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摘 要：声乐演唱与其他表演方式不同，更加注重情感和个性的凸显，从而给听众带来不一样的视听盛宴。弱音是声乐演唱中较为重要的表现方式，也是较难的表现方式，其需要演唱者通过控制喉咙和气息的把控，营造稳定的音效效果，且还不会影响表演效果，营造良好意境。本文就将对声乐演唱中弱音的训练和运用进行详细探讨和说明，旨在为相关人员提供参考。
关键词：声乐演唱;弱音训练;运用;
声乐演唱中，弱音训练是非常重要的环节，掌握弱音的表現方法，不仅能丰富声乐演唱整体效果，还能增强艺术感染力，增加与听众间情感上的共鸣。所以，音乐教师应加强对和声乐演唱弱音训练的重视，采取科学的方式，改善学生的弱音处理技巧，从而加强声乐演唱的整体效果。
1声乐演唱中弱音的含义
声乐演唱中弱音技巧的运用是非常必要的，也是增强声乐演唱感染力和表现力，达到情感共鸣的重要手段。弱音训练指的是在声乐演唱中，演唱者通过较小的气息辅助，以喉咙压制声音的发出并保持较为平稳的发声状态，再结合肌肉和发声器官的作用，尽可能小的表现音调，从而带给听众不同视听效果的一种手段。弱音技巧的掌握可降低演唱者的演唱难度，且不会影响演唱的整体水平。不同阶段的弱音训练对演唱者的要求也存在明显不同，弱音技巧掌握层次越高，越能够在微弱音的状态下，实现头腔的共鸣。但弱音技巧的掌握不是一蹴而就的，需要一个长时间的过程，训练难度可从低到高不断推进，从而扎实掌握弱音技巧，更好地利用弱音完善声乐演唱效果。
2弱音训练在声乐演唱中的作用
2.1实现高位发音
我国的音乐大家田玉斌曾提到过，声乐演唱者要有高位置和说话的习惯，这样才能巩固演唱者面罩的共鸣，增强演唱效果。这一说法将面罩共鸣与高位之间的关系直观表述出来，便于演唱者进一步提升自身演唱能力。对照现有资料数据发现，高位置声音包括三部分内容，即混声、穿透力较好的声音及灵活性较高的声音。这三者缺一不可，紧密相连，其中一方无法达到预期，会影响声乐演唱的整体效果，降低情感表达。在这三个基本内容中，发声的混声状态是其他两个方面的基础，也可以说，没有混声的发声是称不上高位置的发音的。因为没有混声的发音状态，高位置发音的其他两个方面就无法存在。而要想增强混声发音效果，做好弱音训练就变得尤为重要。掌握弱音技巧，可加强混声与其他两个辅助声音间的联系，确保三者间相互影响，协调共存，给人带来不一样的视听效果。
2.2提高吐字清晰度
在声乐演唱中，演唱者将重点放在声音状态的把控上，却忽略了吐字的清晰度，导致演唱完成后，听众并不知道演唱者所唱的具体内容是什么，只是对声音有所感知，却不知内容，这样很难达到情感上的共鸣。而产生这一情况的原因，则是在训练中未注重咬字训练，吐字不清。而弱音训练，则让演唱者在发声练习过程中，增加咬字训练的机会，让喉咙、舌、唇、下巴有效配合，做到吐字清晰，实现情感的传递。
由此可知，在声乐演唱中，不仅要训练演唱者的发音，还需重视对演唱者咬字的训练，在演唱者刚开始学习音乐时，就要对他们进行咬字发声的训练，使演唱者意识到咬字对演唱的重要性，保持演唱者咬字器官的灵活性，达到最佳的咬字状态。也只有这样才能加深听众对歌曲的认知和了解，改善演唱效果。
2.3声带保护
声音的发出依靠的是声带，但声带与乐器不同，乐器坏掉后可以修复，但声带一旦受损，则很难修复，严重时会直接葬送演唱者的前途。所以做好声带保护就成为众多声乐演唱者的必备工作。另外，声带受损可能会引起各种疾病的产生，甚至影响人们的正常说话。为此，演唱者要加大对声带嗓音保护的重视力度，运用科学方法，降低声带受损的可能。
弱音训练要求演唱者以较小的声音达到演唱的最佳效果，这无疑是对声带的一种变相保护，减轻较大声音对声带造成的压力，降低声带损伤的可能。声乐演唱中分为真音和假音，真音又被称之为重机能，是由声带中甲杓肌的低频率震动形成的，而假音又被称之为轻机能，是指人体的声带只有一部分在震动，声带非常的薄，但声带的发声频率非常之高、声带的振幅非常大的一种发音形式。
在轻机能中起主要作用的是环甲杓肌。科学合理的发声是由真假音混合形成的，是一个低音箱高音逐渐过渡的过程，在这过程中，应该保证肌肉运动的平衡性、稳定性，但很多演唱者为了提高自身的演唱水平，往往会加强高音的训练，使声带处于长时间拉紧状态，进而增加声带的损伤几率。而弱音训练则可避免上述问题，让声带和肌肉运动处于平衡状态下，缓解嗓子的不适，更好的发声。
3声乐演唱中弱音技巧的应用方法
3.1音色变化
音色的科学变化对于增强声乐演唱效果，实现情感表达有显著作用。在弱音技巧训练中，音色是非常重要的一部分，具有多样性的变化特征，可将歌曲进行层次上的划分，并随着音色变化，调动听众情感变化，达到情感共鸣。如明亮音色会带来欢快愉悦之感;低沉的音色可让人感受到悲伤或失落的情感。演唱者在声乐作品表现中，可通过音色的转变，丰富演唱内容，做到情感传递，达到共鸣效果。
3.2强弱音处理
声乐演唱中，演唱者需要对作品的风格特征、情感内涵等展开分析和研究，选择合适的演唱方法，以增强演唱效果。这其中就包括强弱音的处理。强弱音处理难度较大，要求演唱者具备较强的音乐技巧和扎实的演唱功底，要求强弱音转化间的自然性、流畅性，让听众在不自觉中转变情感，感受作品带来的层次效果。同时强弱音的处理可做到作品层次的凸显，进而将作品中蕴含的微妙感受凸显出来，为听众营造具有强烈对比性的意境效果，加深对创作者及作品情感的了解和掌握。可以说强弱音处理是声乐演唱者作品表现中不可或缺的重要部分。
3.3虚实变化
声音虚实变化也是弱音训练中较为重要的部分。声音虚实变化在声乐演唱中，可实现情感由弱到强再到弱的转变，做到音调从慢到快再倒慢的变化，将演唱作品进行段落划分，给听众以缓冲的时间，深入了解创作者的情感变化特征，感受作品想要表达的深层次内涵。为加深演唱者对声音虚实转化技巧的掌握，在弱音训练中，可尝试优秀声乐作品的模仿，感受前辈们在声音虚实处理上采用的方式及虚实转折点，感受情感变化特征，在不断的模仿和练习中，增强自身声音虚实处理能力，提升演唱水平。
3.4高潮处理
声乐演唱中，高潮处理的目的是让演唱者与听众间产生情感共鸣，通过旋律的变化，推进情感的演变。同时高潮处理还可鼓励演唱者实行不断创新和优化，在掌握声乐演唱基础技巧的基础上，采取不同的表现方式，完善演唱效果。由此可知，高潮处理在声乐演唱中有着非常重要的作用。为此，在弱音技巧运用中，也应该加大高潮处理的重视力度，将作品的延长逐层推进，彰显情感传递，并在演绎中，深化作品内涵和情感。再者，弱音技巧的应用可解决高潮处理中存在的不足，保证演唱的流畅性，削弱转折的突兀性，从而增强视听效果，提高作品表演价值，凸显艺术魅力。
4结语
综上所述，声乐演唱中弱音训练和运用在优化演唱水平，完成情感传递上有非常重要的作用，这同时也是提升演唱者能力的关键。为此，就需加大对弱音训练的重视力度，从音色、强弱音、高潮、虚实处理等方面，完善表演效果，减少生硬转换对声带及演唱流畅性带来的影响，让听众更好的感受声乐作品的情感与内涵，感受声乐演唱的艺术魅力。
参考文献：
[1]于欢，孙悦.声乐演唱中弱音技巧的训练与运用[J].黄河之声，2019，526（01）
[2]李燕.声乐演唱中弱音技巧的训练与运用思考[J].文艺生活？文艺理论，2019，000（010）
作者简介：
郑莲，女（1968.12—），山东沂南人，副高，研究方向：声乐演唱。
（浙江传媒学院 浙江 杭州310018）
关键词：声乐演唱;弱音训练;运用;
声乐演唱中，弱音训练是非常重要的环节，掌握弱音的表現方法，不仅能丰富声乐演唱整体效果，还能增强艺术感染力，增加与听众间情感上的共鸣。所以，音乐教师应加强对和声乐演唱弱音训练的重视，采取科学的方式，改善学生的弱音处理技巧，从而加强声乐演唱的整体效果。
1声乐演唱中弱音的含义
声乐演唱中弱音技巧的运用是非常必要的，也是增强声乐演唱感染力和表现力，达到情感共鸣的重要手段。弱音训练指的是在声乐演唱中，演唱者通过较小的气息辅助，以喉咙压制声音的发出并保持较为平稳的发声状态，再结合肌肉和发声器官的作用，尽可能小的表现音调，从而带给听众不同视听效果的一种手段。弱音技巧的掌握可降低演唱者的演唱难度，且不会影响演唱的整体水平。不同阶段的弱音训练对演唱者的要求也存在明显不同，弱音技巧掌握层次越高，越能够在微弱音的状态下，实现头腔的共鸣。但弱音技巧的掌握不是一蹴而就的，需要一个长时间的过程，训练难度可从低到高不断推进，从而扎实掌握弱音技巧，更好地利用弱音完善声乐演唱效果。
2弱音训练在声乐演唱中的作用
2.1实现高位发音
我国的音乐大家田玉斌曾提到过，声乐演唱者要有高位置和说话的习惯，这样才能巩固演唱者面罩的共鸣，增强演唱效果。这一说法将面罩共鸣与高位之间的关系直观表述出来，便于演唱者进一步提升自身演唱能力。对照现有资料数据发现，高位置声音包括三部分内容，即混声、穿透力较好的声音及灵活性较高的声音。这三者缺一不可，紧密相连，其中一方无法达到预期，会影响声乐演唱的整体效果，降低情感表达。在这三个基本内容中，发声的混声状态是其他两个方面的基础，也可以说，没有混声的发声是称不上高位置的发音的。因为没有混声的发音状态，高位置发音的其他两个方面就无法存在。而要想增强混声发音效果，做好弱音训练就变得尤为重要。掌握弱音技巧，可加强混声与其他两个辅助声音间的联系，确保三者间相互影响，协调共存，给人带来不一样的视听效果。
2.2提高吐字清晰度
在声乐演唱中，演唱者将重点放在声音状态的把控上，却忽略了吐字的清晰度，导致演唱完成后，听众并不知道演唱者所唱的具体内容是什么，只是对声音有所感知，却不知内容，这样很难达到情感上的共鸣。而产生这一情况的原因，则是在训练中未注重咬字训练，吐字不清。而弱音训练，则让演唱者在发声练习过程中，增加咬字训练的机会，让喉咙、舌、唇、下巴有效配合，做到吐字清晰，实现情感的传递。
由此可知，在声乐演唱中，不仅要训练演唱者的发音，还需重视对演唱者咬字的训练，在演唱者刚开始学习音乐时，就要对他们进行咬字发声的训练，使演唱者意识到咬字对演唱的重要性，保持演唱者咬字器官的灵活性，达到最佳的咬字状态。也只有这样才能加深听众对歌曲的认知和了解，改善演唱效果。
2.3声带保护
声音的发出依靠的是声带，但声带与乐器不同，乐器坏掉后可以修复，但声带一旦受损，则很难修复，严重时会直接葬送演唱者的前途。所以做好声带保护就成为众多声乐演唱者的必备工作。另外，声带受损可能会引起各种疾病的产生，甚至影响人们的正常说话。为此，演唱者要加大对声带嗓音保护的重视力度，运用科学方法，降低声带受损的可能。
弱音训练要求演唱者以较小的声音达到演唱的最佳效果，这无疑是对声带的一种变相保护，减轻较大声音对声带造成的压力，降低声带损伤的可能。声乐演唱中分为真音和假音，真音又被称之为重机能，是由声带中甲杓肌的低频率震动形成的，而假音又被称之为轻机能，是指人体的声带只有一部分在震动，声带非常的薄，但声带的发声频率非常之高、声带的振幅非常大的一种发音形式。
在轻机能中起主要作用的是环甲杓肌。科学合理的发声是由真假音混合形成的，是一个低音箱高音逐渐过渡的过程，在这过程中，应该保证肌肉运动的平衡性、稳定性，但很多演唱者为了提高自身的演唱水平，往往会加强高音的训练，使声带处于长时间拉紧状态，进而增加声带的损伤几率。而弱音训练则可避免上述问题，让声带和肌肉运动处于平衡状态下，缓解嗓子的不适，更好的发声。
3声乐演唱中弱音技巧的应用方法
3.1音色变化
音色的科学变化对于增强声乐演唱效果，实现情感表达有显著作用。在弱音技巧训练中，音色是非常重要的一部分，具有多样性的变化特征，可将歌曲进行层次上的划分，并随着音色变化，调动听众情感变化，达到情感共鸣。如明亮音色会带来欢快愉悦之感;低沉的音色可让人感受到悲伤或失落的情感。演唱者在声乐作品表现中，可通过音色的转变，丰富演唱内容，做到情感传递，达到共鸣效果。
3.2强弱音处理
声乐演唱中，演唱者需要对作品的风格特征、情感内涵等展开分析和研究，选择合适的演唱方法，以增强演唱效果。这其中就包括强弱音的处理。强弱音处理难度较大，要求演唱者具备较强的音乐技巧和扎实的演唱功底，要求强弱音转化间的自然性、流畅性，让听众在不自觉中转变情感，感受作品带来的层次效果。同时强弱音的处理可做到作品层次的凸显，进而将作品中蕴含的微妙感受凸显出来，为听众营造具有强烈对比性的意境效果，加深对创作者及作品情感的了解和掌握。可以说强弱音处理是声乐演唱者作品表现中不可或缺的重要部分。
3.3虚实变化
声音虚实变化也是弱音训练中较为重要的部分。声音虚实变化在声乐演唱中，可实现情感由弱到强再到弱的转变，做到音调从慢到快再倒慢的变化，将演唱作品进行段落划分，给听众以缓冲的时间，深入了解创作者的情感变化特征，感受作品想要表达的深层次内涵。为加深演唱者对声音虚实转化技巧的掌握，在弱音训练中，可尝试优秀声乐作品的模仿，感受前辈们在声音虚实处理上采用的方式及虚实转折点，感受情感变化特征，在不断的模仿和练习中，增强自身声音虚实处理能力，提升演唱水平。
3.4高潮处理
声乐演唱中，高潮处理的目的是让演唱者与听众间产生情感共鸣，通过旋律的变化，推进情感的演变。同时高潮处理还可鼓励演唱者实行不断创新和优化，在掌握声乐演唱基础技巧的基础上，采取不同的表现方式，完善演唱效果。由此可知，高潮处理在声乐演唱中有着非常重要的作用。为此，在弱音技巧运用中，也应该加大高潮处理的重视力度，将作品的延长逐层推进，彰显情感传递，并在演绎中，深化作品内涵和情感。再者，弱音技巧的应用可解决高潮处理中存在的不足，保证演唱的流畅性，削弱转折的突兀性，从而增强视听效果，提高作品表演价值，凸显艺术魅力。
4结语
综上所述，声乐演唱中弱音训练和运用在优化演唱水平，完成情感传递上有非常重要的作用，这同时也是提升演唱者能力的关键。为此，就需加大对弱音训练的重视力度，从音色、强弱音、高潮、虚实处理等方面，完善表演效果，减少生硬转换对声带及演唱流畅性带来的影响，让听众更好的感受声乐作品的情感与内涵，感受声乐演唱的艺术魅力。
参考文献：
[1]于欢，孙悦.声乐演唱中弱音技巧的训练与运用[J].黄河之声，2019，526（01）
[2]李燕.声乐演唱中弱音技巧的训练与运用思考[J].文艺生活？文艺理论，2019，000（010）
作者简介：
郑莲，女（1968.12—），山东沂南人，副高，研究方向：声乐演唱。
（浙江传媒学院 浙江 杭州310018）