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摘 要：著名的音乐家作曲家赵季平先生，是我国电影电视剧音乐史上重量级的音乐人，其作品具有浓郁的东方色彩和中国民族风格，他的作品在许多电影、电视剧中出现，他高深的艺术造诣离不开艺术世家的对他成长的影响，淳朴的家风和对学术的严谨使得赵季平受益终身。
一、艺术世家，家风淳朴
作曲家赵季平先生乃世家子，赵季平的父亲赵望云是中国画历史上反映现实题材的先驱人物，是长安画派的创始人之一，被誉为平民的艺术家。陈凯歌曾经这样介绍赵季平先生“赵望云先生西入秦地，以如椽巨笔开一代风气之先，史称长安画派，赵季平先生乃世家子，眉之间有古人相”。
在上个世纪20年代至30年代初，赵望云就深入到农村写生，他走访到民间采风，深切的关注平常百姓的生活状态。赵望云是第一位真正意义上把农民、乡村生活当做描写主体，把农村生活劳动的场景画入山水风景的畫家。赵季平先生描述其父赵望云的画说到“赵望云的画是现在好多人都不画的东西，比如说关中农村里面养猪的场景、春耕播种、老牛耕地的场景”他所画的都是农村中最不起眼的画面，反映出赵季平先生关注贫苦老百姓的生活。赵季平则是“弃丹青就丝竹”走上了音乐的道路，赵望云先生一辈子不画名山大川，就画老百姓，这样的艺术追求和愿为艺术奋斗终身的艺术宗旨潜移默化地流进了赵季平先生的血管，使得赵季平先生十分重视民间艺术。他在美术的线条中体会旋律、在绘画的技法中体会节奏。他的音乐大量的是民间老百姓的体现，和其父的现实主义画派有着千丝万缕的联系。
二、生来热爱，坚持不懈
父亲赵望云先生除了绘画，可以拉一手很好的二胡，他对画面和音乐的热爱，在无形中影响着赵家之子。赵季平先生坦言“他是兄弟几个中最笨的孩子”，赵季平之母还笑称赵季平先生为“傻老四”，其中原因便是赵季平先生喜欢绘画，但却画的并不如几个兄弟，但是他的艺术天资体却现在音乐方面。
赵季平先生自幼热爱音乐，甚至是痴迷音乐，小学三年级的梦想就是成为作曲家。在那个文化生活相对贫乏的年代，赵季平先生在广播音乐中度过了他的童年，酷爱音乐的他早在那时就和小朋友组织过“球拍扫帚乐队”，儿时对音乐的热爱，这种对音乐与生俱来的喜爱使得赵季平先生最终走上了音乐的道路。从少年时代起，赵季平就为实现心中的音乐梦想而付出行动了，他小学毕业就考入西安音乐学院附中，却因为政治审查不合格，被拒之门外，坚强的他谨记父亲所说的，只要努力就能成材。
1961年，年仅16岁的赵季平终于考入了西安音乐学院，来到了赵季平心中梦想的殿堂，他如饥似渴的投入到学习中，日以继夜的坚持练琴，以实现自己心中的音乐梦想。1978年改革开放以后，在这个百废待兴的年月，赵季平得到了赴中央音乐学院作曲专业进修的机会。
2008年9月赵季平接任西安音乐学院院长，他的教育思想主要体现在学科建设上，他认为，一个好的学校必须要有强项学科，是为高校“立身”之本，在有强项的同时，还要有特色，好的师资队伍，好的人才涌现，才能培养人才，定位又具有一种普及性，在普及的基础上，还是要出人才。赵季平本着这样的原则，尽心尽力的为音乐学院的发展和建设做贡献
三、扎根民族沃土，深入民间探索
深入民间，是他对待创作的一贯态度，和陈凯歌合作的第一部电影《黄土地》，其中的音乐作品《女儿歌》是民族音乐的经典，也是电影音乐的经典，赵季平成长在陕北的经历使得他对陕北音乐十分了解，加之创作前深入的采风，最终创作出了《女儿歌》这样催人泪下的经典旋律。随后张艺谋的电影《红高粱》再次和赵季平合作，创作出了《妹妹大胆往前走》，它特殊的创作方式，强调特定时代的音乐表现手法，表现出了浓郁的陕北风情，反映出了一种属于那个时代精神的呐喊。赵季平在为电视剧《水浒传》谱曲时，走进山东鲁西南一带采风，创作出了《好汉歌》，其中“说走咱就走，你有我有全都有”正是强调山东口音而创作出的乐句。在为《乔家大院》谱曲时，赵季平更是“三下山西”。赵季平的音乐还融入了许多戏曲元素，将传统文化通过影视剧变得通俗化和大众化，《大宅门》《康熙微服私访》，吸取了京剧、甚至豫剧评剧和很多的地方剧的优点。
作曲家赵季平自1983年与第五代导演合作，20多年来深受父亲影响的他，始终坚持对民间、民族音乐的挚爱与推崇。赵季平先生创作的作品技术难度不大，音乐难度却很大，他是少数能够把中华民族优秀的传统文化和当代时尚文化优秀的结合起来的作曲家。父亲赵望平先生的榜样作用对赵季平先生的一生都产生了影响，其对艺术的坚持和对艺术的理念使得赵季平先生受用终身。
四、总结
赵季平在学习音乐和创作音乐的道路上，始终保持着对音乐的一片热诚，一步步走向了乐坛的顶端。优良家风的熏陶，使得赵季平做到了德艺双馨。真正的艺术家怀抱理想，心系现实，不负使命，头顶灿烂的星空，脚踩现实的大地，扎根民族的沃土，弘扬优秀的文化，肩负时代的重托，赵季平的音乐作品充分体现了他的音乐理想，他对艺术坚持不懈的精神值得我们一代代音乐人学习。
作者简介：马艺璇，1995.05.18，女，汉族，四川成都，硕士研究生，研究方向：声乐演唱与教学。
一、艺术世家，家风淳朴
作曲家赵季平先生乃世家子，赵季平的父亲赵望云是中国画历史上反映现实题材的先驱人物，是长安画派的创始人之一，被誉为平民的艺术家。陈凯歌曾经这样介绍赵季平先生“赵望云先生西入秦地，以如椽巨笔开一代风气之先，史称长安画派，赵季平先生乃世家子，眉之间有古人相”。
在上个世纪20年代至30年代初，赵望云就深入到农村写生，他走访到民间采风，深切的关注平常百姓的生活状态。赵望云是第一位真正意义上把农民、乡村生活当做描写主体，把农村生活劳动的场景画入山水风景的畫家。赵季平先生描述其父赵望云的画说到“赵望云的画是现在好多人都不画的东西，比如说关中农村里面养猪的场景、春耕播种、老牛耕地的场景”他所画的都是农村中最不起眼的画面，反映出赵季平先生关注贫苦老百姓的生活。赵季平则是“弃丹青就丝竹”走上了音乐的道路，赵望云先生一辈子不画名山大川，就画老百姓，这样的艺术追求和愿为艺术奋斗终身的艺术宗旨潜移默化地流进了赵季平先生的血管，使得赵季平先生十分重视民间艺术。他在美术的线条中体会旋律、在绘画的技法中体会节奏。他的音乐大量的是民间老百姓的体现，和其父的现实主义画派有着千丝万缕的联系。
二、生来热爱，坚持不懈
父亲赵望云先生除了绘画，可以拉一手很好的二胡，他对画面和音乐的热爱，在无形中影响着赵家之子。赵季平先生坦言“他是兄弟几个中最笨的孩子”，赵季平之母还笑称赵季平先生为“傻老四”，其中原因便是赵季平先生喜欢绘画，但却画的并不如几个兄弟，但是他的艺术天资体却现在音乐方面。
赵季平先生自幼热爱音乐，甚至是痴迷音乐，小学三年级的梦想就是成为作曲家。在那个文化生活相对贫乏的年代，赵季平先生在广播音乐中度过了他的童年，酷爱音乐的他早在那时就和小朋友组织过“球拍扫帚乐队”，儿时对音乐的热爱，这种对音乐与生俱来的喜爱使得赵季平先生最终走上了音乐的道路。从少年时代起，赵季平就为实现心中的音乐梦想而付出行动了，他小学毕业就考入西安音乐学院附中，却因为政治审查不合格，被拒之门外，坚强的他谨记父亲所说的，只要努力就能成材。
1961年，年仅16岁的赵季平终于考入了西安音乐学院，来到了赵季平心中梦想的殿堂，他如饥似渴的投入到学习中，日以继夜的坚持练琴，以实现自己心中的音乐梦想。1978年改革开放以后，在这个百废待兴的年月，赵季平得到了赴中央音乐学院作曲专业进修的机会。
2008年9月赵季平接任西安音乐学院院长，他的教育思想主要体现在学科建设上，他认为，一个好的学校必须要有强项学科，是为高校“立身”之本，在有强项的同时，还要有特色，好的师资队伍，好的人才涌现，才能培养人才，定位又具有一种普及性，在普及的基础上，还是要出人才。赵季平本着这样的原则，尽心尽力的为音乐学院的发展和建设做贡献
三、扎根民族沃土，深入民间探索
深入民间，是他对待创作的一贯态度，和陈凯歌合作的第一部电影《黄土地》，其中的音乐作品《女儿歌》是民族音乐的经典，也是电影音乐的经典，赵季平成长在陕北的经历使得他对陕北音乐十分了解，加之创作前深入的采风，最终创作出了《女儿歌》这样催人泪下的经典旋律。随后张艺谋的电影《红高粱》再次和赵季平合作，创作出了《妹妹大胆往前走》，它特殊的创作方式，强调特定时代的音乐表现手法，表现出了浓郁的陕北风情，反映出了一种属于那个时代精神的呐喊。赵季平在为电视剧《水浒传》谱曲时，走进山东鲁西南一带采风，创作出了《好汉歌》，其中“说走咱就走，你有我有全都有”正是强调山东口音而创作出的乐句。在为《乔家大院》谱曲时，赵季平更是“三下山西”。赵季平的音乐还融入了许多戏曲元素，将传统文化通过影视剧变得通俗化和大众化，《大宅门》《康熙微服私访》，吸取了京剧、甚至豫剧评剧和很多的地方剧的优点。
作曲家赵季平自1983年与第五代导演合作，20多年来深受父亲影响的他，始终坚持对民间、民族音乐的挚爱与推崇。赵季平先生创作的作品技术难度不大，音乐难度却很大，他是少数能够把中华民族优秀的传统文化和当代时尚文化优秀的结合起来的作曲家。父亲赵望平先生的榜样作用对赵季平先生的一生都产生了影响，其对艺术的坚持和对艺术的理念使得赵季平先生受用终身。
四、总结
赵季平在学习音乐和创作音乐的道路上，始终保持着对音乐的一片热诚，一步步走向了乐坛的顶端。优良家风的熏陶，使得赵季平做到了德艺双馨。真正的艺术家怀抱理想，心系现实，不负使命，头顶灿烂的星空，脚踩现实的大地，扎根民族的沃土，弘扬优秀的文化，肩负时代的重托，赵季平的音乐作品充分体现了他的音乐理想，他对艺术坚持不懈的精神值得我们一代代音乐人学习。
作者简介：马艺璇，1995.05.18，女，汉族，四川成都，硕士研究生，研究方向：声乐演唱与教学。