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摘要： 随着经济的发展和社会的进步，素质教育越来越受到人们的重视。对于初中音乐教学来说，虽然不是一门影响学生成绩的学科，但是却关系学生艺术细胞的培养。音乐更重要的体现在它的艺术性，从初中开始学也是为了提高学生对艺术的鉴赏能力，还有着关键的启蒙作用。乐感强调的是对音乐的感知，更是学生对节奏、音色、旋律的鉴赏，这也是为了培养学生对音乐的审美。
关键词： 初中音乐教学;乐感培养;培养策略
引言：
随着社会的进步和发展，国家大力提倡素质教育，志在培养出德、智、体、美、劳全面发展优秀人才。音乐教育不仅是文体类课程中的重要科目之一，也是人们在生活和学习中不可缺少的。学习音乐不仅能陶冶情操，还能有效的提高自身的音乐素养，通过接触不同形式和种类的音乐，使学生的综合乐感得到提高，加强学生对音乐鉴赏能力。本文主要从以下三个方面对初中音乐教育乐感培养的重要性进行分析，并对培养乐感的有效方法进行讨论。
乐感就是指人们通过欣赏音乐作品时，对作品本身旋律、节奏等音乐要素产生感知，不同的思维方式会产生不同感知。音乐作为表现艺术的一种形式，它通过不同因素展现出作品中的思想情感，例如：音高、节奏、旋律、和声等，使聆听者产生共鸣。人的很多能力都是通过后天的培养得到提升的，同样，乐感也是可以通过后天进行培养。因此，我们有必要加强在音乐教学中培养和提升乐感的意识。
一、初中音乐教学中学生乐感培养的意义
初中阶段的音乐课堂活动的目标就是引导学生形成良好的乐感，怎样提高学生的乐感与艺术鉴赏水平是教师在课堂活动中应当重视的。音乐课程的设置，是为了推动学生的全面发展。在学生以往的认知里音乐即词曲的融合，教师期望学生能够掌握到关于音乐更为细致的主要构成部分，教师在教学活动中应当重视对于学生乐感和艺术鉴赏水平的培育，不仅要让学生学会唱歌，还应让他们认知到音乐就是情感的重要载体，通过利用各种音符变动与节奏的转换，能够让乐曲风格不断变化。期望实现制定的教学目标，引导学生形成良好的乐感，只有在他们对于音乐形成了情感共鸣，针对各种乐曲体现的情感具备了自身的认知，形成鉴赏能力之后，综合教学质量才能够逐步提高。学生的乐感提高后，使得他们与歌曲形成情感共鸣，不仅能够建立优良的教学环境，并且能够逐步提高教学质量。
二、初中音乐教学中学生乐感培养的具体措施
（一）兼顾视觉和听觉，丰富教学内容
听音乐是一种极致的感官体验，学生可以在这一过程中获得感官刺激，进而充分感受音乐的魅力。因此，教师在制定教学内容时，要将视觉和听觉结合起来，这样才能帮助学生更好地置身于音乐当中，充分感受创作者的心态和情绪，这样学生在对音乐鉴赏时才会把握作品的节奏，也能帮助学生培养乐感。采用多种方式将学生的教学内容丰富起来也可以激发学生的学习热情，提高教学效率。例如，学生在学习《二泉映月》这首曲子时，教师就可以先向学生讲述阿炳的生平，这样才能帮助学生了解音乐背后作者的感情。除此之外，教师还可以在课堂上向学生播放关于其他人对曲子的评鉴，从而帮助学生更好地掌握曲中转折点和停顿点的含义。
（二）丰富课堂教学内容，使学生接触到更多的音乐类型。
对学生的乐感进行培养的过程中，不能只依靠几首音乐作品，不断学习更多音乐作品是乐感培养的重要方面，而这类经验的积累与教师的课本知识存在密切关系。教师应当在开展教学之前有足够的准备，通过各类经典作品或有着一定知名度的音乐作品在课堂上引导学生欣赏与研究，一首优质的音乐作品涉及大量的元素，词、曲、编曲与和声均是其中的主要构成部分，以單一化的教学目标作为实例，课程要求学生学习欧洲民歌、民间歌曲、舞曲、蒙古族民歌的音乐文化和五声调式音阶，这些音乐均是不同民族与国家通过长期沉淀形成的文化底蕴，这些并非是学生平时生活中熟悉的事物，因而对这种音乐的认知较少。为了使教学活动更加多样化，教师需要在教学中增加各种音乐类型的作品，在不会影响教学进度的情况下筛选学生热爱的流行音乐进行课堂教学，提高学生的学习热情。
（三）加强教师引导
教师是教学中主要知识传播者，也是课程教学内容和进度控制安排人员，为帮助学生养成良好的乐感，教师应发挥自身作用，对学生加强引导，鼓励学生通过增加练习方式，并提供相应指导，以此不断提升乐感。在具体进行教学中，首先，教师应在音乐教学中对学生引导与鼓励，使其主动参与到知识学习中。大量心理学家有关研究表明，学校中教师对学生行为给予肯定、激励和赞赏时，学生会产生愉悦和积极情绪，甚至出现热情饱满、信心百倍状态，主动投入到学习环节中。因此，在音乐教学中，要想提升学生参与积极性，使其可主动发挥自身能动性和创新思维作用，教师需要利用鼓励方式，促使是积极参与学习、探究以及大胆创新，同时利于培养学生创作和实践能力，这对培养学生乐感具有良好效果。其次，利用多种教学工具或现代化先进教学技术，为学生营造适合音乐练习的氛围和条件，帮助学生在潜移默化中增强乐感。再次，课前应制定有计划的科学训练方式，全部训练内容围绕唱与听展开，并将课上和课下，理论和实践有效结合起来。最后，教学引导环节中应提升对学生不同特点掌握程度，实施针对性指导和鼓励，如对性格内向学生，鼓励并支持其参加大合唱比赛，对于性格外向学生应指导并为其提供参加独唱或独奏比赛机会，为其节奏感培养创造条件。
结论：
综上所述，初中音乐教学是教学的重要组成部分，更是培养学生艺术细胞的重要阶段。乐感是学生对音乐鉴赏力的基础，也是音乐教学中的重要内容，提高初中音乐教学的水平对培养学生发现美、感受美、表现美以及创造美的能力具有积极作用。除此之外，音乐也被称为是音响艺术，学生在学习过程中还要培养乐感，这样才能激发学生对于学习音乐的积极性。
参考文献：
[1]王影.浅谈如何培养初中音乐教学中学生的乐感与鉴赏能力[J].新教育时代电子杂志（学生版），2017（33）：34.
[2]李玉玲1.如何在初中音乐教学中培养学生的乐感与鉴赏能力[J].课程教育研究：外语学法教法研究，2018（029）：239-240.
关键词： 初中音乐教学;乐感培养;培养策略
引言：
随着社会的进步和发展，国家大力提倡素质教育，志在培养出德、智、体、美、劳全面发展优秀人才。音乐教育不仅是文体类课程中的重要科目之一，也是人们在生活和学习中不可缺少的。学习音乐不仅能陶冶情操，还能有效的提高自身的音乐素养，通过接触不同形式和种类的音乐，使学生的综合乐感得到提高，加强学生对音乐鉴赏能力。本文主要从以下三个方面对初中音乐教育乐感培养的重要性进行分析，并对培养乐感的有效方法进行讨论。
乐感就是指人们通过欣赏音乐作品时，对作品本身旋律、节奏等音乐要素产生感知，不同的思维方式会产生不同感知。音乐作为表现艺术的一种形式，它通过不同因素展现出作品中的思想情感，例如：音高、节奏、旋律、和声等，使聆听者产生共鸣。人的很多能力都是通过后天的培养得到提升的，同样，乐感也是可以通过后天进行培养。因此，我们有必要加强在音乐教学中培养和提升乐感的意识。
一、初中音乐教学中学生乐感培养的意义
初中阶段的音乐课堂活动的目标就是引导学生形成良好的乐感，怎样提高学生的乐感与艺术鉴赏水平是教师在课堂活动中应当重视的。音乐课程的设置，是为了推动学生的全面发展。在学生以往的认知里音乐即词曲的融合，教师期望学生能够掌握到关于音乐更为细致的主要构成部分，教师在教学活动中应当重视对于学生乐感和艺术鉴赏水平的培育，不仅要让学生学会唱歌，还应让他们认知到音乐就是情感的重要载体，通过利用各种音符变动与节奏的转换，能够让乐曲风格不断变化。期望实现制定的教学目标，引导学生形成良好的乐感，只有在他们对于音乐形成了情感共鸣，针对各种乐曲体现的情感具备了自身的认知，形成鉴赏能力之后，综合教学质量才能够逐步提高。学生的乐感提高后，使得他们与歌曲形成情感共鸣，不仅能够建立优良的教学环境，并且能够逐步提高教学质量。
二、初中音乐教学中学生乐感培养的具体措施
（一）兼顾视觉和听觉，丰富教学内容
听音乐是一种极致的感官体验，学生可以在这一过程中获得感官刺激，进而充分感受音乐的魅力。因此，教师在制定教学内容时，要将视觉和听觉结合起来，这样才能帮助学生更好地置身于音乐当中，充分感受创作者的心态和情绪，这样学生在对音乐鉴赏时才会把握作品的节奏，也能帮助学生培养乐感。采用多种方式将学生的教学内容丰富起来也可以激发学生的学习热情，提高教学效率。例如，学生在学习《二泉映月》这首曲子时，教师就可以先向学生讲述阿炳的生平，这样才能帮助学生了解音乐背后作者的感情。除此之外，教师还可以在课堂上向学生播放关于其他人对曲子的评鉴，从而帮助学生更好地掌握曲中转折点和停顿点的含义。
（二）丰富课堂教学内容，使学生接触到更多的音乐类型。
对学生的乐感进行培养的过程中，不能只依靠几首音乐作品，不断学习更多音乐作品是乐感培养的重要方面，而这类经验的积累与教师的课本知识存在密切关系。教师应当在开展教学之前有足够的准备，通过各类经典作品或有着一定知名度的音乐作品在课堂上引导学生欣赏与研究，一首优质的音乐作品涉及大量的元素，词、曲、编曲与和声均是其中的主要构成部分，以單一化的教学目标作为实例，课程要求学生学习欧洲民歌、民间歌曲、舞曲、蒙古族民歌的音乐文化和五声调式音阶，这些音乐均是不同民族与国家通过长期沉淀形成的文化底蕴，这些并非是学生平时生活中熟悉的事物，因而对这种音乐的认知较少。为了使教学活动更加多样化，教师需要在教学中增加各种音乐类型的作品，在不会影响教学进度的情况下筛选学生热爱的流行音乐进行课堂教学，提高学生的学习热情。
（三）加强教师引导
教师是教学中主要知识传播者，也是课程教学内容和进度控制安排人员，为帮助学生养成良好的乐感，教师应发挥自身作用，对学生加强引导，鼓励学生通过增加练习方式，并提供相应指导，以此不断提升乐感。在具体进行教学中，首先，教师应在音乐教学中对学生引导与鼓励，使其主动参与到知识学习中。大量心理学家有关研究表明，学校中教师对学生行为给予肯定、激励和赞赏时，学生会产生愉悦和积极情绪，甚至出现热情饱满、信心百倍状态，主动投入到学习环节中。因此，在音乐教学中，要想提升学生参与积极性，使其可主动发挥自身能动性和创新思维作用，教师需要利用鼓励方式，促使是积极参与学习、探究以及大胆创新，同时利于培养学生创作和实践能力，这对培养学生乐感具有良好效果。其次，利用多种教学工具或现代化先进教学技术，为学生营造适合音乐练习的氛围和条件，帮助学生在潜移默化中增强乐感。再次，课前应制定有计划的科学训练方式，全部训练内容围绕唱与听展开，并将课上和课下，理论和实践有效结合起来。最后，教学引导环节中应提升对学生不同特点掌握程度，实施针对性指导和鼓励，如对性格内向学生，鼓励并支持其参加大合唱比赛，对于性格外向学生应指导并为其提供参加独唱或独奏比赛机会，为其节奏感培养创造条件。
结论：
综上所述，初中音乐教学是教学的重要组成部分，更是培养学生艺术细胞的重要阶段。乐感是学生对音乐鉴赏力的基础，也是音乐教学中的重要内容，提高初中音乐教学的水平对培养学生发现美、感受美、表现美以及创造美的能力具有积极作用。除此之外，音乐也被称为是音响艺术，学生在学习过程中还要培养乐感，这样才能激发学生对于学习音乐的积极性。
参考文献：
[1]王影.浅谈如何培养初中音乐教学中学生的乐感与鉴赏能力[J].新教育时代电子杂志（学生版），2017（33）：34.
[2]李玉玲1.如何在初中音乐教学中培养学生的乐感与鉴赏能力[J].课程教育研究：外语学法教法研究，2018（029）：239-240.