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【摘要】人是社会的主体，社会的发展归根到底还是以人的发展为前提，人的发展越来越成为社会发展的目的。音乐学科是素质教育的前延阵地，音乐教育也要树立“以人为本”的音乐教育观。把尊重看成是现代教育的第一原则，提倡解放、自主、探索的学习方式。让教育回归学生的生活世界，教学内容转向真实的生活化，注重学生能力的培养。
【关键词】中学音乐 教学内容 学习方式 能力培养
人的素质和知识的价值在当今社会发展中的地位发生了根本的变化，人的发展越来越成为社会发展的目的。基础教育是人生的通行证，不只为学生提供知识和技能，更重要的是要教会学生如何做人，首先是“人”的教育。音乐教材的改革及新课程标准的出台给我们的音乐教育提出了新的挑战，我们应认识到基础教育的重要性，改革的必要性；要更新教育观念，树立尊重学生个性，及“以人为本”的音乐教育观念。
近期以来，音乐教育既抛弃以音乐知识为本位的传统教学观念，又没有真正落实音乐艺术陶冶人、塑造人、感染人的功能，忽视了“以人为本”，以致割裂了音乐本身所蕴涵的文化底蕴，抛开了学生，没有针对“人的发展”，达不到音乐教育的目的。音乐教育工作者要认识到这一点才能在教育教学中有所突破。接下来就来谈谈在音乐教学中如何树立“以人为本”、以学生发展为本的教育方向。
1.树立尊重学生的教育观念
新的课程标准理念使我们认识到教育的理想是“为了一切的人”，而另一目标则是“为了完善人的一切”。“以人为本”，首先要尊重学生，尊重是现代教育的第一原则。没有尊重就没有教育，没有尊重就不会有个性的发展。在教学中教师要与学生之间建立起平等、民主、和谐、互相尊重的新型师生观。自尊心人皆有之，学生也是人，也有个性有尊严，做为一名教师应是学生心灵的卫士，切不可随意伤害学生的自尊心，那样不仅不会促进学生奋发学习，还会使他失去对音乐的兴趣，甚至厌恶、憎恨音乐课。保护、尊重学生的自尊心，不仅能激发学生对音乐的兴趣，还会给他们带来自信和成功感。
日本著名的小提琴家、教育家铃木曾多次呼吁：“孩子的生命不是自己私有的，生命是大自然所赋予的美好力量。应该说，生命是崇高的、伟大的力量，作为教师应该怀着崇敬的心情，大自然给予孩子们这一美好的生命，如果把他变成‘废料’那就太遗憾了。做教师应该有这样的责任，无论什么样的孩子都应该一样地‘尊重’。”
2.确立以学生为中心的教学观
音乐是以情动人、潜移默化的,如果我们在孩子没有愿望的情况下强制他们去学习音乐,那将会产生逆反心理,使学生憎恶那些督促他们学习音乐的人。许多学生在一入学时,对于音乐课特别有热情,但是由于教学形式的陈旧老化,使他们渐渐的不喜欢音乐课,在能体会到音乐的美妙之前,就拒绝和放弃了学习音乐。
“以人为本”的音乐教育观念，必须改变教师教学方式、学生的学习方式，让学生轻松地学习、创造性地学习、学会自主性学习。关键是在教学中如何突出以学生为中心。
2.1 解放学生。
可以根据不同的教学内容来改变教学形式，把课堂变为舞台每个学生都是一名演员，都是节目的的编导者。同一内容在学生中就可能会创造出多种表演形式。教师也共同参与这将会使学生彻底从被动变为主动。
2.2 提倡自主学习法。
以学生为中心就要改变学生的学习方式，变被动学习为主动探究。学生的学习同样是一种发现，学习者自己发现的才是最重要的和富于个人特色的知识。实践证明：由学生自己发现、弄懂的东西，要比老师教的印象深刻得多。在音乐教学中把学习的主动权交给学生，让他们自主学习，教师的主要任务是引导、点拨。
2.3 定位好教师的位置 。
音乐学习是表现个性、开发思维，注重情感体验的过程，由于音乐的形象是模糊的、非语义的，在欣赏音乐和表现音乐的过程中，每个人都有自己的情感体验和情感表达，所以，在音乐教学中没有标准的答案。教师要与学生形成交流式教育，不仅是学生从老师那学到知识，老师也从学生那学到知识，更重要的是老师和学生都获得一些在他们身上都不曾拥有的东西，当老师和学生离开教室时，他们都得到了一些从未有过的体验和收获。
2.4 科学运用教材。
音乐艺术所涉及的内容繁多，教材提供的内容是有限的，而这些有限的内容也并不一定能够适应学生的审美需求。作为音乐教师，要大胆改革与创新，不要被教材所束缚，寻找学生喜欢的内容与形式。教师可以带领学生去收集、去探索，寻找到“心平气定”、“轻微淡远”的音乐审美观，以及“通乎杳渺”、“物我两忘”的音乐至美境界。
3.让音乐课贴近生活、走进生活
几乎所有的学生都喜欢音乐，他们有许多的音乐磁带，买过许多的音乐书籍，随口就能哼唱几首流行歌曲，但有不少学生却不喜欢音乐课，我们的音乐教育离生活太远了。一为哲人说过，“音乐是人类生活中永恒的主题，在人们的社会生活中，音乐艺术几乎无时不有、无时不在”。音乐即生活，理解生活才能理解音乐。音乐教育该有一种开放的态势，强调应用和生活。在音乐教学中，如果我们单纯的把学生局限在课本上、课堂里，那么，无论是学生感受音乐、表现音乐、欣赏音乐能力的培养，还是学生创新和实践能力的培养都难以达到教育目的。音乐教学必须突出学生的主体地位，必须与学生生活、社会实践紧密结合。现代学校音乐教育要求回归学生的生活世界，音乐教学内容向真实生活转化，更多地联系学生面临的生活环境设计教学，增加与现代生活关系密切的流行音乐、通俗音乐等内容，学会探索并处理现实音乐生活中的诸多实际问题。
教学走进生活，从生活中捕捉音乐的美；让生活溶入音乐教学，在音乐中感受生活的美。带领学生走出封闭教室，把大自然与社会作为音乐课堂，不拒绝社会，不脱离时代，设计出开放的、内容丰富、贴近生活的音乐教材。让学生在生活中学习音乐、在实践中感受音乐、在创造中理解音乐。
总之，音乐教育生活化，必然使音乐教学充满活力。让音乐教学贴近生活、走进生活，使孩子们真真切切感受到音乐的存在，不必顾及“五音不全”,打开音响，充满生机的一切就开始了。因为音乐的一切在你的身上都是早已存在的，开放自己，慢慢去发现它、体验它。
音乐教育的最终目的是培养人，而不是以牺牲学生的学习兴趣、创造探索精神乃至人的个性、人格的尊严为代价去实现某个确定的目标。
【关键词】中学音乐 教学内容 学习方式 能力培养
人的素质和知识的价值在当今社会发展中的地位发生了根本的变化，人的发展越来越成为社会发展的目的。基础教育是人生的通行证，不只为学生提供知识和技能，更重要的是要教会学生如何做人，首先是“人”的教育。音乐教材的改革及新课程标准的出台给我们的音乐教育提出了新的挑战，我们应认识到基础教育的重要性，改革的必要性；要更新教育观念，树立尊重学生个性，及“以人为本”的音乐教育观念。
近期以来，音乐教育既抛弃以音乐知识为本位的传统教学观念，又没有真正落实音乐艺术陶冶人、塑造人、感染人的功能，忽视了“以人为本”，以致割裂了音乐本身所蕴涵的文化底蕴，抛开了学生，没有针对“人的发展”，达不到音乐教育的目的。音乐教育工作者要认识到这一点才能在教育教学中有所突破。接下来就来谈谈在音乐教学中如何树立“以人为本”、以学生发展为本的教育方向。
1.树立尊重学生的教育观念
新的课程标准理念使我们认识到教育的理想是“为了一切的人”，而另一目标则是“为了完善人的一切”。“以人为本”，首先要尊重学生，尊重是现代教育的第一原则。没有尊重就没有教育，没有尊重就不会有个性的发展。在教学中教师要与学生之间建立起平等、民主、和谐、互相尊重的新型师生观。自尊心人皆有之，学生也是人，也有个性有尊严，做为一名教师应是学生心灵的卫士，切不可随意伤害学生的自尊心，那样不仅不会促进学生奋发学习，还会使他失去对音乐的兴趣，甚至厌恶、憎恨音乐课。保护、尊重学生的自尊心，不仅能激发学生对音乐的兴趣，还会给他们带来自信和成功感。
日本著名的小提琴家、教育家铃木曾多次呼吁：“孩子的生命不是自己私有的，生命是大自然所赋予的美好力量。应该说，生命是崇高的、伟大的力量，作为教师应该怀着崇敬的心情，大自然给予孩子们这一美好的生命，如果把他变成‘废料’那就太遗憾了。做教师应该有这样的责任，无论什么样的孩子都应该一样地‘尊重’。”
2.确立以学生为中心的教学观
音乐是以情动人、潜移默化的,如果我们在孩子没有愿望的情况下强制他们去学习音乐,那将会产生逆反心理,使学生憎恶那些督促他们学习音乐的人。许多学生在一入学时,对于音乐课特别有热情,但是由于教学形式的陈旧老化,使他们渐渐的不喜欢音乐课,在能体会到音乐的美妙之前,就拒绝和放弃了学习音乐。
“以人为本”的音乐教育观念，必须改变教师教学方式、学生的学习方式，让学生轻松地学习、创造性地学习、学会自主性学习。关键是在教学中如何突出以学生为中心。
2.1 解放学生。
可以根据不同的教学内容来改变教学形式，把课堂变为舞台每个学生都是一名演员，都是节目的的编导者。同一内容在学生中就可能会创造出多种表演形式。教师也共同参与这将会使学生彻底从被动变为主动。
2.2 提倡自主学习法。
以学生为中心就要改变学生的学习方式，变被动学习为主动探究。学生的学习同样是一种发现，学习者自己发现的才是最重要的和富于个人特色的知识。实践证明：由学生自己发现、弄懂的东西，要比老师教的印象深刻得多。在音乐教学中把学习的主动权交给学生，让他们自主学习，教师的主要任务是引导、点拨。
2.3 定位好教师的位置 。
音乐学习是表现个性、开发思维，注重情感体验的过程，由于音乐的形象是模糊的、非语义的，在欣赏音乐和表现音乐的过程中，每个人都有自己的情感体验和情感表达，所以，在音乐教学中没有标准的答案。教师要与学生形成交流式教育，不仅是学生从老师那学到知识，老师也从学生那学到知识，更重要的是老师和学生都获得一些在他们身上都不曾拥有的东西，当老师和学生离开教室时，他们都得到了一些从未有过的体验和收获。
2.4 科学运用教材。
音乐艺术所涉及的内容繁多，教材提供的内容是有限的，而这些有限的内容也并不一定能够适应学生的审美需求。作为音乐教师，要大胆改革与创新，不要被教材所束缚，寻找学生喜欢的内容与形式。教师可以带领学生去收集、去探索，寻找到“心平气定”、“轻微淡远”的音乐审美观，以及“通乎杳渺”、“物我两忘”的音乐至美境界。
3.让音乐课贴近生活、走进生活
几乎所有的学生都喜欢音乐，他们有许多的音乐磁带，买过许多的音乐书籍，随口就能哼唱几首流行歌曲，但有不少学生却不喜欢音乐课，我们的音乐教育离生活太远了。一为哲人说过，“音乐是人类生活中永恒的主题，在人们的社会生活中，音乐艺术几乎无时不有、无时不在”。音乐即生活，理解生活才能理解音乐。音乐教育该有一种开放的态势，强调应用和生活。在音乐教学中，如果我们单纯的把学生局限在课本上、课堂里，那么，无论是学生感受音乐、表现音乐、欣赏音乐能力的培养，还是学生创新和实践能力的培养都难以达到教育目的。音乐教学必须突出学生的主体地位，必须与学生生活、社会实践紧密结合。现代学校音乐教育要求回归学生的生活世界，音乐教学内容向真实生活转化，更多地联系学生面临的生活环境设计教学，增加与现代生活关系密切的流行音乐、通俗音乐等内容，学会探索并处理现实音乐生活中的诸多实际问题。
教学走进生活，从生活中捕捉音乐的美；让生活溶入音乐教学，在音乐中感受生活的美。带领学生走出封闭教室，把大自然与社会作为音乐课堂，不拒绝社会，不脱离时代，设计出开放的、内容丰富、贴近生活的音乐教材。让学生在生活中学习音乐、在实践中感受音乐、在创造中理解音乐。
总之，音乐教育生活化，必然使音乐教学充满活力。让音乐教学贴近生活、走进生活，使孩子们真真切切感受到音乐的存在，不必顾及“五音不全”,打开音响，充满生机的一切就开始了。因为音乐的一切在你的身上都是早已存在的，开放自己，慢慢去发现它、体验它。
音乐教育的最终目的是培养人，而不是以牺牲学生的学习兴趣、创造探索精神乃至人的个性、人格的尊严为代价去实现某个确定的目标。