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摘 要：松桃民族文化丰富多彩，其中苗绣是省级非物质文化遗产，我们在进行中学美术教育时，充分利用苗绣的特点将之与美术教学结合起来，既可以培养学生爱家乡的情感，又可以传承民族文化。文章就民族文化如何与中学美术教学结合进行了初步探讨。
关键词：苗绣;美术教育;结合
一、松桃苗绣的艺术特点
松桃的苗族刺绣，主要是以花鸟虫鱼、日月山川为题，构图夸张浪漫，图案介于具象与抽象之间，着色大胆自由，针法绣法多样，具有鲜明的风格。内容体现了苗族人民祖先崇拜、自然崇拜、图腾崇拜的思想。
因为松桃当地自然环境优越，适合棉麻生长，所以苗绣以棉麻布为底，丝线刺绣。松桃苗绣融合了当地苗族人民的生活习惯和文化，因此松桃苗绣的题材构图大多突出苗族人民对自然的崇拜、祖先的敬仰和图腾的崇高意识。苗绣上多彩的图案也反映了诸多古老的历史文化，如：巫楚文化，宗教文化和农耕文化。
二、苗绣与中学美术教学结合价值
众所周知，美术能够提升一个人的内涵，使人们更好的在生活中去发现美寻找美，美术也被当成认识和发现美的一种技艺，和修身养性提高自身的素质。但艺术对一个人的熏陶是潜移默化的，不是一朝一夕的。
那么，如何将古老而又不失美感艺术的苗绣融入到中学美术的课堂上。这是一个很值得思考的问题。在我看来，松桃苗绣代表的不仅仅是一个民族的手工传承手艺，更是一种值得拿到课堂上学习并发扬的优良文化。
讓松桃苗绣与中学美术能够有个很好的结合，首先，得把苗绣搬上讲台，在美术的教学方面，有意图地运用形、色、空间和明暗等美术语言，选择恰当的工具、材料，探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感。而将苗绣融入到教学中时就要开创新思路。苗绣上鲜明的图案可以让学生们更富有美的鉴赏，与传统的美术教学不一样的是苗绣不仅仅是一种艺术，更是看的见摸得着用的上的实物。不仅要提高学生们美术课堂的欣赏水平，也要让大家参与到苗绣的制作过程中，对于材料的选择以及刺绣时掌握的技巧都是十分重要的。
让学生们以个人或集体合作的方式简单的参与学习松桃苗绣的制作过程，同时要初步的从苗绣中掌握到美术的欣赏和评述的方法。精美的苗绣能够给学生们带来视觉和触觉上的丰富感受。提高大家的审美经验，体验学习并运用美术的赏析获取乐趣，加强对美术学习的持久兴趣，了解基本的语言表达方式和方法，表达自己的情感和思想。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
三、苗绣融入教学的具体步骤
（一）设计与制作
讲授要领：根据苗绣纹样的特点让学生观摩分析苗绣纹样，苗绣作品及课本中的范图，了解作品的设计素材的主要来源。
教学目标：学习苗绣的基本纹样，并能把苗绣应用在生活用品中。
教学重点：了解苗绣的艺术特点，学习绘制苗绣纹样。
教学难点：如何将苗绣装饰在生活用品中。
教具：图片资料及范画。
（二）导入
1.请学生们上课前收集有关松桃苗绣的实物作品，互相观摩欣赏，激发学生学习兴趣。
2.通过讨论的形式交流，让学生们说说对苗绣的初步认识与感受，唤起学生的参与兴趣。
（三）引导
1.课堂上向大家展示苗绣作品，与学生们一起欣赏交流，感受苗绣作品的艺术美感，并请学生说说自己所了解的有关松桃苗绣的知识与个人对苗绣的审美感受。
2.松桃苗绣大多以花鸟鱼虫及几何纹样为主，构图严密，色彩对比强烈，要让学生们抓住这一鲜明特点然后作出思考。
3.介绍苗绣的应用：苗绣主要用来镶嵌服装的衣领、衣襟、衣袖、帕边、裙脚、脚带等部位，也可用它缝制挎包，线包等。
四、总结
（一）将苗绣与中学美术教学结合有利于培养苗绣文化的传承者和继承人
松桃苗绣文化是当地苗族人民根据自己的生活环境和审美要求就地取材并进行手工生产的工艺品，表现民族的心理特征和审美情趣，是苗族文化习俗的载体，蕴含苗族丰富的文化内涵。松桃苗绣是整个苗族人民珍贵的文化遗产。
随着现代化生产工艺品的技术不断改善提高与外来文化的冲击，物质文化生活变得丰富多彩，松桃苗绣这一种民族的优秀传统艺术不再像过去那样受到重视，认为传统技艺粗俗、土气、耗力耗时，现代人更热衷于时尚、新奇的现代艺术。传统刺绣手艺人普遍孤独化、老龄化、边缘化。我们有必要唤醒人们对苗绣文化的重视。
（二）有利于加强当地学生对家乡文化的了解
松桃苗绣艺术已逐步走向衰落。愿意传承传统技艺的年轻人较少，而将苗绣融入中学美术教学，是对苗绣文化的保护和抢救，其具有不可推卸的责任。中学美术教学不能放弃对苗族传统文化的继承，应该积极提高民族艺术在美术教学中的份量，促使学生系统了解松桃苗绣的产生、流变、造型、种类、色彩及其审美特点和民族特色，全面提升苗绣的艺术感情和素养，使学生成为苗绣艺术的宣传者、传承者。
（三）有益于爱祖国、爱民族、爱家乡的情感教育
美术教育教学不仅仅为艺术面艺术，具有情感、价值观目标。它包含思想政治教育和爱国主义教育内容。
本文是铜仁市基础教育研究课题《核心素养背景下民族文化与高中美术教育的整合研究》（立项号：2018sj275）阶段性研究成果。
关键词：苗绣;美术教育;结合
一、松桃苗绣的艺术特点
松桃的苗族刺绣，主要是以花鸟虫鱼、日月山川为题，构图夸张浪漫，图案介于具象与抽象之间，着色大胆自由，针法绣法多样，具有鲜明的风格。内容体现了苗族人民祖先崇拜、自然崇拜、图腾崇拜的思想。
因为松桃当地自然环境优越，适合棉麻生长，所以苗绣以棉麻布为底，丝线刺绣。松桃苗绣融合了当地苗族人民的生活习惯和文化，因此松桃苗绣的题材构图大多突出苗族人民对自然的崇拜、祖先的敬仰和图腾的崇高意识。苗绣上多彩的图案也反映了诸多古老的历史文化，如：巫楚文化，宗教文化和农耕文化。
二、苗绣与中学美术教学结合价值
众所周知，美术能够提升一个人的内涵，使人们更好的在生活中去发现美寻找美，美术也被当成认识和发现美的一种技艺，和修身养性提高自身的素质。但艺术对一个人的熏陶是潜移默化的，不是一朝一夕的。
那么，如何将古老而又不失美感艺术的苗绣融入到中学美术的课堂上。这是一个很值得思考的问题。在我看来，松桃苗绣代表的不仅仅是一个民族的手工传承手艺，更是一种值得拿到课堂上学习并发扬的优良文化。
讓松桃苗绣与中学美术能够有个很好的结合，首先，得把苗绣搬上讲台，在美术的教学方面，有意图地运用形、色、空间和明暗等美术语言，选择恰当的工具、材料，探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感。而将苗绣融入到教学中时就要开创新思路。苗绣上鲜明的图案可以让学生们更富有美的鉴赏，与传统的美术教学不一样的是苗绣不仅仅是一种艺术，更是看的见摸得着用的上的实物。不仅要提高学生们美术课堂的欣赏水平，也要让大家参与到苗绣的制作过程中，对于材料的选择以及刺绣时掌握的技巧都是十分重要的。
让学生们以个人或集体合作的方式简单的参与学习松桃苗绣的制作过程，同时要初步的从苗绣中掌握到美术的欣赏和评述的方法。精美的苗绣能够给学生们带来视觉和触觉上的丰富感受。提高大家的审美经验，体验学习并运用美术的赏析获取乐趣，加强对美术学习的持久兴趣，了解基本的语言表达方式和方法，表达自己的情感和思想。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
三、苗绣融入教学的具体步骤
（一）设计与制作
讲授要领：根据苗绣纹样的特点让学生观摩分析苗绣纹样，苗绣作品及课本中的范图，了解作品的设计素材的主要来源。
教学目标：学习苗绣的基本纹样，并能把苗绣应用在生活用品中。
教学重点：了解苗绣的艺术特点，学习绘制苗绣纹样。
教学难点：如何将苗绣装饰在生活用品中。
教具：图片资料及范画。
（二）导入
1.请学生们上课前收集有关松桃苗绣的实物作品，互相观摩欣赏，激发学生学习兴趣。
2.通过讨论的形式交流，让学生们说说对苗绣的初步认识与感受，唤起学生的参与兴趣。
（三）引导
1.课堂上向大家展示苗绣作品，与学生们一起欣赏交流，感受苗绣作品的艺术美感，并请学生说说自己所了解的有关松桃苗绣的知识与个人对苗绣的审美感受。
2.松桃苗绣大多以花鸟鱼虫及几何纹样为主，构图严密，色彩对比强烈，要让学生们抓住这一鲜明特点然后作出思考。
3.介绍苗绣的应用：苗绣主要用来镶嵌服装的衣领、衣襟、衣袖、帕边、裙脚、脚带等部位，也可用它缝制挎包，线包等。
四、总结
（一）将苗绣与中学美术教学结合有利于培养苗绣文化的传承者和继承人
松桃苗绣文化是当地苗族人民根据自己的生活环境和审美要求就地取材并进行手工生产的工艺品，表现民族的心理特征和审美情趣，是苗族文化习俗的载体，蕴含苗族丰富的文化内涵。松桃苗绣是整个苗族人民珍贵的文化遗产。
随着现代化生产工艺品的技术不断改善提高与外来文化的冲击，物质文化生活变得丰富多彩，松桃苗绣这一种民族的优秀传统艺术不再像过去那样受到重视，认为传统技艺粗俗、土气、耗力耗时，现代人更热衷于时尚、新奇的现代艺术。传统刺绣手艺人普遍孤独化、老龄化、边缘化。我们有必要唤醒人们对苗绣文化的重视。
（二）有利于加强当地学生对家乡文化的了解
松桃苗绣艺术已逐步走向衰落。愿意传承传统技艺的年轻人较少，而将苗绣融入中学美术教学，是对苗绣文化的保护和抢救，其具有不可推卸的责任。中学美术教学不能放弃对苗族传统文化的继承，应该积极提高民族艺术在美术教学中的份量，促使学生系统了解松桃苗绣的产生、流变、造型、种类、色彩及其审美特点和民族特色，全面提升苗绣的艺术感情和素养，使学生成为苗绣艺术的宣传者、传承者。
（三）有益于爱祖国、爱民族、爱家乡的情感教育
美术教育教学不仅仅为艺术面艺术，具有情感、价值观目标。它包含思想政治教育和爱国主义教育内容。
本文是铜仁市基础教育研究课题《核心素养背景下民族文化与高中美术教育的整合研究》（立项号：2018sj275）阶段性研究成果。