不表明有大众参与的陶瓷艺术的消极性，也不表明要把陶瓷艺术和现实生活分开。因为在现代社会中，艺术价值领域的分化、艺术按照自己的有效性要求处理自己的问题是不可逆转的大趋势。中国现代陶瓷艺术是在社会主义初级阶段的基础上发展起来的，因而现代意识的进一步发展一定会让传统的陶瓷艺术受到挑战。而一个有创新意识的陶瓷艺术家，只有善于借取将来的眼光来审视传统与当下的陶瓷艺术创作现象，才是具有创造性的陶瓷艺术家，才会创造出属于自己的东西，才不会重复别人已经走过的路。
六.结语
综上所述，在当下中国艺术现代的历史潮流以及多元立体交叉的文化语境中，我们必须保持清醒的头脑去研究和发展我國的陶瓷文化事业，在深刻理解和把握我们的民族文化传统内涵的基础上，对我国陶瓷艺术进行发展创新，因为只有以深厚的文化底蕴作为支撑，才能做到在浩瀚的传统文化中去粗存精、推陈出新，才能推动中国陶瓷艺术的可持续发展！
参考文献：
[1]唐黎标.陶瓷艺术与传统文化创新发展分析[J].陶瓷，2016，（09）：63-65.
[2]许建康，文苑仲.论中国文化战略与传统艺术创新发展之关系[J].阅江学刊，2016，（04）：123-128.
[3]黄选华.浅谈陶瓷文化发展下的陶瓷艺术创作创新[J].景德镇陶瓷，2012，（01）：1.
[4]范小舰.基于地域传统艺术的文化产业发展研究——以长沙窑陶瓷装饰艺术为中心[J].湖南社会科学，2013，（01）：144-146.
[5]任颖琼.中国陶瓷艺术中的文化符号[D].景德镇陶瓷学院，2011.