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摘 要：随着经济水平的提高，如今的社会越来越重视精神文化層面。舞蹈是一个主要的艺术文化形式，越来越多观众愿意学习舞蹈、欣赏舞蹈。随着世界文化的传播，舞蹈的形式更加丰富化和多样化。舞蹈的编导对一场舞蹈来说尤为重要，编导掌控着一场舞蹈的整个表达思想和气氛。因此，提高舞蹈的文学性和艺术性要从舞蹈编导入手。本文主要探究舞蹈编导的文化性与艺术手法分析。
关键词：舞蹈编导;文化性;艺术手法
引言：
舞蹈主要通过表演的动作以及一些肢体语言传达表演背后的思想感情，而动作以及肢体语言都是由舞蹈的编导根据整个表演精神和背后的感情设计舞蹈的动作以及一些肢体上的细节。因此，舞蹈编导对整场舞蹈表演的重要性不言而喻。随着人们对舞蹈的标准和要求越高，舞蹈要体现出更高的文化性和艺术性就要丰富舞蹈编导的文化性与艺术手法。
一、提高舞蹈编导人员的文化素质和艺术水平
提高舞蹈编导人员的文化素质和艺术水平是提高舞蹈编导的文化性和艺术性的根本，只有提高舞蹈编导人员的文化素质和艺术水平，才能使舞蹈设计体现出更多文化和艺术上的美感，舞蹈背后能蕴含更加深刻的含义。提高舞蹈编导人员的文化素质和艺术水平可以具体采取两个措施，第一个措施是针对已在职的舞蹈编导人员，能够多组织舞蹈编导人员进行思想交流。舞蹈编导本来就是一个灵感迸发、思想碰撞的过程，多组织舞蹈编导人员进行思想交流可以让舞蹈有更加丰富的表现形式以及更加深刻和巧妙的表现方法，提高舞蹈表演的文学性和艺术性。第二个措施是提高舞蹈编导人员的工作门槛，对舞蹈编导人员有更加严格的行业标准和工作门槛，要求舞蹈编导人员有自己编排的质量较高的舞蹈作品。提高舞蹈编导人员的行业标准和工作门槛能够将文化素质和艺术水平较低的人员筛选下去，从而提高舞蹈编导人员的普遍文化素质和艺术水平。
二、舞蹈编导的文化性与艺术手法分析
（一）舞蹈编导的文化性
每个舞蹈背后都有自己所蕴含的文化和思想态度，这便是舞蹈编导的文化性。舞蹈编导人员在进行舞蹈编排前要进行大量的准备工作，其中包括表演曲目的文化特点以及背后的感情，不能放过任何一个细节。舞蹈正是通过这一个个细节表演直击人心，让人们最直观的感受和倾听一段故事。舞蹈编导人员在进行舞蹈的编排和统筹工作前要充分了解表演曲目背后的故事，从而能更加巧妙的将故事融合在舞蹈中，然后讲给观众听，让观众能够感受到舞蹈背后所蕴含的文化。此外，舞蹈编导人员也可以将我国的民族文化和民族特性融入在舞蹈表演中，可以向观众传播民族文化和特色的同时给观众带来视觉和精神上的双重极致感受，这便是舞蹈编导的文化性。
（二）象征性艺术手法
象征性艺术手法就是指利用一个象征性的物或者象征性的动作表现整个舞蹈表演的核心和精髓，贯穿在整个舞蹈表演中。象征性的艺术手法在舞蹈表演中相当常见，舞蹈编导人员往往将舞蹈的情感和思想寄托在一个和主题相呼应的物体上，通过多次反复对比让观众感受到同一个象征体在不同情境下所蕴含的感情，从而能够更加了解整个舞蹈表演背后所蕴含的感情和文化[3]。这种艺术手法带给观众的感官刺激非常强烈，能让观众直接感受到整个气氛。
（三）对比性艺术手法
对比性艺术手法就是指通过两个完全相反的事物进行对比，映衬出舞蹈表演想要表达的内容。这种艺术手法往往表现为悲喜对比、前后对比，对比能够让人很强烈的感觉出两个事物之间的区别，两个事物蕴含的含义的不同。此外，对比性艺术手法能够更好的将观众代入整个舞蹈表演中，让观众能够在表演中感受故事、感悟故事，此种艺术手法能够给观众带来更加强烈的代入感。
（四）叙事性艺术手法
上面几点已经提到要让观众在舞蹈中感受故事、感悟故事，这便是舞蹈编导的叙事性艺术手法。舞蹈编导人员通过对日常生活的观察以及对表演曲目的了解，将故事融入在一个又一个的肢体动作中。这种叙事性的艺术手法可以和象征性艺术手法以及对比性艺术手法结合使用，给观众有更好的代入感。最难得的就是学会讲故事，单纯的技巧性舞蹈动作对观众来说难免有些单调，故事和舞蹈的融入能够给观众带来更多新鲜感和文化氛围[4]。这个艺术手法对舞蹈编导人员的要求较为严格和苛刻，需要舞蹈编导人员对肢体语言的把握程度极高以及对表演曲目的了解程度较高，这两个标准缺一不可。
三、结束语
本文主要探究舞蹈编导中的文化性和艺术手法探析，文章先从提高舞蹈编导人员的文化素质和艺术水平入手，紧接着分别从舞蹈编导中的文化性和艺术手法这两个角度进行分析[5]。其中艺术手法包括象征性艺术手法、对比性艺术手法和叙事性艺术手法。舞蹈编导人员要学会运用多种艺术手法提高舞蹈的文化性，给观众带来更加极致的审美感受。
参考文献：
[1]李顺阳，刘美松. 舞蹈编导中的文学艺术表现手法研究[J]. 艺术科技， 2019（6）：149-149.
[2]马婧. 舞蹈编导中的文学艺术表现手法应用[J]. 艺术品鉴， 2018（9X）：274-275.
[3]徐磊. 舞蹈编导中的文化性与艺术手法[J]. 艺术科技， 2016， 29（6）.
[4]董晶. 舞蹈编导中的文学艺术表现手法[J]. 通俗歌曲， 2015（11）.
[5]张勇. 舞蹈编导中的文学艺术表现手法[J]. 艺术品鉴， 2015（3）：117-117.
关键词：舞蹈编导;文化性;艺术手法
引言：
舞蹈主要通过表演的动作以及一些肢体语言传达表演背后的思想感情，而动作以及肢体语言都是由舞蹈的编导根据整个表演精神和背后的感情设计舞蹈的动作以及一些肢体上的细节。因此，舞蹈编导对整场舞蹈表演的重要性不言而喻。随着人们对舞蹈的标准和要求越高，舞蹈要体现出更高的文化性和艺术性就要丰富舞蹈编导的文化性与艺术手法。
一、提高舞蹈编导人员的文化素质和艺术水平
提高舞蹈编导人员的文化素质和艺术水平是提高舞蹈编导的文化性和艺术性的根本，只有提高舞蹈编导人员的文化素质和艺术水平，才能使舞蹈设计体现出更多文化和艺术上的美感，舞蹈背后能蕴含更加深刻的含义。提高舞蹈编导人员的文化素质和艺术水平可以具体采取两个措施，第一个措施是针对已在职的舞蹈编导人员，能够多组织舞蹈编导人员进行思想交流。舞蹈编导本来就是一个灵感迸发、思想碰撞的过程，多组织舞蹈编导人员进行思想交流可以让舞蹈有更加丰富的表现形式以及更加深刻和巧妙的表现方法，提高舞蹈表演的文学性和艺术性。第二个措施是提高舞蹈编导人员的工作门槛，对舞蹈编导人员有更加严格的行业标准和工作门槛，要求舞蹈编导人员有自己编排的质量较高的舞蹈作品。提高舞蹈编导人员的行业标准和工作门槛能够将文化素质和艺术水平较低的人员筛选下去，从而提高舞蹈编导人员的普遍文化素质和艺术水平。
二、舞蹈编导的文化性与艺术手法分析
（一）舞蹈编导的文化性
每个舞蹈背后都有自己所蕴含的文化和思想态度，这便是舞蹈编导的文化性。舞蹈编导人员在进行舞蹈编排前要进行大量的准备工作，其中包括表演曲目的文化特点以及背后的感情，不能放过任何一个细节。舞蹈正是通过这一个个细节表演直击人心，让人们最直观的感受和倾听一段故事。舞蹈编导人员在进行舞蹈的编排和统筹工作前要充分了解表演曲目背后的故事，从而能更加巧妙的将故事融合在舞蹈中，然后讲给观众听，让观众能够感受到舞蹈背后所蕴含的文化。此外，舞蹈编导人员也可以将我国的民族文化和民族特性融入在舞蹈表演中，可以向观众传播民族文化和特色的同时给观众带来视觉和精神上的双重极致感受，这便是舞蹈编导的文化性。
（二）象征性艺术手法
象征性艺术手法就是指利用一个象征性的物或者象征性的动作表现整个舞蹈表演的核心和精髓，贯穿在整个舞蹈表演中。象征性的艺术手法在舞蹈表演中相当常见，舞蹈编导人员往往将舞蹈的情感和思想寄托在一个和主题相呼应的物体上，通过多次反复对比让观众感受到同一个象征体在不同情境下所蕴含的感情，从而能够更加了解整个舞蹈表演背后所蕴含的感情和文化[3]。这种艺术手法带给观众的感官刺激非常强烈，能让观众直接感受到整个气氛。
（三）对比性艺术手法
对比性艺术手法就是指通过两个完全相反的事物进行对比，映衬出舞蹈表演想要表达的内容。这种艺术手法往往表现为悲喜对比、前后对比，对比能够让人很强烈的感觉出两个事物之间的区别，两个事物蕴含的含义的不同。此外，对比性艺术手法能够更好的将观众代入整个舞蹈表演中，让观众能够在表演中感受故事、感悟故事，此种艺术手法能够给观众带来更加强烈的代入感。
（四）叙事性艺术手法
上面几点已经提到要让观众在舞蹈中感受故事、感悟故事，这便是舞蹈编导的叙事性艺术手法。舞蹈编导人员通过对日常生活的观察以及对表演曲目的了解，将故事融入在一个又一个的肢体动作中。这种叙事性的艺术手法可以和象征性艺术手法以及对比性艺术手法结合使用，给观众有更好的代入感。最难得的就是学会讲故事，单纯的技巧性舞蹈动作对观众来说难免有些单调，故事和舞蹈的融入能够给观众带来更多新鲜感和文化氛围[4]。这个艺术手法对舞蹈编导人员的要求较为严格和苛刻，需要舞蹈编导人员对肢体语言的把握程度极高以及对表演曲目的了解程度较高，这两个标准缺一不可。
三、结束语
本文主要探究舞蹈编导中的文化性和艺术手法探析，文章先从提高舞蹈编导人员的文化素质和艺术水平入手，紧接着分别从舞蹈编导中的文化性和艺术手法这两个角度进行分析[5]。其中艺术手法包括象征性艺术手法、对比性艺术手法和叙事性艺术手法。舞蹈编导人员要学会运用多种艺术手法提高舞蹈的文化性，给观众带来更加极致的审美感受。
参考文献：
[1]李顺阳，刘美松. 舞蹈编导中的文学艺术表现手法研究[J]. 艺术科技， 2019（6）：149-149.
[2]马婧. 舞蹈编导中的文学艺术表现手法应用[J]. 艺术品鉴， 2018（9X）：274-275.
[3]徐磊. 舞蹈编导中的文化性与艺术手法[J]. 艺术科技， 2016， 29（6）.
[4]董晶. 舞蹈编导中的文学艺术表现手法[J]. 通俗歌曲， 2015（11）.
[5]张勇. 舞蹈编导中的文学艺术表现手法[J]. 艺术品鉴， 2015（3）：117-117.