能够跟著名油画家郭金平老师认识是一种缘分，初次和他见面是在三年前。今年一次偶然的机会，有幸再一次见到了郭金平老师，于是相互间的联系就多了，成了好朋友。
　　


　　这些年，接触的书画艺术家很多，发现许多艺术家都很喜欢张扬个性，善于自我推销。但是在我的印象里郭老师是一个特例，他不爱多说话，不爱显示自己，平时穿着也很朴素，和和气气平易近人。当然，他对自己的作品总是很有自信，每次去他的画室说起他的作品，他就高兴的说个没完没了，只有在这时我才感觉到郭老师原来特别的能说，只是不擅长交往，正因为他的这种做人的方式，他在他的朋友圈里很有人缘，不管遇到什么事情都有人为他帮忙，也因此他的作品也像他的人缘一样的有自己的粉丝，又有固定的收藏家。
　　郭金平老师很年轻，1970年出生在山西省壶关县，现在已是职业画家了，他的画室名为《黄河画室》（第四工作室），专门从事油画艺术研究与创作，可谓著作等身，硕果累累。1990年他毕业于山西省艺术学院，在校期间创作版画《太极拳》获全省美术院校作品展二等奖。1991年，版画作品《秋艳》参加长治市“纪念毛主席在延安文艺座谈会上的讲话五十周年”美展。1999年参加中国艺术博览会，创作油画《那一方土地，那一群人》系列三幅作品被瑞典收藏家收藏。2000年，参加中国艺术博览会，《那一方土地，那一群人》系列之一入选《中国艺术博览会与收藏指南》，并获“中国艺术博览优秀艺术家”荣誉。2001年，油画新作《欢乐颂》入选《当代中国书画艺术》，系列创作获得业内人士一致好评，多幅作品被国内外人士收藏。2002年，在中国革命历史博物馆举办个人展览。2002年10月，在世纪坛举办“国粹油画展”。
　　


　　艺术的传统应该是一条奔腾不息的河流,一切有价值的创造既是传统的延承,也是传统的再创造。自由、真诚、独立的自我和真正的个性创造，是艺术的立身之本，也是中国油画发展的原则。郭金平忠实于艺术的传统，更重视对艺术的探索和创新。多年来，他像一个饥饿的婴儿，贪婪的吸吮着前辈艺术家的乳汁，化为自己的筋骨和血脉，在中国画坛上独树一帜。所谓功夫不负有心人，郭金平的作品就像是一枝独秀，脱颖而出，慢慢的走向市场。在这个艺术品市场不确定的时代，他的作品已被这个市场所接受，被这个社会所接受，作为朋友我经常为他的成功喜讯所鼓舞，不断得到他的利好消息：如他的作品跟某某画廊签约，跟某某国外的画商签约，跟京城大的拍卖公司开始了合作等等。特别是2007年在这个当代油画市场高涨的时候，郭金平的作品又出现在北京嘉宝国际拍卖会上。
　　郭金平作品的题材比较广泛，但我认为他的人物绘画是最传神最具特色的，尤其是他近年来精心创作的戏剧人物更是画坛一绝。走进郭金平的画室，一幅一幅令人有太多感慨的油画作品，让人觉得仿佛走进了大戏院，好多的作品，主要是戏曲人物，少数民族、人体为题材的每一幅作品都是郭金品的力作。最引人注目的肯定是悬挂在他画廊门口的戏曲人物穆桂英了，他把她的那种神态，姿势，甩水袖子，画得活灵活现。欣赏过他作品的人都知道，他的每一幅作品都有他自己的想法，有他自己的构思，在作品里我们仿佛能感觉到，他画里那活生生的戏曲人物好像是在给我们表演戏曲，在他的画里就能感觉到这幅画唱得是什么。唤起人们无限的遐思，让我们听到了一个羞涩而澄明的灵魂独白。
　　有道是艺海无涯，作为一位年轻的画家，郭金平已经取得了不菲的成就，也可以说是个令人羡慕的成功画家，但是他从来没有自满和有丝毫的骄气，他还是一如既往的虚心学习和探索，奋力攀登在油画艺术的高峰上，他的每一幅新作就是他的一个坚实的脚印，他身后留给人们的一片片绚丽的色彩，是他满腔心血的结晶。■
　　（责任编辑 赵忠范）