论文部分内容阅读
【摘要】近些年来，在电子音乐发展进程中，它通过同一些高新技术手段的有机结合，来逐步实现自身的创新与发展，始终走在时代前列。如今，电子音乐同新媒体艺术，不仅在各自的轨道中不断发展，而且在双方艺术交叉领域也取得了不容忽视的艺术成果。故文章从分析电子音乐与新媒体艺术发展状态入手，对新媒体艺术形态下电子音乐的特点与发展前景做一分析。
【关键词】新媒体艺术；电子音乐；表现特点
新时期，伴随现代信息技术的发展，电子音乐应运而生，并在新媒体艺术的影响下，有了更长远的进步与发展。下面，笔者就新媒体艺术下电子音乐的特点与发展做一分析。
一、电子音乐与新媒体艺术的发展
所谓“新媒体艺术”，就是借助网络、计算机与录像、数字技术等高科技创作出来的作品，在这里，创作者艺术观念借助技术图像来表现，并以画面图形作为其主要表现形式，由此，新时期数码科技的逐步发展就为新媒体艺术的普及提供了条件。纵观新媒体艺术的发展，它起源于20世纪末的欧美，是在集装置艺术、行为艺术与表现主义、音乐电影艺术风格于一体而形成了一种具有自身特点的艺术形式，故从某种意义上来讲，它的兴起，同现代科技水平的提升、新媒体的出现，有着密切的关系，且同传统油画、书法等纸质艺术相比较，有着更广泛的国际化语言、不受地理局限与即时便捷等特点，是时代逐步发展下的一个产物[1]。
而电子音乐——Electronic music，从广义上来讲，泛指那些借助电子设备、电子乐器或电脑软音源手段来产生、修饰声音而制作出来的一种音像制品，应用范围较广，如广告配乐、摇滚音乐、电影配乐、流行音乐等；而从狭义上来讲，指的就是在演奏与作曲上借助电子科技手段而创作出来的音乐，但并没有将电声乐器演奏音乐包含在内。故可以说，电子音乐，其实就是从现代音中分解出来的一种音乐，不仅是对传统音乐的一种继承，同时也是一种背叛，因为大多数的电子音乐作品，并不是通过传统作曲方式制作出来的，而是凭借着作曲家的想象，借助“机器”创作出来的，是高科技发展下的一个产物，有着较大的想象空间与自由性[2]。但是，不可否认的是，电子音乐的出现，可谓是一个音乐发展历程中的一个标志性事件，在短短几十年间，电子音乐就成就了自己，也成就了一大批的作曲家与电子音乐作品。如法国的皮埃尔·费舍尔《地铁练习曲》与斯托克·豪斯森的《青年之歌》《电子音乐练习曲》、美国的埃德加·瓦列兹《电子音诗》等等。
二、新媒体艺术下电子音乐表现特点
众所周知，21世纪是一个科学技术迅猛发展的时期，各个学科纷纷借助高科技来促进自身的发展，当然，文化艺术领域发展也不例外，不论是摄影艺术、电影艺术、电视艺术，还是录像艺术、网络艺术、多媒体艺术，均在高科技的推动下有了一定发展[3]。同时，纵观电子音乐的发展历程，也不难发现，其同高科技脱不了关系，表现为较明显的高科技性，特别是在新媒体艺术发展影响下，电子音乐更是表现出明显的高科技性。那么，在新媒体艺术的影响下，电子音乐还有着怎样的艺术表现特点呢？
第一，时间与空间的有机结合性。一方面，在时间方面，就新媒体艺术而言，其在时间上有着不断变化性，其所用到的材料几乎都是时代最前沿最新的东西，而就电子音乐而言，其本身就带有一定时代前卫性，两个时代最前沿的东西结合在一起，必然就会出现一个共同时间交集，对应的，在这个交集时间内必然会是产生一个属于这个时间的新作品，虽然该作品可能在后期不会再被称为“新作品”，但它同样也经历了“肯定——否定——肯定”的这么一个发展过程[4]。另一方面，在空间方面，这是一种相较于欣赏主体而出现的多重空间意象感受——想象的结合。在这里，所谓“欣赏主体”，其实也就是说是观众，他属于一种被动接受状态，可以说，在欣赏一部作品的时候，其头脑内想象空间单纯而统一，这时，创作者就借助新媒体艺术向欣赏主体传递一些信息，使之在头脑中逐步形成自身认知结构来接受创作者的作品，最终实现意象的感觉——想象的有机融合。其中，新媒体艺术就是时间与空间结合发展下的产物，当然电子音乐也不例外，其在出现之前，人们就普遍认为音乐就是时间的艺术，而在其出现之后，人们仍然认为音乐是时间的艺术，只是同传统音乐相比，电子音乐有着更加突出声音的空间艺术特点。加之受到数字化影像技术与其他众多数字化媒体手段的发展影像，更是使得电子音乐演出形式有了大大的丰富，并使已然实现“视听一体化”的多媒体电子音乐呈现出更大的艺术魅力与发展空间，使之表现出空间艺术与时间艺术共存的艺术特点[5]。
第二，视觉与听觉的有机结合性。从某种意义上来说，视觉艺术同听觉艺术的有机结合，是新媒体艺术下电子音乐的一个主要表现形式。在以往音乐创作中，作曲家往往是在看到某一画面后而激发灵感创作音乐，或是在听完一首音乐作品后在脑海中自行想象这个音乐作品总所蕴含的音乐色彩所想要表达的情感，而新时期的电子音乐，则是借助新媒体艺术整合手法，同时通过视觉与听觉来表现作品的艺术性[6]。其中，视觉艺术，作为新时期一种综合技术，实现了艺术、美术同技术的有机结合，故在新媒体艺术影响下，电子音乐就凭借着视觉艺术中所具有的光影处理技巧与绘画中色彩音乐旋律的表达将人们的带入了一个纯熟的音乐时代。而听觉艺术，其实也就是一种声音艺术，有着一定的色彩感。故在新媒体艺术影响下，电子音乐不再局限于为人们提供简单的音乐声音，而是其他借助新媒體艺术将声音升华的一个全新的境界，并通过声音将听众引领到一个全新的音乐世界中，向其传达新的艺术、新的思想。
三、新媒体艺术下电子音乐发展前景
自电子音乐诞生之后，因其表达方式同传统音乐存在一定差异性在，使之一度受到传统音乐排斥，并将其看成对传统音乐的一种颠覆。其实，从某种意义上来讲，电子音乐仍是音乐艺术中的一种，在一定程度上也继承了传统音乐的优秀成分，并在发展中逐渐同传统音乐走向融合。正如不管现代摄影技术如何发达，其还是无法完全取代绘画艺术一样，传统音乐也不会消失，特别是在新媒体艺术同电子音乐融合后，一些传统艺术更是被重新搬上了舞台，并在内容、表现形式上加以创新发展，从而在让人们回顾经典的基础上，更好地了解全新的艺术表现形式，并认识到传统和现代的有机融合[7]。如程伊兵先生的电子音乐代表作《书中乐》，就是一首传统与现代融合下的产物。该部作品以苏东坡的《前赤壁赋》为创作题材，并将书法家现场书写书法作品《前赤壁赋》（节选）的动作，借助传感装置适时转化为控制电子音乐的信息，并同其他音乐声部一起进行现场合成，而且在作品中还涵盖了古诗吟唱与现场“电子化”的古琴独奏，让听众在欣赏音乐的同时，感知到中华传统文化的精髓，获得一场视听享受。 同时，伴随网络时代的来临，也为新时期电子音乐的发展提供了巨大的发展空间。如今，我国网名人数也呈现出逐渐增长的趋势，80后、90后几乎全部都是移动电脑或智能手机用户，可实现随时随地上网，乐忠于利用QQ、MSN与是SKEP等软件进行实时交流。面对如此形势，电子音乐创作者们也纷纷借助网络及时性来互相交流作曲经验，有些电子音乐制作人甚至创设了自己的音乐网页，将自己创作的MIDI音乐或音色库放在网络上共享，加之众多电子音乐制作软件的出现，更是为创作者创作、录制电子音乐提供了条件。如一个名为“MYSONG”的电子音乐制作软件，不仅可录制下创作者的声音，自动结合其旋律编排、伴奏和声部分，而且还能结合创作者情绪，对同样旋律展开情绪调整，从而得到同创作者情绪相对应的和声与织体[8]。通过这个软件的应用，电子音乐创作变得更加快捷、大众化，而且伴随时代发展，多媒体音频技术也会得到进一步的发展，这些都为新时期电子音乐的发展提供了广阔的发展空间。
总而言之，我国现代电子音乐发展虽然仅仅只有二十几年的历程，但是其所取得的成就也日渐受到国际同行的广泛关注。可以说，在历经探索、创新、反思之后，我国电子音乐并没有直接延续西方电子音樂发展道路，而是在新媒体艺术的影响推动下，形成了自身独特的发展道路，表现出高科技、时间与空间融合、视觉与听觉融合的艺术特点，并在今后也将朝着更加专业化方向发展，并逐步实现中西方文化的融合、传统文化与现代文化的融合、音乐本体与科技载体的融合，创出着更多的优秀的电子音乐作品。
参考文献
[1]王晖.论电子音乐在新媒体艺术的应用[J].艺术科技，2014（12）：
275-275.
[2]熊茵.电子音乐在新媒体艺术中的发展前景[J].文艺生活·文艺理论，2014，（9）：96-96.
[3]李汉荣.电子音乐在新媒体艺术中的发展前景[J].流行歌曲，
2012（29）：81-82.
[4]刘臻.传统作曲与电子音乐作曲观念及技法比较研究[D].西南大学，2013.
[5]米文博.电子音乐创作中“非乐音”的音乐性特征研究[D].中央音乐学院，2013.
[6]王晖.论电子音乐在新媒体艺术的应用[J].艺术科技，2014（12）：275.
[7]杨磊.浅析电子音乐表演形式以及音乐与其结合的关系[J].乐府新声（沈阳音乐学院学报），2012（02）：71-76.
[8]殷苗苗.20世纪90年代以来电子音乐发展的历程与思考[J].星海音乐学院学报，2013（02）：136-143.
【关键词】新媒体艺术；电子音乐；表现特点
新时期，伴随现代信息技术的发展，电子音乐应运而生，并在新媒体艺术的影响下，有了更长远的进步与发展。下面，笔者就新媒体艺术下电子音乐的特点与发展做一分析。
一、电子音乐与新媒体艺术的发展
所谓“新媒体艺术”，就是借助网络、计算机与录像、数字技术等高科技创作出来的作品，在这里，创作者艺术观念借助技术图像来表现，并以画面图形作为其主要表现形式，由此，新时期数码科技的逐步发展就为新媒体艺术的普及提供了条件。纵观新媒体艺术的发展，它起源于20世纪末的欧美，是在集装置艺术、行为艺术与表现主义、音乐电影艺术风格于一体而形成了一种具有自身特点的艺术形式，故从某种意义上来讲，它的兴起，同现代科技水平的提升、新媒体的出现，有着密切的关系，且同传统油画、书法等纸质艺术相比较，有着更广泛的国际化语言、不受地理局限与即时便捷等特点，是时代逐步发展下的一个产物[1]。
而电子音乐——Electronic music，从广义上来讲，泛指那些借助电子设备、电子乐器或电脑软音源手段来产生、修饰声音而制作出来的一种音像制品，应用范围较广，如广告配乐、摇滚音乐、电影配乐、流行音乐等；而从狭义上来讲，指的就是在演奏与作曲上借助电子科技手段而创作出来的音乐，但并没有将电声乐器演奏音乐包含在内。故可以说，电子音乐，其实就是从现代音中分解出来的一种音乐，不仅是对传统音乐的一种继承，同时也是一种背叛，因为大多数的电子音乐作品，并不是通过传统作曲方式制作出来的，而是凭借着作曲家的想象，借助“机器”创作出来的，是高科技发展下的一个产物，有着较大的想象空间与自由性[2]。但是，不可否认的是，电子音乐的出现，可谓是一个音乐发展历程中的一个标志性事件，在短短几十年间，电子音乐就成就了自己，也成就了一大批的作曲家与电子音乐作品。如法国的皮埃尔·费舍尔《地铁练习曲》与斯托克·豪斯森的《青年之歌》《电子音乐练习曲》、美国的埃德加·瓦列兹《电子音诗》等等。
二、新媒体艺术下电子音乐表现特点
众所周知，21世纪是一个科学技术迅猛发展的时期，各个学科纷纷借助高科技来促进自身的发展，当然，文化艺术领域发展也不例外，不论是摄影艺术、电影艺术、电视艺术，还是录像艺术、网络艺术、多媒体艺术，均在高科技的推动下有了一定发展[3]。同时，纵观电子音乐的发展历程，也不难发现，其同高科技脱不了关系，表现为较明显的高科技性，特别是在新媒体艺术发展影响下，电子音乐更是表现出明显的高科技性。那么，在新媒体艺术的影响下，电子音乐还有着怎样的艺术表现特点呢？
第一，时间与空间的有机结合性。一方面，在时间方面，就新媒体艺术而言，其在时间上有着不断变化性，其所用到的材料几乎都是时代最前沿最新的东西，而就电子音乐而言，其本身就带有一定时代前卫性，两个时代最前沿的东西结合在一起，必然就会出现一个共同时间交集，对应的，在这个交集时间内必然会是产生一个属于这个时间的新作品，虽然该作品可能在后期不会再被称为“新作品”，但它同样也经历了“肯定——否定——肯定”的这么一个发展过程[4]。另一方面，在空间方面，这是一种相较于欣赏主体而出现的多重空间意象感受——想象的结合。在这里，所谓“欣赏主体”，其实也就是说是观众，他属于一种被动接受状态，可以说，在欣赏一部作品的时候，其头脑内想象空间单纯而统一，这时，创作者就借助新媒体艺术向欣赏主体传递一些信息，使之在头脑中逐步形成自身认知结构来接受创作者的作品，最终实现意象的感觉——想象的有机融合。其中，新媒体艺术就是时间与空间结合发展下的产物，当然电子音乐也不例外，其在出现之前，人们就普遍认为音乐就是时间的艺术，而在其出现之后，人们仍然认为音乐是时间的艺术，只是同传统音乐相比，电子音乐有着更加突出声音的空间艺术特点。加之受到数字化影像技术与其他众多数字化媒体手段的发展影像，更是使得电子音乐演出形式有了大大的丰富，并使已然实现“视听一体化”的多媒体电子音乐呈现出更大的艺术魅力与发展空间，使之表现出空间艺术与时间艺术共存的艺术特点[5]。
第二，视觉与听觉的有机结合性。从某种意义上来说，视觉艺术同听觉艺术的有机结合，是新媒体艺术下电子音乐的一个主要表现形式。在以往音乐创作中，作曲家往往是在看到某一画面后而激发灵感创作音乐，或是在听完一首音乐作品后在脑海中自行想象这个音乐作品总所蕴含的音乐色彩所想要表达的情感，而新时期的电子音乐，则是借助新媒体艺术整合手法，同时通过视觉与听觉来表现作品的艺术性[6]。其中，视觉艺术，作为新时期一种综合技术，实现了艺术、美术同技术的有机结合，故在新媒体艺术影响下，电子音乐就凭借着视觉艺术中所具有的光影处理技巧与绘画中色彩音乐旋律的表达将人们的带入了一个纯熟的音乐时代。而听觉艺术，其实也就是一种声音艺术，有着一定的色彩感。故在新媒体艺术影响下，电子音乐不再局限于为人们提供简单的音乐声音，而是其他借助新媒體艺术将声音升华的一个全新的境界，并通过声音将听众引领到一个全新的音乐世界中，向其传达新的艺术、新的思想。
三、新媒体艺术下电子音乐发展前景
自电子音乐诞生之后，因其表达方式同传统音乐存在一定差异性在，使之一度受到传统音乐排斥，并将其看成对传统音乐的一种颠覆。其实，从某种意义上来讲，电子音乐仍是音乐艺术中的一种，在一定程度上也继承了传统音乐的优秀成分，并在发展中逐渐同传统音乐走向融合。正如不管现代摄影技术如何发达，其还是无法完全取代绘画艺术一样，传统音乐也不会消失，特别是在新媒体艺术同电子音乐融合后，一些传统艺术更是被重新搬上了舞台，并在内容、表现形式上加以创新发展，从而在让人们回顾经典的基础上，更好地了解全新的艺术表现形式，并认识到传统和现代的有机融合[7]。如程伊兵先生的电子音乐代表作《书中乐》，就是一首传统与现代融合下的产物。该部作品以苏东坡的《前赤壁赋》为创作题材，并将书法家现场书写书法作品《前赤壁赋》（节选）的动作，借助传感装置适时转化为控制电子音乐的信息，并同其他音乐声部一起进行现场合成，而且在作品中还涵盖了古诗吟唱与现场“电子化”的古琴独奏，让听众在欣赏音乐的同时，感知到中华传统文化的精髓，获得一场视听享受。 同时，伴随网络时代的来临，也为新时期电子音乐的发展提供了巨大的发展空间。如今，我国网名人数也呈现出逐渐增长的趋势，80后、90后几乎全部都是移动电脑或智能手机用户，可实现随时随地上网，乐忠于利用QQ、MSN与是SKEP等软件进行实时交流。面对如此形势，电子音乐创作者们也纷纷借助网络及时性来互相交流作曲经验，有些电子音乐制作人甚至创设了自己的音乐网页，将自己创作的MIDI音乐或音色库放在网络上共享，加之众多电子音乐制作软件的出现，更是为创作者创作、录制电子音乐提供了条件。如一个名为“MYSONG”的电子音乐制作软件，不仅可录制下创作者的声音，自动结合其旋律编排、伴奏和声部分，而且还能结合创作者情绪，对同样旋律展开情绪调整，从而得到同创作者情绪相对应的和声与织体[8]。通过这个软件的应用，电子音乐创作变得更加快捷、大众化，而且伴随时代发展，多媒体音频技术也会得到进一步的发展，这些都为新时期电子音乐的发展提供了广阔的发展空间。
总而言之，我国现代电子音乐发展虽然仅仅只有二十几年的历程，但是其所取得的成就也日渐受到国际同行的广泛关注。可以说，在历经探索、创新、反思之后，我国电子音乐并没有直接延续西方电子音樂发展道路，而是在新媒体艺术的影响推动下，形成了自身独特的发展道路，表现出高科技、时间与空间融合、视觉与听觉融合的艺术特点，并在今后也将朝着更加专业化方向发展，并逐步实现中西方文化的融合、传统文化与现代文化的融合、音乐本体与科技载体的融合，创出着更多的优秀的电子音乐作品。
参考文献
[1]王晖.论电子音乐在新媒体艺术的应用[J].艺术科技，2014（12）：
275-275.
[2]熊茵.电子音乐在新媒体艺术中的发展前景[J].文艺生活·文艺理论，2014，（9）：96-96.
[3]李汉荣.电子音乐在新媒体艺术中的发展前景[J].流行歌曲，
2012（29）：81-82.
[4]刘臻.传统作曲与电子音乐作曲观念及技法比较研究[D].西南大学，2013.
[5]米文博.电子音乐创作中“非乐音”的音乐性特征研究[D].中央音乐学院，2013.
[6]王晖.论电子音乐在新媒体艺术的应用[J].艺术科技，2014（12）：275.
[7]杨磊.浅析电子音乐表演形式以及音乐与其结合的关系[J].乐府新声（沈阳音乐学院学报），2012（02）：71-76.
[8]殷苗苗.20世纪90年代以来电子音乐发展的历程与思考[J].星海音乐学院学报，2013（02）：136-143.