论紫砂壶造型设计中的主题定位

来源 :江苏陶瓷 | 被引量 : 0次 | 上传用户:lewisgw
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
  摘 要 紫砂壶在数百年传承、发展、演进,尤其是当代经济社会与文化建设繁荣发展、人民幸福感日益增强的大背景下,从业人员以创新、创优为责任担当,增添了从传统到创新的文化元素。“八方锦绣壶”抓住造型设计中的主题定位,以壶艺形式讴歌祖国锦绣河山的壮美以及弘扬健康向上的时代精神。
  关键词 造型设计;主题定位;八方锦绣壶
  紫砂壶作为陶都艺苑中的一个特殊品种,以其造型装饰之美、实用功能之优、文化传承之深,成为中国民间传统工艺中的一颗璀璨明珠。国家改革开放以来的30多年间,经济社会发展突飞猛进,文化建设空前繁荣,为紫砂从业者拓展了创新、创优的陶艺舞台,与时俱进地用作品讴歌中国特色社会主义制度的优越,用壶艺宣扬国家富强、人民幸福的锦绣华章。“八方锦绣壶”(见图1)是以秉承传统技艺、突出时代精神设计制作的一件作品。
  1 造型设计凝练主题
  紫砂壶造型设计是一个思维的过程,也是一个赋予形态生命的过程。它直接关系到壶艺的主题定位,无论是光器、花器、筋囊器以及东西方文化融合的现代陶艺表现手法,都会从形式中表达、阐释一个主题,尤其在紫砂壶创新设计中,这一理念已成为当代紫砂人追求完美、彰显个性、超越现实形态而存在。
  作为茶事用器的紫砂壶,其判断标准应该是在功能与美感作用上的统一,工艺技术与艺术形态上的统一,这在历代制壶大家传承有序的紫砂茗器中常可见到,不论是耳熟能详壶名繁多的传统名器,还是当代壶名标新立异富有创新元素的时代佳作,都离不开造型设计中的主题定位,这也是当今紫砂艺术发展、紫砂文化积淀和延续的必然规则。鉴于此,在“八方锦绣壶”构思设计时,首先将壶名作为主题定位,围绕主题做文章。中华文化博大精深,从字意上理解,“八方”是指东、西、南、北、东南、西南、东北、西北,泛指周围各地。成语中有“四面八方”、“八方呼应”、“八面威风”等;“锦绣”指精美鲜艳的丝绸品,也比喻美丽或美好,如“锦绣山河”、“锦绣前程”等。因此,该壶的设计理念从抽象思维上追求志存高远、游目骋怀的立意,在具象形态上把握造型艺术的可视、可感、大雅不俗的形式美感,歌颂祖国经济社会发展繁荣带来的盛世篇章。
  2 形式与内容的契合
  紫砂壶是通过造型设计与工艺技法来完成的,它承袭着传统工艺闪亮的光环,展示历史生活的痕迹,又在不断传承中显示演进的活力。“八面锦绣壶”从主题定位、造型设计、装饰手法上经过提炼加工、反复修改、最终定型,使壶艺形式与内容契合,为传统底蕴赋予新的时代精神与文化内涵。
  造型:突出高挺气势。紫砂壶形制有方有圆、有高有矮,为阐释主题,以“八方”为造型主体,壶身为直形高八方,平底;身筒上沿肩线平行而棱角分明,与八方高颈连成45°斜肩面,呈一定弧度;高压盖,盖面成八方上敛三重阶梯状,使造型主体显示高耸挺拔;壶嘴为四方高二弯嘴,壶把为高四方飞把,嘴与把两者又合成八方,与壶身比例匹配。这一主体设计运用了线与面的合理结构,稳重中体现了作品的力度与气势,契合了主题定位的需要。
  装饰:“八方锦绣壶”是光器,为深化提炼主题,装饰上简而不繁,为造型服务。盖面上捏塑出一只雄狮为钮,以拟人化的想象,极目远眺,似在凝望祖国的锦绣山河,在春光春色中生机勃勃,壮美无比。在民间,狮子作为瑞兽与百兽之王,在文学、绘画、建筑等文化形式以及民间新春佳节等传统文娱习俗活动中,是常用的题材,具有大众化的亲和力、雅俗共赏的感染力,因此,在壶艺表达形式中作局部装饰点缀,形简意深,起到画龙点睛的作用。同时,壶身正面阴刻“山高绝顶我为峰”、“海到无边天作峰”草书,抒发一种壮志凌云、一览众山小的豪情逸趣,与雄狮盖钮气势呼应贯通,凸显了壶艺的气韵、神韵,个色彩和谐的大家庭,自然的情趣跃然壶上,在一件作品上能显示出紫砂如此丰富的色彩,在古今众多的紫砂作品中是没有的。赤、橙、黄、绿、青、蓝、紫,自然界的彩虹融进了蒋蓉大师的众多作品中,对于各种色的老、嫩、浓、淡,色的中间层次的过渡,她都掌握得恰到好处。
  清华大学美术学院教授张守智是这样评价蒋蓉大师的:“她从不追逐名利,成名之后也一直保持平常心,尤其难能可贵,所以她的作品特别真切、深情,是因为她的心一辈子没有受到世俗的污染。”蒋蓉大师作品的造型、用色都达到出神入化的地步,那是她把自己的心灵与大自然融合在一起的缘故。超越前人,启迪后人,这就是蒋蓉大师对紫砂艺术作出的贡献。
其他文献
紫砂壶集实用、艺术、人文于一体,同时融入文学、绘画、书法、篆刻、金石等诸艺术于一身,具有得天独厚的艺术美感,它的美兼容并蓄,十分丰富,作为以紫砂泥抟造而成的艺术作品,它的质感美是相当明显,也是相当重要的。紫砂壶的质感美是一个相对宽泛的立题,其大致可以通过外在造型装饰和内在文化属性等来体现,以丰富多样的形式达到壶艺性能的全面展示与升华。现以紫砂“玲珑提梁壶”(见图1)为例,谈一谈这把壶的质感美。  
期刊
紫砂文化艺术形态五百多年,紫砂壶艺传承创作,走出了一条独特而又具有个性的文化艺术之路。壶艺创作,层出不穷,壶艺创作者心手相传,奠定了宜兴紫砂文化艺术的发展基础,也为全国各地茶文化研究提供了良好的文化艺术载体,因此紫砂茶具成为泡茶的最佳用具。紫砂壶本身的泥料不可再生性与手工制作的技巧性,决定了紫砂壶及紫砂作品的文化艺术价值与收藏价值。而紫砂壶的创作,成为越来越多茶客、壶友、藏家的研究对象与修心禅定之
期刊
沏一壶好茶,品一首好诗,坐看浮云清风,耳听百鸟之鸣,天大地大,我心悠然,其乐无穷。  茶是草木,壶为土石,草木土石毕竟是中国人最终的精神归宿。历史上,紫砂壶在时大彬、徐友泉、李仲芳等大师的演绎下,成为文人墨客案头的珍赏,吟诗作画咏紫砂的诗人们也多起来,他们无一不是收藏家、鉴赏家,他们用壶玩壶、赏壶、赠壶,一壶一茶间独具性灵,情趣尽现。于是,著名学者周高起说:“某为壶祖某云孙,形制敦庞古光灿。”德高
期刊
摘 要 茶可以解渴、去腻,也可以提神、清心。从古至今,饮茶品茗一直与生活息息相关。茶可谓“雅俗共赏”,从文人雅士到贩夫走卒都能领略品茶的情趣。制壶艺人对茶的文化传播和制壶总是抱着一种超脱的态度,常常被紫砂壶典雅、含蓄、古朴、端庄的气质所折服。因此,不仅品茶可以清心,欣赏紫砂壶也可以清心。  关键词 紫砂;三足乳鼎壶;艺术  茶为日常生活中的必需品,由“开门七件事,柴米油盐酱醋茶”这句宋朝俚语,可以
期刊
陶都宜兴的紫砂壶艺自诞生以后,经历过明、清争相追捧的鼎盛时期,也经历过寥落萧瑟的低谷,历经数百年的艺术沉淀,在茶文化、陶文化不断交融的当代又迎来了一个大发展的时期。紫砂以其独特的材质及艺术特色成为了中国乃至世界陶文化中的瑰宝。在宜兴紫砂的文化记忆之中,包含了太多的文化艺术成就,以文入壶、凭壶呈艺是宜兴紫砂一直以来的发展方向,挖掘更多的文化内涵,巩固和传承古老的技艺依然成为了当代紫砂艺人承继的使命。
期刊
宜兴制陶历史悠久,紫砂陶器更是其中出类拔萃的组成部分,宜兴紫砂原料得天独厚,并融入艺术设计和人文创造,成为中华传统手工艺中的一朵奇葩。紫砂陶器根据用途可划分出诸多形式,与紫砂壶一脉相承的紫砂花盆就是其中重要的一支。紫砂花盆有着理想的吸湿、透气、排水性能,宜于花木生长,盆花相配,诗趣怡然,为盆栽爱好者所向往。  作为一种比较低调的艺术形式,它历来便备受陶艺人的重视,明代时大彬,清代陈鸣远、杨彭年,近
期刊
宜兴紫砂,是以当地特产的紫砂陶土为原料,以茶具为主要形式的、兼有优良的日用功能和优美欣赏价值的艺术陶。紫砂壶自诞生至今,虽然历经近六百年沧桑,却始终历久弥新,呈现出别开生面的气象,一方面源于紫砂陶原料优良的可塑性和独特的透气性,满足了其艺术和实用功效;另一方面则依托于紫砂艺人孜孜不倦的努力和创新,使之具有强劲的艺术生命力,成为集实用、艺术和人文等丰富元素于一体的手工艺品。  无论是对于紫砂壶发展本
期刊
宜兴紫砂从诞生伊始,即是作为文人雅士之雅玩而出现的,文人的参与使宜兴紫砂百花竞艳,意象万千,思想与文化皆沉淀其间,风土与人情皆汇聚于此,一把小小的紫砂壶既可容山、容水、容天下,也能揽人、揽物、揽风情。时至今日,紫砂壶仍然广受风雅之士的青睐,而紫砂壶的文化价值也越来越受到大众关注,广大制壶艺人均不断提升自我人文素养,广泛挖掘人文素材,创作了很多极具文化蕴味的作品,推动了紫砂壶艺的长足发展。  设计制
期刊
七碗受至味,一壶得真趣。紫砂是件与艺术有关的物件儿,茶与壶相得益彰,所以很难说宜兴的红茶与蜀山的紫砂谁成就了谁。漫长的紫砂发展史,创造了珠圆玉润、千姿百态的茗壶世界。紫砂光货造型的完美主要反映在圆器造型的形式上,一把上好的紫砂光货名壶,无论是整体、半圆、椭圆等形状,均需追求壶体的协调统一,视觉和触觉上的平衡、和谐、韵律对比等,通过形式来体现超越自然形态的内在美感。  喜欢紫砂艺术的人们,在评说一把
期刊
摘 要 游览西湖美景,饱赏自然风光,将西湖十景之一“三潭印月”的美景通过壶艺形式在紫砂壶上生动地表现出来。“三潭印月壶”注重题材的选取,以“联想组合型”理念作为创意路径,运用光器、绞泥、雕塑与镶嵌等工艺技法,呈现出模仿自然、又别具一格的艺术特征。  关键词 三潭印月壶;题材;工艺技法;创新理念;艺术特征  生活,是创作的源泉。深入生活,则能发现和获得许多长期客观存在却停留于表象难以被深度挖掘到的自
期刊