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摘 要：珠宝首饰作为大众美化自身、追求物质文明的形式、早已步入寻常百姓家，有着巨大的消费市场。作为一种高级的艺术品，珠宝首饰很大部分的价值反映在其艺术设计上。在珠宝首饰设计中，设计师将个人的情感融入作品，使得材料、工艺与艺术三者高度地和谐统一，而将珠宝具体形象化的过程即是珠宝首饰的艺术设计。珠宝首饰设计作为一门新兴的学科，在我国工艺美术史上有着辉煌的历史。随着历史的变迁，时代的进步，珠宝首饰设计也不断改变着风格，不断地从外来文化和其他姊妹艺术中吸收营养而发展。
关键词：首饰设计；发展；艺术
现代中国的经济落后导致珠宝设计行业停滞不前。随着经济一体化和市场全球化的到来，信息的大爆炸使得珠宝设计风格多样化。中国的珠宝设计迎来了繁荣时期，但由于中国现代珠宝设计起步较晚，有许多令人不满意的地方。 与其他艺术设计行业相比，它仍处于起步阶段，需要逐步发展。 在未来数年内，我们会发现有很多颠覆性的创新产品，包括生活各个方面的新模式。 传统将难以生存，不是未来几年，而是，现在，马上就会被淘汰，所以传统不是不行了，而是也需要互联，联动创新才行，没有传统的创新也没有用。
一、 设计的界限逐渐消失
未来，传统珠宝设计师、平面设计师、视觉传达学者和技术人员的界限将逐渐模糊和消失。在Jony Ive接管Apple的产品设计后，这种类型的交叉在未来肯定会变得越来越多。 这也意味着跨平台设计的能力对于设计人员变得越来越重要，找到一个结合点变得至关重要。设计，更多的应该源于对生活的思考，发现其间的奥秘，而后才能去做设计，每个设计师，都应该去尝试不同领域的设计。 有人曾说过“身边无风景，设计在别处”，对此我不敢苟同，既然“身边无风景”，何不远足，去看看别处“景色”，学习不同领域的设计，未来的首饰设计必然需要摆脱成规的枷锁，借鉴不同领域，就像武侠小说中的大师一样，你必须从一个基础开始，达到极致，当可以整合所有招式，从而消除各派的界限，才能成为一个真正的绝世高手。
二、 未來式设计
在去年上映的电影中，有一部引起了人们热烈的反响，那便是攻壳机动队，由此也带来了两种设计浪潮，一是故障艺术，二是未来式设计。滚动的数字、机器人、脉冲光……这类未来式设计会成为新潮流之一。传统的首饰设计，具有古典的艺术气息，我们必然是不可以舍弃的，但是面对快速发展的经济与文化，我们需要学会提炼本质，设计具有内在文化意义和艺术感的作品。传统的首饰设计已经度过了上百年的时间，同时人们个性化的消费趋势和回归自然的消费理念不断深入人心导致了人们对传统的首饰设计存在着审美疲劳，所以我们需要开创未来式设计，打破传统的局限性，拓展自我的思路，为消费者提供多元化的选择。
三、 少即是多
“少即是多”的概念是一种永恒的潮流，极简主义，简约的设计风格，一目了然，设计理念将为消费者带来整洁和舒适的感觉。 很多设计者会觉得少就是少，多就是多，这样的观点是错误的。 比如，这个世界纷扰杂乱，如果我们想要尽可能地了解这个世界，用最快速的方法来解决问题。 那么这个时候我们就要用最短的时间，最少的信心获得最大的资源。 这个时候少即是多，就体现出来了作用。 同理，作为首饰设计师，一样要学会使用简洁明了的设计，为我们的消费者提供自然之美。
四、 增加视觉深度
在平面设计中，使用些许的阴影会让产品视觉更有深度，显得更加立体。在珠宝设计过程中，所制作的艺术品必须具有相同的视觉深度。 视觉深度既不是一个微不足道的部分，也不是衡量优秀珠宝设计的最终目标。 而是着力于提升视觉效果来提高消费者的体验的关键。 在概念上讲，这样会使我们设计出的珠宝首饰能够让消费者在众多的设计中一眼相中，因为只有增强视觉深度，才能提高消费者对于我们的设计品的第一印象。 研究表明，用户只需要50ms即可对产品做出第一次判断。 然而，事实上，视觉深度不仅是消费者的第一印象，而且甚至可以被认为是产品最重要的印象，这可能有点令人惊讶，但却是不争的事实。
五、 产品变得比任何时候都更重要
如今市面上的首饰设计五花八门，消费者会被不断推出的设计弄花了眼，在这样的大环境之下，产品变得比以往任何时候都重要，好的设计吸引消费者。 想要设计出让消费者眼前一亮的珠宝首饰，就要真正的、深层次地去了解现如今的消费者的需求与喜好。 例如，如果您想开发一个APP来监控并提醒老年人他们的身体状况，他们可能需要这个产品。 但他们未必真的会花钱去购买这款产品——没人会愿意到处告诉别人自己老了。 同样，我们设计出来的首饰，要设身处地地为不同的消费者思考，不一样人群的消费者，对于自身佩戴的首饰要求是不一样的。 设计将更多地基于“人”本身，一位优秀的首饰设计师应思考：什么样的首饰设计能激发人们的创造感？ 什么样的设计能给人们归属感？
六、 结语
艺术是人们对事物的审美，是对美的内心思想的诠释。 不断创造新的美丽，被接受和认可才珠宝设计师的价值所在和重要使命。 因为它将促使设计师创造更符合现代美学的新设计，从而影响人们对美的新感知。 否则，设计师就没有存在的意义了。 个人以为：应该立足于长远的战略眼光，珠宝设计应该走出高校的城墙，以研究为主导，倾听市场的声音，了解消费者的喜好，探索人们的消费欲望，并且要搜集大市场的数据，这样才能保证自己设计出的首饰不与时代脱轨，并且要精益求精，增强自我时尚感，力争成为时代潮流，并在未来创造更好的珠宝设计。
（指导教师：李中豪）
作者简介：
张润民，北京市，北京工业大学耿丹学院。
关键词：首饰设计；发展；艺术
现代中国的经济落后导致珠宝设计行业停滞不前。随着经济一体化和市场全球化的到来，信息的大爆炸使得珠宝设计风格多样化。中国的珠宝设计迎来了繁荣时期，但由于中国现代珠宝设计起步较晚，有许多令人不满意的地方。 与其他艺术设计行业相比，它仍处于起步阶段，需要逐步发展。 在未来数年内，我们会发现有很多颠覆性的创新产品，包括生活各个方面的新模式。 传统将难以生存，不是未来几年，而是，现在，马上就会被淘汰，所以传统不是不行了，而是也需要互联，联动创新才行，没有传统的创新也没有用。
一、 设计的界限逐渐消失
未来，传统珠宝设计师、平面设计师、视觉传达学者和技术人员的界限将逐渐模糊和消失。在Jony Ive接管Apple的产品设计后，这种类型的交叉在未来肯定会变得越来越多。 这也意味着跨平台设计的能力对于设计人员变得越来越重要，找到一个结合点变得至关重要。设计，更多的应该源于对生活的思考，发现其间的奥秘，而后才能去做设计，每个设计师，都应该去尝试不同领域的设计。 有人曾说过“身边无风景，设计在别处”，对此我不敢苟同，既然“身边无风景”，何不远足，去看看别处“景色”，学习不同领域的设计，未来的首饰设计必然需要摆脱成规的枷锁，借鉴不同领域，就像武侠小说中的大师一样，你必须从一个基础开始，达到极致，当可以整合所有招式，从而消除各派的界限，才能成为一个真正的绝世高手。
二、 未來式设计
在去年上映的电影中，有一部引起了人们热烈的反响，那便是攻壳机动队，由此也带来了两种设计浪潮，一是故障艺术，二是未来式设计。滚动的数字、机器人、脉冲光……这类未来式设计会成为新潮流之一。传统的首饰设计，具有古典的艺术气息，我们必然是不可以舍弃的，但是面对快速发展的经济与文化，我们需要学会提炼本质，设计具有内在文化意义和艺术感的作品。传统的首饰设计已经度过了上百年的时间，同时人们个性化的消费趋势和回归自然的消费理念不断深入人心导致了人们对传统的首饰设计存在着审美疲劳，所以我们需要开创未来式设计，打破传统的局限性，拓展自我的思路，为消费者提供多元化的选择。
三、 少即是多
“少即是多”的概念是一种永恒的潮流，极简主义，简约的设计风格，一目了然，设计理念将为消费者带来整洁和舒适的感觉。 很多设计者会觉得少就是少，多就是多，这样的观点是错误的。 比如，这个世界纷扰杂乱，如果我们想要尽可能地了解这个世界，用最快速的方法来解决问题。 那么这个时候我们就要用最短的时间，最少的信心获得最大的资源。 这个时候少即是多，就体现出来了作用。 同理，作为首饰设计师，一样要学会使用简洁明了的设计，为我们的消费者提供自然之美。
四、 增加视觉深度
在平面设计中，使用些许的阴影会让产品视觉更有深度，显得更加立体。在珠宝设计过程中，所制作的艺术品必须具有相同的视觉深度。 视觉深度既不是一个微不足道的部分，也不是衡量优秀珠宝设计的最终目标。 而是着力于提升视觉效果来提高消费者的体验的关键。 在概念上讲，这样会使我们设计出的珠宝首饰能够让消费者在众多的设计中一眼相中，因为只有增强视觉深度，才能提高消费者对于我们的设计品的第一印象。 研究表明，用户只需要50ms即可对产品做出第一次判断。 然而，事实上，视觉深度不仅是消费者的第一印象，而且甚至可以被认为是产品最重要的印象，这可能有点令人惊讶，但却是不争的事实。
五、 产品变得比任何时候都更重要
如今市面上的首饰设计五花八门，消费者会被不断推出的设计弄花了眼，在这样的大环境之下，产品变得比以往任何时候都重要，好的设计吸引消费者。 想要设计出让消费者眼前一亮的珠宝首饰，就要真正的、深层次地去了解现如今的消费者的需求与喜好。 例如，如果您想开发一个APP来监控并提醒老年人他们的身体状况，他们可能需要这个产品。 但他们未必真的会花钱去购买这款产品——没人会愿意到处告诉别人自己老了。 同样，我们设计出来的首饰，要设身处地地为不同的消费者思考，不一样人群的消费者，对于自身佩戴的首饰要求是不一样的。 设计将更多地基于“人”本身，一位优秀的首饰设计师应思考：什么样的首饰设计能激发人们的创造感？ 什么样的设计能给人们归属感？
六、 结语
艺术是人们对事物的审美，是对美的内心思想的诠释。 不断创造新的美丽，被接受和认可才珠宝设计师的价值所在和重要使命。 因为它将促使设计师创造更符合现代美学的新设计，从而影响人们对美的新感知。 否则，设计师就没有存在的意义了。 个人以为：应该立足于长远的战略眼光，珠宝设计应该走出高校的城墙，以研究为主导，倾听市场的声音，了解消费者的喜好，探索人们的消费欲望，并且要搜集大市场的数据，这样才能保证自己设计出的首饰不与时代脱轨，并且要精益求精，增强自我时尚感，力争成为时代潮流，并在未来创造更好的珠宝设计。
（指导教师：李中豪）
作者简介：
张润民，北京市，北京工业大学耿丹学院。