9月12日晚，星海音乐厅灯火通明、飞檐翘立，宛如一只舒展双翅的天鹅，将淡蓝色的美丽身姿投影在波光粼粼的珠江水面上。10年来星海音乐厅见证了广州交响乐团职业化改革取得的成绩。
　　从1998年开始，“团厅合一、产销一体”的思路瞄准了市场运作的终极目标，广交和星海音乐厅联合经营音乐季演出，双方实行项目结算制度，大量重叠的业务利益共享、风险共担。
　　广州交响乐团音乐总监余隆为新乐季设定的开幕音乐会曲目，按照严格规范的传统样式。上半场理查·施特劳斯交响诗《唐璜》、陈其钢大提琴协奏曲《逝去的时光》；下半场德沃夏克《第九交响曲“自新大陆”》。广东省文化厅副厅长、广州交响乐团团长余其铿告诉记者，广州和北京、上海等地情况不同，这里音乐会票都是一张一张卖出去的，本场音乐会票已全部售罄。省长要来，正急着想办法。该团多年坚持低票价演出，绝大多数音乐会最高不超过150元，最低只有30元。低票价政策既照顾了低收入群体的文化需求，也体现了乐团为“和谐社会，和谐广东”做出的努力。
　　
　　50华诞风雨情
　　
　　1957年组建的广州交响乐团，虽以城市冠名，但一直为广东省文化厅直属文艺团体。曾经的打击乐手余其铿回忆，以前没有固定演出场所，常年在中山纪念堂、友谊剧院之间“打游击”，演出水准和音响效果都不尽如人意。改革开放初期，广交一年演出约40场，只有现在的1/2；全年收入200多万，不及今天的1/5。
　　在珠江三角洲自然与人文环境中，广交的独特优势不容小视。自1990年以来，他们已先后20多次参加香港艺术节、澳门艺术节、澳门国际音乐节演出。1997年7月，广州交响乐团在地方乐团中率先紧随中国交响乐团改革步伐，第一个音乐季从策划到实施，体现向职业化乐团迈出实质性的第一步。从此，日趋规范的科学管理与严格的业务训练，该团的艺术水准日渐提高。
　　如今，广交演出年收入已达800多万，音乐季上座率均达8成。这一成绩，在有能力操作音乐季的国内职业交响乐团中，雄居首位。
　　
　　10年磨砺剑出鞘
　　
　　广交1997实行改革后，华人女指挥家叶咏诗应邀出任首位音乐总监。现任音乐总监余隆从2003年接任以来，更增强了推进改革的力度。乐团10磨砺剑出鞘，实现“三级跳式”的飞速发展。
　　1998年10月，第一届北京国际音乐节唯一一部歌剧《艺术家的生涯》演出，广交现场伴奏，这匹“黑马”率先踏上了由单一交响乐团向全能职业乐团转型的征程。又连续两届为音乐节伴奏比才《卡门》和马斯涅《少年维特之烦恼》两部法国歌剧，潘德列斯基评论：“这是我所听到的中国乐团最好的声音”。2002年10月，广交与近千名中外音乐家，为第五届北京国际音乐节开幕式合作马勒《第八（千人）交响曲》中国首演。
　　在走向世界的进程中，广交同样成功实现“三级跳”。2001年11月，叶咏诗率广交作为国内第一个登上维也纳金色大厅的省级交响乐团。2003年12月，新近走马上任的音乐总监余隆率广交第二次欧洲巡演成功。随后转辗非洲，埃及的开罗国家歌剧院、亚历山大歌剧院的演出，再次得到国际社会广泛的认同。2004年7月、2005年8月，广交相继出访澳大利亚和新西兰；2005年9月，广交与著名法国小提琴家杜梅在纽约卡内基音乐厅、波士顿交响音乐厅举办音乐会；10月与郎朗在华盛顿肯尼迪艺术中心音乐厅参加文化部主办的“中国艺术节”首场演出，又赴日本参加“2005年亚洲交响乐周”，亮相大阪交响音乐厅和东京歌剧院音乐厅。此后，再赴美国夏威夷布雷斯代音乐厅，为广东省与夏威夷州缔结友好省州20周年庆典演出。2006年12月，在卡塔尔首都多哈第15届亚洲运动会开闭幕式上，广交应邀担任全场演奏，用音乐为祖国争得了金牌闪耀般的荣誉。如此频繁密集的出访，国家乐团也望尘莫及。
　　
　　新乐季高起点
　　
　　副团长兼双簧管首席陈擎告诉记者，广交从一支80人的小三管编制，现已扩大到112人的大四管乐队，这也意味着广交可以选择更多大型、超大型作品进入音乐季。
　　余隆2007年续约继任广交音乐总监之后，即为乐团规划演出马勒全套11部交响曲。国际公认马勒交响曲是衡量一个职业交响乐团综合实力的试金石，广交计划凭藉这项跨越2007-2011四个音乐季的浩大工程，验证和提升艺术水准。同时，每个乐季制作一部歌剧音乐会已成定律，在《卡门》《茶花女》《魔笛》和《图兰朵》4部经典之后，新乐季将上演普契尼歌剧《托斯卡》；而威尔弟奇才大作《安魂曲》也将实现广州首演。
　　新乐季开幕冠题“扬帆远航”寓意深远，记者看到珠江北岸、星海音乐厅西侧，一座现代化的巨型大厦已拔地而起，2007年3月奠基的广州交响乐团新址暨广东星海演艺集团总部大楼，恰似最新最美的音乐坐标引领南中国的音乐旗舰，开足马力，冲浪，冲浪。
　　■