素有中国文学瑰宝之称的古诗以含蓄、简约和微妙见长,这些特点正是诗人对意象精心选择和安排的结果。意象是诗歌的灵魂,也是译者再现诗歌神韵的关键。本文以中国古诗的英译为例,对意象再现问题进行了系统地分析和研究。本文先从理论上对意象的定义、分类、组合方式以及在东西方文论中的各种解释作了详尽的阐述,并进一步论述了意象在中国古诗中的作用和重要性。本文首次从宏观和微观两方面就如何解读原文意象展开了分析,这为古诗翻译中的意象研究提供了新的视野。从宏观上探讨了中国古诗翻译中棘手的意象再现问题所面临的三大困难:诗歌本身的不可译性;英汉两种语言特点的差异;东西方文化的差异。从微观上以大量实例阐明意象分析应当考虑三种关系:意象与文化背景之间,同一首诗中各个意象之间以及意象和意境之间的关系。基于以上对意象的剖析,本文重点讨论了意象再现的策略和方法。主要介绍了直译法,替换法,增译法,加注法和意译法。最后,本文选取蕴含丰富意象的古诗代表作——《题破山寺后禅院》,把意象分析放在一个完整的语境中,对它的三个译本进行了细致地对比评析,全面而深入地分析了诗中每个意象再现,并提出通过从意境角度分析意象、抓住意象的物质外壳——词藻、借助想象力等三个方面提高意象再现的准确度和完整性。总而言之,中国古诗意象解析是意象再现的前提,策略和方法的运用是关键,这两者又与文化背景息息相关。意象再现绝不仅仅是形式和意义对等,只有附之于上的文化内涵传递了,意象才称得上在译文中得到了完整再现,体现传统文化魅力的中国古诗才有可能被不同文化背景的读者所理解和欣赏。