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摘要：教学是一门艺术，而课堂提问是组织课堂教学的中心环节。《新课标》以培养学生创新精神和实践能力为焦点，提问教学中应留给学生更多空间，以利于创造性思维的发展。课堂上设计一些学生感兴趣的问题，使他们思维活跃，思路开阔，是一堂成功的音乐课的基本。提问对培养学生思维能力,发展学生个性大有益处。
关键词：提问；兴趣；想象；有效性
【中图分类号】G633.951
爱因斯坦说过：“提出一个问题，往往比解决一个问题更重要。”课堂教学中的提问是师生之间进行教学交流的过程，也是教师了解学生、掌握教学情况的一种反馈方法。
然而纵观我们的音乐课堂，“提问”成了一种形式，使教学效果与教学目标出现了落差，主要体现在：首先，提问方式单一，缺少变化。例如欣赏《乌龟走》、《小兔跳》两个音乐片段时，教师分别问出了两个问题：这段音乐描绘的是哪种小动物？你能用动作模仿吗？一样的步骤、一样的问题、一样的情节，让学生产生了听觉疲劳。没有变化的课堂、重复而无味的提问只会让学生在习惯中昏昏欲睡。其次，提问内容只游离于音乐表面，缺少探究性。例如“你喜欢这首歌吗？这段乐曲好不好听？在简单而没有实在意义的一问一答中体现师生的交流，为提问而提问。其实，教师的提问不仅仅在于考学生、问学生，而是要在提问中激活学生的思维，在对话中找到师生心灵共振点。再次，课堂上缺少学生勇敢的提问。教学过程中，教师把自己视为课堂的绝对“主宰”，使课堂民主化程度不高，造成学生有问题而不敢问、不能问。
针对目前课堂中出现的提问现象，要加以改变、解决，我们认为首先要抛弃为提问而提问的思想，而应把“提问”作为一门艺术来研究。提问应该像一曲动人的歌谣，一篇优美的乐章。它应该有迷人的“引子”（情景的创设）、快慢的“节奏”（快慢的提问频率）、高低的旋律（问题的难易），令人遐想的“尾声”（提问要有空间想象）。它要有宽松的课堂氛围，有敢于质疑和提问的学生，它不应是肤浅的、单向的，而应该是深邃的、多向的活动。
（一）“引子”设情，诱发兴趣
让孩子怀着强烈的好奇心和求知欲走进“音乐王国”使孩子被学习的对象所吸引，产生听、唱、奏的欲望，这需要在学生和音乐之间架起一座“兴趣之桥”。而对于低年级的小朋友来说，兴趣来源于直观的、可感知的、有情景的、触手可及的事物。乐曲中的“引子”给整个乐曲奠定了基调，让人很快进入情境，投入角色。比如我们要听音乐片段《小象》采用故事导入的方法：有一天，小象要和妈妈去参加一个音乐派对，你听，是谁出来了？另外，是以“引子”的形式明确提问。以往我们有的老师往往听完乐曲再提问，结果孩子不仅没能回答问题，而且乐曲也成了过耳云烟，因而需在听之预设提问——“引子”。
（二）“快慢”有致，变化出新
快的节奏使人意气风发，慢节奏能让人舒缓心情，体会安谧。而听一首乐曲一味的快或一味的慢，没有了快慢节奏的变化往往令人产生听觉疲劳，课堂提问也一样。一个问题接着另一个问题，师问生答在一来一往之间形成了“习惯”，缺少变化。而对于好动、喜欢求新、追求变化的小学生来说，这样的课堂是平淡的，乏味的。有一堂公开课《动物说话》，我首先播放了《乌龟走》的音乐，让孩子们猜一猜这是什么小动物出来了，孩子们七嘴八舌，兴致极高。于是第二个问题出现了，你能用动作来表现吗？孩子们异常踊跃，纷纷走动起来，效果不错。随后我又播放了《小兔跳》的音乐片段，同样的问题，同样的步骤，可是孩子们明显抱以不同的激情，我百思不得其解。后来在音乐教研员的指点下，我改变了第二个音乐片段的提问。“聪明的小朋友能用动作把你听到的小动物表现出来吗？”一时间，教室里千奇百怪的动作、生动有趣的表情展露无遗。仅仅只是两个问题换成了一个问题的变化却带来了出乎意料的效果。
（三）“高低”错落，注重差异
“高低”就音乐而言有音的高低，高音区尖锐明亮，低音区深沉厚重；而“高低”就“提问”而言即问题的难易。在一个课堂上我们应考虑问题的“难易”，将“定论”的讲述形势，转化为引导学生探索问题的形式，从学生已有的经验来由浅入深、由易到难。我们不排斥“易”的问题，因为每个孩子都存在着不同程度的差异，他们需要成功感，因为成功而使他们倍感鼓舞，最终爱上音乐课。
当然我们提出的问题更重要的是要看能否激发强烈的学习愿望？提出的问题对学生是否具有挑战性？要对学生形成一种智力挑战，就像树上的桃子，要跳起来才能摘到。在这个过程中跳跃和摘桃带来的体验是深刻的。它比教师硬往学生手中塞桃子要有趣得多，而靠自己努力挣来的东西总要珍贵些，这样获得的知识技能不容易遗忘。雷默在《音乐教育的哲学》中也有精辟论述：“艺术并不是为了提供单纯、短暂的快感意义上的让人喜欢而存在的……艺术包含着有待分享的洞察，它提供了一种非常基本的自我了解，无论艺术是简单还是复杂，都是如此。分享艺术的力量的途径，就是对它进行审美体验——并不是尝一尝，看合不合口味。
（四）“余音”袅袅，各抒己见
一首委婉的乐曲总会留有耐人寻味的“尾声”。“尾声”让人充满遐想，幻想万千，留下的余音也总娓娓动人。提问也一样，需要留有空间，让孩子大胆想象，框定的答案会扼杀学生冲动的萌芽。孩子喜欢异想天开，因为那里的世界由他自己创造；孩子喜欢胡思乱想，可有的却会成为永远的奇思妙想。
课堂提问没有唯一的答案，因为我们每个孩子都是天马行空的“专家”；问题不一定要寻求答案，因为不解的问题才会成为永远追寻的目标。今天的不解不是气馁，而是“口齿留香”，回味无穷，探索不停。
（五）营造环境，鼓励提问
教师的提问是启发学生，诱发学生的过程；而学生提问是学生的思维过程和吸取知识、感受、体味音乐的一种反应。科学家爱因斯坦说过：“我没有什么特殊才能，不过喜欢寻根刨底地穷追问题罢了。”他认为：提出一个问题往往比解决一个问题更重要。因而教师的提问固然重要，要让孩子敢于、善于提问才是我们努力方向。
1、 营造环境
一直以来，在教学过程中，教师把自己视为课堂的“绝对主宰”，使课堂民主化程度不高，造成学生有问题而不敢问、不能问。要改变这种单向的活动交流，首先必须营造民主、和谐、平等、宽松的学习环境。教师亲切的笑容、婉转的语言、平易近人的动作都将拉近师生间的距离，让孩子乐于亲近、善于表达。
2、 及时表扬
对孩子提出的问题应及时给予表扬，无论是幼稚的，还是深刻的。我们首先应对他们的勇敢、敢于表达自己的疑问、不同的想法而给予表扬。不害怕与课堂无关的提问，因为只要教师正确的处理和引导这终将成为一个难能可贵的好习惯。
“提问”是一项艺术，要从“提问”的节奏性（快慢）、层次性（高低）、有效性等角度进行开展，使提问不再只是师生间简单的一问一答，而是深层次的多向交流，真正发挥其多功能的引领者作用。
关键词：提问；兴趣；想象；有效性
【中图分类号】G633.951
爱因斯坦说过：“提出一个问题，往往比解决一个问题更重要。”课堂教学中的提问是师生之间进行教学交流的过程，也是教师了解学生、掌握教学情况的一种反馈方法。
然而纵观我们的音乐课堂，“提问”成了一种形式，使教学效果与教学目标出现了落差，主要体现在：首先，提问方式单一，缺少变化。例如欣赏《乌龟走》、《小兔跳》两个音乐片段时，教师分别问出了两个问题：这段音乐描绘的是哪种小动物？你能用动作模仿吗？一样的步骤、一样的问题、一样的情节，让学生产生了听觉疲劳。没有变化的课堂、重复而无味的提问只会让学生在习惯中昏昏欲睡。其次，提问内容只游离于音乐表面，缺少探究性。例如“你喜欢这首歌吗？这段乐曲好不好听？在简单而没有实在意义的一问一答中体现师生的交流，为提问而提问。其实，教师的提问不仅仅在于考学生、问学生，而是要在提问中激活学生的思维，在对话中找到师生心灵共振点。再次，课堂上缺少学生勇敢的提问。教学过程中，教师把自己视为课堂的绝对“主宰”，使课堂民主化程度不高，造成学生有问题而不敢问、不能问。
针对目前课堂中出现的提问现象，要加以改变、解决，我们认为首先要抛弃为提问而提问的思想，而应把“提问”作为一门艺术来研究。提问应该像一曲动人的歌谣，一篇优美的乐章。它应该有迷人的“引子”（情景的创设）、快慢的“节奏”（快慢的提问频率）、高低的旋律（问题的难易），令人遐想的“尾声”（提问要有空间想象）。它要有宽松的课堂氛围，有敢于质疑和提问的学生，它不应是肤浅的、单向的，而应该是深邃的、多向的活动。
（一）“引子”设情，诱发兴趣
让孩子怀着强烈的好奇心和求知欲走进“音乐王国”使孩子被学习的对象所吸引，产生听、唱、奏的欲望，这需要在学生和音乐之间架起一座“兴趣之桥”。而对于低年级的小朋友来说，兴趣来源于直观的、可感知的、有情景的、触手可及的事物。乐曲中的“引子”给整个乐曲奠定了基调，让人很快进入情境，投入角色。比如我们要听音乐片段《小象》采用故事导入的方法：有一天，小象要和妈妈去参加一个音乐派对，你听，是谁出来了？另外，是以“引子”的形式明确提问。以往我们有的老师往往听完乐曲再提问，结果孩子不仅没能回答问题，而且乐曲也成了过耳云烟，因而需在听之预设提问——“引子”。
（二）“快慢”有致，变化出新
快的节奏使人意气风发，慢节奏能让人舒缓心情，体会安谧。而听一首乐曲一味的快或一味的慢，没有了快慢节奏的变化往往令人产生听觉疲劳，课堂提问也一样。一个问题接着另一个问题，师问生答在一来一往之间形成了“习惯”，缺少变化。而对于好动、喜欢求新、追求变化的小学生来说，这样的课堂是平淡的，乏味的。有一堂公开课《动物说话》，我首先播放了《乌龟走》的音乐，让孩子们猜一猜这是什么小动物出来了，孩子们七嘴八舌，兴致极高。于是第二个问题出现了，你能用动作来表现吗？孩子们异常踊跃，纷纷走动起来，效果不错。随后我又播放了《小兔跳》的音乐片段，同样的问题，同样的步骤，可是孩子们明显抱以不同的激情，我百思不得其解。后来在音乐教研员的指点下，我改变了第二个音乐片段的提问。“聪明的小朋友能用动作把你听到的小动物表现出来吗？”一时间，教室里千奇百怪的动作、生动有趣的表情展露无遗。仅仅只是两个问题换成了一个问题的变化却带来了出乎意料的效果。
（三）“高低”错落，注重差异
“高低”就音乐而言有音的高低，高音区尖锐明亮，低音区深沉厚重；而“高低”就“提问”而言即问题的难易。在一个课堂上我们应考虑问题的“难易”，将“定论”的讲述形势，转化为引导学生探索问题的形式，从学生已有的经验来由浅入深、由易到难。我们不排斥“易”的问题，因为每个孩子都存在着不同程度的差异，他们需要成功感，因为成功而使他们倍感鼓舞，最终爱上音乐课。
当然我们提出的问题更重要的是要看能否激发强烈的学习愿望？提出的问题对学生是否具有挑战性？要对学生形成一种智力挑战，就像树上的桃子，要跳起来才能摘到。在这个过程中跳跃和摘桃带来的体验是深刻的。它比教师硬往学生手中塞桃子要有趣得多，而靠自己努力挣来的东西总要珍贵些，这样获得的知识技能不容易遗忘。雷默在《音乐教育的哲学》中也有精辟论述：“艺术并不是为了提供单纯、短暂的快感意义上的让人喜欢而存在的……艺术包含着有待分享的洞察，它提供了一种非常基本的自我了解，无论艺术是简单还是复杂，都是如此。分享艺术的力量的途径，就是对它进行审美体验——并不是尝一尝，看合不合口味。
（四）“余音”袅袅，各抒己见
一首委婉的乐曲总会留有耐人寻味的“尾声”。“尾声”让人充满遐想，幻想万千，留下的余音也总娓娓动人。提问也一样，需要留有空间，让孩子大胆想象，框定的答案会扼杀学生冲动的萌芽。孩子喜欢异想天开，因为那里的世界由他自己创造；孩子喜欢胡思乱想，可有的却会成为永远的奇思妙想。
课堂提问没有唯一的答案，因为我们每个孩子都是天马行空的“专家”；问题不一定要寻求答案，因为不解的问题才会成为永远追寻的目标。今天的不解不是气馁，而是“口齿留香”，回味无穷，探索不停。
（五）营造环境，鼓励提问
教师的提问是启发学生，诱发学生的过程；而学生提问是学生的思维过程和吸取知识、感受、体味音乐的一种反应。科学家爱因斯坦说过：“我没有什么特殊才能，不过喜欢寻根刨底地穷追问题罢了。”他认为：提出一个问题往往比解决一个问题更重要。因而教师的提问固然重要，要让孩子敢于、善于提问才是我们努力方向。
1、 营造环境
一直以来，在教学过程中，教师把自己视为课堂的“绝对主宰”，使课堂民主化程度不高，造成学生有问题而不敢问、不能问。要改变这种单向的活动交流，首先必须营造民主、和谐、平等、宽松的学习环境。教师亲切的笑容、婉转的语言、平易近人的动作都将拉近师生间的距离，让孩子乐于亲近、善于表达。
2、 及时表扬
对孩子提出的问题应及时给予表扬，无论是幼稚的，还是深刻的。我们首先应对他们的勇敢、敢于表达自己的疑问、不同的想法而给予表扬。不害怕与课堂无关的提问，因为只要教师正确的处理和引导这终将成为一个难能可贵的好习惯。
“提问”是一项艺术，要从“提问”的节奏性（快慢）、层次性（高低）、有效性等角度进行开展，使提问不再只是师生间简单的一问一答，而是深层次的多向交流，真正发挥其多功能的引领者作用。