法国艾克斯普罗旺斯艺术学院的教学理念与教学模式探索

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  摘要:本文从多个方面介绍法国艾克斯普罗旺斯艺术学院学校的教学理念与课程教学设置,希望以此探索我们自身的在学科创建与教学的体系建构有一定的借鉴和启发。
  关键词:教学;学科建设;教育理念
  中图分类号:G642文献标识码:A文章编号:2095-4115(2014)07-250-2
  2011年,本人作为国家公派访问学者到了法国艾克斯普罗旺斯艺术学院(超媒体、机电一体化两个工作室)进行了为期4个月的交流学习。在此期间对于该校的学科建构、管理方式、教育理念和人才培养模式有一定的了解和体会,希望借此对我们自身的学科建设与教学理念进行有益的借鉴和启发。
  现归纳一下对该校办学印象较深的体验主要有几个方面:规模不大、平等的师生关系、共享知识空间、开放的教学体系、自由独立的学术精神。具体如下:
  一、规模不大
  (一)校园的规模
  主要是各专业教学的工作室、制作车间、办公空间、图书馆、展厅、设备室,餐厅、会议室、阶梯演讲室等;没有宿舍和运动场所。
  (二)教职员工与学生规模
  学校的学生总数也仅110人左右(各年级学生数量:一年级36人,二年级21人,三年级30人,四年纪18人,五年级17人);
  (三)教职工老师总数
  各工作室主要负责老师共24人,助教共8人,(不包含秘书处的近10人,工具材料借用的2人,图书馆2人等)理论、哲学、美学、艺术史老师共5人。相比我们学校的校园规模,从硬件设施到人员组成上,该校规模更小,我校从附中到大学本科、研究生、继续教育,有7000多个学生,本科的学生也有5000多人,当然面临的问题也是不一样的;但同时该校的治校理念也向我们提出了一些问题,什么样的规模才是合理的?什么样的专业结构才算合理?……人多是国情还是专业发展需要?大而全,是尊重专业的特性本身,还是其他问题?
  (四)学科专业的规模
  主要从设计与艺术教育两类,没有像我们这么齐全,有时重复交叉,对专业方向与定位不一样,比较注重与当下的创作和理念的结合的学科设置;学校以工作室教育为主,工作室总的有11个,分别为绘画、摄影、影像(video)、三维(3D)、综合材料(可理解为当代雕塑)、机电一体化(电子机械)、超媒体、声音艺术、插画版画、网页数码、Méta(翻译为“穿越”,这个工作室比较特别,也让很多人不理解,主要做身体行为)。该校侧重数字媒体教学,有比较突出的特点。
  二、平等的师生关系
  (一)教与学关系
  教师的教学主要是作为组织者与分享者,教学主要围绕学生为主的教育,教师更多的是采用引导鼓励的方式,对学生作品的技术与观念进行引导。整个学校的教与学总体来说相对比较自由,只要学生自己有自己的思想、方法、理念,就可以按自己喜欢的方式做事情;每个工作室的老师都很欢迎学生参与,哪怕没有选他们的课,只要需要帮助,老师都会尽量抽出时间。
  (二)人性化管理
  比如,对于退休人员的尊重。印象最深的是,他们学校有一位老教授退休,从校长到学生以各种方式表达了对该教师的喜爱与尊敬,如集体唱诗、乐队表演、举行欢送舞会等,这不仅展示了学校的人性化管理的一面,同时也促进了教师与学生的互动。一年级学生的入学仪式,所有的老师都要到讲台讲解他们的专业以及他们做什么,让学生了解他们的专业方向与可能的发展空间、学校的规章制度等。新生第一个课程很特别———“远足”,据说每一届新生刚上学的第一个课就有这个课程,主要的目的是让师生、学生之间有个相互的了解,营造一个比较和谐凝聚的氛围。
  三、共享知识空间
  (一)图书馆
  关于图书馆,它虽然不大,但基本上要找的书都可以找到,也比较新。但是当代艺术家的书还是少了一些,尤其是美国或别的欧洲国家的书,相对我们来说手续比较简单,基本人人能有。
  (二)器材的借用
  关于器材,平时做东西需要的时候都可以借,基本都很方便,负责器材的人都很乐意协助学生。学校也提供一些材料,如木头、画纸、玻璃等。学校很小,交流圈子也很小,学习创作的氛围很自由,当然这也有的局限。他们的器材管理方法值得我们学校借鉴和学习。
  (三)校外的教育
  除了学校自己的展厅,学校也充分利用校外资源为学生提供展览的机会,如长期使用“塞尚工作室”作为学生举办展览的地方,也与该市其他一些画廊合作,为学生提供定期的作品展示场所。
  四、开放的教学体系
  (一)招生考试特点
  招生范围分一年级入学考试和插班的考试,学校招生范围其实主要面向所有法国完成高考的学生,当然也欢迎外国学生,但需要通过法语的考试。最终入学的以在普罗旺斯这个大区的学生居多。直接从一年级就读的需高中文凭或高中以上文凭;如无此文凭,有艺术学习经验的也可以,但需事前与学校沟通了解。每一年除了一年级入学考试,还有插班转学考试,转学考试学生必须有高等艺术学习经历,不一定是美院学生,综合大学也可以,例如在别的学校转过来有学艺术的基础,或完成了别的艺术学校的文凭,但这个每年大概只有56个插班生分别进入二、三、四、五年级,级别越高的考试难度越大。
  (二)招生考试方式
  首先审核材料,再参加笔试及面试(共2天)。具体顺序是:造型考试(3选1)、笔试、写作(2选1)和面试。
  考试没有具体材料的限制,有专人监考,造型创作和写作一天内完成,大概是8个小时左右,可以带字典等辅助材料,写作主要是自己作品的介绍与论述,中午可以休息,也可以不休息,这个不强制;面试每人20分钟,3个考官,面试的时候带自己之前的作品一一介绍,老师提问,主要考察学生艺术修养和临场发挥能力,面试官问的问题也随机,学生自己说,然后他再提问。考生怎样解释作品能体现出一部分的艺术素养,以及对艺术家的了解程度等。   (三)学年的设置
  学年的设置与我们的不同,我们的本科教育基本是四年制,除了雕塑和建筑专业五年外。而该校一至三年级相当于我们的本科学年,四至五年级为硕士学年。
  (四)学科学习
  对于工作室的选择,是由学生自己选的。一至二年级为基础学习,各种工作室都要学,三年级开始必须选2个专业工作室。四至五年级选一个具体的工作室。每个工作室有一个最主要的负责老师和一个助手。主要的负责老师是比较强调教授学生的观念,指导创作方向,而助手主要在技术上的指导比较多。
  (五)文化教育
  文化课主要涉及艺术、设计、哲学、写作课程等;哲学课主要是训练思想的深度,所讲内容很宽泛,有时涉及自然科学领域;写作主要是写评论性的短文;学校无体育课程与政治课程;文化课基本是老师在讲,没有教材,只有资料复印件或者影像资料,他们会按照一定的逻辑去讲,但跳跃性也很大,每个学期会有考核(面试和笔试的形式),但像一、二年级的写作评论课就会每周布置短文写。除此之外,外国学生要参与外语学习,法国本土的学生就是学习英语,同样时不时要写命题短文,期末要进行笔试考核。能否继续在学校就读,还要经过学校对学生几年在校表现的评估。
  (六)考勤
  相比法国其他艺术院校来说,这个学校很重视出勤率,校方觉得出勤就是一种尊重。在对于未来的毕业与升入更高的学年的推荐,这方面也是一个积极的因素。
  (七)关于学分
  每学年学分是60分制,但毕业的考核是按20分制计算,总分是20,但不可能有人可以得到20满分,17分就是高分了。
  (八)社会服务功能
  晚上有专门的城市继续教育,不分年龄,因学校是该城市市政资助,所以有时也兼顾一些该市的社会功能,如晚上会有不同形式的针对普通市民的画画课、制作课,有时也作为政府事务的工作场所,比如作为总统选举的投票地点之一。
  (九)住宿
  与我们国内大多数学校的管理方式不一样,学校不提供住宿。
  (十)毕业评估
  三年级学业结束,学生可以选择毕业也可以继续申请就读四、五年级,毕业评估会请校外监考老师,毕业面试的学分不受平时工作室的学分影响。但参加毕业面试的学生,需通过该工作室负责老师根据你平时在校的表现推荐你是否参加最后的毕业评估,平常不来上课就没有资格参加面试,要继续在学校就读的也需工作室老师的反馈意见来决定有没有资格继续读研究生阶段,这些都不是毕业监考老师说了算的,也就是说会有拿到毕业证书但不能在这个学校继续读研究生的情况。进入四年级需要老师对你的project感兴趣,有人选择不读或换学校。三年级毕业不用写论文,而是做一个30页纸的关于某位艺术家的文件,介绍他的作品以及他对你个人的启发等。拿毕业文凭的时候要把这一年来创作的东西在一个展厅里面展示,(也可以展示之前的)对着评委介绍30分钟,最后由评委决定你是否拿到文凭、拿到哪个等级。
  五、自由独立的学术精神
  该校的治学理念是:注重培养学生的创造力以及时代性学习,通过各种技术去自由表达。专业方向入学报名有象征性地分造型艺术和设计两个方向,但除非是研究生阶段,老师很鼓励学生多尝试各种不同的技术手段和表现方式,比如:三年级需选至少2个工作室;一、二年级多以团队合作进行主题创作;四、五年纪才会术业专攻。授课理念方面比较注重学生的想法,一、二年级多以命题式团队合作为主,老师开始提要求,创作过程中频繁与老师互动交流,老师无论在技术还是观念上都会协助学生完成创作。之后高年级多以工作室活动为主进行个人创作,工作室负责老师会关注学生作品完成的进度,并给予协助,其他年级老师也会提供热心帮助。
  总之,该校开放自由的办学模式、认真严谨的教学态度、科学系统的治学理念以及宽松良好的师生交流模式和学习方法等等,让我受益匪浅。
  作者简介:
  洪荣满,广州美术学院教师,中国美术教育南方研究中心研究员。
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