摘要：电影《戴珍珠耳环的少女》是由彼得·韦伯导演的根据同名小说改编而来的。讲述的是十七世纪绘画大师维米尔著作《戴珍珠耳环的少女》的女主角葛丽叶的故事。影片通过综合构图方式，独特的光影表现以及情绪化的色彩将维米尔的画作以及画作的创作过程通过电影语言完美的诠释了出来。电影画面的镜头犹如画作本身一样精致，使观众在感受画作的同时，感受到电影画面的魅力。
　　关键词：构图;色彩;光线
　　引言
　　影片《戴珍珠耳环的少女》以与众不同的画面构图和色彩赢得了广泛的赞赏和肯定。在电影中，导演通过隐喻性的构图和光线，以及情绪化的色彩将维米尔的创作过程形象生动的再现给观众，使电影在情节、色彩、光线和构图上达到了完美的统一。
　　（一）构图
　　构图是塑造人物和叙事的重要手段，通过构图，画面建立起优势对比，能够暗示主次和事件的发展方向。
　　电影《戴珍珠耳环的少女》中开头主人公葛丽叶出场一段，没有语言元素交代人物，而是利用综合调度，构图的手段交代人物所处的环境以及正在进行的动作，使观众的注意力牢牢地被任务吸引。镜头一开始女孩处于画面的边缘位置，由于远离银幕中央，因而也暗示了女孩在社会中无足轻重的地位，为之后收到挤压和排斥做了铺垫。葛丽叶第一次正面出场的镜头是占画幅较大面积的单人镜头，这也强调了葛丽叶是电影主人公的身份。
　　（二）光影
　　在美學层面，光影的运用能够实现其他元素无法达到的一些表现效果，它能够将抽象复杂的戏剧内容通过视觉化的方式表达出来。
　　在这部电影中，女佣向葛丽叶介绍维米尔的画室时，通过对光线的控制，对布光位置和强度进行干预，制造出了光线的明暗对比，使画面具有深度感，加强了场景的纵深效果，也表现出一开始维米尔对于葛丽叶来说是神秘的。
　　当葛丽叶拿着煤油灯下到地下室自己的住处时，煤油灯这种不稳定的光源在葛丽叶的手中忽亮忽暗，明暗不定，表现了葛丽叶对于当时环境的陌生和不习惯，也表达出了她内心的不安和动荡以及离家在外的漂泊感，电影语言就是要把故事视觉化，所以不稳定的光源极好地辅助了故事情节的表达。
　　同时电影画面中投射的影子可以塑造出更加神秘的空间，以及增加人物的神秘感，出现影子而人物没有现身时，就大大提高了电影的悬念感。究其原因就在于影子属于观众不能缺定的内容。在电影中，葛丽叶正在擦画室的玻璃时，门口一直有一个黑影在暗中观察她，知道维米尔走进房间，观众才得以知道是男主角，这段情节中光影的作用使观众产生了期待和心理恐惧，在好奇的驱使下，电影情节紧紧牵动着观众的心，从而增加了场面的紧张气氛。
　　（三）色彩
　　色彩在电影所有造型元素中的独特性和复杂性在于它对场面戏剧性的暗示和对观众情绪的微妙控制。在电影创作过程，通常会利用人对不同色彩的情绪反应来选择符合电影情节、场景气氛、人物心情所需要的画面颜色和冷暖色调。影视画面的情绪传达大多来自整体的色调，色调既可以展现空间风格，又能使场景画面以及情绪和谐一致，从而表达某种情绪或者意义。色彩就像影片中的一个重要角色，具有不可替代的表达能力。
　　在这部电影中，对于色彩色调的把握可以说是非常到位。导演对于影片整体色彩的把控非常符合当时环境背景下，电影中的画面似乎都有一种油画的感觉，无论是静物还是人物都有一种从画中出来的感觉。在整部电影的色调变化以及呼应处理上都与维米尔的画作颜色基调相适应。不同的冷暖倾向都与人物内心有着重大的关联。在属于葛丽叶自己的狭小空间中，始终都是暖色调处理，这在表现她居住环境的同时，也表现了她只有在自己一个人时候才能在属于自己的小空间里面找到属于自己的那一点点温暖。在外面，导演始终采用的都是灰蓝色的冷色调，在外面的环境中，她始终压抑着自己，小心翼翼的伺候着这个家里的每一个人。整体的冷色调和生活得窘迫压抑气氛相呼应。窄小拥挤的地下室看似十分简陋，但是安静宁和，而外面的世界用灰蓝色调的处理则有利的表现了外面世界的凌乱与不和谐。导演通过反复的使用视觉元素来控制色彩，达到了不断强化冷暖色调的意义的目的。
　　结论
　　我们看完任何一部电影都会对片子的基本基调有一个大致印象，这种印象直觉就像我们对片子情绪的感触一样，欲言又止，这也是电影作为媒介的一种以其独特的媒介传播方式作用于人的视觉和心灵。细致缜密的剧情会时时牵动观众的情绪，而画面的构图色彩则会直接作用于我们的直觉。这部电影导演其高妙之处就在于能够将当时的环境背景与电影画面结合起来，将画面中的每一部分都赋予一定的仪式感，将主题和画面完美的契合在一起。
　　参考文献
　　[1]张菁，关玲.影视视听语言[M]北京：中国传媒大学出版社，2018.
　　[2]郭亮.电影《戴珍珠耳环的少女》中的色彩与象征[J]2009.09.