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1126年,金兵攻下北宋首都汴梁(今开封)。次年三月,将汴梁城搜掠一空后,押着徽、钦二帝和宗室、后妃、技艺工匠等数千人北返。这支凄凄哀哀的队伍中,有一名60多岁的画家,叫李唐。
队伍行出不远,就有小道消息隐秘传播:宋徽宗第九子康王赵构已经南渡,意欲在南方建立朝廷。李唐听说后,冒死逃出金营,向着南方直奔。
这天李唐行到太行山,山坡上杀下一伙强盗来,将他团团围住,李唐惊恐万状,只是死死抱住行囊。强盗见此情景,一把夺来行囊打开来看——只见颜料画笔,别无他物。强盗之一萧照,本是喜画之人,心中生疑,便问其姓甚名谁,方知眼前老头即是画者李唐,管不得同伙的惊异,对着李唐纳头便拜。
李唐名气有这么大吗?当然,他三十多岁就小有名气了。48岁那年他赴开封参加皇家举办的画院考试,正值宋徽宗要将绘画从“技巧”带到“意境”,更亲自出“诗句”为考题,这一年的试题是“竹锁桥边卖酒家”。参加考试的人大多在“酒家”下工夫,只有李唐画小溪桥畔的竹林深处,斜挑出一幅酒帘,深得“锁”意。宋徽宗爱其构思,亲手圈点为第一名,李唐遂成为北宋画院的专职画家。
李唐感激萧照的救护,便收他为徒,师徒俩南来到临安(今杭州),靠卖画为生。李唐的画,承载着北宋画院的精华,对崇山峻岭的描绘出神入化,但南方人并不习惯那种“神惊目眩”的威压之感,画作的销路并不好。
20年后,赵构又建起了南宋画院。一天,一张水墨苍劲的画引起了太尉邵宏渊的注意,他仔细辨认,惊呼:“这是李待诏的画,李唐在临安。”于是君臣得以相见,两人不胜唏嘘,此后,关系一直非常密切。
80多岁的李唐,画风竟然一变再变。他的画笔下,墨,湿润了;水,逶迤了;山妩媚起来,树疏朗起来,画幅愈来愈窄长,用笔愈来愈简练,竟然婉约起来。
他的徒弟萧照也成为一代名家。在《山腰楼观记》中,将北宋堂堂正正占据画面中心的大山,推到了画面的一侧,为后来马远的“马一角”、夏珪的“夏半边”留出了发挥的位置。这天,孤山凉堂初建成,宋高宗见凉堂的四面墙壁一片素白,就请萧照来画。萧照说,给我四斗酒吧。当夜,萧照来到凉堂,每敲一更,饮酒一斗,酒入豪肠,化成笔下汪洋浩瀚。如此尽一斗则一堵已成。次日凌晨,四壁画满,萧照也已酣醉。高宗来了,浏览壁画再三赞赏,宣赐金帛。
南宋一百四十余年中,所有的山水画,竟全是李唐派系。其实,何止南宋,此后,山水画几乎成了国画的代名词。
南宋画院的留白是中国绘画史上非常惊人的成就。此时无声胜有声。画得很少的前提,是必须画得非常精准。以精准的几条线去启发你无穷的想像力、去感染你无边无际的情愫,这样的绘画,当得起“品质”两字。他们开创的“院画style”,至今仍在影响着中国画的审美。
(墨晗摘自《杭州日报》)
队伍行出不远,就有小道消息隐秘传播:宋徽宗第九子康王赵构已经南渡,意欲在南方建立朝廷。李唐听说后,冒死逃出金营,向着南方直奔。
这天李唐行到太行山,山坡上杀下一伙强盗来,将他团团围住,李唐惊恐万状,只是死死抱住行囊。强盗见此情景,一把夺来行囊打开来看——只见颜料画笔,别无他物。强盗之一萧照,本是喜画之人,心中生疑,便问其姓甚名谁,方知眼前老头即是画者李唐,管不得同伙的惊异,对着李唐纳头便拜。
李唐名气有这么大吗?当然,他三十多岁就小有名气了。48岁那年他赴开封参加皇家举办的画院考试,正值宋徽宗要将绘画从“技巧”带到“意境”,更亲自出“诗句”为考题,这一年的试题是“竹锁桥边卖酒家”。参加考试的人大多在“酒家”下工夫,只有李唐画小溪桥畔的竹林深处,斜挑出一幅酒帘,深得“锁”意。宋徽宗爱其构思,亲手圈点为第一名,李唐遂成为北宋画院的专职画家。
李唐感激萧照的救护,便收他为徒,师徒俩南来到临安(今杭州),靠卖画为生。李唐的画,承载着北宋画院的精华,对崇山峻岭的描绘出神入化,但南方人并不习惯那种“神惊目眩”的威压之感,画作的销路并不好。
20年后,赵构又建起了南宋画院。一天,一张水墨苍劲的画引起了太尉邵宏渊的注意,他仔细辨认,惊呼:“这是李待诏的画,李唐在临安。”于是君臣得以相见,两人不胜唏嘘,此后,关系一直非常密切。
80多岁的李唐,画风竟然一变再变。他的画笔下,墨,湿润了;水,逶迤了;山妩媚起来,树疏朗起来,画幅愈来愈窄长,用笔愈来愈简练,竟然婉约起来。
他的徒弟萧照也成为一代名家。在《山腰楼观记》中,将北宋堂堂正正占据画面中心的大山,推到了画面的一侧,为后来马远的“马一角”、夏珪的“夏半边”留出了发挥的位置。这天,孤山凉堂初建成,宋高宗见凉堂的四面墙壁一片素白,就请萧照来画。萧照说,给我四斗酒吧。当夜,萧照来到凉堂,每敲一更,饮酒一斗,酒入豪肠,化成笔下汪洋浩瀚。如此尽一斗则一堵已成。次日凌晨,四壁画满,萧照也已酣醉。高宗来了,浏览壁画再三赞赏,宣赐金帛。
南宋一百四十余年中,所有的山水画,竟全是李唐派系。其实,何止南宋,此后,山水画几乎成了国画的代名词。
南宋画院的留白是中国绘画史上非常惊人的成就。此时无声胜有声。画得很少的前提,是必须画得非常精准。以精准的几条线去启发你无穷的想像力、去感染你无边无际的情愫,这样的绘画,当得起“品质”两字。他们开创的“院画style”,至今仍在影响着中国画的审美。
(墨晗摘自《杭州日报》)