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摘要：抽象艺术是现代艺术创作中最常见的形式之一，从古至今抽象艺术一直具有它独特的内涵和魅力。抽象艺术在中国具有很多的表现形式，无论是传统的写意绘画，还是舶来的抽象油画艺术，都随着我们社会的发展而进行着自身的演化。到今天，一种被称为意象表现的抽象艺术绽放出了独特的光芒。
关键词：抽象；艺术；意象；表现；绘画
中图分类号：J042文献标识码：A文章编号：2095-4115（2014）08-7-1
一、抽象艺术的崛起
抽象艺术是现代艺术里最流行和常见的形式，它产生的历史可以说非常久远。从远古时代开始，人类就尽力在山洞顶部模仿所见世界，虽然受伤的野牛被刻画得惟妙惟肖，但洞窟壁画里也有很多抽象的符号及形象，至今难以解读。
抽象艺术是对客观物象再现的提炼，相对于具象艺术而言，它可以容纳更多的内容，比如说精神、感觉、情绪、象征、信仰等等。从西方艺术发展史来看，西方的艺术家在19世纪以前一直追求严谨的写实效果，文艺复兴的大师达芬奇更是以“镜子说”来表达对艺术的态度，这种以具象造型为主流的艺术传统到印象主义之后发生了显著的改变。发明摄影术的人曾宣布绘画死亡，但事实并非如此，只是艺术的发展轨迹变了。从后印象主义的梵高到立体主义的毕加索，现代艺术逐渐成形，抽象艺术大放光彩。到今天存在过的抽象艺术流派数不胜数，康定斯基、蒙德里安、克利、马列维奇、波洛克被人们称为抽象艺术大师。现代人对抽象艺术的喜爱也日益增加，家里悬挂一两幅抽象绘画作品也是现代时尚生活的象征。
抽象艺术的表现形式是多元的，在中西方的艺术发展史中有着不同的绘画存在方式。无论在中国还是西方，似乎抽象艺术都越来越受到人们的厚爱。我们走进一个艺术展览馆，总能看到具象艺术与抽象艺术在平分秋色，甚至抽象的艺术作品会占据得更多一些。每一种艺术都是时代的反映，在当今中国，抽象艺术之所以能成为打动人的艺术，是因为它与现代中国人的精神世界相契合。无论是大都市还是小城镇里的人，现代生活节奏加快，生存压力变大，人们的心灵比任何时候都缺少宁静，而抽象艺术中的懵懂未知和起伏跳跃正暗合了人们的这种心境，在线条色块的追逐碰撞中唤醒人们熟悉的记忆和感觉。
二、抽象艺术在中国的表现
在中国传统绘画中，写意绘画正是中国抽象艺术的代表形式。如果说从中国写意绘画形成时开始算起，中国人对抽象艺术的实践与研究已经积累了上千年，因此中国本土的抽象艺术非常成熟。我们在宣纸上到处可以看到纵横的笔墨，夸张的形象，深奥的禅意和朴实的人生哲学。没有人能否定抽象艺术在中国的根深蒂固，它是祖先们留给我们的宝贵财富。
随着明清时期的西学东渐，油画工具与技法传入中国，一种毛笔之外的绘画方式在中国也开始有了自己的面貌。以往我们会感叹西洋绘画里制造出的身临其境的风景或真人般的肖像，这种写实技艺确实令国人刮目相看。但随着油画在中国的发展突破写实的范畴之后，就开始面临诸多的挑战。中国人创作的抽象性油画既不能复制出西方抽象派的辉煌，也不能临摹到中国传统写意画的意境，这让画油画的本土艺术家十分困惑，出口难觅。中国的抽象艺术确实面临着发展的瓶颈，但道路却是向前的。
三、中国抽象艺术的新发展———意象表现绘画
意象表现绘画属于当前中国抽象艺术里的一种风格。意象是指中国传统绘画中构成画面情境的形象，既主观又客观，灵活多变，它是中国传统绘画的一个重要特征。表现是西方近代绘画的一些流派中所呈现出的一种抽象表达的倾向，它带有一些几何符号与象征主义的特征。综合来说，意象表现绘画既融合了中国传统绘画的写意特点，又结合了西方抽象、表现主义绘画的特色，是一种中西融合的绘画倾向和思潮。
这种以意象表现为特征的抽象艺术目前在浙江金华、北京798艺术区及宋庄等地均自发形成了艺术创作圈子，围绕中国抽象艺术发展的讨论也一直在上述圈子中进行，并引起了人们的关注。在当今中国画界，有很多艺术家都是综合了中西绘画技法，打破具象的造型规律，探索新的绘画语言和表现形式。因此意象表现绘画发展迅速，流派纷呈。如中国新野性画派的著名画家王华明，他的《山野之恋》系列、《万山红遍》系列和《交响曲》系列等都是意象表现油画的代表作，从他的绘画作品中让人感受到了中西融合恰到好处的抽象美，既不同于传统国画的写意抽象，也不是西方已沉寂的抽象派艺术的再现，是一种全新的艺术之美。
意象表现绘画是契合当今中国绘画的发展情境的，也是中国抽象艺术的最新表现形式之一，它应该会在很长一段时期内存在并发展壮大起来。在中国高速发展的道路上，我们忙碌着的每一天，无不在感受着一种急躁、流动、膨胀或怅然若失，中国的抽象艺术夹杂着这些复杂的意象，向人们表现出时代特定的画面和色彩。对于未来，社会在变，中国抽象艺术也会随之改变。
参考文献：
[1][英]贡布里希著，范景中译.艺术发展史[M].天津：天津人民美术出版社，2006，12.
[2]李昌菊.中外美术史[M].北京：中国水利水电出版社，2011，9.
作者简介：
吕道远，河南信阳人，武汉生物工程学院艺术系，助教，文学硕士，研究方向：美术理论。
关键词：抽象；艺术；意象；表现；绘画
中图分类号：J042文献标识码：A文章编号：2095-4115（2014）08-7-1
一、抽象艺术的崛起
抽象艺术是现代艺术里最流行和常见的形式，它产生的历史可以说非常久远。从远古时代开始，人类就尽力在山洞顶部模仿所见世界，虽然受伤的野牛被刻画得惟妙惟肖，但洞窟壁画里也有很多抽象的符号及形象，至今难以解读。
抽象艺术是对客观物象再现的提炼，相对于具象艺术而言，它可以容纳更多的内容，比如说精神、感觉、情绪、象征、信仰等等。从西方艺术发展史来看，西方的艺术家在19世纪以前一直追求严谨的写实效果，文艺复兴的大师达芬奇更是以“镜子说”来表达对艺术的态度，这种以具象造型为主流的艺术传统到印象主义之后发生了显著的改变。发明摄影术的人曾宣布绘画死亡，但事实并非如此，只是艺术的发展轨迹变了。从后印象主义的梵高到立体主义的毕加索，现代艺术逐渐成形，抽象艺术大放光彩。到今天存在过的抽象艺术流派数不胜数，康定斯基、蒙德里安、克利、马列维奇、波洛克被人们称为抽象艺术大师。现代人对抽象艺术的喜爱也日益增加，家里悬挂一两幅抽象绘画作品也是现代时尚生活的象征。
抽象艺术的表现形式是多元的，在中西方的艺术发展史中有着不同的绘画存在方式。无论在中国还是西方，似乎抽象艺术都越来越受到人们的厚爱。我们走进一个艺术展览馆，总能看到具象艺术与抽象艺术在平分秋色，甚至抽象的艺术作品会占据得更多一些。每一种艺术都是时代的反映，在当今中国，抽象艺术之所以能成为打动人的艺术，是因为它与现代中国人的精神世界相契合。无论是大都市还是小城镇里的人，现代生活节奏加快，生存压力变大，人们的心灵比任何时候都缺少宁静，而抽象艺术中的懵懂未知和起伏跳跃正暗合了人们的这种心境，在线条色块的追逐碰撞中唤醒人们熟悉的记忆和感觉。
二、抽象艺术在中国的表现
在中国传统绘画中，写意绘画正是中国抽象艺术的代表形式。如果说从中国写意绘画形成时开始算起，中国人对抽象艺术的实践与研究已经积累了上千年，因此中国本土的抽象艺术非常成熟。我们在宣纸上到处可以看到纵横的笔墨，夸张的形象，深奥的禅意和朴实的人生哲学。没有人能否定抽象艺术在中国的根深蒂固，它是祖先们留给我们的宝贵财富。
随着明清时期的西学东渐，油画工具与技法传入中国，一种毛笔之外的绘画方式在中国也开始有了自己的面貌。以往我们会感叹西洋绘画里制造出的身临其境的风景或真人般的肖像，这种写实技艺确实令国人刮目相看。但随着油画在中国的发展突破写实的范畴之后，就开始面临诸多的挑战。中国人创作的抽象性油画既不能复制出西方抽象派的辉煌，也不能临摹到中国传统写意画的意境，这让画油画的本土艺术家十分困惑，出口难觅。中国的抽象艺术确实面临着发展的瓶颈，但道路却是向前的。
三、中国抽象艺术的新发展———意象表现绘画
意象表现绘画属于当前中国抽象艺术里的一种风格。意象是指中国传统绘画中构成画面情境的形象，既主观又客观，灵活多变，它是中国传统绘画的一个重要特征。表现是西方近代绘画的一些流派中所呈现出的一种抽象表达的倾向，它带有一些几何符号与象征主义的特征。综合来说，意象表现绘画既融合了中国传统绘画的写意特点，又结合了西方抽象、表现主义绘画的特色，是一种中西融合的绘画倾向和思潮。
这种以意象表现为特征的抽象艺术目前在浙江金华、北京798艺术区及宋庄等地均自发形成了艺术创作圈子，围绕中国抽象艺术发展的讨论也一直在上述圈子中进行，并引起了人们的关注。在当今中国画界，有很多艺术家都是综合了中西绘画技法，打破具象的造型规律，探索新的绘画语言和表现形式。因此意象表现绘画发展迅速，流派纷呈。如中国新野性画派的著名画家王华明，他的《山野之恋》系列、《万山红遍》系列和《交响曲》系列等都是意象表现油画的代表作，从他的绘画作品中让人感受到了中西融合恰到好处的抽象美，既不同于传统国画的写意抽象，也不是西方已沉寂的抽象派艺术的再现，是一种全新的艺术之美。
意象表现绘画是契合当今中国绘画的发展情境的，也是中国抽象艺术的最新表现形式之一，它应该会在很长一段时期内存在并发展壮大起来。在中国高速发展的道路上，我们忙碌着的每一天，无不在感受着一种急躁、流动、膨胀或怅然若失，中国的抽象艺术夹杂着这些复杂的意象，向人们表现出时代特定的画面和色彩。对于未来，社会在变，中国抽象艺术也会随之改变。
参考文献：
[1][英]贡布里希著，范景中译.艺术发展史[M].天津：天津人民美术出版社，2006，12.
[2]李昌菊.中外美术史[M].北京：中国水利水电出版社，2011，9.
作者简介：
吕道远，河南信阳人，武汉生物工程学院艺术系，助教，文学硕士，研究方向：美术理论。