争鸣平台
　　
　　随着声乐文化日新月异的发展，青歌赛赛事安排日臻完善。从上世纪80年代初期三种唱法分组比赛，上世纪90年代增加素质考试以及进入21世纪后的2006年增添原生态唱法；允许歌唱组合以及今年合唱比赛进入央视、通俗唱法改称流行唱法，吸纳了更多的选手和参赛单位参与进来。
　　然而，从青歌赛的某些细节分析，笔者以为尚存在许多不尽人意之处，感触最深的是每天需要付诸非常之大的毅力才能坚持看完比赛，在感受到审美愉悦的同时也有审美疲劳。
　　


　　
　　其一，今年参赛的选手中，连续几届比赛同服饰同曲目或同组合的现象非常普遍，使人产生节目的重复感。同一歌手三次比赛唱同一歌曲不乏其人，不同歌手唱同一个歌曲高达10次也属正常，对于观众来说已经没有新鲜感和吸引力，很容易导致审美疲劳。
　　其二，战线拉得过长。15天来评委打分确实辛苦但那是工作需要，而观众观看则是凭自己的兴趣爱好，五种唱法各有所爱的情况很多，四种唱法混在一起唱不免让观众对节目的心理期待战线拉长，可比性减弱，大赛引领前沿审美导向作用相应削弱，只喜欢其中某些节目的人更被动，开始频繁调换频道，导致疲惫不堪。
　　其三，唱法分组过细导致混乱。曲目变成了真正的评判标准，千歌一调已被质问，连歌手也说不清自己到底属于哪一组，而像音乐剧这样的唱法无法说清，观众更分不清了。
　　其四，美声组几乎九成以上在演唱熟知的外国歌剧咏叹调，且演唱意大利威尔第、普契尼的作品者居多。前两年就有人在说美声组的唱法让人产生审美疲劳，今年只是一些细枝末节的改革，本质没变，这就造成绝大部分听不懂外国语言的受众群体审美疲劳。
　　对此笔者建议1、提倡历届比赛演唱不同的曲子，至少是曲目不同，鼓励创作演唱新作品，演唱者要量体裁衣选作品，不要扎堆都选1—2首作品。
　　2、以往各种唱法分类集中比赛更科学，观众能各取所爱，既可以记住相比之下好的曲目，还可以集中品味某种唱法评委的审美情趣。
　　3、唱法分组会不会历史回归呢？不再分那么细，甚至是不再分了，都叫美好的歌唱，都是科学唱法，比赛就是比谁唱得更科学，谁唱得更能打动人。
　　4、歌唱者都有自己的祖国。中国的咬文吐字和音乐情感表达是很值得研究的。杨鸿基评委说出了很多观众的期望：请多唱中国作品，甚至可以采取一些措施鼓励唱中国作品，以此来激励母语音乐文化作品的创作创新，这样中国音乐文化得以更好流传，观众也能欣赏到让人亲切的好的作品，提升审美品位。
　　以上是笔者近一个月对青歌赛关注的感受与思索，真诚希望青歌赛越办越好，并成为亿万中国大众声乐文化欣赏中的最爱。■