初中美术线造型教学的一点心得

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  摘 要:线造型在线条艺术中作为基础,是搜集和积累素材的重要手段。在初中美术教学中,线造型教学作为最基础的部分,是学生最简单和最直接表现自我的一种绘画语言。在线造型的教学中要认识到线造型对于美术教学的重要性和作用,把握学生的生理和心理特点,通过线造型的教学让学生在绘画中感受美术学习的快乐,提高学习的兴趣。
  关键词:美术教学;线造型;重要性;快乐学习
  线作为美术造型的主要元素之一,以表现物体的形态、结构和比例为主,在素描中作为最具有表现力的一种元素,是初中美术学习的重要基础部分。新课程标准要求让学生轻松的氛围中感受学习的快乐,注重运用科学的教学方式激发学生的学习兴趣和积极性。因此当前如何美术线造型教学中激发学生的学习兴趣和积极性,发挥线造型的重要作用,成为初中美术教师的需要考虑的问题之一。
  一、线造型在初中美术课教学中的重要性
  (一)线是艺术元素的重要组成部分
  在美术作品中,线作为最基本的构造元素,在初中的美术教学中线造型作为最基础的教学内容,贯穿在美术教学的全过程中。要想教会学生线造型,就必须充分的认识到线造型的重要作用和价值。当人们欣赏艺术品时,会因为艺术品独特的艺术魅力而受到感染和震撼,这种震撼和感染往往来自于欣赏者内心深处。优秀的美术作品由各种线条组成。比如笔者在教授七年级上册第三课《情感的记录》一课时,会安排第一课时让学生先用铅笔或钢笔写生静物。学生通过观察,写生时按自己的感觉对线进行疏密、松紧、清淡等处理,让学生在绘画过程中细细体会线造型的魅力。第二课时则安排为纯色彩表达的学习,此时引入荷兰后印象派画家梵高的名画《向日葵》欣赏,引导学生学习画家用简单的笔画勾勒出丰富的物象,使美术作品具有装饰感和平面感。即使是色彩作品画家也通过坚实有力的线条勾勒,给人以明亮灿烂的艺术感染力。在这幅作品中线条感十分的强烈,并且在色彩搭配上以黄色和橙色为主调,绿色和蓝色为辅调,用简单的线条勾勒出花瓣和花茎。笔者会对比出示课本上马蒂斯的钢笔线描《静物》写生,让学生感受不同的线条形式带来的美感。一件件经典作品能俘获人心都有线条勾勒的魅力因素。在欣赏名家名作后,对线的进一步了解使学生能更好的理解线条作为美术作品基础的元素,给人以强大的艺术震撼力。
  (二)线造型能够激发学生学习的兴趣
  在传统的美术教学观念中认为美术教学不是中考的一部分,因此不必引起重视,因此学生学习和教师教的方面都没有花费太多的精力和时间。这也是美术教学不良发展的一个重要表现。美术新课程最大的变化之一,定位在了人文课程。这就要求现在的美术教学要求比过去的课堂挖掘得深刻,要求老师引导学生关注生活,联系人文,学会发现生活中的美,能主动享受寻找美——发现美——表现美的过程。苏州教科院的美术教研员沈南强老师提出: “图式语汇”是一个人表达思想的最原始、最直观的形式。它是美术课堂教学成果的呈现基础,是学生用于表达自己想像力和创造力的基本语汇。因此在笔者的美术课堂教学中,常常给予学生线造型写生的机会,通过师生共同写生描绘,在轻松的情境下提高学生对线造型美的表达。笔者还经常创造条件让学生在课堂中利用不同的材质工具尽情的用多种多样的线条摆出不同的造型,以此来激发学生对线造型的敏感性,从而提高他们的学习兴趣,让学生深切感受到线造型学习的乐趣所在。比如苏少版七年级上册的第二课《熟悉的物品》,笔者就让学生对身边熟悉物品进行写生,作业不仅限于课堂,准备一个写生本,线造型方便在课余时时的勾勾画画,学生在构图和工具探索上感受更多线的形式美。及时写生的好习惯也便于学生对“图式语汇”的积累。
  (三)线造型能够丰富学生的艺术想象力
  音乐给人以美的享受,绘画作为无声的音乐艺术,其中的线条更是以静态的音符构成一幅幅美妙的绘画音乐艺术。不同的线条在绘画中通过不同的组合方式给人以强烈的艺术震撼力。在美术教学中让学生在写生前多多欣赏优秀美术作品中线条的艺术魅力,能够增强学生对线条的敏感性,提高学生的艺术审美鉴赏能力,在自我创作时充分发挥想象力,也能够达到美术教学的目标。例如欣赏七年级下册《在绘画中永生——外国肖像画》一课时,学生都知道达芬奇的《蒙娜丽莎》有名,那么好在哪里就要靠教师的适时引导。看作家用丰富的线条勾勒出蒙娜丽莎神秘的微笑,并且利用嘴角上翘的形式,让学生发挥自己的想象力,体会蒙娜丽莎自身的优雅和恬静美,感受到蒙娜丽莎内心的独白和内心的美好等。在欣赏这幅名画时通过线条的寻找并能够观察到作品中传递出的不同情感和艺术气息,能够通过线条的明暗结合和丰富的组合传递出一种艺术的气息。到了八年级上册学习《关注、你、我、他》人物写生时,就能过通过平时的线造型图式语汇积累以及对相关肖像名作赏析后的感悟,用丰富的艺术想象来创造表达心中的美好。所以学会赏析优秀作品的线条艺术能让学生感受作者的绘画特性和艺术风格,在自我的美术人文修养和技能上获得更多提高。
  二、初中美术教学中线造型写生教学体会
  (一)就地取材,重在观察理解
  在线造型教学中除了要利用课本中丰富的素材外,还要结合学生周围的线造型事物,利用学生在生活中观察体验静物美。初中学生虽然具有一定的分析和认识事物的能力,但专业的训练在平时的课堂上有限的时间里也无法实现。因此在具体的教学中要结合有效的教学方法,让学生学会关注周围静态的物体,多多采用现场写生的方式让学生将教室内的静物造型勾勒出来,并根据不同年级学生的兴趣点和绘画能力在教室内安排不同的静物写生。这样既能够让学生共同探讨,又能够进行现场的教学示范和讲解,并且给学生介绍简单的线造型技巧,让学生通过静物的组合观察教室内静物线条的组合方式以及明暗的变化,在写生的过程中强调线条的主次结构。一次次的详细观察和体验对静物的概括,是提高学生写生中构图的能力和线条表现能力的有力方法。
  (二)利用校园环境,采用多种表现手法   校园作为学生朝夕相处的生活环境,在写生中可以有效利用校园的风光,进行校园景色线造型写生教学。在教学的过程中要学生留心观察校园风景,在具体的写生中对学生提出不同的构图要求,强调风景之间线条的主次关系。学生先学会观察,再利用自己独特的视角选择周围的风景,引导学生通过直觉和空间化的模式体会自然中的美妙线条。线条在现实的生活中往往比较抽象,如房屋的构造、树干的走向等,这些事物具有不同的特征。因此在自然写生中要引导学生认识事物的几何构造,利用几何图形将自然界中的万物归纳出来。由于学生的理解力较弱,因此在户外写生教学中教师要多多示范讲解,在示范中引导学生观察事物的细节部分,注重事物之间的层次感和立体感,鼓励学生敢于在细节部分进行大胆的刻画,用丰富的线来表现形体、明暗、主次、虚实、质感等等,只有用有节奏的线表现出细节的生动特征,才能体现出美术作品的层次感和美感。
  (三)利用各种活动生成写生活动
  线条能够细致的描绘事物,体现事物的生动性和美感,因此在教学中需要教师通过各种各样的活动引导学生加以练习和巩固。各种写生活动的安排要始终贯穿线造型教学目标,培养学生的线造型意识,让学生通过写生传递出物体细微的表现力。不同的写生活动能提高学生的兴趣和探知欲望。比如用毛笔来写生,了解中国画不同特点的线条;用炭笔来写生可以突出描绘对象的质感和空间感;用油画棒在黑色卡纸上会有强烈的色彩线条的舞动。各种课堂外的写生延伸活动,可以实现知识和技能升华和提炼,从而培养学生的学习能力。
  (四)培养学生的线条意识
  在教学中教师要善于培养学生的线条意识,要善于引导学生寻找周围充满美感的事物,继而领略表现事物的线条美,培养他们的绘画兴趣和积极性。初中的美术线条教学在第一个阶段中主要培养学生绘画的兴趣,鼓励学生大胆发挥自身的想象力,敢于表达敢于画。提高学生自身绘画的信心和兴趣。在第二个阶段难度增加,需要培养学生的创造力和想象力。在具体的教学中可以在打好线造型的基础上,让学生随意的画出自己想象空间中的线条组合方式,体会不同的线条带给人的美感。弯曲的线条能够给人一个优雅的美感,直线能够给人以宁静的美感;垂线能够让人们感受到柔和之美。引导学生在课堂中通过自己的感受来进行创造,能够利用不同的线条之间的组合构成不同的图案。在第三个阶段需要提高学生艺术的表现力和欣赏力。我国绘画中的十八描能够充分的体现出线条的魅力,时而刚劲有力,时而行云流水,传统艺术的魅力是提升学生的艺术表现力和对美的感受力的最佳引导。
  (五)培养学生的创造能力
  进行线条创作是培养学生创造能力的重要途径,这就要求教师引导学生善于把及时写生的素材通过自己的想象力和艺术表现方式重新创新展示出来,让作品生动。例如在静物写生中,不仅需要学生将物体勾勒出来,还需要让学生用所学的美术知识如构图、主题的表达、色彩等等来挖掘线条的表现形式所展现出来的形式美感,挖掘事物深层次的情感体验,从而提高美术绘画的感染力。
  三、结 语
  初中美术教学中的线造型教学教师要充分的认识到线条的重要性,培养学生的线条意识,通过不同方式的教学形式和教学资源,激发学生绘画的积极性和主动性,让学生在绘画过程中感受到线条的艺术美感,提升自身的艺术审美品质,从而让学生真正的走进艺术,体会艺术,热爱艺术。
  参考文献:
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  作者简介:
  钮晓莹,苏州市振吴实验学校美术教师。
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