究竟是什么造就了Gio Ponti的无可超越？答案应该是他的确懂“人”。他总能侃侃而谈，热衷结交天南地北的朋友，常邀请Ettore Sottsass等后辈到家中做客，和工程师、医生等不同领域的专家紧密交流，同时作为Domus杂志的创始人，也会像一个眼光犀利的编辑去挖掘同行。他做设计，行事开放包容，既包容技术，也开放设计的“权利”给住户。作为20世纪第一代意大利建筑师，Gio Ponti在设计教育尚未成型的时代便涉猎家具和工艺器物等诸多领域，就像人们介绍他时引据的那串数字：与120余家公司合作，在13个国家拥有功能和属性迥异的建筑作品，设计的家具难以计数——Gio Ponti被称为“大师”，当之无愧。高产、跨界、开放，可以说，他树立了设计师“成功”品格的典范。
　　Gio Ponti很早就察觉到跨学科协作的重要性，一度与工程师合伙开设事务所，其间设计的倍耐力大楼今日仍是米兰地标。1936—1951年设计Montecatini办公楼时，他与工程师队伍书信往来之紧密，甚至到了令客户“发怵”的程度。他突破性地暴露建筑中的工程系统，并不干预技术或构件本身，而是接受它们，将它们用作装饰元素或通过色彩赋予其美学价值。因这个项目兼顾办公，Ponti同时展开了人体工程学研究，他当时设计的灵活办公家具如今仍为拍卖行争抢。
　　“二战前他潜心研究人体工程学，这也影响了1965年完工的米兰Columbus诊所。在那个时代，它绝对是引领医院设计的模范案例，设计结合美学和功能，也考虑到医院管理部门对医患路线和流程的需求。”现任Gio Ponti档案馆总监的Salvatore Licitra向我们介绍起这个低调的项目。当今年疫情引发公众关注医院设计时，Ponti的Columbus诊所尽管规模小，已足以在设计疏离公共系统的年代体现出人文关怀“，病房应该有家的样子”。所有病房被安置于南向，妇产科病区都拥有阳台——那些阳台围栏巧妙融合了曲线装饰与晾衣杆，每个房间的墙壁被刷成不同颜色，病床和座椅均为木质，而不是常见的冰冷金属。

　　对人性的关怀还体现在他1956年设计的Via Dezza公寓楼。每个房间都为大开间，桌椅和床被设计成一体化，可灵活“收”回墙面，将更多空间留给装饰器物和艺术品。在建造初期，住户甚至可以自选阳台外墙的色彩和样式，此举无疑奠定了灵活居住兼容个性的范本。Ponti也与家人在这座8层公寓楼里度过了人生最后的岁月。此间他设计的家具舒适宜人，如今被Molteni&C再次复刻生产的D.153.1躺椅便是代表，椅背线条轻微支撑背部，造型精炼、优美。Ponti用丰富的实践传达众多新概念，这也是为何Molteni&C如今仍然执着于复刻生产他的家具。过去的远见传至当下依然不朽，归根结底，细腻把握人性的设计才能历久弥新。
　　AD：Molteni&C如何从Gio Ponti众多的作品中挑选出最适于今天的家具？ 　　Giulia Molten（i以下簡称GM）：在他50年的创作生涯里，Ponti设计的家具模型不可计数。在2012年发布Heritage系列的两年前，我们就开始整理所有可能复刻的作品。我们有两个目标：一是重新生产那些在当时并非热门的产品模型，包括一些从未投产的设计;二是制造在三四十年后的今日仍然不过时的作品。

　　AD：你认为是什么塑造了Gio Ponti一代宗师般的地位？
　　GM：Ponti全身心投入了他所在的时代，他几乎通晓当时一切新材料与生产技术，在他的每个阶段都能发现这种特征。1950年代时他爱上了塑料表面，不仅将塑料用于家具，还用于建筑，比如亚麻籽油地板。Ponti迷恋一切手工艺，创作陶瓷、雕塑、织物、地毯、地面材料、家具、灯具及各式物件，同时他又是高产的写作者，擅长表达自己的作品和想法，在由他创立并主导的Domus杂志里就能窥到他的这一才华。
　　AD：在设计万象更新的当下，为何Molteni&C对经典如此情有独钟？
　　GM：首先，“复刻”意味着维持作品100%原始的视觉、功能及材料。只是在生产中我们会应用新技术，尤其是对于当时不可实现的作品，为了能够原汁原味实现原始的设计，我们会采用当代技术手段——这也说明了Ponti设计的远见。设计的“杰作”其实与任何生活方式或趋势都无关，它是历史的一部分，公众的致敬让其变成了一个符号。我们认为，让这些特殊的器物在当代家庭追求独特设计的空间中得到展示和日常使用是非常重要的。
　　AD：你们与Gio Ponti Archives接下来还将如何合作？
　　GM：2016年，我们与Gio Ponti的继承人签订了长达30年的合作协议，拥有其所有家具产品的版权——包括彼时为其他家具公司设计的产品。合作不仅是“复刻”，还包括深入研究历史资料，通过出版物、视频媒介或在一些博物馆及公众机构举办展览，向公众传递设计师的作品和思想。去年在巴黎装饰艺术博物馆的展览便吸引了超过35万名观众。