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摘要：随着现代社会的不断发展，世界逐渐走向多元化的发展趋势，各国的文化慢慢渗透入我国的文化大家族之中，这就使得我国的民族民间文化受到了一定外来文化的冲击，在这种高压力的冲击下，许多民族民间文化因为没有相关的继承人，而导致渐渐失传，甚至处于濒临消失的局面。在这种不可忽视的情况下，如何采取正确的措施保护我国我民族民间音乐文化，采取正确措施防止我国民族民间文化的流失，具有十分重要的意义。
关键词：教育 新媒体 采风 非物质文化 学校
一、我国的民族音乐教育现状
我国的民族音乐教育目前所存在的主要问题就是，仍然采取最为老式的教育模式，传授的知识大多也和现代音乐知识相抵触，这就使得年民族音乐的教育难以正常的进行下去，再加上近年来西方的音乐的多层面的渗入，导致西洋音乐在中国乐坛上占了极重的地位。我国音乐的理论是仍然是采取的较为老套的苏俄理论，这种理论虽然在过去有一定的使用价值，但是实时证明完完全全的墨守成规往往是毫无意义的。
二、当前民族民间音乐传承中的问题
（一）现代音乐教育问题
就目前音乐教育问题来看，主要有两个方面的问题：一方面的问题存在于课堂教学之中，课堂教学作为教师传授知识的主要方式，往往存在一个根本性的问题，许多教师对课堂教学的概念是，“教完课程内的内容”、“完成教学任务和教学进度即可”，这种教学心态是十分不可取的。尤其是对于音乐这样的艺术类的知识教学，如果教师在课堂上传授的仅仅是自身对于相关艺术的理解，往往最终的教学结果是十分不理想的，因为所传授给学生的并非纯正的艺术，更多的是教师其自身对于艺术的理解，限制了学生的自由思維能力，往往难以得到理想的教学效果；另一方面，现在我国的音乐教育系统往往趋于西方化，主要体现在声乐学习仍然以钢琴为主，这种学习模式固然没有错，然而往往会潜移默化式的让学生认为西方音乐占主流，从而忽略了现代民族音乐的重要作用，这也是目前我国我音乐教学中的缺陷所在。
（二）新媒体的出现对民族民间音乐的冲击
“速食”式是当今社会文化的标志，什么炒作、学生盲目的追求、媒体的引导致使了很多学生们迷恋明星，甚至有的还会为他们做出一些疯狂的事。
我们在电视上看到港台明星大多都是电视台把他们捧高的，从而导致学生对他们有着不一样的审美。这些都是不适合学生审美的标志。其次，我们在前面讲到的民歌以及其他种类形式的音乐都是有着民族特色的音乐。但是就现在的音乐而言，民族音乐里面有着太多商业化的炒作。使它们面目全非了。
三、新时期民族民间音乐的弘扬方式
（一）紧跟时代吸收新精髓
纵观我国的民族音乐的发展历史，我们不难发现，在过去，我国的民族音乐的传承往往是以言语相传的形式进行传递下去的，或者某种民族音乐形式尤其独特的乐器表演，往往会通过老师的亲身表演传承给徒弟，以让徒弟获得最为完整的音乐传承，但是随着现代社会的不断发展，CD和MP3等电子产品的出现，让音乐的载体变得丰富化和自由化，也让部分音乐的传承变得更为简单，这样以来，在传承方面，民族音乐就处于了根本上的弱势。部分人往往认为对于传承最好的方式就是用最为原汁原味的途径进行传递，诚然这样的传承模式能够带来更好的效果，然而在现代科技的冲击下，这些益处往往可以忽略不计。同时，采取现代化的手法进行传承也是有一定好处的。同时，民族音乐也并不是和现代音乐模式水火不容的，往往采取一定的、合理的、正确的表演模式，也能够将两者恰当的融合在一起，从而散发出独特的魅力。
对于民族音乐的弘扬并不就是简简单单的采取最为古老的模式进行传承和发展，更多的应该是一种在保留精华的基础上进行的改变和容纳。现代的社会是一个多元化的、多层次的社会，对于外来文化，我们不能够保持着简单的抵触情绪，更多的，应该是去了解，去发现其中的精华所在，并且将其作为民族音乐的发展的铺路石，从而给现代民族音乐注入新鲜的血液。同时，对于高文化水准的民族音乐，并不需要刻意地保持其阳春白雪的姿态，更多的应该是雅俗共赏，开放其受众面，让更多的人领略到中国民族民间音乐文化的魅力。
（二）完善民间采风制度
我国的民族音乐的一个重要传承方式就是民间传承的方式，《诗经》中的“十五国风”并非某位大音乐而作，更多的是对民间一些传唱度很广的曲子的一种记录和采纳。就我国历史来看，民间音乐往往和当时的朝代、社会和文化背景等有着密不可分的关系，有着高度的研究价值。但是，在19世纪末，我国受到了帝国主义列强的袭击，进入了多灾多难的近代史时期，这时的民间音乐的传承也就出现了问题。一方面，由于大量西方思想的涌现，导致民族音乐被弱视，甚至是被忽略，另一方面，我国喊出了走向工业化道路的口号，农耕文化渐渐消失，民族音乐的发展和记录收到了极大的限制。不可否认的是，我国目前民间音乐的发展仍然是有独到之处的，因此，对于民间音乐文化进行采风，完善目前的采风制度，是十分有必要的。
（三）加强无形文化财产的管理
自2003年起，中国开启了民族民间文化保护工程，倡导全国挖掘民族特色的非物质文化遗产，大约用17年的时间，为中国非物质文化遗产保护制度奠定基础。在2006年国家博物馆展出的非物质文化遗产成果中，列出了这11年保护的非文化物质遗产，我们不仅要一直保持这项任务，更要不断加强保护力度，这就需要全国人民一起行动起来。
（四）与学校教育相结合主动传播
一直以来，无意识是我国民族民间音乐传播方式的最大特点。在社会的发展中，这种无意识在慢慢像有意识发展，对现在而言最重要的就是要把学校作为传播的方向，通过老师教授知识把民族音乐文化传授给学生。在这种方式的引导下学生才会慢慢去认识我国的民族音乐文化，从而喜欢上它，最后提高学生们对民族音乐文化的自信心。
四、结语
现代的社会是开放的社会，是逐渐步入全球化的社会。艺术也是如此。今后必然有更多的音乐艺术的形式涌入我国，如何在这样的一个开放的大环境中，让我国的民间民族音乐得到传承，得到更好的发展，在世界音乐艺术之林中发光发彩，这也是我们广大艺术工作者在日后必须要深思的问题。
参考文献：
[1]马琼.音乐教育与民族音乐文化传承[J].中国音乐，2009，（04）.
[2]樊祖荫，谢嘉幸.中国（大陆）以音乐文化多样性为基础的音乐教育：发展现状及前景[J].中国音乐，2011，（02）.
[3]蔡毅.论中国民族音乐文化的传承[J].艺术教育，2008，（07）.
[4]党焱.谈民族音乐文化的传承[J].企业导报，2012，（11）.
关键词：教育 新媒体 采风 非物质文化 学校
一、我国的民族音乐教育现状
我国的民族音乐教育目前所存在的主要问题就是，仍然采取最为老式的教育模式，传授的知识大多也和现代音乐知识相抵触，这就使得年民族音乐的教育难以正常的进行下去，再加上近年来西方的音乐的多层面的渗入，导致西洋音乐在中国乐坛上占了极重的地位。我国音乐的理论是仍然是采取的较为老套的苏俄理论，这种理论虽然在过去有一定的使用价值，但是实时证明完完全全的墨守成规往往是毫无意义的。
二、当前民族民间音乐传承中的问题
（一）现代音乐教育问题
就目前音乐教育问题来看，主要有两个方面的问题：一方面的问题存在于课堂教学之中，课堂教学作为教师传授知识的主要方式，往往存在一个根本性的问题，许多教师对课堂教学的概念是，“教完课程内的内容”、“完成教学任务和教学进度即可”，这种教学心态是十分不可取的。尤其是对于音乐这样的艺术类的知识教学，如果教师在课堂上传授的仅仅是自身对于相关艺术的理解，往往最终的教学结果是十分不理想的，因为所传授给学生的并非纯正的艺术，更多的是教师其自身对于艺术的理解，限制了学生的自由思維能力，往往难以得到理想的教学效果；另一方面，现在我国的音乐教育系统往往趋于西方化，主要体现在声乐学习仍然以钢琴为主，这种学习模式固然没有错，然而往往会潜移默化式的让学生认为西方音乐占主流，从而忽略了现代民族音乐的重要作用，这也是目前我国我音乐教学中的缺陷所在。
（二）新媒体的出现对民族民间音乐的冲击
“速食”式是当今社会文化的标志，什么炒作、学生盲目的追求、媒体的引导致使了很多学生们迷恋明星，甚至有的还会为他们做出一些疯狂的事。
我们在电视上看到港台明星大多都是电视台把他们捧高的，从而导致学生对他们有着不一样的审美。这些都是不适合学生审美的标志。其次，我们在前面讲到的民歌以及其他种类形式的音乐都是有着民族特色的音乐。但是就现在的音乐而言，民族音乐里面有着太多商业化的炒作。使它们面目全非了。
三、新时期民族民间音乐的弘扬方式
（一）紧跟时代吸收新精髓
纵观我国的民族音乐的发展历史，我们不难发现，在过去，我国的民族音乐的传承往往是以言语相传的形式进行传递下去的，或者某种民族音乐形式尤其独特的乐器表演，往往会通过老师的亲身表演传承给徒弟，以让徒弟获得最为完整的音乐传承，但是随着现代社会的不断发展，CD和MP3等电子产品的出现，让音乐的载体变得丰富化和自由化，也让部分音乐的传承变得更为简单，这样以来，在传承方面，民族音乐就处于了根本上的弱势。部分人往往认为对于传承最好的方式就是用最为原汁原味的途径进行传递，诚然这样的传承模式能够带来更好的效果，然而在现代科技的冲击下，这些益处往往可以忽略不计。同时，采取现代化的手法进行传承也是有一定好处的。同时，民族音乐也并不是和现代音乐模式水火不容的，往往采取一定的、合理的、正确的表演模式，也能够将两者恰当的融合在一起，从而散发出独特的魅力。
对于民族音乐的弘扬并不就是简简单单的采取最为古老的模式进行传承和发展，更多的应该是一种在保留精华的基础上进行的改变和容纳。现代的社会是一个多元化的、多层次的社会，对于外来文化，我们不能够保持着简单的抵触情绪，更多的，应该是去了解，去发现其中的精华所在，并且将其作为民族音乐的发展的铺路石，从而给现代民族音乐注入新鲜的血液。同时，对于高文化水准的民族音乐，并不需要刻意地保持其阳春白雪的姿态，更多的应该是雅俗共赏，开放其受众面，让更多的人领略到中国民族民间音乐文化的魅力。
（二）完善民间采风制度
我国的民族音乐的一个重要传承方式就是民间传承的方式，《诗经》中的“十五国风”并非某位大音乐而作，更多的是对民间一些传唱度很广的曲子的一种记录和采纳。就我国历史来看，民间音乐往往和当时的朝代、社会和文化背景等有着密不可分的关系，有着高度的研究价值。但是，在19世纪末，我国受到了帝国主义列强的袭击，进入了多灾多难的近代史时期，这时的民间音乐的传承也就出现了问题。一方面，由于大量西方思想的涌现，导致民族音乐被弱视，甚至是被忽略，另一方面，我国喊出了走向工业化道路的口号，农耕文化渐渐消失，民族音乐的发展和记录收到了极大的限制。不可否认的是，我国目前民间音乐的发展仍然是有独到之处的，因此，对于民间音乐文化进行采风，完善目前的采风制度，是十分有必要的。
（三）加强无形文化财产的管理
自2003年起，中国开启了民族民间文化保护工程，倡导全国挖掘民族特色的非物质文化遗产，大约用17年的时间，为中国非物质文化遗产保护制度奠定基础。在2006年国家博物馆展出的非物质文化遗产成果中，列出了这11年保护的非文化物质遗产，我们不仅要一直保持这项任务，更要不断加强保护力度，这就需要全国人民一起行动起来。
（四）与学校教育相结合主动传播
一直以来，无意识是我国民族民间音乐传播方式的最大特点。在社会的发展中，这种无意识在慢慢像有意识发展，对现在而言最重要的就是要把学校作为传播的方向，通过老师教授知识把民族音乐文化传授给学生。在这种方式的引导下学生才会慢慢去认识我国的民族音乐文化，从而喜欢上它，最后提高学生们对民族音乐文化的自信心。
四、结语
现代的社会是开放的社会，是逐渐步入全球化的社会。艺术也是如此。今后必然有更多的音乐艺术的形式涌入我国，如何在这样的一个开放的大环境中，让我国的民间民族音乐得到传承，得到更好的发展，在世界音乐艺术之林中发光发彩，这也是我们广大艺术工作者在日后必须要深思的问题。
参考文献：
[1]马琼.音乐教育与民族音乐文化传承[J].中国音乐，2009，（04）.
[2]樊祖荫，谢嘉幸.中国（大陆）以音乐文化多样性为基础的音乐教育：发展现状及前景[J].中国音乐，2011，（02）.
[3]蔡毅.论中国民族音乐文化的传承[J].艺术教育，2008，（07）.
[4]党焱.谈民族音乐文化的传承[J].企业导报，2012，（11）.