《综艺》：《画皮Ⅱ》选择乌尔善这样一位新人导演执导，处于何种考虑？
　　庞洪：中国电影面临的困境之一就是导演断档。市场基本依靠几位大导演，后起之秀寥寥无几，后继乏人。总不能把重要的项目全都交给港台的导演吧？他们毕竟没有在内地生活过，对我们主流观众的生活体验缺少共鸣，特别是对年轻观众的理解，总觉得隔一层。我们有责任也有义务要把这样的机会交给内地的年轻人去尝试。
　　《综艺》：但新人导演，毕竟有风险。
　　庞洪：我们对此认真权衡过，也做过相关的调研。最初，我们先看了乌尔善执导的《刀见笑》，并了解他之前的广告作品，很欣赏他的叙事方式。后来又与他本人进行面对面的沟通，觉得这位年轻导演对好莱坞的制片流程非常熟悉。他已经形成了一个新的思维体系，这个体系可以完成我们想要达到的成片效果。
　　此外，《画皮Ⅱ》是一部商业大片，商业大片更看重团队的配合和资源整合。我们给乌尔善配最好的概念设计师、最好的监制，以及各方面的“高手”。当初我们与华谊兄弟谈合作，第一个条件就是邀请陈国富任本片监制。陈国富具有丰富的商业片制作经验，而且足够冷静，可以给乌尔善强大的内心支持和经验帮助。我们对乌尔善，可以说是提供了全套服务、全力配合，这次合作非常愉快。
　　《综艺》：一名成功的电影制片人应该具备哪些素养？
　　庞洪：在中国，制片人必须具备四方面的素养：政治修养、艺术鉴赏力、市场敏锐度和实际业务能力。这是最基本的素质，缺一不可。
　　制片人在帮投资人选择项目时，必须有清醒的认识，这样可以少走弯路；其次要了解市场、了解观众，做出来的影片才能接地气，受观众欢迎。现在国内观众的平均年龄已经从23.6岁降到了21.3岁，这些人全是看着好莱坞影片长大的，对影片视听方面的品质很重视。而且现在网络发达，信息传递和生活的节奏都很快。如果还用以前老的理念，已经没人能接受了。这也是我们选择乌尔善的重要原因之一。到《画皮3》，我打算启用更年轻的编剧，用更“潮”的思路来接近观众的思维。
　　真正的制片人必须懂业务。我做制片人都是从剧本抓起，融资、组织演员、跑赞助、找灯光、看机器、签合约、拍摄、管理剧组，所有事情都亲力亲为。这样才能对这个行业很了解，才能赢得投资方和相关合作方的信任。我要求导演“三规”——规定预算、规定时间，完成规定动作。制片人必须对投资人负责，不超资、不超期是我的招牌。
　　《综艺》：面对好莱坞影片数量的增多，国产影片的市场占有率明显下滑，你认为国产片该如何应对？
　　庞洪：我一直不太赞同用“抗衡”这个词来对待好莱坞——我们真的抗衡不了。我们的技术、标准、流程规范等各个方面都太弱了。我们现在应该踏踏实实、认认真真当好自己岗位上的‘先进工作者’，先把电影制作的流程标准、每个环节的技术要求，认认真真做下来。“打铁还要自身硬”，只有自己的实力提升了，才谈得上“抗衡”。
　　我觉得最重要的是，编剧和导演在电影的故事层面要讲到老百姓的心坎儿里。为什么《人在囧途》这么“小”的影片能有那么好的票房？因为它反映了中国人的真实生活。电影是娱乐产品，但同时也要表现美的、向上的内容，这样才能在愉悦观众的同时让观众有其他收获。
　　《综艺》：现在新片计划提上日程了吗？《画皮3》什么时候提上日程？
　　庞洪：“画皮”的品牌不能丢，但《画皮3》的启动要到明年了。
　　我最近的新项目是已于5月28日开机的《金刚王》，一部功夫类型片，市场重点在国外。中国电影走出去还是要打“功夫”牌，但目前中国的功夫明星青黄不接，我想借《金刚王》再造一个功夫新星。此外，“楼兰三部曲”也会很快提上日程。
　　《综艺》：麒麟影业下一步的发展规划是？
　　庞洪：麒麟影业有四大主业：影视制作和宣传、艺人经纪、特效特技和影视基地。我们现在主抓的是原创电影，除了《画皮》系列、《金刚王》和《楼兰王》等，还有《成吉思汗》等新的项目。
　　特效特技是我们未来发展的重点，因为未来的电影一定是科技领先。麒麟影业拥有游戏公司背景，特效特技也是我们的强项。这次《画皮Ⅱ》1807个特效镜头有近400个是我们自己做的。麒麟影业未来主打魔幻与动画两个品牌，都要依托于强大的特效团队。
　　影视艺人方面会等公司品牌打响后再网罗培育。麒麟影业现在的主要任务还是夯实基础、树立品牌、做出优秀的电影，提升公司的知名度，然后再把影视基地、艺人、特技团队等做起来。