意境是在情景交融的基础上所形成的一种艺术境界、美的境界。它以意蕴、情境取胜。
　　在意境中写景是为了抒情，是化景物为情思，也是化情思为景物。意境是客观（生活、景物）与主观（思想、感情）相熔铸的产物，是情与景的结晶，即情景交融。
　　我们读一首诗,看一幅画,总会不自觉地去捕捉它更为深远的意境,从而获得美的享受。但在一些学生的眼中,“鸡声茅店月,人迹板桥霜。”只不过是写了几种具体事物,齐白石的画不过是几只涂抹得不大象样的虫虾而已,莫扎特的乐曲不过是一阵有节奏的音响。而教师就是要在这种景物、虫虾、音响之中发掘出深藏其中的美学的东西,进而引导学生去体味象外之象,意外之意,言外之旨。
　　语文教学的过程就是教师把自己的欣赏体会讲给学生的过程。美国作家海明威曾把文学作品比作冰山，“冰山在海里移动很是壮观、宏伟，这是因为它只有八分之一露在海面上”。教师要引导学生透过文学作品字面上的八分之一，去揣摩人物心理，体验人物感情，领悟语言文字八分之一的言外之旨。
　　“春风又绿江南岸”。 一个“绿”字使静态的“江南岸”顿时活了起来，有了色彩，有了美的姿态，使人进入美的遐想，人们不由得去类比、去联想、去神思、去梦游、去体验和经历诗句带来的美的愉悦和欢畅。
　　“红杏枝头春意闹”。 一个“闹”字把两个静态的“红杏”和“枝头”以及抽象名词“春意”给“闹”了起来，它使“春意”有了声音，使“红杏”和“枝头”有了活力，给整个世界赋予了生机。展示出一片花木争荣、春光无限、生机盎然的美学意境。
　　诗歌教学，教师应重视读，要读出韵味，读出感情，读出意境，才能激发学生品诗的兴趣。
　　李白《早发白帝城》是作者在流放途中所作，他突然遇赦，心情欢快、振奋，急切盼望与家人重聚。诗中无一字直接言情，但又无一字不在言情。作者的情感都融化在景色中。
　　“朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。”借早上绚丽的景色流露诗人在出发前的欢快心情。“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。”借舟行的疾速表现诗人急切思归的情感。第三句写猿声，猿声本来使人感到凄婉，所谓“巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳。”但此时由于詩人欢快、急切的心情连猿声也被涂上欢快的色彩。所以王国维说：“昔人论诗词，有景语、情语之别，不知一切景语皆情语也。”
　　 “方宅十余亩，草屋八九间。榆柳荫后檐，桃李罗堂前。嗳嗳远人村，依依墟里烟。狗吠深巷中，鸡鸣桑树巅。户庭无尘杂，虚室有余闲。久在樊笼里，复得返自然。”（陶渊明《归园田居》五首之一）
　　这是一幅纯朴宁静充满诗情画意的乡村淡墨画。写的是傍晚远村隐约迷茫，近处墟里上空炊烟袅袅。我们看到这首诗宛如看见融入景中的诗人久久伫立凝望的神情，感受到他对缓缓上升飘舞的炊烟的亲切之情。
　　“意境”两字在许多人心目似乎只属诗歌，其实不然，“意”，情思也；境，形象也。散文是一种自由多样，关注真实世相的文体，古有“诗文一家”“文中有画”之说，就揭示了意境美不独为诗，也为散文所有。散文的意境更高远，深邃，它的象征意蕴总是隐于景物之中或“动情的事”中。
　　“这女人编着席。不一会儿，在她的身子下面就编成了一大片。她象坐在一片洁白的雪地上，也象坐在一片洁白的云彩上。她有时望望淀里，淀里也是一片银白世界。水面笼起一层薄薄透明的雾，风吹过来，带着新鲜的荷叶荷花香。”（孙犁《荷花淀》）
　　朱自清的《荷塘月色》中“月光如流水”一段给人的美感非同一般。文中先用一比喻写月光，用“流水”似的“泻”来形容圆月的普照，给人月华似水的真切的感受。“薄薄的青雾”句看似唐兀，实乃紧扣住“月色”二字：上有月光映照，下有荷叶反射，白雾便成若有若无之青雾。透过薄雾看荷塘，景物皆如此朦胧飘忽，作者便用“像笼着轻纱的梦”句来形容，“梦”为喻体，恰好是月色之美，美得令人感到不真实的写照。至于下文的“梵婀玲”“树影”都是构成此段美好意境的绝不可少的一环。总之，在这幅画面中，月光、荷塘、青雾，造成了绘画的构图美，明与暗，层次和色彩造成视觉上的美感，小提琴演奏名曲，给人以音乐美，造成听觉上的美感。我们在进入这样的场景时，充分领略荷塘月色的美时，心又怎么不能意会到作者此刻面对的幽静和宁谧的那般平和宁静的心境呢？而联系上下文，因“噪”而觅“静”，因“烦”而觅“宁”，这般心境背后的烦忧和“不宁静”也就见出一斑了。
　　 教师讲解课文，要在文章的精彩处，在知识的重点处，在词句关键处，围绕重点，抓住关键字、词、句、段，启发引导点拨，激活思维。要激起学生的想象与联想，兴趣与热情，情感与共鸣，学生就会心往神驰，兴趣盎然，把语文学习当作一种艺术的享受。
　　（河北省迁安市于洪庄中学 ）