在中国古代民间传奇里，花木兰大概是最具现代感的一位女性。不同于王昭君远嫁匈奴奏起离别之曲，崔莺莺派红娘去偷看张生，孟姜女站在长城上为亡夫恸哭，花木兰则是采取主动，代替自己的父亲，踏上了从军的征途。
　　按传统戏文演法，花木兰应该去招亲，然后送夫君上战场，等夫君得胜归来，她再相夫教子，赢得贤惠美名。但花木兰不愿依附别人获得幸福，一切都靠自己去争取。
　　如果要讲一个东方独立女性的故事，没有谁能比得过拥有强大内心世界的花木兰。从地方戏到影视剧，从迪士尼动画片到真人电影，花木兰这个形象已经被反复演绎。不仅中国女孩，全世界的人都为这样的木兰折服。
　　“90后”插画师叶露盈的绘本《木兰辞》，对花木兰又做了一次有趣的诠释。飘荡的鬓发、飞舞的眉毛、镶头花的盔甲，都自带浪漫的少女情怀。

坐姿一点儿也不规矩

　　绘本《木兰辞》的文本，源自北朝民歌，是大家耳熟能详、朗朗上口的故事。在叶露盈的印象里，“自小到大，任谁都会背上一句‘唧唧复唧唧’”。
　　在叶露盈之前，关于木兰从军的绘本很多，作者都是她敬重的前辈。“绘本奶奶”蔡皋画过《花木兰》，典型的中国风，流露出淳朴的乡野气息。国画大师唐勇力也画过《木兰辞》，工笔细描，战争场面气势恢弘。还有一版来自法国著名现代绘本作家克莱曼斯·波莱，亚麻油毡版上，红橙蓝绿4种颜色，透着简约的美感，“伫立桥上的木兰看起来像自由女神一样”。
　　创作之初，叶露盈思考最多的，就是该从什么角度描绘花木兰。木兰从军，看似题材宏大，却渗透着一个少女的真实生活与成长心路。叶露盈画了乡村老家的木屋、父亲教花木兰骑射技艺、军旅生活的孤单与乡愁、大战前的紧绷与迷茫、凯旋后的不计功名。“比起符号化的自由女神，我觉得她更像女娲捏出来的泥人。再宏大的题材，最动人之处也一定隐匿于生活感受本身。”

　　花木兰出场，逃不出文本中的“女织”开篇。但叶露盈想，花木兰一定是个“人格独立的少女”，所以她画的木兰倚在织布机上，坐姿一点儿也不规矩。
　　画第二幅前，叶露盈纠结了很久。到底该用什么场景表现淳朴民风？她最后选择了画房子。绘本里的二层“小洋房”，一半参考了南北朝古风建筑，一半来自叶露盈自己的想象。在这个乡村小屋里，木兰、父母、姐姐和年幼的弟弟一大家子齐聚。花木兰父亲年轻时应该也是一名军官，他教木兰骑射武艺，画面温馨，令人动容。
　　“旦辞爷娘去、暮宿黄河边”一幅中，波涛汹涌、泥沙浑浊的黄河那头，这座小小的房子逐渐从视线里消失。自此，小姑娘离开了家的庇护。
　　接着是战场的画面。叶露盈从北方游牧民族信奉的萨满教中找到了许多灵感，画中花木兰遇到的匈奴敌军，便有了一副不寻常的模样。萨满教信奉自然万物，因此北方的雪山，草原里的猎鹰与巨熊都戴上面具、穿上繁复装束，变成她的敌人。
　　画战争时，叶露盈并不希望自己完全站在花木兰这一边。她觉得，“战争终究是个悲剧，有牺牲有伤痛”。在“将军百战死”一幅中，天空中幻化出“自然女神”与“自然男神”。“自然女神”为逝去的生命落泪，泪水变成流星划破天际;“自然男神”双手滑过沙场，将战士与战马的灵魂，带到天堂。“它们更像战争后的慰藉，也算是我个人的浪漫情怀。”
　　“愿驰千里足，送儿还故乡”是叶露盈自己最喜欢的一幅。花木兰立功回朝，却拒绝了高官厚禄，只愿早早回家。画中留白很多，让人一眼便能看到归乡心切的花木兰。她的马儿跑得快要飞了起来，身后的战友伙伴怎么也追不上。叶露盈是一气呵成画完这一页的。
　　在绘本的最后一页，花木兰还乡，换上了女装。在整个故事中，叶露盈埋下一条副线，画了两只“傍地走”的兔子，贯穿全文。它们出场着便服，战争中穿盔甲。在故事的最后，花木兰换回女装，两只兔子又变回没穿衣服的正常模样。画到这里，叶露盈深深叹了一口气，“女孩在经历一系列挫折与成长之后，终究做回了自己”。

小镇少女闯天下

　　叶露盈一直觉得，《木兰辞》像极了一个小镇少女闯天下的故事。她在花木兰身上，也看到了逐梦的自己。
　　“我也是一个小镇姑娘”。叶露盈生于浙江常山，小时候爱画画，爱编故事，在笔记本上画“兔子公主与兔子王子”的浪漫童话。长大后，叶露盈只身一人来到杭州学画，用攒下的稿费去旅行，带着画笔看世界。从热情的拉美走到古典的欧洲，她画过地震后的海地、战乱中的土耳其、意大利歌剧里的公主图兰朵……曾经那些七七八八、散落世界角落的素材，撑起了她后来的绘本创作。
　　2015年，叶露盈在中国美术学院念硕士二年级，争取到了去挪威交换学习的机会。半年后，她回到母校，重新画起出国前创作了一半的绘本《洛神赋》。曹植借洛水女神，写自己政治理想的幻灭，叶露盈则用一支丹青妙笔，画少年少女的相逢与别离。 　　画中少女，头发像水草，披风长出鱼鳞，耳坠化作水柱，在阳光的直射下金光熠熠;少年一见倾心，眼睛变成了水里的鱼儿;少年忍痛离开，一切都化为泡影。
　　借着这部绘本，自顾自画着的叶露盈突然“火了”。央视综艺节目《国家宝藏》第一季开播，工作人员找到了这本《洛神赋》。她带着绘本登台，成为辽宁省博物馆藏品《洛神赋图》的“国宝守护人”。大屏幕上，叶露盈的《洛神赋》与东晋大画家顾恺之的《洛神赋图》同台展示，台下观众直呼，“两幅都美得不得了”。
　　2018年的时候，叶露盈又以《兰亭序》为主题，画了个“挺man（男人）的故事”。《兰亭序》本是东晋书圣王羲之的字帖。兰亭雅集，曲水流觞，在座清一色都是风流倜傥的大诗人。叶露盈笔下，40多个男人，有写诗的、下棋的、跳舞的、自己带了酒来喝的、三五成群看帖子的……他们在春日午后相聚，感叹着人生苦短。

　　除了国风题材，叶露盈还画过日本民间故事《忠信的鼓》、世界文化遗产主题绘本《布谷鸟的四季歌》。这些意境悠远的唯美创作，让她斩获了国内外数项大奖。 “对于现在的我，画画就像白米饭，一天不吃就不舒服。”
　　她也很冷静地看待自己的“小小成绩”：“如果把追逐画画梦想，比作木兰征战沙场的故事，那我才刚到‘旦辞爷娘去，暮宿黄河边’的阶段，真正的战场还在前头。”

绘本里的“脱发烦恼”

　　叶露盈称她的漫画为“半架空”。故事与灵感，一半来自想象，另一半来自生活。
　　自打开始学画，叶露盈就最爱画“美女”和“怪物”。她画性感女神出浴，身體和浴缸“长”在了一起。画她家那只会咬人的小奶猫，先画一双可爱的眼睛，再加上一张凶残的血盆大口。正是因为这些天马行空的想象，叶露盈的画里总有“又美又怪的神仙世界”。
　　更多灵感来自平淡又有趣的人生。创作《木兰辞》的时候，叶露盈悄悄埋下了一些属于“80后”“90后”的伏笔。花木兰出场，散落下来的两缕头发飘逸蓬松;待她回家，头发却都趴趴贴着头顶，厚厚的垂鬓也变薄了。叶露盈指指自己的头发，笑着对《环球人物》记者说：“每天面临着脱发烦恼，那就在绘本里找点安慰吧。”
　　绘本中另一幅有意思的画，暗藏木兰女儿之身的“秘密”——一群大汉正光着膀子洗澡，角落里有个穿白衣的瘦小身影，只敢和还没来得及脱衣服的战友聊天。这样的画面，像极了那些遭遇尴尬的职场年轻人。
　　叶露盈还在花木兰家人中，增加了一个文本外的角色——奶奶。待“壮士十年归”后，奶奶却不在了。叶露盈在挪威读书时，也经历过只身在外失去外婆的伤痛。“现在觉得，这就是会自然发生在所有游子身上的事情。”
　　一首《木兰辞》可以流传至今，与花木兰身上的蓬勃生命力是分不开的。“我刚决定要画花木兰的时候，和很多女性朋友聊天，她们一个个都特别激动，‘我就是花木兰啊’。虽然年代不同，实际情况也不完全相像，但她们在自己的奋斗与成长里，在摔过跟头流过泪之后，找到了很多与木兰的共鸣。”
　　疫情期间的某一天，叶露盈外出工作，看到镜子里戴着口罩的自己，突然觉得这个女孩与头戴盔甲遮住半张脸的木兰也有几分相似，“木兰应该一直住在我心里。”
　　绘本后记中，叶露盈写道：“花木兰也一直住在每一个喜欢她的人心里。”浙江常山人，生于1992年，插画师。毕业于中国美术学院，现于中国美术学院插画与漫画专业任教，代表作《洛神赋》获第十三届中国动漫金龙奖最佳插画奖金奖。绘本《木兰辞》于近日出版。
　　叶露盈
　　浙江常山人，生于1992年，插画师。毕业于中国美术学院，现于中国美术学院插画与漫画专业任教，代表作《洛神赋》获第十三届中国动漫金龙奖最佳插画奖金奖。绘本《木兰辞》于近日出版。