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摘 要 紫砂艺术创作十分重视线条的表现力度，通过长短、粗细、曲直不同的线条，可以呈现出不尽相同的艺术特点。这套“清流茶具”主体设计十分简约、干净利落，然而围绕“清流”的特征，设计中巧取“曲线”的灵魂表现力，壶肩、壶底一圈从以往的平直状态化为了独特的曲线状态，好似灵动的波浪此起彼伏，清泉石上流，静中寓动、风雅无双，同时波浪与波浪之间联系密切、对称统一，视觉上十分舒畅，架构上十分合理，并未因创新而脱离实际，稳重大气、饱满有力。
关键词 清流茶具;曲线;创新
紫砂艺术的诞生和发展离不开中国茶道及茶文化的熏陶，中国人以茶为“国饮”，千百年来不断丰盈着它的内容，也实实在在地影响了生产和生活。中国茶道主要内容讲究五境之美，即茶叶、茶水、火候、茶具、环境，五者缺一不可。紫砂茶器以其独有的材质优势和文化品位占据了世间茶具的一席之位。时至今日，它的价值除了体现于实用本身外，其所被赋予的人文作用也日趋明显。自“曼生壶”将文人紫砂的概念推向巅峰，数百年来，无数紫砂艺人穷其智慧，赋予了这门手艺丰盈的文化品位。
紫砂艺术创作始终遵循源于生活而高于生活的原则，它的审美形式和文化特征等都均应受到创作者的重视。因此，在设计紫砂壶、紫砂杯等作品时不能一味地沿袭前人经典，而应加以创新，融入自己的理念，更好地服务作品，达到艺术与人的和谐共鸣。“清流茶具”（见图1）以一壶、四杯和四杯托共9件组成，其风格鲜明，于古朴中尽显清雅、大方之气，于传统中流露现代审美品位，并表现出一定的文化意境。现将以此作品为例，谈一谈其具体的创作理念。
1 清流雅致，尽显文人精神追求
紫砂艺术创作并非一味地临摹，讲究脱离陈式，开拓其内在的表现空间。因此，立意的确定、题材的选取、文化的互动等，便是创作之前所需要关注的细节，如此才能更好地推动一件作品的整体创作流程。文化素材所包括的内容极为丰富，它需要与形式结合才能表现得更加完整，而选择一个怎样的主题，理论上讲是应该先于动手制作而确立下来的。
中国传统文化博大精深，文人精神更是代代相传，构成了中国文化的思想内核。“清流茶具”顾名思义，其抓取“清流”二字来进行演绎，而“清流”所表达的正是文人对于清净、廉洁、单纯等高尚精神追求的象征。涓涓清流如同高洁的品性，清澈纯净、洗涤人心。因此，自古以来，“清流”便是文化艺术创作的常见载体之一，表现在紫砂作品中，它得益于紫砂泥料天然的可塑性，更能展示出丰富的艺术张力，从而更好地营造出雅致意境，以实现作品精神格局的提升。
2 曲线设计，营造别样审美个性
紫砂艺术以造型出彩，圆器、方器、花器、筋纹器各具特色，但在实际创作中，造型的创新也尤为重要，或表现于整体，或提炼于细节，讲究与众不同但又源于传统，注重实用性能。与此同时，造型设计也要与主题相呼应，结合主题需求，在外观审美上加以创造性的艺术投射，反而能给予作品更好的审美表达。在“清流茶具”中，曲线设计无疑是最为令人眼前一亮的存在，无论是主壶、茶杯还是杯托，这种流于细节的曲线构成，拉近了人文主题和造型状态之间的距离，成为作品最明显的审美个性。
紫砂艺术创作十分重视线条的表现力度，通过长短、粗细、曲直不同的线条可以呈现出不尽相同的艺术特点。这套“清流茶具”主体设计十分简约、干净利落，壶身、杯身均为圆柱状，上下压扁，凸显横向张力，给人以一气呵成的感觉，然而围绕“清流”特征，设计中巧取“曲线”的灵魂表现力，壶肩、壶底一圈从以往的平直状态化为了独特的曲线状态，好似灵动的波浪此起彼伏，清泉石上流，静中寓动、风雅无双，同时波浪与波浪之间联系密切、对称统一，视觉上十分舒畅，架构上十分合理，并未因创新而脱离实际，稳重大气、饱满有力。平盖内嵌于壶口，一个平桥钮横贯于盖面上，气势如虹，直流与圈把前呼后应，对应桥钮，均呈现出一种平直感，使得整把壶在横向空间上极具拉伸力，犹如清流潜波在风中舞弄，浮现雅致之美。同样的曲线设计还表现于茶杯与茶托上，与主壶风格形成了完美对应，将动静相宜的唯美构设融入到了造型中，可谓撷取别样风光在其中。
3 創新立意，点亮紫砂艺术审美
作为一项传统手工艺，紫砂作品的表现方向除了人文共鸣外，形式上的审美依然不可或缺。虽然随着时代发展，文化内容愈加受到重视，然而它的本质艺术魅力同样不可忽视，如此才能做到形神兼备、内外一体，从而更好地提升紫砂艺术的影响力。因此，在创作一件紫砂作品时，恰到好处的创新立意，无疑将点亮这门艺术的审美价值。
以这套“清流茶具”为例，整体最鲜明的创新便在于壶体、杯体及杯托的曲线立体构设，这种曲线表现曾广泛用于花货制作中，主要是用来刻画张开的荷叶特征，写实气息十分浓烈。但是在光货作品中，这样的曲线设计还未曾有过，因此“清流茶具”敢为创新，以曲线为媒介，把光货与花货的特色有机结合了起来，然而这种创新其实是颇为冒险的，一不留心就有东施效颦之嫌。这套作品无疑成功实现了创新立意的表达效果，其围绕人文主题展开，优化细节个性，使创新得以水到渠成，将作品的艺术审美价值提升到了一个更高的层次。
关键词 清流茶具;曲线;创新
紫砂艺术的诞生和发展离不开中国茶道及茶文化的熏陶，中国人以茶为“国饮”，千百年来不断丰盈着它的内容，也实实在在地影响了生产和生活。中国茶道主要内容讲究五境之美，即茶叶、茶水、火候、茶具、环境，五者缺一不可。紫砂茶器以其独有的材质优势和文化品位占据了世间茶具的一席之位。时至今日，它的价值除了体现于实用本身外，其所被赋予的人文作用也日趋明显。自“曼生壶”将文人紫砂的概念推向巅峰，数百年来，无数紫砂艺人穷其智慧，赋予了这门手艺丰盈的文化品位。
紫砂艺术创作始终遵循源于生活而高于生活的原则，它的审美形式和文化特征等都均应受到创作者的重视。因此，在设计紫砂壶、紫砂杯等作品时不能一味地沿袭前人经典，而应加以创新，融入自己的理念，更好地服务作品，达到艺术与人的和谐共鸣。“清流茶具”（见图1）以一壶、四杯和四杯托共9件组成，其风格鲜明，于古朴中尽显清雅、大方之气，于传统中流露现代审美品位，并表现出一定的文化意境。现将以此作品为例，谈一谈其具体的创作理念。
1 清流雅致，尽显文人精神追求
紫砂艺术创作并非一味地临摹，讲究脱离陈式，开拓其内在的表现空间。因此，立意的确定、题材的选取、文化的互动等，便是创作之前所需要关注的细节，如此才能更好地推动一件作品的整体创作流程。文化素材所包括的内容极为丰富，它需要与形式结合才能表现得更加完整，而选择一个怎样的主题，理论上讲是应该先于动手制作而确立下来的。
中国传统文化博大精深，文人精神更是代代相传，构成了中国文化的思想内核。“清流茶具”顾名思义，其抓取“清流”二字来进行演绎，而“清流”所表达的正是文人对于清净、廉洁、单纯等高尚精神追求的象征。涓涓清流如同高洁的品性，清澈纯净、洗涤人心。因此，自古以来，“清流”便是文化艺术创作的常见载体之一，表现在紫砂作品中，它得益于紫砂泥料天然的可塑性，更能展示出丰富的艺术张力，从而更好地营造出雅致意境，以实现作品精神格局的提升。
2 曲线设计，营造别样审美个性
紫砂艺术以造型出彩，圆器、方器、花器、筋纹器各具特色，但在实际创作中，造型的创新也尤为重要，或表现于整体，或提炼于细节，讲究与众不同但又源于传统，注重实用性能。与此同时，造型设计也要与主题相呼应，结合主题需求，在外观审美上加以创造性的艺术投射，反而能给予作品更好的审美表达。在“清流茶具”中，曲线设计无疑是最为令人眼前一亮的存在，无论是主壶、茶杯还是杯托，这种流于细节的曲线构成，拉近了人文主题和造型状态之间的距离，成为作品最明显的审美个性。
紫砂艺术创作十分重视线条的表现力度，通过长短、粗细、曲直不同的线条可以呈现出不尽相同的艺术特点。这套“清流茶具”主体设计十分简约、干净利落，壶身、杯身均为圆柱状，上下压扁，凸显横向张力，给人以一气呵成的感觉，然而围绕“清流”特征，设计中巧取“曲线”的灵魂表现力，壶肩、壶底一圈从以往的平直状态化为了独特的曲线状态，好似灵动的波浪此起彼伏，清泉石上流，静中寓动、风雅无双，同时波浪与波浪之间联系密切、对称统一，视觉上十分舒畅，架构上十分合理，并未因创新而脱离实际，稳重大气、饱满有力。平盖内嵌于壶口，一个平桥钮横贯于盖面上，气势如虹，直流与圈把前呼后应，对应桥钮，均呈现出一种平直感，使得整把壶在横向空间上极具拉伸力，犹如清流潜波在风中舞弄，浮现雅致之美。同样的曲线设计还表现于茶杯与茶托上，与主壶风格形成了完美对应，将动静相宜的唯美构设融入到了造型中，可谓撷取别样风光在其中。
3 創新立意，点亮紫砂艺术审美
作为一项传统手工艺，紫砂作品的表现方向除了人文共鸣外，形式上的审美依然不可或缺。虽然随着时代发展，文化内容愈加受到重视，然而它的本质艺术魅力同样不可忽视，如此才能做到形神兼备、内外一体，从而更好地提升紫砂艺术的影响力。因此，在创作一件紫砂作品时，恰到好处的创新立意，无疑将点亮这门艺术的审美价值。
以这套“清流茶具”为例，整体最鲜明的创新便在于壶体、杯体及杯托的曲线立体构设，这种曲线表现曾广泛用于花货制作中，主要是用来刻画张开的荷叶特征，写实气息十分浓烈。但是在光货作品中，这样的曲线设计还未曾有过，因此“清流茶具”敢为创新，以曲线为媒介，把光货与花货的特色有机结合了起来，然而这种创新其实是颇为冒险的，一不留心就有东施效颦之嫌。这套作品无疑成功实现了创新立意的表达效果，其围绕人文主题展开，优化细节个性，使创新得以水到渠成，将作品的艺术审美价值提升到了一个更高的层次。