【摘 要】
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中国画是水文化的产物。如果从地缘看，中国画的发展无疑是沿长江流域和太湖水系而形成的水性文化史，这不仅有山水画最终成为中国画的主流为证，而且还有以水性植物与水性动物入画的花鸟画为据。大凡生于斯长于斯的画家，无不以水性自然陶染于心，也无不以水的性情怀反观世界。 自幼生长在江海之滨的顾凤珍，不仅沉湎于田园牧歌式的江南水乡，而且对水中之鱼、水中之藻情有独钟。1958年她考入南京师范学院美术系，大学毕业
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中国画是水文化的产物。如果从地缘看，中国画的发展无疑是沿长江流域和太湖水系而形成的水性文化史，这不仅有山水画最终成为中国画的主流为证，而且还有以水性植物与水性动物入画的花鸟画为据。大凡生于斯长于斯的画家，无不以水性自然陶染于心，也无不以水的性情怀反观世界。
自幼生长在江海之滨的顾凤珍，不仅沉湎于田园牧歌式的江南水乡，而且对水中之鱼、水中之藻情有独钟。1958年她考入南京师范学院美术系，大学毕业后分配到镇江从事美术教育，又一个“江”字，将她对于水性文化的痴迷转换到对于水乡情怀的绘画表达了。可一次医疗事故使她的右手失去了绘画的功能。然而她并没有消沉，没有抛弃如同生命一样的画笔，以一位女性特有的坚韧，克服了常人难以想象的困难而用左手重新拿起了画笔。如果说，经历是人生的财富，那么坎坷磨难则是艺术家领悟人生、抵达艺术彼岸的通途。这个纤弱的江南女子，显示出以柔克刚的无限伟力，这也是水性文化的生命特质。
在她的笔下，鱼具有了多种生命的神态，显示出生命的欢歌。那些水中之灵，或以形写神，或以墨写趣，既通过摆动的背鳍、胸鳍和尾鳍显示出游鱼轻倩的身姿，赋予水中精灵以生命的动感；又以润墨出笔，形虽严谨，却以笔写神，笔不饰形，形不碍墨，将水乡鱼藻转化为画家主观的笔趣、墨趣和水趣，所谓水情鱼乐，皆通过笔、墨、水恣意释写。这些鱼无疑都经过高度的提炼与概括，鳞片的简化、背鳍与胸鳍的夸张，特别是眼睛以浓墨点化和背脊以水破墨的处理，都是她作品的精彩之处。 （尚 辉）
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