本文认为，人类的存在原本是“附魅”的，即人类最初是以自身的完满姿态“诗性”地栖居于自然之家。然而自从科学与哲学兴起于古希腊时期，人类便开始了祛魅时代。从那时起人类否认与自然的亲和关系，从而与自然分裂；否认构成生命体的精神与肉体的相通性从而造成了人自身的分裂。 20世纪以大卫·雷·格里芬为代表的建设性后现代主义者创立了“返魅哲学”，意图弥合人与自然以及人自身的分裂。与返魅哲学相呼应，20世纪的艺术开始出现返魅倾向。本文旨在客观描述此种现象的发生状况并研究该现象对人类领悟存在的意义及价值。 论文共分五部分。第一部分综合论述返魅哲学以及哲学、艺术、存在三者的关系；第二部分论证艺术的附魅本质：附魅的艺术以其原始的天真质朴呈现出远古人类诗性的生存样态；第三部分评述祛魅艺术：祛魅时代的艺术一方面有选择地对存在辉煌彰显，另一方面由于祛魅理论的偏狭在某种程度上造成对存在的遮蔽；第四部分描述20世纪具有返魅倾向的艺术，这一时期的艺术出于对前代艺术的反思，使返魅观念进入艺术理念，艺术作品表现出巨大的包容力、理解力、创造力，意图澄明人类完整的生命状态，回复与自然的同一及人自身的和谐完满；第五部分论述返魅艺术建立的价值公设：“真”与“和谐”。艺术藉敞亮自身以澄明人类存在，具有返魅倾向的艺术在敞亮自身的过程中使存在者得以领悟存在的诗性。