[摘要]：论设计的民族性是我一直想要表达的一个理念，这个理念应该贯穿着我们中国设计的发展，中国上下5000年的历史完全值得我们从事设计行业的人员去好好的摸索和发扬，更何况我们有56个民族，偌大的华夏之地的精髓也是不少的。毕竟现在提倡文化自信，习主席都提出了保护民族文化，传承民族文化，发扬民族自信，要有文化自信。这一点从近年来中国内地的娱乐圈走向就不难看出，明星越来越火，反倒是一些外国的明星在我国发展曝光率不是特别高。这些迹象表明文化自信越来越重要，国家也越来越重视这一块。那作为传达这些文化底蕴的设计师，我们是不是应该多从历史文化中提取元素，并实现一种结合呢？
　　[关键词]：民族性；文化自信；爱国情怀；传统手工艺
　　1、民族性实际上我理解为好的设计如果是在为企业和个人设计，那么应该要有民族文化在里面，不是说每一个设计都要有民族文化在里面，而是说在不知道产品定位的情况下，设计师可以引导设计内容和民族文化挂钩。尤其是我们中国的企业和个人，应该更加积极的面对我们的民族文化，比如说设计师要设计衣服，现代元素可以有，古代的元素也可以有，民俗文化可以有，那是不是可以幽默的把现代元素和古代元素结合起来呢？比如说一件衣服上的图案可以是一个时尚美女，可是美女的头饰或者耳坠或者项链和手链就可以替换成古代的首饰，这样一件带有中国文化底蕴的衣服就诞生了，而且当衣服成功走向市场，也会给国人一种骄傲感，甚至会让外国人惊叹我们中国的传统文化之美。让他们知道我们中国是一个有内涵，有文化底蕴的国家。这便是在文化软实力上面做文章了。
　　3、文化自信是要在发扬中国设计的民族性之后要有的一种精神，就像国人为国球乒乓球感到自豪，为今年奥运会上的游泳健儿，乒乓球国手自豪一样，我们也应该为中华古诗词而感到自豪，为中国文化感到自豪，为我们历代朝代的服装，陶瓷，染织，漆器等等感到自豪，为我们是炎黄子孙而自豪，踏出国门的时候更要有文化自信。作为设计师来说，大概最好的有文化自信的表现便是体现在设计出来的产品上面吧。费心思研究中国文化，尽量思考怎样才能运用在很现代的产品上，就算是很复杂的图案或者造型，是不是可以换一种形式画出来？这才是设计师有文化自信的一个深刻体现。
　　4、爱国情怀对于我们艺术设计专业的人来说，那就是我们这个行业的设计师一定要有爱国情怀，做设计有时候不仅仅只是设计某一个产品，我们还要考虑它将会带给世界的影响，比如说日本的设计师的设计大概是走两条道路，传统和现代并行的双轨制，他们不仅设计迎合潮流的产品，还设计带有民族特色的产品，潮流产品每个国家都会有生产，也许因为设计的国际化，产品的流行程度还都大同小异，世界上很多国家都可以设计，可是带有民族特色的产品每个国家是有不同特色的，日本在现代以来，以它们的传统文化渗透进去的设计让世界上很多地方的人都记住了他们是一个怎样的国家，他们的民族特色里有樱花，有清酒，有寿司，有章鱼小丸子，有和服，有木屐，有茶道，有温泉。这就是一个典型的例子，作为日本设计师，他们带给整个国家的好处不止一丁半点儿，那是为什么日本的设计师会想要把民族文化和民族特色融入产品设计中呢，那是因为他们具有爱国情怀，他们的民族向心力很强，他们是单一的种族，所以做什么事情大多数都是为国家着想，由此说来，是不是我们中国的设计师也可以积极的把设计和民族文化联系在一起？我们有56个民族，还有上下5000年的历史，还有很多省市，每一个省市有不同的文化特色，风俗。我以为，首先我们面向全世界的产品设计要尽量带有国家性的民族特色，把中华民族5000年的历史发扬光大，让世界意识到中国是个有悠久文化内涵的民族，其次我们在国内销售的产品可以以省为特色，每个省的设计师把自己家乡的产品和文化做一个挂钩，或者说那本来就是产品本身的历史，这样一来，便可以由内到外的产生一种民族自信。
　　2、提到爱国情怀，为什么会单独以这个为角度，除了一直以来我本身的思考和对爱国情怀和设计要结合的向往，还有一个因素是李渔老师的经历让我觉得一个设计师如果设计为国，为家乡，那是一种怎样的胸怀和精神才能这样投入；包括中元文化公司设计的某一款茶叶包装就是和湖湘文化相结合，为什么要结合，因为黑茶是湖南出产的茶叶，所以也为了推广湖南茶文化，自然而然的就结合了，既能得到社会好评，还有文化特色在里面，实属上品。
　　传统手工艺如木雕、剪纸、刺绣、等都是传统文化的重要组成，蕴含着老祖宗深远的智慧，有着不可替代的艺术价值和魅力，是一个民族存在的最好证明。正如我在某次去云南省考察的途中，在丽江古城看到一个木雕小店，店里就三个人，在用不同尺寸和不同功能的小刀在一块圆木饼上刻画，墙上挂着好些他们的作品，路过的人无一不想进店来观赏，而且价格很贵，这样的手工艺品当然价格很贵，因为那是用时间和工艺来雕琢出来的艺术品，它的价值可谓是很高，而且有的作品还不予售卖。在现代这种流水线生产大规模进行的工业时代，那些传统手工艺产品就好像一缕清凉的微风吹进人们心里。那种精雕细琢的美应该得到继承与发扬。
　　再比如在另一次的考察中，我看到一个房子里有一些穿着民俗服装在做刺绣的女工，她们大多是年轻的女孩儿，只有少数是年纪大的阿姨和老奶奶，不过也由此可以看出她们便是老师，我们一行人走进去的时候，她们还是认真的绣着，丝毫没有被打扰的样子，然后有一个负责接待的人就热情的领着我们进去参观她们的刺绣作品，是无报酬的接待，感动之余了解到其实那是一个刺绣学校，那些女工都是刺绣学院的学生，负责人还遗憾的说现在中国传承刺绣的人越来越少，应该多开几所这样的刺绣学院。她们的展厅是一个普通的类似于博物馆的展厅，墙上的刺绣精致又优雅，华贵的，清秀的，各种题材的都有，有的依然不予售卖。这些迹象都表明传统手工艺应该得到发扬，这也是设计的民族性和爱国情怀的体现。
　　5、总结：
　　设计的民族性与爱国情怀是设计上应该要重视的一个理念，毕竟已经有了那么多优秀的案例，像是日本的设计，就深深的根植于日本人的心中，对外也是让人很清楚他们的特色是什么，由此可以体验到他们的文化底蕴和文化自信，中国人也应该有这样的文化自信，也应该有一些代表性的东西被重新设计和包装，走出国门，走向世界，这样我们民族才会更加强大，国家发展才会更加的多元。