论文部分内容阅读
摘要：音乐欣赏是音乐教育的重要内容。音乐欣赏中联想和想象的培养，对欣赏音乐的水平至关重要。
关键词：联想； 想像； 陶冶； 情操； 激发；想象力
中图分类号：G633．951 文献标识码：A 文章编号：1006-3315（2011）6-031-001
音乐欣赏中的联想和想象大致可以分两类：第一类是由描绘音响让人产生的联想和想象，这些想象跟生活的现象是密不可分的。例如：马蹄飞奔、钟声嘀嗒、狂风暴雨、电闪雷鸣等，如果用乐器模仿他们的声响，就会产生惟妙惟肖的效果；第二类是由故事情节产生的联想和想象，例如小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》，它是根据民间故事为题材，越剧曲调为素材创作的单乐章的标题性音乐。
从事中学音乐教育十几年来，我一直有个愿望，想写一篇关于欣赏音乐方面感受文章，直到再次聆听了陈钢、何占壕合作创作的小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》后，心中一直久久不能平静。我感到《梁祝》的旋律是中国作曲家用中、西音乐结合创作出的最典型的作品，非常成功。
作品以民间故事为题材、越剧曲调为素材创作的单乐章奏鸣曲式。音乐作品的结构形式叫曲式。奏鸣曲式由呈示部、展开部、再现部三个部分组成，即复杂的三部曲。它遵循的是对比——发展——统一的结构布局，即提出问题、讨论问题、解决问题的过程。虽然只有一个乐章构成，但一点也不影响它的发展。
呈示部是引子、主部、连接部、副部、结束部构成。乐曲一开始是由弦乐颤音演奏的背景，长笛吹出描绘春光明媚的优美动人的江南水乡的场景乐段。
主部的音乐是独奏小提琴在竖琴伴奏和木管乐器的呼应下奏出的，犹如一个美丽婀娜的少女款款走到我们的面前，这是一个真挚淳朴、甜蜜幸福的爱情主题。
副部是活泼的音乐风格。独奏乐器小提琴与乐队交替演奏，轮番上场，描写了梁山伯与祝英台二人同窗三载，不分伯仲，共读共玩的幸福生活。欣赏者可以自由想象自己上大学或高中、初中、小学甚至幼儿园的生活、学习情景，你追我赶的热闹、欢快的场面，那种无忧无虑、两小无猜的幸福情景。
结束部是从长亭惜别开始的。音乐速度是徐缓的，感情是惋惜的。独奏小提琴半句半句地“唱”（休止符时断时续）表现惜别时一步一回首，千言万语，欲言又止的情景。
展开部的主要内容是逼婚抗婚、楼台会、哭灵、投坟。展开部的音乐是低沉的、阴郁的，预示不祥的征兆。使人感觉到晴朗的天空顿时变阴暗了，音乐让人联想到两个无助的年青人无处容身。哪里有压迫哪里就有反抗，独奏小提琴奏出祝英台痛苦不堪的心情和坚决抗婚的主题，形成展开部的第一次反抗高潮。
楼台会是一段如泣如诉的二重唱。音乐从悲剧的引子开始，大提琴、小提琴一问一答式的演奏形式，让人想象梁祝二人历经千辛万苦楼台相会，凄苦地互诉衷肠的情景。
哭灵、投坟的音乐是展开部的反抗中最激烈的，形成第二次高潮。独奏小提琴奏出无比痛苦的激动哭调；乐队急板与小散板多次交替，真切地表现了祝英台哀怨、悲愤欲绝的痛苦心情。可以想象出，得知梁山伯死的噩耗，祝英台是肝胆俱裂，生不如死，听了这段音乐，让人心情低沉，内心痛苦，久久无法释怀。剧情的矛盾冲突到了非解决不可的地步，英台真情感天动地，真是天昏地暗，突然锣鼓齐鸣，一声霹雳，梁山伯坟墓裂开，冲破封建礼教束缚的英台纵身投坟殉情。
再现部化蝶的音乐是再现了主部爱情主题，以表达人们美好愿望，祝福天下有情人终成眷属。现实生活中梁祝二人不能成双成对，虽让人遗憾，在天上却可以在一起，让听者揪着的心，稍微好受些。
听完《梁祝》，我觉得它的音乐魅力极大，感染力极强，欣赏者随着它的剧情发展经历了自己的感情起伏，或喜、或忧、或悲，与剧情中的主人公同呼吸共命运。同时优美的音乐，让人产生了无穷无尽的联想和想象，给人精神上极大的享受，并且陶冶了听者的情操，还普及了欣赏者的音乐历史、文化知识，由此我想到了听者在欣赏音乐时，一定要发挥自己的主观能动性，积极地参与到音乐活动中，音乐欣赏是一種审美活动，在这个活动过程中，欣赏者情感投入是必然的。整个欣赏过程就是欣赏者感情与作品情感内容情景交融的过程，为了达到这一境界，这就需要欣赏者在欣赏音乐作品时展开丰富的联想和想象。
众所周知，第一颗人造卫星是由苏联人发射成功的，不服气的美国人就推想了为什么发明第一颗人造卫星是苏联人而不是他们美国人，研究来研究去，结果是出人意料的，竟然是美国的音乐教育落后于苏联。结果看似是意料之外，其实又在情理之中。谁不知俄国作曲家柴可夫斯基、俄罗斯音乐之父格林卡、鲍罗丁、“五人强力集团”、普罗科菲耶夫等人。再看美国优秀音乐家少之又少，除知道美国歌曲之王福斯特，其他知之甚少了。既然音乐教育这么落后人家，那科技就更落后于人了，理所当然发明第一颗人造卫星被苏联抢了头功。不甘落后的美国人，开始重视教育，积极发展音乐教育，因为音乐可以激发人的想象力，让人产生丰富的联想和想象。设想一下，人类如果缺乏想象，就不会有上天揽月的卫星；如果人类没有想拥有鸟儿飞天的理想，就没有翱翔的飞机了。由于美国人坚持不懈的努力，终于实现了人类驾着宇宙飞船登上月球的梦想。由此可见，联想和想象在人类发展进程中有多重要。
联想和想象就像《梁祝》化蝶中翩翩起舞的蝴蝶的两只翅膀，有了翅膀的蝴蝶可以在花丛中自由飞舞。人没有了想象力，就如同蝴蝶没有了翅膀。想象力从哪里来？相对论创立人爱因斯担，不仅是闻名世界的物理学家，更是一名优秀的小提琴家。每当研究到精疲力竭时，他就会主动拉上一会儿小提琴，在音乐中放松精神，并从中得到启发，他曾说“我的很多成就就是从音乐中得到灵感”，不言而喻是音乐让他乘上想象的翅膀飞翔，所以才会为人类留下宝贵的财富。
简而言之，一个人没有知识不可怕，可怕的是没有想象力。没有想象力就不会有创新，创新是一个民族发展的不竭动力和源泉。为了中华民族的伟大复兴，让我们从最平常的音乐欣赏中开始吧，仔细聆听，去培养我们的联想和想象吧！
关键词：联想； 想像； 陶冶； 情操； 激发；想象力
中图分类号：G633．951 文献标识码：A 文章编号：1006-3315（2011）6-031-001
音乐欣赏中的联想和想象大致可以分两类：第一类是由描绘音响让人产生的联想和想象，这些想象跟生活的现象是密不可分的。例如：马蹄飞奔、钟声嘀嗒、狂风暴雨、电闪雷鸣等，如果用乐器模仿他们的声响，就会产生惟妙惟肖的效果；第二类是由故事情节产生的联想和想象，例如小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》，它是根据民间故事为题材，越剧曲调为素材创作的单乐章的标题性音乐。
从事中学音乐教育十几年来，我一直有个愿望，想写一篇关于欣赏音乐方面感受文章，直到再次聆听了陈钢、何占壕合作创作的小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》后，心中一直久久不能平静。我感到《梁祝》的旋律是中国作曲家用中、西音乐结合创作出的最典型的作品，非常成功。
作品以民间故事为题材、越剧曲调为素材创作的单乐章奏鸣曲式。音乐作品的结构形式叫曲式。奏鸣曲式由呈示部、展开部、再现部三个部分组成，即复杂的三部曲。它遵循的是对比——发展——统一的结构布局，即提出问题、讨论问题、解决问题的过程。虽然只有一个乐章构成，但一点也不影响它的发展。
呈示部是引子、主部、连接部、副部、结束部构成。乐曲一开始是由弦乐颤音演奏的背景，长笛吹出描绘春光明媚的优美动人的江南水乡的场景乐段。
主部的音乐是独奏小提琴在竖琴伴奏和木管乐器的呼应下奏出的，犹如一个美丽婀娜的少女款款走到我们的面前，这是一个真挚淳朴、甜蜜幸福的爱情主题。
副部是活泼的音乐风格。独奏乐器小提琴与乐队交替演奏，轮番上场，描写了梁山伯与祝英台二人同窗三载，不分伯仲，共读共玩的幸福生活。欣赏者可以自由想象自己上大学或高中、初中、小学甚至幼儿园的生活、学习情景，你追我赶的热闹、欢快的场面，那种无忧无虑、两小无猜的幸福情景。
结束部是从长亭惜别开始的。音乐速度是徐缓的，感情是惋惜的。独奏小提琴半句半句地“唱”（休止符时断时续）表现惜别时一步一回首，千言万语，欲言又止的情景。
展开部的主要内容是逼婚抗婚、楼台会、哭灵、投坟。展开部的音乐是低沉的、阴郁的，预示不祥的征兆。使人感觉到晴朗的天空顿时变阴暗了，音乐让人联想到两个无助的年青人无处容身。哪里有压迫哪里就有反抗，独奏小提琴奏出祝英台痛苦不堪的心情和坚决抗婚的主题，形成展开部的第一次反抗高潮。
楼台会是一段如泣如诉的二重唱。音乐从悲剧的引子开始，大提琴、小提琴一问一答式的演奏形式，让人想象梁祝二人历经千辛万苦楼台相会，凄苦地互诉衷肠的情景。
哭灵、投坟的音乐是展开部的反抗中最激烈的，形成第二次高潮。独奏小提琴奏出无比痛苦的激动哭调；乐队急板与小散板多次交替，真切地表现了祝英台哀怨、悲愤欲绝的痛苦心情。可以想象出，得知梁山伯死的噩耗，祝英台是肝胆俱裂，生不如死，听了这段音乐，让人心情低沉，内心痛苦，久久无法释怀。剧情的矛盾冲突到了非解决不可的地步，英台真情感天动地，真是天昏地暗，突然锣鼓齐鸣，一声霹雳，梁山伯坟墓裂开，冲破封建礼教束缚的英台纵身投坟殉情。
再现部化蝶的音乐是再现了主部爱情主题，以表达人们美好愿望，祝福天下有情人终成眷属。现实生活中梁祝二人不能成双成对，虽让人遗憾，在天上却可以在一起，让听者揪着的心，稍微好受些。
听完《梁祝》，我觉得它的音乐魅力极大，感染力极强，欣赏者随着它的剧情发展经历了自己的感情起伏，或喜、或忧、或悲，与剧情中的主人公同呼吸共命运。同时优美的音乐，让人产生了无穷无尽的联想和想象，给人精神上极大的享受，并且陶冶了听者的情操，还普及了欣赏者的音乐历史、文化知识，由此我想到了听者在欣赏音乐时，一定要发挥自己的主观能动性，积极地参与到音乐活动中，音乐欣赏是一種审美活动，在这个活动过程中，欣赏者情感投入是必然的。整个欣赏过程就是欣赏者感情与作品情感内容情景交融的过程，为了达到这一境界，这就需要欣赏者在欣赏音乐作品时展开丰富的联想和想象。
众所周知，第一颗人造卫星是由苏联人发射成功的，不服气的美国人就推想了为什么发明第一颗人造卫星是苏联人而不是他们美国人，研究来研究去，结果是出人意料的，竟然是美国的音乐教育落后于苏联。结果看似是意料之外，其实又在情理之中。谁不知俄国作曲家柴可夫斯基、俄罗斯音乐之父格林卡、鲍罗丁、“五人强力集团”、普罗科菲耶夫等人。再看美国优秀音乐家少之又少，除知道美国歌曲之王福斯特，其他知之甚少了。既然音乐教育这么落后人家，那科技就更落后于人了，理所当然发明第一颗人造卫星被苏联抢了头功。不甘落后的美国人，开始重视教育，积极发展音乐教育，因为音乐可以激发人的想象力，让人产生丰富的联想和想象。设想一下，人类如果缺乏想象，就不会有上天揽月的卫星；如果人类没有想拥有鸟儿飞天的理想，就没有翱翔的飞机了。由于美国人坚持不懈的努力，终于实现了人类驾着宇宙飞船登上月球的梦想。由此可见，联想和想象在人类发展进程中有多重要。
联想和想象就像《梁祝》化蝶中翩翩起舞的蝴蝶的两只翅膀，有了翅膀的蝴蝶可以在花丛中自由飞舞。人没有了想象力，就如同蝴蝶没有了翅膀。想象力从哪里来？相对论创立人爱因斯担，不仅是闻名世界的物理学家，更是一名优秀的小提琴家。每当研究到精疲力竭时，他就会主动拉上一会儿小提琴，在音乐中放松精神，并从中得到启发，他曾说“我的很多成就就是从音乐中得到灵感”，不言而喻是音乐让他乘上想象的翅膀飞翔，所以才会为人类留下宝贵的财富。
简而言之，一个人没有知识不可怕，可怕的是没有想象力。没有想象力就不会有创新，创新是一个民族发展的不竭动力和源泉。为了中华民族的伟大复兴，让我们从最平常的音乐欣赏中开始吧，仔细聆听，去培养我们的联想和想象吧！